“The blind side (Un sueño posible)”
Dirección: John Lee Hancock. País: USA. Año: 2009. Duración: 123 min. Género: Biopic, drama. Interpretación: Sandra Bullock (Leigh Anne Tuohy), Tim McGraw (Sean Tuohy), Quinton Aaron (Michael Oher), Kathy Bates (Sra. Sue), Jae Head (S.J. Tuohy), Lily Collins (Collins Tuohy), Ray McKinnon (Burt Cotton), Kim Dickens (Sra. Boswell), Catherine Dyer (Sra. Smith). Guión: John Lee Hancock; basado en el libro “The blind side: Evolution of a game” de Michael Lewis. Producción: Broderick Johnson, Andrew A. Kosove y Gil Netter. Música: Carter Burwell. Fotografía: Alar Kivilo. Montaje: Mark Livolsi. Diseño de producción: Michael Corenblith. Vestuario: Daniel Orlandi. Distribuidora: Warner Bros. Pictures International España. Estreno en USA: 20 Noviembre 2009. Estreno en España: 18 Junio 2010. Apta para todos los públicos.
Sinopsis: El adolescente Michael Oher sobrevive solo y es prácticamente un “sin techo” cuando Leigh Anne Tuohy lo descubre en la calle. Al enterarse de que el joven es compañero de clase de su hija, Leigh Anne insiste para que Michael salga de las calles. Sin dudarlo un momento, le invita a pasar la noche en su casa. Lo que comienza como un gesto de generosidad se convierte en algo más cuando Michael se convierte en parte de la familia Tuohy a pesar de que sus orígenes son muy diferentes. En su nuevo entorno, el adolescente se enfrenta a desafíos totalmente nuevos que debe superar. Y con la ayuda de su nueva familia, Michael explota todo su potencial, tanto dentro como fuera del terreno de juego. La presencia de Michael en la vida de los Tuohy le hace descubrir también muchas cosas sobre él mismo por su cuenta.
¿Qué es?: una película a la que no pienso dedicarle demasiado espacio en este blog, un drama facilón, aburrido y previsible. Algo así como la versión blanda de ‘Precious’ e igual de insoportable. Respecto a ese Oscar… sin comentarios.
“Dos hermanos”
Daniel Burman. País: Argentina. Año: 2009. Duración: 105 min. Género: Comedia dramática. Interpretación: Graciela Borges (Susana), Antonio Gasalla (Marcos), Elena Lucena (Lala/Neneca), Osmar Núñez (Mario), Rita Cortese (Alicia). Guión: Daniel Burman y Sergio Dubcovsky; adaptación de la novela “Villa Laura” de Sergio Dubcovsky. Producción: Diego Dubcovsky. Música: Nicolás Cota. Fotografía: Hugo Colace. Montaje: Pablo Barbieri. Dirección artística: Margarita Tambornino y Paulina López Meyer. Vestuario: Roberta Pesci. Distribuidora: Alta Classics. Estreno en Argentina: 1 Abril 2010. Estreno en España: 18 Junio 2010. Apta para todos los públicos.
Sinopsis: Marcos y Susana, dos hermanos que rondan los sesenta, viven en un continuo y cómico enfrentamiento. Sus vidas y sus temperamentos son completamente distintos, pero se ven obligados a afianzar su relación tras la muerte de su madre. Susana, con una personalidad entre avasalladora y delirante, convence a su hermano Marcos, un hombre culto y sensible, para que compre una vieja casa en un pequeño pueblo uruguayo. Comenzarán así un nuevo periodo de su vida en el que no sabrán estar juntos ni separados.
¿Qué podemos esperar?: Ojalá estemos ante una muestra del excelente cine argentino que de vez en cuando nos llega. La trama parece poseer cierto regusto clásico.
