Llega a las carteleras estadounidenses la
nueva adaptación del clásico cuento recopilado por los hermanos Grimm
sobre Hansel y Gretel, 'Hansel y Gretel: Cazadores de brujas',
cinta del director Tommy Wirkola donde Jeremy Renner y Gemma Arterton
se convierten en un formidable equipo de caza recompensas, los mejores
rastreando y aniquilando a toda bruja que se encuentran en el camino.
Otro estreno destacado será 'Parker',
con Jason Statham, Jennifer Lopez, Michael Chiklis, Wendell Pierce y
Nick Nolte. En esta ocasión Statham será un ladrón llamado Parker cuyo
código de honor le prohíbe robar dinero a las personas que realmente lo
necesitan. Y finalizamos este breve repaso con 'Movie 43',
una irreverente comedia cuyo reparto coral incluye algunos de los
nombres más sonados de Hollywood, tales como Emma Stone, Hugh Jackman,
Kate Winslet, Naomi Watts, Terrence Howard y Halle Berry.
Título: Hansel y Gretel: Cazadores de brujas Título original: Hansel and Gretel: Witch Hunters País: USA Estreno en USA: 25/01/2013 Estreno en España: 01/03/2013 Productora: Paramount Pictures, Gary Sanchez Productions Director:Tommy Wirkola Guión: Dante Harper, Tommy Wirkola Reparto: Jeremy Renner, Gemma Arterton, Famke Janssen, Peter Stormare, Derek Mears, Thomas Mann
Sinopsis:
La
historia nos lleva 15 años después de su traumática experiencia en la
casa de chocolate, los hermanos Hansel y Gretel se han convertido en un
formidable equipo de caza recompensas, los mejores rastreando y
aniquilando a toda bruja que se encuentran en el camino.
La ciudad de Augsburgo, donde transcurre la historia, tiene un problema
muy grave de brujas, por lo que muchos de los hijos del pueblo han
desaparecidos y el poco cuerdo Sheriff Berringer (Stormare) quema a
potenciales sospechosos e inocentes en la hoguera. Así que el alcalde de
la ciudad recluta a los cazadores Hansel y Gretel para ayudar. Los
hermanos tienen solo dos días antes de que la simpática bruja Muriel
(Famke Janssen) aproveche la ocasión para el sacrificio de varios niños
para su propio beneficio.
Notas de producción:
Nueva adaptación del clásico cuento recopilado por los hermanos Grimm sobre Hansel y Gretel.
Título original: Parker País: USA Estreno en USA: 25/01/2013 Estreno en España: 08/03/2013 Productora: Sierra/Affinity, Incentive Filmed Entertainment, Sidney Kimmel Entertainment. Director:Taylor Hackford Guión: John J. McLaughlin Reparto: Jason Statham, Jennifer Lopez, Michael Chiklis, Wendell Pierce, Nick Nolte
Sinopsis:
Gira en
torno a un ladrón llamado Parker, tan cerebral como atormentado, que a
veces tiene como socio a un actor a tiempo parcial llamado Alan
Grofield. Aunque a veces sus robos le llevan hasta el asesinato, su
código de honor le prohíbe robar dinero a las personas que realmente lo
necesitan. Su palabra es su vínculo, y si alguien se le cruza en su
camino no duda en atacar sin tregua.
Notas de producción:
- La cinta estará basada en la serie de obras de Donald Westlake, escritor de novelas de misterio fallecido en 2008.
Título original: John Dies at the End País: USA Estreno en USA: 25/01/2013 Estreno en España: Productora: M3 Alliance Director:Don Coscarelli Guión: Don Coscarelli Reparto: Chase Williamson, Rob
Mayes, Paul Giamatti, Clancy Brown, Glynn Turman, Doug Jones, Daniel
Roebuck, Fabianne Therese, Jonny Weston, Jimmy Wong, Tai Bennett,
Allison Weissman
Sinopsis:
Es una
droga que promete una experiencia con cada golpe. En la calle lo llaman
salsa de soja, y transporta a los que la toman a través del tiempo y las
dimensiones. Sin embargo, algunos ya no regresan como humanos. De
repente, una invasión silenciosa de otro mundo está en marcha, y la
humanidad necesita un héroe. Aquí aparecen John y David, un par de
desertores de la universidad que apenas son capaces de mantener un
trabajo. ¿Podrán estos dos seres aterrados salvar a tiempo a la
humanidad?. No, definitivamente no podrán.
