Vídeo: Así debería haber sido el homenaje a James Bond de los Oscar

Si el vídeo de homenaje al agente 007 proyectado durante la gala de los Oscar te pareció tan flojo como a nosotros, puedes desquitarte con este otro montaje mucho más... Bond. Por CINEMANÍA

Lo dijimos en nuestra cobertura minuto a minuto de los Oscar 2013: el vídeo de homenaje al 50 aniversario de la saga cinematográfica de James Bond fue uno de los momentos más flojos de la gala. Presentado por Halle Berry —la única chica Bond con Oscar si dejamos fuera a Kim Basinger por estar fuera del canon en Nunca digas nunca jamás—, el montaje resultó ser un ensamblado de imágenes de la franquicia con una asombrosa falta de garra. Por fortuna, desapareció de nuestra memoria en cuanto Shirley Bassey apareció sobre el escenario para cantar Goldfinger.
El caso es que Kees van Dijkhuizen Jr., el joven holandés especialista en comprimir filmografías (Wes Anderson, Pixar, Tim Burton, Steven Spielberg, Harry Potter) y años cinematográficos (2010, 2011, 2012) en vídeos de escasos minutos, ha conseguido quitarnos el mal sabor de boca del vídeo de los Oscar con su propio homenaje a agente 007. Tan directo y rítmicamente construido como de costumbre, aquí sí palpamos el carisma, exotismo, atractivo y elegancia de la saga Bond a lo largo de las décadas. Con su banda sonora centrada en la canción Skyfall de Adele, podría haber sido una excelente opción para la noche de los Oscar y habría funcionado como anticipo del galardón que se llevó la cantante británica.

Más noticias de cine

Juliette Binoche podría unirse a 'Godzilla'

La actriz francesa está en negociaciones para incorporarse a la película de Gareth Edwards ('Monsters'), desde ya uno de los 'blockbusters' más intrigantes de 2014. Por CINEMANÍA

Echar un vistazo rápido a la filmografía de Juliette Binoche puede marear. A lo largo de sus 30 años de carrera, la prestigiosa actriz francesa ha trabajado a las órdenes de directores como Jean-Luc Godard, Leos Carax, Krzysztof Kieslowski, Chantal Akerman, André Téchiné, Patrice Leconte, Michael Haneke, Abel Ferrara, Hou Hsiao-hsien, Amos Gitai, Olivier Assayas, Abbas Kiarostami, David Cronenberg o Bruno Dumont, entre otros. Uno de los currículums más impresionantes del cine actual que, aunque ha rodado varias veces en EE UU, lo más cerca que ha estado de una superproducción es con El paciente inglés, de Anthony Minghella, por la que ganó el Oscar a la Mejor actriz de reparto en 1997. Y ahora... Variety dice que Binoche está en conversaciones para unirse al reparto de la nueva película hollywoodiense de Godzilla, un proyecto de muy diferente escala (todo es cuestión de escala cuando se trata de Godzilla).
La Godzilla de Legendary Pictures es uno de los blockbusters previstos para el año que viene que está teniendo una preproducción de lo más misteriosa... y accidentada. No hace mucho que los productores Dan Lin, Roy Lee y Doug Davison denunciaron que se sentían dados de lado por parte de un estudio que no está viviendo sus mejores momentos económicos y se juega mucho este verano con Pacific Rim, otra película de monstruos gigantes salidos de las aguas. No obstante, el proyecto de una nueva versión norteameticana de Godzilla sigue adelante con Gareth Edwards en la silla de dirección. Que el autor de la sensacional Monsters (una de nuestras favoritas de los últimos años) disponga de un presupuesto muchísimo mayor ya de por sí nos genera mucha expectación, pero además hay que sumar una reescritura del guión por parte de Frank Darabont y los nombres de Aaron Johnson, Elizabeth Olsen y Bryan Cranston considerados para integrar el reparto. Ah, sí, y también está el detalle de Juliette Binoche, claro

'Spring Breakers': Nuevo tráiler y póster

La película desmelenada de Selana Gomez, Vanessa Hudgens, Ashley Benson y James Franco con Harmony Korine estrena nuevo avance con bikinis y armas de fuego. Por CINEMANÍA

Además del nuevo tráiler, la película de Harmony Korine también tiene un nuevo póster en el que nos detalla todo el equipaje necesario para pasar unas vacaciones de Spring Break inolvidables. Por último, Spring Breakers también ha conseguido una fantástica proeza: que Vanessa Hudgens y Selena Gomez salgan en la portada de la prestigiosa revista francesa de crítica cinematográfica Cahiers du Cinéma. ¿Estamos ante la película del año?