“Marmaduke”
Dirección: Tom Dey. País: USA. Año: 2010. Duración: 90 min. Género: Comedia, familiar. Interpretación: Owen Wilson (voz de Marmaduke), George Lopez (Carlos), Kiefer Sutherland (voz de Bosco), Marlon Wayans (voz de Trueno), Sam Elliott (voz de Chupadogra), Emma Stone (voz de Mazie), Judy Greer (Debbie), Steve Coogan (voz de Raisin), Fergie (voz de Jezebel), Lee Pace (Phil), William H. Macy (Don Twombly), Christopher Mintz-Plasse (voz de Giuseppe). Guión: Tim Rasmussen y Vince Di Meglio; basado en el cómic de Brad Anderson y Phil Leeming. Producción: John Davis y Tom Dey. Música: Christopher Lennertz. Fotografía: Greg Gardiner. Montaje: Don Zimmerman. Diseño de producción: Sandy Cochrane. Vestuario: Karen L. Matthews. Distribuidora: Hispano Foxfilm. Estreno en USA: 4 Junio 2010. Estreno en España: 18 Junio 2010. Apta para todos los públicos.
Sinopsis: ‘Marmaduke’ lleva a la gran pantalla al popular gran danés que adquirió cierta popularidad en las viñetas de los periódicos. El actor Owen Wilson presta su voz a este enorme perro en una cinta que mezcla imágenes reales con otras generadas por ordenador.
¿Qué podemos esperar?: Yo ya no sé nada, estoy mareado ante el panorama cinematográfico que se nos presenta, me falla la vista, el teclado emdpieza abn jfio u il
“En la boda de mi hermana (When in Rome)”
Título original: When in Rome. Dirección: Mark Steven Johnson. País: USA. Año: 2009. Duración: 91 min. Género: Comedia romántica. Interpretación: Kristen Bell (Beth), Josh Duhamel (Nick), Anjelica Huston (Celeste), Will Arnett (Antonio), Jon Heder (Lance), Dax Shepard (Gale), Alexis Dziena (Joan), Danny DeVito (Al), Kate Micucci (Stacy), Bobby Moynihan (Puck). Guión: David Diamond y David Weissman. Producción: Gary Foster, Mark Steven Johnson y Andrew Panay. Música: Christopher Young. Fotografía: John Bailey. Montaje: Ryan Folsey y Andrew Marcus. Diseño de producción: Kirk M. Petruccelli. Vestuario: Sarah Edwards. Distribuidora: Walt Disney Studios Motion Pictures Spain. Estreno en USA: 29 Enero 2010. Estreno en España: 18 Junio 2010. Apta para todos los públicos.
Sinopsis: Una ambiciosa neoyorquina, desilusionada con el amor, se va de viaje a Roma para asistir a la boda de su hermana. Una noche, coge unas monedas de una “Fuente del amor” e inexplicablemente provoca la pasión de un extraño grupo de pretendientes: un magnate de las salchichas, un mago callejero, un adorable pintor y un modelo narcisista. Entonces también aparece un apuesto reportero que dice estar enamorado, y ella ya no sabe si este amor es de verdad o es producto del misterioso encantamiento.
Web oficial (USA)
“La venganza de Ira Vamp”
Dirección: Álvaro Sáenz de Heredia. País: España. Año: 2010. Duración: 99 min. Género: Comedia. Interpretación: Florentino Fernández (Claretta/Nicodemus), Josema Yuste (Frida/lord Winston), Chiquito de la Calzada (Babud-Alú), Javivi (profesor Fim-Ossis), Natalia Ruiz (Celine), Paula Galimberti (Madelane), Julio Tejela (tío Horacio), Mireia Canalda (princesa Otari), Isabel Arcos (Gladis), Rolando Pedro Robert (Petronio). Producción ejecutiva: Enrique Cerezo. Guión: Sonia Vives y Álvaro Sáenz de Heredia. Música: Luis López de Segovia y Eduardo Ortega de Egea. Fotografía: Rafael Bolaños. Montaje: Andrés Sáenz de Heredia. Dirección artística: Antonio Belizón. Vestuario: Inma García. Distribuidora: Sony Pictures Releasing de España. Estreno en España: 18 Junio 2010. No recomendada para menores de 7 años.
Sinopsis: Mansión Mandacrest, 1910. Lord Winston, tras la extraña muerte de su primera esposa, Lady Ira, se ha vuelto a casar con la cantante italiana Claretta Castafiore. Frida, su ama de llaves, siempre ha estado enamorada de lord Winston y evidentemente odia a la recién llegada. Una desapacible noche, Frida confesará a Claretta la tragedia acontecida hace algunos años en Mandacrest. Desde esa noche nada volverá a ser normal en la mansión del horror.
