Tina Fey y Amy Poehler presentan por última vez los premios de la
Asociación de la Prensa Extranjera, en una ceremonia de paso ágil pero
sin demasiadas risas.
No es ningún secreto: puestos a escoger su gala de Hollywood
favorita, la mayoría de cinéfilos preferirán los Oscar. Por su
espectacularidad, por su bombo mediático, por sus números musicales y
por la incógnita de si el presentador de turno (siempre que su nombre no
sea
Hugh Jackman o, esperamos,
Neil Patrick Harris) lo hará aún peor que
James Franco, los
Premios de la Academia siguen llevándose la parte del león en lo que a
convocatoria se refiere. Pero, como tiene que haber gente para todo,
también estamos aquellos a quienes los
Globos de Oro nos
despiertan más interés como espectadores: sus premios abarcan también
al pujante mundo televisivo, sus ceremonias lucen desenfado y dinamismo
y, para colmo,
Tina Fey y
Amy Poehler (
“Las mujeres más divertidas del mundo”, según acertada frase de
Ben Stiller) iban a despedirse este año de su rol como presentadores, seguramente para gran alivio de
Matt Damon y
George Clooney. ¿Cómo no estar impacientes por ver la entrega de los
Globos de Oro 2015, pues?
Las primeras imágenes desde la alfombra roja lucían un comienzo de traca:
George Clooney, estrenándose en su papel de marido y a punto de recibir su
Premio Cecil B. DeMille, hacía gala de un muy oportuno
pin con el lema
Je suis Charlie y acompañado por
Amal Alamuddin Clooney, una
señora que (amén de ser elegantísima) luce unas credenciales como
experta en Derecho Internacional que deberían ahorrarle el título de
“esposa de…”. Mientras
Jessica Chastain y
Amy Adams se ganaban elogios
tuiteros como las diosas pelirrojas que son, los hermanos
Jake y Maggie Gyllenhaal lucían una solidaridad fraternal incentivada, suponemos, por el hecho de que él estaba nominado. En cuanto a
Edward Norton, digamos que ni siquiera esa revalorización ante crítica y público que le ha supuesto
Birdman consigue quitarle esa perpetua cara de mala leche: cualquiera diría que
Tyler Durden iba a manifestarse en cualquier momento. Por fortuna, su compañera
Emma Stone se mostraba extremadamente más simpática.
Mientras los atuendos de Fey y Poehler (especialmente el de la primera) hacían que algún
fashionista que otro sintiese ganas de arrancarse los ojos, la falda del
vestidazo cobalto de
Felicity Jones amenazaba con desalojar al resto de invitados de la alfombra roja, mientras que el
Givenchy plateado
de
Julianne Moore nos hacía pensar en una
Barbarella pelirroja
de madurez extraordinariamente bien llevada. El panorama masculino,
siempre más monótono, se animaba gracias a la originalidad de dos
buenos compañeros y amigos: mientras
Wes Anderson se revelaba matador con su camisa rosa de chorreras, el doblemente nominado
Bill Murray rompía
esquemas con ese sombrero, esa pajarita dorada, ese chaleco que apenas
contenía una barriga prominente… En fin, con todo. Y, si a alguien le
quedaban dudas sobre la grandeza consustancial a
Helen Mirren, baste con recordarle esa pluma estilográfica llevada a modo de
pin por
la diva británica: un mensaje en pro de la libertad de palabra que
nosotros, como profesionales de la información, no podemos sino
agradecerle. Aunque
Un viaje de diez metros no sea gran cosa, doña Helen, usted sigue siendo
The Queen.
Así las cosas, la llegada apoteósica de
Michael Keaton (para bien) y el vestido premamá y
mariposil de
Keira Knightley (para mal)
iban camino de convertirse en un
meme por derecho propio, mientras que
Jamie Dornan (el
dominator millonario de
50 sombras de Grey) despertaba
insospechadas lujurias en las redes sociales. Mientras meditábamos
sobre ésto, un aullido preternatural dejó nuestros tímpanos para el
arrastre, avisándonos de que los y las
cumberbitches de Los Ángeles habían avistado a su objeto de deseo. Nominado por
The Imitation Game (Descifrando Enigma), Benedict Cumberbatch nos
indicó que, entre sus muchos talentos, se halla el de lucir la pajarita
como nadie. Y también el de mantener un razonable nivel de entusiasmo
frente a unas preguntas que, como suele ocurrir en las alfombras rojas,
sobrepasaban las fronteras de lo inane.