Título original: Happy People: A Year in the Taiga País: Alemania Estreno en USA: 25/01/2013 Estreno en España: Productora: Music Box Films Director:Werner Herzog, Dmitry Vasyukov Guión: Werner Herzog, Dmitry Vasyukov, Rudolph Herzog Reparto: Werner Herzog
Sinopsis:
El
documental se ubica en la Siberia profunda para mostrarnos una cultura
que se ha mantenido invariable desde hace cientos de años, basada en los
valores y la supervivencia en la naturaleza. La cámara sigue a los
protagonistas de una aldea durante un año.
Título original: Knife Fight País: USA Estreno en USA: 25/01/2013 Estreno en España: Productora: IFC Films Director:Bill Guttentag Guión: Bill Guttentag, Chris Lehane Reparto: Rob Lowe, Jamie Chung, Julie Bowen
Sinopsis:
Rob Lowe
interpreta a un experto en gestión de crisis políticas que ha de lidiar
con los escándalos en los que se ven envueltos sus clientes. Jamie Chung
interpretará a su ayudante, mientras que Julie Bowen será una ambiciosa
periodista televisiva que se acuesta con el protagonista para obtener
información.
Sin duda estamos ante una fantástica semana en lo que a nuestras carteleras se refiere, incluyendo varios estrenos candidatos a los próximos Oscars. Comenzamos con 'El vuelo (Flight)', cinta que llegó a Estados Unidos el pasado 2 de noviembre logrando una recaudación de casi 100 millones de dólares. Esta película, que supone la vuelta a la acción real para el realizador Robert Zemeckis, opta a dos estatuillas: Mejor Actor para Denzel Washington y Mejor Guión Original para John Gatins. Otra candidata a los Oscars, en este caso como Mejor Película, Mejor Director (Benh Zeitlin), Mejor Actriz (Quvenzhané Wallis) y Mejor Guión Adaptado (Lucy Alibar y Benh Zeitlin) es 'Bestias del sur salvaje', cinta que ya obtuvo el premio a la Mejor Película y Mejor Fotografía en Sundance' 12. Por último otra candidata a alzarse con el codiciado Oscar a la Mejor Película, 'El lado bueno de las cosas'. Además, esta película opta al Mejor Director (David O. Russell), Mejor Actor (Bradley Cooper), Mejor Actriz (Jennifer Lawrence), Mejor Actor de Reparto (Robert de Niro), Mejor Actriz de Reparto (Jacki Weaver), Mejor Guión Adaptado (David o. Russell) y Mejor Montaje (Jay Cassidy y Crispin Struthers), que no es poco.
Película: El lado bueno de las cosas. Título original: Silver linings playbook. Dirección: David O. Russell. País: USA. Año: 2012. Duración: 122 min. Género:Comedia dramática, romance. Interpretación:Bradley Cooper (Pat), Jennifer Lawrence (Tiffany), Robert De Niro (Sr. Pat), Jacki Weaver (Dolores), Chris Tucker (Danny), Julia Stiles (Veronica), Shea Whigham (Jake), John Ortiz (Ronnie). Guion: David O. Russell; basado en la novela de Matthew Quick. Producción: Bruce Cohen, Donna Gigliotti y Jonathan Gordon. Música:Danny Elfman. Fotografía: Masanobu Takayanagi. Montaje: Jay Cassidy y Crispin Struthers. Diseño de producción: Judy Becker. Vestuario: Mark Bridges. Distribuidora:eOne Films Spain. Estreno en USA: 25 Diciembre 2012. Estreno en España:25 Enero 2013. Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.
Sinopsis
En “El lado bueno de las cosas (Silver linings playbook)”, el
profesor Pat (Bradley Cooper) vuelve a casa con sus padres después de
una estancia en una institución mental, e intenta reconciliarse con su
ex mujer. Las cosas se vuelven más desafiantes cuando Pat conoce a
Tiffany (Jennifer Lawrence), una chica con sus propios problemas.
Película: El vuelo (Flight). Título original: Flight. Dirección:Robert Zemeckis. País: USA. Año: 2012. Duración: 138 min. Género: Drama. Interpretación: Denzel Washington (Whip Whitaker), Kelly Reilly (Nicole Maggen), Don Cheadle (Hugh Lang), Bruce Greenwood (Charlie Anderson), Brian Geraghty (Ken Evans), Melissa Leo (Ellen Block), John Goodman (Harling Mays), Nadine Velazquez (Katerina), Tamara Tunie (Margaret Thomason), James Badge Dale, Garcelle Beauvais (Deana). Guion: John Gatins. Producción: Laurie MacDonald, Jack Rapke, Robert Zemeckis, Steve Starkey y Walter F. Parkes. Música:Alan Silvestri. Fotografía: Don Burgess. Montaje: Jeremiah O’Driscoll. Diseño de producción: Nelson Coates. Vestuario: Louise Frogley. Distribuidora:Tripictures. Estreno en USA: 2 Noviembre 2012. Estreno en España:25 Enero 2013. Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.