Spring Breakers se estrena el 15 de marzo.

'The Amazing Spider-Man 2': Chris Cooper será Norman Osborn

Es decir, que ya tenemos al nuevo Duende Verde de la franquicia arácnida. Falta por saber si la transformación tendrá lugar en esta secuela o en la siguiente. Por CINEMANÍA

No parece que a Marc Webb le preocupe que The Amazing Spider-Man 2 pueda sufrir un ataque del síndrome de exceso de villanos (no sería novedad en la saga arácnida: ahí está Spider-Man 3), pues con el rodaje de la nueva película del hombre araña en marcha se siguen conociendo nuevas incorporaciones al reparto. The Hollywood Reporter informa de que Chris Cooper será el intérprete de Norman Osborn, papel que en la trilogía de Sam Raimi desempeñó Willem Dafoe. Eso significa que, tarde o temprano, el oscarizado actor se pondrá la máscara del Duende Verde para hacérselo pasar mal a Andrew Garfield. ¿Dicha transformación tendrá lugar en esta secuela, que ya cuenta con dos villanos de altura como Electro (Jamie Foxx) y Rhino (Paul Giamatti) o se reservará para una tercera película tras presentarnos ahora al personaje? ¿Quizás le pase el testigo del mal directamente a su hijo Harry (Dane DeHaan)? Y, lo más importante de todo, debemos empezar a temer en serio por la vida (y presencia en las películas de la saga, sigh) de Gwen Stacy (Emma Stone)? Lo sabremos en mayo de 2014.

'The Place Beyond The Pines': Ryan Gosling, Eva Mendes y Bradley Cooper en nuevos pósters

El drama criminal de Derek Cianfrance con Gosling, Mendes y Cooper todavía no tiene fecha de estreno en España, pero llegará dentro de un mes a Francia con estos carteles. Por CINEMANÍA

En The Place Beyond The Pines, Gosling interpreta a un motorista profesional que debe convertirse en ladrón de bancos para poder mantener a un hijo recién nacido. También se verá sometido al acoso de un agente de policía novato, interpretado por Bradley Cooper, obsesionado con atraparle. Eva Mendes, Rose Byrne y Ray Liotta completan el reparto de una de las películas mejor recibidas en el pasado Festival de Toronto. Aquí puedes ver el tráiler.

'Iron Man 3': Nuevo póster con Tony Stark

Puede que al fondo su casa esté derrumbándose sobre el océano, pero Robert Downey Jr. no pierde la compostura. Quizás la presencia de otros siete trajes de Iron Man le ayuda. Por CINEMANÍA

Recuerda los anteriores carteles:
Robert Downey Jr. en caída libre.
Don Cheadle como Iron Patriot.
Gwyneth Paltrow como Pepper Potts.
Ben Kingsley como Mandarín.
Guy Pearce como Aldrich Killian.
Iron Man 3 se estrena el 26 de abril.

Steven Spielberg será Presidente del Jurado en Cannes 2013

El director de 'Lincoln' presidirá el Jurado de la 66ª edición del festival de cine más importante del mundo. ¿A quién le dará la Palma de Oro? Por CINEMANÍA

¿Dónde estará Steven Spielberg del 15 al 26 de mayo? A partir de ahora, esa pregunta tiene fácil respuesta: en la Costa Azul hinchándose a ver películas. Spielberg será el Presidente del Jurado de la 66ª edición del Festival de Cannes, tal y como han informado sus responsables en un comunicado donde el director afirma que considera "un gran honor y un inmenso privilegio presidir el jurado de un festival que incansablemente sigue demostrando que el cine es el lenguaje del mundo". Después de enlazar sin respiro los rodajes de Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio, War Horse (Caballo de batalla) y Lincoln, y con el guión de Robopocalypse en fase de chapa y pintura, Spielberg podrá tomarse un pequeño descanso en su prolífica filmografía para ver las películas de otros en un festival donde en 1974 ganó el premio de Mejor guión por su primer largometraje Loca evasión. ¡Qué tiempos! A falta de conocer los nombres de sus compañeros de Jurado, ya podemos sentarnos y especular. ¿A quién le veremos entregar la Palma de Oro en la ceremonia de clausura?