Cotillear y comentar modelitos está muy bien, pero aquí no habíamos
venido a esto: cual GIs en Normandía, habíamos venido a luchar por no
perdernos un detalle de la gala que iba a comenzar en ese mismo momento
en el Beverly Hilton. Así pues, pusimos nuestras caras de concentración
(no tan aterradora como el rictus de
Harrison Ford y
Callista Flockhart, eso sí) y nos arrimamos al teclado mientras Tina y Amy saludaban a la concurrencia.
“Buenas noches, pandilla de mocosos sin talento”, pronunciaron nada más entrar, antes de sacarle punta a la noche a base de referencias a
Kim Jong-un y
The Interview, a
J. K. Simmons y al parecido de Emma Stone con los cuadros
ojipláticos que pinta Amy Adams en
Big Eyes. Así da gusto, señoras: haciendo amigos. Bueno, también hubo un saludo (envenenado) para el amiguete
Steve Carell. Y para
Frances McDormand, según Poehler
“la única persona del salón a la que salvaríamos si hubiera un incendio”. Casi
que estamos de acuerdo, la verdad… Y, si Clooney pensaba que su cambio
de estado civil iba a librarle de una colleja bien dada, las
presentadoras le decepcionaron de lo lindo: su broma no sólo fue afilada
e ingeniosa, sino que también sirvió para poner de relieve el tremendo
curriculum de su pareja. Siguiendo con la feminidad orgullosa, las damas
revelaron la clave de su larga amistad, y de tantas otras (
“Nunca nos peleamos por los tíos”) antes
de pasar revista al ’ganado’ presente en las mesas. Y también se
permitieron soltar un bombazo acerca de las acusaciones de violación
contra
Bill Cosby: por mucho que les fastidie a algunos
idiotas, jugar con los tabúes y decir según qué verdades sigue siendo
privilegio de los humoristas.
Fey y Poehler parecían dispuestas a exprimir a fondo su despedida de
los Globos: su discurso, amén de hilarante, fue maratoniano. Fue una
lástima que se acabase, pero como quienes les relevaron fueron
Jennifer Aniston y
Benedict Cumberbatch (que, además de buenos actores, tienen talento
para la comedia) dicho final nos dolió poco. Gracias al británico y la
estadounidense supimos que el premio al Mejor Actor de Reparto en Cine
iba a parar a
J. K. Simmons, uno de esos eternos secundarios a quienes su merecido galardón por
Whiplash llega
en plena madurez. Con severidad, contundencia y bienvenida concisión,
Simmons dio las gracias por un tipo de reconocimiento al que pueden
aspirar algunos actores pero con el que la mayoría de las actrices no
pueden (¡ay!) ni soñar, por más pamplinas que diga
Russell Crowe.
Jamie Dornan y
Jennifer Ehle, los protagonistas de
50 sombras de Grey subieron para presentar el trofeo a la Mejor Actriz de Reparto en Miniserie. Y hubo sorpresa, porque muchos pensaban que
Joanne Froggat no tenía nada que hacer frente a titanas como
Kathy Bates y
Uzo Aduba. La intérprete de
Downton Abbey inició
su discurso mencionando a la Bates, precisamente, para después
reivindicando el derecho de las mujeres violadas a romper el silencio y
liberarse del rol de víctimas pasivas. Y, acto seguido, llegó la primera
de las mil y una pausas publicitarias a la que los Globos de Oro nos
tienen acostumbrados, por desgracia.
Jennifer Lopez, con uno de los
looks más controvertidos de la noche, y
Jeremy Renner (cada vez más parecido a un armario ropero) anunciaron el premio a la Mejor Miniserie. Y qué vamos a decir: por mucho que
True Detective arrebate a muchos, a nosotros nos encantó oír cómo los violines de
Carter Burwell acompañaban hacia el estrado al equipo de
Fargo. La
cantante y Ojo de Halcón presentaron también el premio al Mejor Actor
Principal de Miniserie, que volvió a decepcionar a los sectarios del Rey
Amarillo. Ni Woody Harrelson, ni
Maziumacónajiu: el ganador fue
Billy Bob Thornton, recogiendo el salario del Mal (con mayúsculas) por su aterrador personaje de
Fargo y pronunciando un discurso que, más bien, era un haiku.
Después,
Naomi Watts subió al estrado para presentar la candidatura de
Birdman, y llegó otra pausa publicitaria. Sí, otra.
Ahí llegaban otra vez Tina Fey y Amy Poehler, para presentar a la
representante norcoreana en la Asociación de la Prensa Extranjera de
Hollywood. La digna señora no parecía comulgar mucho con la disipación y
los copazos de la velada, pero demostró que de tonta no tenía un pelo
exigiendo hacerse un
selfie junto a
Meryl Streep, con
photobomb saltarín de Benedict Cumberbatch incorporado.