Sinopsis
En “El vuelo (Flight)”, Whip Whitaker (Denzel Washington) es un
experimentado piloto de avión que consigue realizar un milagroso
aterrizaje forzoso salvando a casi todos los pasajeros de un vuelo.
Después del accidente, Whip se convierte en un héroe, pero según se va
desarrollando la investigación, van surgiendo muchas preguntas sobre lo
que sucedió exactamente.
Película: Movie 43. Dirección:
Elizabeth Banks, Steven Brill, Steve Carr, Rusty Cundieff, James Duffy,
Griffin Dunne, Peter Farrelly, Patrik Forsberg, James Gunn, Bob
Odenkirk, Brett Ratner, Jonathan van Tulleken. País:USA. Año: 2013. Duración: 97 min. Género:Comedia. Interpretación:Emma Stone (Veronica), Gerard Butler (duende), Hugh Jackman (Davis), Elizabeth Banks (Amy), Dennis Quaid (Charlie), Chloë Grace Moretz (Amanda), Kristen Bell (Supergirl), Anna Faris (Vanessa), Naomi Watts (Samantha), Kate Winslet (Beth), Uma Thurman (Lois Lane), Halle Berry (Emily), Josh Duhamel (Anson), Richard Gere (jefe), Kate Bosworth (Arlene), Chris Pratt (Jason), Jason Sudeikis (Batman), Kieran Culkin (Neil), Patrick Warburton (padre), Christopher Mintz-Plasse (Mikey), Justin Long (Robin), Liev Schreiber (Robert), Johnny Knoxville (Pete), Terrence Howard (entrenador), Aasif Mandvi (Robert), Leslie Bibb (Wonder Woman), Seann William Scott (Brian), Bobby Cannavale (Superman), Jimmy Bennett (Nathan), Greg Kinnear (Griffin). Guion:
Will Carlough, Steve Baker, Patrik Forsberg, Matthew Alec Portenoy,
Greg Pritikin, Rocky Russo, Jeremy Sosenko y Elizabeth Wright Shapiro. Producción: Ryan Kavanaugh, John Penotti, Charles B. Wessler y Peter Farrelly. Música: William Goodrum. Fotografía: Frank G. DeMarco, Steve Gainer, William Rexer y Tim Suhrstedt. Montaje:
Jon Corn, Debra Chiate, Craig Herring, patrick J. Don Vito, Jason
Macdonald, Sam Seig, Cara Silverman, Paul Zucker, Hakan Wärn y Sandy S.
Solowitz. Diseño de producción: Tim Burgin, Toby Corbett, Russell Barnes, Robb Wilosn King y Arlan Jay Vetter. Vestuario: Roseanne Fiedler, Nancy Ceo, Sydney Maresca, Kerrie Kordowski, Salvador Pérez Jr. y Judianne Makovsky. Distribuidora:DeAPlaneta. Estreno en USA: 25 Enero 2013. Estreno en España:25 Enero 2013. Calificación por edades: No recomendada para menores de 18 años.
Sinopsis
“Movie 43″ es una irreverente comedia cuyo reparto coral incluye
algunos de los nombres más sonados de Hollywood. Se trata de una
película no apta para todas las sensibilidades, en la que se entrelazan
historias chocantes o incluso perturbadoras, pero siempre divertidas,
que hay que ver para creer.
Película: Bestias del sur salvaje. Título original: Beasts of the southern wild. Dirección:Benh Zeitlin. País:USA. Año: 2012. Duración: 92 min. Género:Drama, fantasía. Interpretación:Quvenzhané Wallis (Hushpuppy), Dwight Henry (Wink),
Levy Easterly (Jean), Lowell Landes (Walrus), Pamela Harper (Little
Jo), Gina Montana (Miss Bathsheba), Amber Henry (LZA), Jonshel Alexander
(Joy), Joseph Brown (Winston). Guion: Lucy Alibar y Benh Zeitlin; basado en la obra “Juicy and delicious”, de Lucy Alibar. Producción: Michael Gottwald, Dan Janvey y Josh Penn. Música: Dan Romer y Benh Zeitlin. Fotografía: Ben Richardson. Montaje: Crockett Doob y Affonso Gonçalves. Diseño de producción: Alex DiGerlando. Vestuario: Stephani Lewis. Distribuidora:Golem. Estreno en USA: 27 Junio 2012. Estreno en España:25 Enero 2013. Calificación por edades: No recomendada para menores de 7 años.