Galería: Superhéroes y supervillanos, en versión Pixar

¿Qué pasaría si la casa del flexo se encargase de llevar los cómics de Marvel y DC a la pantalla? Pues algo muy similar a estas imágenes con tan buena pinta. Por CINEMANÍA

En un universo paralelo, de esos que tanto les gustan a algunos guionistas de cómics, puede que esto sea una realidad. Es decir, que Pixar sea el estudio encargado de llevar a la pantalla los cómics de Marvel y DC, convirtiendo en diseños poligonales a Batman, Iron Man, Superman, los X-Men, Spiderman y su consiguiente galería de supervillanos. Y, a juzgar por estas imágenes del ilustrador Phil Postma, a nosotros nos encantaría mudarnos a ese universo ahora mismo: valiéndose del reparto de muchos filmes de la casa del flexo (Los increíbles, por supuesto, pero también Ratatouille, Brave y Up), esta colección nos recuerda homenajes y guiños (sí, el Socavador es primo hermano del Hombre Topo), revela elecciones de casting sorprendentemente acertadas (Linguini y Peter Parker tienen mucho en común) y da sorpresas como ver lo bien que le sienta a Anton Ego el uniforme emplumado del Buitre. Disfrutadlas.

 

Mamá vuelve a dominar por tercera semana el ranking español

Fin de semana de escasez general en las cifras, consecuencia directa de pocos estrenos relevantes. Esa era la cruz pero la cara ha sido ver la mayoría de películas en cartel presentar excelentes mantenimientos, incluso más de un color verde correspondiente a las películas que han aumentado sus recaudaciones respecto a la pasada semana. Ha habido efecto Goya (Blancanieves) y efecto Oscar (Argo, Amor, La vida de Pi). Con todo esto, el dato general de la semana es de apenas 6 millones de €, lo que supone un 23% de descenso respecto al pasado año, justo cuando Hugo llegaba a la cartelera. Es un descenso muy agudo y ya van demasiadas semanas seguidas en esta línea. De hecho, la media de recaudaciones por fin de semana es de 7,3 millones de € en este 2013, un 11,3% menos que el pasado año, y con un descenso del 20% en espectadores.

Aquí tenéis el ranking completo de la taquilla española.

Entrando al análisis de las cifras de la semana, Mamá sigue liderando el ranking por tercera semana consecutiva para sumar otros 1,1 millones de € a un total de 6,45 millones de € y ya casi 1 millón de espectadores. El descenso esta semana es del 31% que viendo los estrenos de la semana que viene no parece que vaya a verse truncada de forma inmediata. De momento conserva todos los puntos para quedarse en un punto medio entre los 8 y los 9 millones de €.

El segundo puesto vuelve a seguir en manos de La jungla de cristal 5 que cae un 39% hasta los 808.000€. No estaría mal si la cinta viniera de un estreno de decente y esto no fuera un fin de semana singular. Su caída para nada es positiva y su total es de 2,42 millones de € y sí tiene mucho que perder en próximas semanas, por lo que los 4 millones se presentan como un horizonte algo complejo al que llegar.
A partir de aquí toca mencionar que este era el fin de semana de los Oscar, por lo que los mejores mantenimientos han llegado de la mayoría de los nominados de este año, que han aprovechado su relevancia para atraer las miradas de los cinéfilos así como aquellos que han percibido el eco mediático del fin de semana. Ante esto, los estrenos de la semana han quedado muy ensombrecidos y debilitados, sin todas las armas de marketing que necesitaban. Solo El atlas de las nubes a presentado un dato relevante, pero muy pobre valorando que estamos ante una superproducción de más de 100 millones de $.

Warner debería haber hecho sus números con la fantasía de Cloud Atlas, y finalmente la midió como un estreno menor de 113 pantallas. Sus armas se han basado en el sector más conocedor del cine y sobretodo el fanbase de la fantasía y de los directores responsables de Matrix. Atlas tenía un gran nombre entre esta audiencia y había un gran interés ya que ha sido un film querido y odiado a partes iguales. De momento los 302.000€ son una cifra que deja una correcta media de 2.675€ – la mejor de todos los estrenos y la segunda de toda la cartelera. No es de esperar que la cinta haya emocionado sino que había un interés importante y tocará ser precavidos y esperar a la semana que viene se observamos un buen mantenimiento. Si la película logra generar algo de recomendaciones e interés podría aprovechar los escasos cuatro estrenos de la semana y la escasez general de grandes competidores en estos momentos. El millón de € se puede lograr, aunque eso no sea precisamente un gran dato para una producción de estas dimensiones.
Universal pese a las 236 pantallas de Si fuera fácil ya deberían haber esperado el mal resultado de la comedia de Judd Apatow. España – y Europa en general – no es territorio para estas comedias y los 292.000€ recaudados son apenas 1.240€ por pantalla. Mala cifra que no tiene vistas a mejorar y que no dejará precisamente beneficios en el paso de la película en nuestro país.