Después,
llegó el discurso del presidente de la institución, uno de esos
momentos que habitualmente invitan al bostezo, a relajar los dedos (que,
la verdad, ya empiezan a doler) y a chequear el twitter. Y eso que
Theo Kingma arrancó sonoros aplausos con su defensa de la libertad de expresión
“desde Corea del Norte hasta París”. Amén. Después, un
Colin Firth muy británico presentó a
The Imitation Game lanzándole
una pulla cariñosa al señor Cumberbatch y recordando a las víctimas de
la proscripción de la homosexualidad en Gran Bretaña. Recordemos que, en
territorios de Su Graciosa Majestad, el amor entre personas del mismo
género fue delito penal hasta 1967.
Después,
Gina Rodríguez jadeaba de lo lindo (¿paradoja?) al agradecer su premio a Mejor Actriz en Serie Cómica por
Jane the Virgin. Show que,
a todo esto, es la adaptación de una telenovela venezolana. El premio a
Mejor Serie Cómica, por su parte, fue nada menos que para
Transparent: el
hecho de que las series de TV va muy por delante del cine en la
representación de sexualidades no normativas tienen aquí un nuevo
argumento a su favor. Y quienes consideran que las series de producción
propia en
streaming van camino de desbancar a las cadenas y productoras al uso en lo que a seriales se refiere, también. La
showrunner Jill Holloway, que se basó en la historia de su propio padre para concebir la serie, tuvo ocasión de recordar en su discurso a
Leelah Alcorn, adolescente transgénero cuyo suicidio el pasado diciembre provocó una marea de activismo en las redes sociales.
Ataviada con un lazo de tamaño helicóptero,
Melissa McCarthy realizaba la presentación de rigor, dedicada a
St. Vincent. Y, después,
Sienna Miller y ese
Vince Vaughn sospechósamente similar a un muñeco de cera otorgaron el Globo a Mejor Banda Sonora al trabajo de
Johánn Johánnson para
La teoría del todo. Una
de esas decisiones que, si se tiene en cuenta al resto de competidores,
puede dejar a los espectadores con cara de “¿Perdón? ¿Cómo?”. Pero,
para gesto desencajado, el que se nos puso al constatar las dimensiones
del peinado afro de
Prince: haciendo honor a su fama de
intratable, el de Minneapolis fue rápido y al lío con el trofeo a Mejor
Canción Original, que fue a parar (
“Por supuesto”) a ese genio del pop afroamericano llamado
Common, gracias a
Glory, su tema para
Selma. A
Oprah Winfrey había que verla conteniendo las lágrimas, y se entiende, porque la categoría estaba reñidísima este año.
Ajenas al caer de los premios,
Julianne Moore y
Amy Adams se hacían un
selfie de lo más coquetón, mientras que
Katie Holmes y
Seth Meyers le entregaban el premio a Mejor Actor de Reparto en Miniserie a
Matt Boomer por
The Normal Heart. Tras esto, hubo ocasión de comprobar que los años no perdonan a nadie, ni siquiera a
Clive Owen, presentador de la candidatura de
La teoría del todo. Y, acto seguido… ahí estaba el ser viviente más temido en los Globos de Oro: un
Ricky Gervais que, cervecita en mano, sacaba partido a su habilidad para la pulla subterránea y levemente chantajista (lo de
Katie Holmes debió doler) antes de ofrecerle a
Amy Adams su premio a Mejor Actriz de Comedia por
Big Eyes. “Soy muy afortunada, porque tengo a un hombre que me apoya y que jamás intenta silenciar mi voz”, dejó caer la homenajeada durante su discurso, antes de lanzarle a su compañero de reparto
Christoph Waltz una retahíla de elogios y, sobre todo, una sonrisa de esas que derriten la materia orgánica.
Salma Hayek y
Kevin Hart subían a
un estrado que pronto se vio inundado por la verborrea del actor, y por
la pedrería del vestido de la ‘Miss Globos de Oro’
Greer Grammer. Tocaba entregar el premio a Mejor Película de Animación, que se llevó
Cómo entrenar a tu dragón 2. Que sí, que la saga con reptiles voladores es de lo mejorcito de
Dreamworks, pero… ¿y
Big Hero 6? ¿Y
El libro de la vida? Y, sobre todo, ¿qué leches había pasado con
La Lego película? En fin. La intervención de
Kate Hudson cantando las excelencias de
Into The Woods dio
ocasión a relajarse y olvidarse del hipotético cabreo. Y, si con eso no
hubiera sido suficiente, la barba, el esmóquin blanco y negro y el
“Je suis Charlie” de
Jared Leto, presentador del Globo a Mejor Actriz de Reparto, sirvieron para despejar neuronas.