¿Qué podemos esperar?: Que en en algún momento de la eternidad se olviden de que aquí hicimos películas como ésta. Por cierto, Martes y trece eran geniales en su época, ¿a qué viene insultar su recuerdo con este amago de resurrección rara del mismo tipo de humor?
“Air doll”
Título original: Kûki ningyô. Dirección: Hirokazu Kore-eda. País: Japón. Año: 2009. Duración: 125 min. Género: Drama, romance. Interpretación: Bae Du-na (muñeca hinchable), Arata (Junichi), Itao Itsuji (Hideo), Joe Odagiri (Sonoda), Sumiko Fuji (Chiyoko), Masaya Takahashi (Keiichi), Susumu Terajima (Todoroki), Kimiko Yo (Yoshiko), Ryo Iwamatsu (Samezu), Mari Hoshino (Miki). Guión: Hirokazu Kore-eda; basado en el manga “La figura neumática de una chica” de Yoshiie Gouda. Producción: Masahiro Yasuda. Música: World’s End Girlfriend. Fotografía: Mark Lee Ping-bing. Montaje: Hirokazu Kore-eda. Diseño de producción: Yohei Taneda. Distribuidora: Golem. Estreno en Japón: 26 Septiembre 2009. Estreno en España: 18 Junio 2010. No recomendada para menores de 12 años.
Sinopsis: Hideo, que vive solo, tiene una muñeca hinchable que de repente tiene un corazón. Todo es nuevo para ella en el mundo fuera de la casa de Hideo. Conoce a todo tipo de gente. El mundo está lleno de muchas cosas hermosas, pero todas las personas parecen estar tan vacías por dentro como ella misma. Por la mañana, se infla a sí misma y se va a dar un paseo. Conoce a Junichi, un vendedor, del que se enamora inmediatamente. Van al cine, recorren la ciudad juntos, como dos novios. Todo es maravilloso hasta que se corta la mano accidentalmente y empieza a deshincharse delante de Junichi.
¿Qué podemos esperar?: Mi compañera Beatriz dice que está muy bien. Mi compañera y yo tenemos los gustos tan distintos que cada uno duda del otro si es humano. Eso sí, hay un punto de solemos coincidir, en el cine oriental. Tratándose además de Koreeda me atrevo a asegurar que estamos ante el estreno más importante de estos días.
Web oficial (España)
“Villa Amalia”
Dirección: Benoît Jacquot. Países: Francia y Suiza. Año: 2009. Duración: 91 min. Género: Drama. Interpretación: Isabelle Huppert (Ann), Jean-Hugues Anglade (Georges), Xavier Beauvois (Thomas), Maya Sansa (Giula), Clara Bindi (Amalia), Viviana Aliberti (Veri), Michelle Marquais (madre de Ann), Peter Arens (padre de Ann), Ignazio Oliva (Carlo). Guión: Benoît Jacquot y Julien Boivent; adaptación de la novela homónima de Pascal Quignard. Producción: Edouard Weil. Música: Bruno Coulais. Fotografía: Caroline Champetier. Montaje: Luc Barnier. Diseño de producción: Katia Wyszkop. Vestuario: Nathalie Lecoultre. Distribuidora: Karma Films. Estreno en Francia: 8 Abril 2009. Estreno en España: 18 Junio 2010. Apta para todos los públicos.
Sinopsis: ‘Villa Amalia’ es la historia de Ann, concertista de profesión, cuya vida cambia de la noche a la mañana por un beso. Cuando ve a Thomas besando a otra mujer, Ann decide romper con el pasado y empezar una nueva vida. Insegura de la realidad que le espera, Ann sólo desea comenzar de nuevo y ser otra persona. Con su música y la amistad de Georges, que reaparece del pasado, emprende un viaje que la llevará a una isla, donde se encuentra Villa Amalia.
¿Qué podemos esperar?: Me encantaría creer que ésta puede ser otra cinta interesante, además está la Huppert, pero no sé, no sé... ¿cómo va Francia en el Mundial?