Sinopsis
La historia de “Bestias del sur salvaje” nos traslada a una olvidada y
orgullosa comunidad, instalada en una zona pantanosa formada por los
meandros del río Mississippi, apartada del mundo por un inmenso dique,
donde la pequeña Hushpuppy, de seis años, está a punto de quedarse
huérfana. Hace tiempo que su madre se fue, y su adorado y alocado padre
siempre está de juerga. Hushpuppy debe arreglárselas como puede en medio
de la nada, rodeada de animales semisalvajes. Percibe la naturaleza
como una frágil red poblada de cosas que viven, respiran y expelen agua,
y que el universo depende de que todo encaje a la perfección. Pero
cuando una tormenta eleva las aguas alrededor de su pueblo, su papá
enferma de pronto, y Hushpuppy descubre que el orden natural que tanto
ama está a punto de derrumbarse. En un intento desesperado por reparar
la estructura del mundo y así salvar a su padre y su hogar, esta
diminuta heroína deberá aprender a sobrevivir a una catástrofe imparable
de proporciones épicas.
Película: La banda Picasso. Dirección y guion:Fernando Colomo. País: España. Año: 2013. Duración: 100 min. Género:Comedia. Interpretación:Ignacio Mateos (Pablo Picasso), Pierre Bénézit (Guillaume Apollinaire), Lionel Abelanski (Max Jacob), Raphaëlle Agogué (Fernande Olivier), Jordi Vilches (Manolo Hugué), Louise Monot (Marie Laurencin), Stanley Weber (George Braque), Alexis Michalik (El Barón). Producción: Beatriz de la Gándara. Música: Juan Bardem. Fotografía: José Luis Alcaine. Montaje: María Lara y Antonio Lara. Dirección artística: Patrice Vermette. Vestuario: Vicente Ruiz. Distribuidora:Alta Classics. Estreno en España:25 Enero 2013. Calificación por edades: No recomendada para menores de 7 años.
Sinopsis
París, 1911. La Gioconda desaparece del Louvre. Pablo Picasso y
Guillaume Apollinaire son detenidos y enfrentados. Pablo recuerda cómo
Guillaume le había presentado a un atlético joven a quien llaman El
Barón y que, al enterarse de su fascinación por unas estatuas ibéricas,
decide robarlas del Louvre y vendérselas a un precio ridículo. Aquellas
estatuas fueron cuatro años antes la inspiración del primer cuadro
cubista, “Las señoritas de Avignon”. Pablo es español, Guillaume es
polaco y El Barón es belga. Y la prensa habla de una banda internacional
llegada a Francia para desvalijar los museos. “La banda Picasso” está
basada en la historia real del robo de “La Gioconda” del Museo del
Louvre en 1911; a raíz de aquel hecho, Pablo Picasso y Guillaume
Apollinaire fueron detenidos y acusados de cometer el delito.
Película: El cuarteto. Título original: Quartet. Dirección: Dustin Hoffman. País:Reino Unido. Año: 2012. Duración: 95 min. Género:Comedia dramática. Interpretación: Maggie Smith (Jean Horton), Tom Courtenay (Reginald Paget), Billy Connolly (Wilf Bond), Pauline Collins (Cissy Robson), Michael Gambon (Cedric Livingston), Sheridan Smith (Dra. Lucy), Trevor Peacock (George), Michael Byrne (Frank White), Eline Powell (Angelique), Luke Newberry (Simon). Guion: Ronald Harwood, basado en su obra. Producción: Finola Dwyer y Stewart Mackinnon. Música:Dario Marianelli. Fotografía: John de Borman. Montaje: Barney Pilling. Diseño de producción: Andrew McAlpine.Vestuario: Odile Dicks-Mireaux. Distribuidora:Vértigo Films. Estreno en Reino Unido: 1 Enero 2013. Estreno en España:25 Enero 2013. Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.