Patricia Arquette (Boyhood) recogía su recompensa a 12 años de trabajo mientras la buena de
Meryl Streep ponía cara de “¿Cuántas nominaciones llevo ya?”.
Habiendo perdido ya la cuenta de cuántas pausas por publicidad
llevábamos, volvíamos a contemplar a Fey y Poehler acompañando a la
corresponsal norcoreana. Mal jugado, señoras: en su primera aparición,
el chiste era eficaz, pero a esas alturas ya iba perdiendo fuelle.
Bill Hader y
Kirsten Wiig se pasaron de graciosetes con su número de imitaciones prologando el premio a Mejor Guión Original, que fue a parar a
Birdman. Alejandro González Iñárritu, representante del creciente
latino power en
Hollywood, se nos metió en el bolsillo con su discurso y su porte,
mientras que su reparto (al que mencionó cumplidamente, aunque se lió
pronunciando
“Galifianakis”) le miraba con arrobo. Otra presentación de candidatura más, esta vez con
Jack Black alabando a
Boyhood y a su amigo
Richard Linklater, y después la estampa de
Jane Fonda y
Lily Tomlin otorgando el (muy previsto) Globo de Oro a
Jeffrey Tambor por
Transparent. A sus 60 años, este veterano nominado por primera vez en su carrera reservó su última dedicatoria a la comunidad transgénero.
Colin Farrell y
Lupita Nyongo’o presentaron el premio a Mejor Película Extranjera. Que no fue, en contra de algunas expectativas, a
Ida, sino a la rusa
Leviatán: Andrei Zvyagintsev, director
del filme, pronunció el enésimo discurso de la noche en pro de la
libertad de expresión, cuya carencia (dada su nacionalidad) conocerá muy
de cerca. Con semejante plantel de nominadas, lo del trofeo a la Mejor
Actriz Principal en Miniserie estaba reñido, así que la victoria de
Maggie Gyllenhaal (The Honorable Woman) nos supo a gloria. La hermana de Jake expresó su alegría ante la abundancia de papeles para
“auténticas mujeres” en televisión, algo que también nos alegra mucho a nosotros. De la cara de mala leche de
Frances McDormand (con
la gracia que nos hace, lo mucho que la queremos y el miedo que nos
daban sus primeros planos durante la gala, oiga) mejor hablamos otro
día.
Paul Rudd y
Alan Levine entregaron el premio a Mejor Serie Dramática a la recién llegada
The Affair, cuyo
reparto subió en pleno (o casi) a recoger el trofeo. Y tocaba otra
presentación para una película nominada, en esta ocasión para
Pride. Una
tragicomedia obrera, gay, británica y ochentera cuya edición en dvd ha
causado cierta polémica por quítame allá unas pancartas desaparecidas.
A
Katherine Heigl (¡cielos, sigue viva!) y
David Duchovny les tocó otorgar el Globo a Mejor Actor de Serie Dramática a
Kevin Spacey: las maniobras de
Frank Underwood, el político sin entrañas de
House of Cards, le valieron al actor su primera victoria en estos trofeos tras ocho años de nominaciones infructuosas.
“Esto es el comienzo de mi venganza”, sentenció el hombre de
American Beauty, y algunos tragamos saliva al escucharle… Claro que eso de
“no me creo que me hayan dado el puto premio” contribuyó a quitarle hierro al asunto. Tras narrar su encuentro con un
Stanley Kramer anciano y en silla de ruedas, Spacey pronunció una de las frases más sinceras de la noche:
“Ojalá mis películas hubieran sido mejores”. Si lo dices por
Cadena de favores, Kevin, te aseguramos que lo entendemos.
De manos de unos
Julianna Margulies y
Don Cheadle discutidores,
George Clooney recogía
su premio honorífico: en el preceptivo vídeo de repaso a su filmografía
pudimos comprobar que las joyas ganan de largo a los truños en su
carrera, pero echamos de menos algún clip que otro de
El retorno de los tomates asesinos y
Batman y Robin. Al menos, hubo espacio para aquel cameo en
South Park, implantándole una patata en lugar de un corazón al pobre
Kenny. “Gracias por mantener a las pequeñas películas vivas: a las grandes ya les va bien”, comentó el actor, dejando caer referencias al
hackeo contra
Sony Pictures, apuntando que ha perdido con sus películas más dinero del que ha ganado, y recordando a
Robin Williams y su
“carpe diem” de
El club de los poetas muertos. Por otra parte, Clooney manifestó que su boda ha compensado con creces las malas críticas de
The Monuments Men, antes de remachar con un recuerdo a las víctimas de la masacre de París:
“No vamos a caminar con miedo”.