“La Luna en ti”
Dirección: Diana Fabiánová. Países: España, Francia y Eslovaquia. Año: 2009. Duración: 75 min. Género: Documental. Guión: Diana Fabiánová, Mona León y Marion Doussot. Producción: Jerónimo Molero. Música: Olivier Samouillan y Pierre Bats. Fotografía: Jerónimo Molero. Montaje: Tatjana Jankovic. Distribuidora: Karma Films. Estreno en España: 18 Junio 2010. Apta para todos los públicos.
Como tantas mujeres, Diana ha estado padeciendo reglas dolorosas desde hace años. Cada mes se plantea la misma pregunta: “¿Por qué tanto dolor y molestias si estoy sana?”. Lo que al principio fue sólo curiosidad se transforma para ella en un emotivo viaje hacia las raíces más profundas de la feminidad y la vida. “La Luna en ti” es una mirada limpia sobre este tabú, y cuestiona la realidad social de mujeres y hombres de una forma más profunda de lo que la sociedad está dispuesta a admitir. El documental aborda el tema a través de referencias personales y colectivas, desafiando, de esta manera, nuestras ideas preconcebidas sobre lo que es la feminidad. Encarando el hecho de la “etiqueta menstrual” – como la denomina la autora -, con importantes dosis de humor y autoironía, el documental aborda el tema a través de referencias personales y colectivas, desafiando, de esta manera, nuestras ideas preconcebidas sobre lo que es la feminidad.
Web oficial
“El regalo”
Dirección y guión: Cristián Galaz y Andrea Ugalde. País: Chile. Año: 2008. Duración: 108 min. Género: Comedia. Interpretación: Nelson Villagra (Francisco), Delfina Guzmán (Carmen), Jaime Vadell (Pacheco), Julio Jung (Tito), Gloria Münchmeyer (Lucy), Héctor Noguera (Nicolás). Producción: Paula Sáenz-Laguna y Mauricio Sepúlveda. Música: Miranda & Tobar. Fotografía: David Bravo. Montaje: Soledad Salfate. Vestuario: Muriel Parra. Distribuidora: Pirámide Films. Estreno en Chile: 2 Octubre 2008. Estreno en España: 18 Junio 2010. Apta para todos los públicos.
Sinopsis: Viudo y recién jubilado, Francisco tiene dos grandes amigos: Pacheco y Tito. Para animar a Francisco en un momento difícil, sus amigos deciden hacerle un regalo y le invitan a un viaje de una semana por las termas de Chillán en el que los acompaña Lucy, novia de la juventud de Francisco. Una vez allí Francisco se resiste a pasarlo bien pero poco a poco descubrirá que aunque el cuerpo envejezca el espíritu puede seguir siendo joven, y la historia que vive en esos días junto a sus amigos le cambiará la vida para siempre, a él y a todos los demás.
¿Qué podemos esperar?: Ojalá estemos ante una muestra del excelente cine chileno que de vez en cuando nos llega. La trama parece poseer cierto regusto clásico. Um, que déjà vu más raro…
“La mirada de Ouka Leele”
Dirección y guión: Rafael Gordon. País: España. Año: 2009. Duración: 117 min. Género: Documental. Producción: Rafael Gordon. Música: Jorge Magaz y Eva Gancedo. Fotografía: Julio Madurga. Montaje: Íñigo Madurga. Distribuidora: Pirámide Films. Estreno en España: 18 Junio 2010. Apta para todos los públicos.
El documental “La mirada de Ouka Leele” nos introduce en el universo creativo de una de las artistas plásticas más reconocidas de nuestro país. De una personalidad magnética, Ouka Leele ha desarrollado a lo largo de su carrera un estilo único y personal, en el que la pintura, el dibujo y la fotografía, se fusionan de forma espectacular. Sus fotos en B/N terminadas con acuarela representan seres en un mundo propio que, encendidos por el color, son casi mágicos. En este documental único, rodado a lo largo de cinco años, Rafael Gordon investiga con todos los recursos cinematográficos, en el proceso de trabajo de Ouka Leele y nos brinda la oportunidad de ver cómo trabaja y siente esta polifacética creadora reconocida mundialmente, Premio Nacional de Fotografía en el año 2005 y emblema de la “Movida” madrileña.
Vía:Blog de cine y la butaca