Sinopsis
La Casa Beecham es un hervidero. Circula el rumor de que esta
residencia para músicos retirados pronto acogerá a un nuevo huésped. Y
se dice que será alguien famoso. Para Reginald Paget (Tom Courtenay),
Wilfred Bond (Billy Connolly) y Cecily Robson (Pauline Collins) es solo
un cotilleo más. Cuando de repente ven entrar por la puerta a su ex
compañera del cuarteto, Jena Horton (Maggie Smith), se quedan en estado
de shock. Su carrera como solista, con el ego correspondiente
que le acompañaba, acabó no sólo con su gran amistad, sino también con
su matrimonio con Reggie, el cual se toma las nuevas noticias muy mal.
¿Puede el tiempo cerrar viejas heridas? ¿Podrá el famoso cuarteto
solventar sus diferencias para la celebración de la gala en La Casa
Beecham?
Película: Coriolanus. Dirección:Ralph Fiennes. País:Reino Unido. Año: 2011. Duración: 123 min. Género: Drama. Interpretación: Ralph Fiennes (Cayo Marcio Coriolano), Gerard Butler (Tullus), Brian Cox (Menenius), Vanessa Redgrave (Volumnia), Jessica Chastain (Virgilia), James Nesbitt (Sicinius), Lubna Azabal (Tamora), Dragan Micanovic (Titus Lartius), John Kani (general Cominius). Guion: John Logan; basado en la obra de William Shakespeare. Producción: Ralph Fiennes, Gabrielle Tana, Julia Taylor-Stanley y Colin Vaines. Música: Ilan Eshkeri. Fotografía: Barry Ackroyd. Montaje: Nicolas Gaster. Diseño de producción: Ricky Eyres. Vestuario: Bojana Nikitovic. Distribuidora:Emon. Estreno en Reino Unido: 20 Enero 2012. Estreno en España:25 Enero 2013.
Sinopsis
Coriolanus regresa a su patria como gran triunfador tras vencer a los
invasores. Sin embargo, sus políticas le hacen impopular entre sus
conciudadanos, que le condenan al exilio. Coriolanus, en un ataque de
furia, se une a sus rivales para atacar a su país y se pone a las
órdenes del que hasta ahora había sido su enemigo. Pero Coriolanus, ante
su ciudad, dudará entre su orgullo y su patriotismo.
Película: Il villaggio di cartone. Dirección y guion: Ermanno Olmi. País:Italia. Año: 2011. Duración: 87 min. Género:Drama. Interpretación:
Michael Lonsdale (sacerdote), Rutger Hauer (sacristán), Massimo De
Francovich (doctor), Alessandro Haber, Irma Pino Viney (Magdahà), Fátima
Alì (Fátima). Producción: Luigi Musini. Música: Sofia Gubaidulina. Fotografía: Fabio Olmi. Montaje: Paolo Cottignola. Diseño de producción: Giuseppe Pirrotta. Vestuario: Maurizio Millenotti. Distribuidora:Paco Poch Cinema. Estreno en Italia: 7 Octubre 2011. Estreno en España:25 Enero 2013.
Sinopsis
En “Il villaggio di cartone”, un anciano sacerdote observa, con
impotencia, la desacralización de su parroquia, que tiene que cerrar las
puertas a causa de la ausencia de fieles y de las desavenencias con el
sacristán. Todos los elementos de culto de la iglesia se retiran,
incluso el gran crucifijo del altar. El párroco se resiste a abandonar
lo que había sido su casa al mismo tiempo que experimenta una crisis de
fe. Esa misma noche, un grupo de inmigrantes clandestinos procedentes
del norte de África se refugian dentro de la iglesia, ya desmantelada.
El sacerdote decide concederles asilo y protegerles lo mejor que puede,
prohibiendo la entrada a las fuerzas de seguridad. Totalmente dedicado
al deber de solidaridad, el cura se entregará a los indigentes hasta
agotar sus últimas fuerzas. Su vida, que hasta entonces reposaba en la
palabra de Dios, toma una nueva dirección con el acto de la caridad. «Cuando la caridad es un riesgo, es el momento de la caridad», dice. Descubre así el poder del bien más allá de la fe y el verdadero significado de la vida.
Película: Proyecto Nim. Título original: Project Nim. Dirección: James Marsh. Países:Reino Unido y USA. Año: 2011. Duración: 93 min. Género:Documental. Guion: Elizabeth Hess. Producción: Simon Chinn. Música: Dickon Hinchliffe. Fotografía: Michael Simmonds. Montaje: Jinx Godfrey. Distribuidora:A Contracorriente Films. Estreno en Reino Unido: 12 Agosto 2011. Estreno en España:25 Enero 2013.