La gala se reanudó con
Owen Wilson haciéndole los honores a su amigo
Wes Anderson y
El gran hotel Budapest, y con la aparición del muy amojamado
Harrison Ford como presentador oficial del Globo a Mejor Director. ¿Sorpresa? Pues va a ser que no: el de
Richard Linklater por
Boyhood era uno de esos premios que se daban por sentados casi desde el principio. El que fuera niño travieso del cine
indie se
mostraba muy emocionado ante el reconocimiento a su maratoniana
producción: ¿se habría imaginado un momento así cuando rodaba aquel
debut tan gamberro titulado
Slacker? Nueva pareja de presentadores al canto:
Chris Pratt y
Anna Faris (“Yo soy NBC y él CBS, pero queremos criar a nuestros hijos en HBO”) hacían entrega a
Ruth Wilson el premio a Mejor Actriz en Serie Dramática: la segunda victoria que
The Affair se
llevaba en el curso de la noche. La actriz británica vio así
compensadas sobradamente las pullas derramadas en Twitter contra su
vestido verde, seguramente uno de los más criticados de la noche.
Con
Amy Adams presentando el premio al Mejor Actor
de Comedia, enfilábamos la larga, tortuosa recta final de la gala. A
nosotros, para qué lo vamos a negar, nos hubiese encantado ver a Bill
Murray aceptando su Globo, pero aquí estábamos ante otro de esos premios
cantados:
Michael Keaton, aceptando los réditos críticos de
Birdman y dejando claro que ha vuelto a Primera División para quedarse.
“Pensaba que no iba a llorar, y aquí estoy”, dijo
el actor antes de que la música le obligara a interrumpir su discurso.
Con una muy favorecedora chaqueta tapando ese desastre de vestido (lo de
su compañera Poehler no tenía arreglo), Tina Fey dio paso a Oprah
Winfrey, quien comparecía como productora de
Selma. Una pausa publicitaria más (huy, qué sopor…), una presentación más (la de
Channing Tatum presentando una
Foxcatcher cuyo pescado estaba ya, nos tememos, vendido) y llegó el momento que muchos estábamos esperando:
Robert Downey Jr., muy comedido él, entregándole el premio a Mejor Comedia a
El gran hotel Budapest. Gracias a eso, pudimos ver cómo Bill Murray subía al estrado, aunque fuera como acompañante de
Wes Anderson.
Con pocas ganas de extenderse (te entendemos, amigo),
Matthew McConaughey despachaba rapidito el premio a Mejor Actriz Dramática: aquí ha ganado
Julianne Moore (Siempre Alice), y no le damos más vueltas. Pensar que la Moore recibió el primero de sus ya tres Globo de Oro gracias a
Vidas cruzadas (Robert Altman, 1993)
nos arrancó tristes reflexiones sobre el paso del tiempo, que a
nosotros nos lleva mártir pero que parece tocar a la pelirroja sólo para
lo bueno. Rosada cual chicle,
Gwyneth Paltrow anunció la victoria de
Eddie Redmayne por
La teoría del todo: los
biopics y
los premios suelen casar bien, ya se sabe, máxime cuando la
discapacidad (o más bien su retrato en la pantalla) anda de por medio.
Lo cual no compensa la carita de cachorro apaleado de ese
Steve Carell, y la repentina inmovilidad que asaltó tanto a Benedict Cumberbatch como a Jake Gyllenhaal.
¿Sabéis qué es lo peor de las entregas de premios? Pues que sus últimos tramos son un
cansinamiento, aunque
Meryl Streep haga acto de presencia para entregarle a
Boyhood el
galardón a Mejor Película Dramática. Linklater le cedió la palabra al
productor de su filme, y tras este momento la gala se despidió de forma
extremadamente precipitada.
“Cuánto vamos a echar de menos a Amy y Tina”, concluyó la Streep. Y nosotros nos quedamos con la duda de si lo decía con algo de retintín, fíjate tú…
Via:Cinemania
El fin de semana de los Globo de Oro ha dejado una decente sorpresa en el primer puesto, Taken 3,
pero un total que deja un regusto a poco comparando con pasado años.
Los 126 millones de $ recaudados son un 10,4% menos que hace un año,
también comparando con 2013 y otros tantos años. De hecho esta es la
peor cifra de segundo fin de semana del año desde 2006. Esto contrasta
con que Taken ha logrado el segundo mejor estreno de la historia en un mes de enero.