Sinopsis
Nim es el nombre de un chimpancé que, en la década de los 70, se
convirtió en el centro de un experimento que tuvo como objetivo probar
qué pasaría si un mono fuese criado y alimentado como un ser humano. Un
viaje extraordinario a través de la sociedad y el impacto imborrable que
causó Nim en la gente con la que se cruzó. “Proyecto Nim” es la
biografía de un animal al que tratamos de convertir en humano.
Os traigo un bombazo, y es que, tras muchos rumores – algunos
bastante verosímiles y otros completos disparates-, se acaba de
confirmar que J.J. Abrams va a dirigir ‘Star Wars: Episodio VII’. La noticia seguro que os pilla por sorpresa a muchos, ya que él mismo comentó hace unas semanas que había rechazado tal posibilidad.
¿Qué ha pasado entonces para que Abrams haya traicionado esa lealtad
a Star Trek a la que aludió en su momento para justificar su decisión?
Lo cierto es que el realizador de ‘Misión imposible 3‘ (‘Mission Impossible 3’, 2006) siempre ha sido un gran fan del universo creado por George Lucas, habiendo llegado a comentar que ‘La guerra de las galaxias: Una nueva esperanza‘
(‘Star Wars: A New Hope’, 1977) fue la primera película que le impactó
en el campo de los efectos visuales. Eso y un buen cheque seguro que han
sido decisivos para su cambio de parecer.
El propio Abrams ya demostró sus habilidades en ‘Star Trek‘
(2009) para rodar una nueva entrega de Star Wars, pero por aquel
entonces ni se barajaba dicha posibilidad. Sin embargo, su nombre fue el
principal candidato para Kathleen Kennedy, una de las
mandamases de Lucasfilm, en cuanto Disney anunció que iba a rodar una
nueva trilogía – se especula con que también se rueden diversos
spin-offs, pero por ahora no son más que meros rumores- y ha acabado
saliéndose con la suya.
¿Cömo afectará esto a la relación de Abrams con Paramount y al
anuncio de que habrá una nueva entrega de su franquicia en común tras la
inminente ‘Star Trek: En la oscuridad‘ (‘Star Trek
Into Darkness’, 2013)? Porque Disney ya se apresuró a anunciar que ‘Star
Wars: Episodio VII’ se estrenará el próximo 2015, contando para un ello con un guión en el que ya está trabajando Michael Arndt,
forzando esto a que Abrams tenga que centrarse en este proyecto lo
antes posible. ¿Qué os parece la elección, acertada o vosotros hubierais
preferido a otro director?
PD: El gran rival de Abrams ha sido Ben Affleck, pero se ve que ha acabado pesando la mayor experiencia del primero en este tipo de producciones.
Siguen apareciendo noticias relacionadas con la nueva entrega de la franquicia ‘Terminator’, aunque aún no sabemos quién la va a dirigir o cuándo se va a estrenar. Lo último es que Arnold Schwarzenegger ha confirmado su participación en el proyecto.
Ya os decía en el reciente artículo sobre los nuevos guionistas de la saga que se suponía la vinculación de Schwarzenegger, pero el actor no se había mostrado especialmente entusiasmado con la idea de volver a encarnar al famoso T-800. “Creo que Megan Ellison posee los derechos de ‘Terminator 16’, o lo que sea“, declaró recientemente.
Sin embargo, algo ha debido cambiar en los últimos días —yo tengo una ligera $o$pecha,
especialmente tras el fracaso en taquilla de su último estreno, ‘El
último desafío’ (‘The Last Stand’, Kim Jee-woon, 2013)— ya que la
estrella ha dicho ahora que en su agenda, además de otra película sobre
Conan y la esperadísima secuela de ‘Los gemelos golpean dos
veces’ (‘Twins’, Ivan Reitman, 1988), hay un hueco reservado para el
rodaje de la que de momento conocemos como ‘Terminator 5’.
Nada más, por ahora. Habrá que ver cómo se las apañan para incluir a Schwarzenegger
en la nueva trama. Lo más sensato sería que interpretase a un personaje
humano —como el modelo original que usó Skynet para crear al Terminator—
o que se limitara a prestar su característica voz, pero Hollywood
siempre nos sorprende con ideas descabelladas y no descartaría del todo
que le ofrezcan el papel de algún cíborg envejecido. Ya sabéis, para
despistar al enemigo.
Vía | Bleedingcool