Otro estreno singular de esta semana era Siete psicópatas que Vértigo estrenaba en unas desmedidas 167 salas – aunque habían datos previos que la colocaban en torno a los 70-80 cines. Su recaudación ha sido de 203.000€ fuera del top10 y con una media de 1.217€. Ninguna relevancia y es que Siete psicópatas es una película bastante difícil a nivel comercial para un mercado como España. Su audiencia es limitada y no excesivamente motivada a acudir a las salas – tampoco en Estados Unidos funcionó más allá de los circuitos urbanos. Eso sí, es una película que gusta y no decepciona y posiblemente pueda tener aguante, pero no para terminar siendo rentable a este nivel de lanzamiento. Posiblemente pueda pelear por los 700.000€.
Volviendo a los mantenimientos, todos estos estrenos se han topado con los film con nominaciones y todos ellos tenían debilidades ante cine como El lado bueno de las cosas (que solo cae un 14%), Django (que lo hace un 19%) o Argo (que aumenta un 71% y vuelve al top10). La comedia de eOne – ya con un Oscar – sumaba esta semana casi 700.000€ para un total de 6,65 millones de € y 967.000 espectadores. Django alcanza los 9,48 millones, sumando esta semana más de 400.000€ más y con dos Oscar bajo el brazo debería poder aspirar a los 11 millones de € que recaudó Malditos bastardos.

Argo se coloca en los 234.000€ en esta semana, noveno puesto tras 18 semanas en cartel. Era la gran favorita de los Oscar, y eso se han notado en sus cifras. Acumula ya 4,66 millones de € y ahora con los premios debería volver a revivir parte de su carrera para irse a los 5,5 millones de € o más. Veremos como Warner logra aumentar su peso la semana que viene.

Sin nominaciones pero aprovechando el momento La Trama cae solo un 26% hasta los 470.000€ y acumula unos buenos 1,28 millones de € en 10 días. Es un producto que debería salirle más que rentable a DeA Planeta. Ahora ya debería poder aspirar incluso a superar los 2 millones de €. La semana que viene no tiene excesivos dolores de cabeza más allá de Argo.

El otro estreno de la pasada semana, Un plan perfecto, no corre tanta suerte y cae un 38% hasta los 225.000€ y apenas 693.000€ acumulados hasta ahora. No emocionan en exceso y esto se nota en un mal mantenimiento pese al buen fin de semana para eso. Sudará para llegar al millón de €.
Fuera de los más vistos toca mencionar el estreno de Blue Valentine y la reaparición de Blancanieves.
Karma finalmente colocaba el drama de desamor Blue Valentine en 55 cines para un dato de 110.000€, es decir, 2.000€ por sala. Dato muy similar a Oxido y hueso, y más que positivo valorando los muchos elementos que tenía esta película en su contra. Muy quemada por el tiempo que ha tardado en estrenarse y con mucha competencia de alto prestigio como eran los films de los Oscar. Si ha llamado la atención por la crítica y por el interés de un cine de autor y de calidad, entonces tiene por delante opciones de aguantar bien al menos hasta los 400.000-450.000€. Si le pasa como a Oxido entonces se quedaría en los 300.000-350.000€.

Blancanieves aumenta casi un 600% gracias a los 10 Goyas que logró la pasada semana. Wanda la recoloca en 142 cines, siendo su mayor presencia en salas desde que se estrenó hace 22 semanas. Todo algo excesivo por el tipo de película y también porque se habrá vuelto a reinvertir dinero en copias nuevas que viendo la media de 645€ no habrá sido muy rentable. Con 91.500€ esta semana la cinta llega a los 1,2 millones de € y es de esperar que pueda alcanzar los 1,35 millones.

Texto:Pau Brunet

Via:Box office

'Lluvia de albóndigas 2', tráiler y cartel

Hace ya casi cuatro años que se estrenó ‘Lluvia de albóndigas‘ (‘Cloudy With a Chance of Meatballs’, Philip Lord y Chris Miller, 2009), una simpática comedia animada que logró recaudar casi 250 millones habiendo costado apenas 100, por lo que era de esperar que, tarde o temprano, Sony diera luz verde a una segunda entrega. Eso acabó confirmándose hace ya un tiempo, habiendo visto la luz muy poca información desde entonces, pero ya estoy en condiciones de ofreceros su tráiler y cartel para que así podáis haceros una primera idea sobre ella.


‘Lluvia de albóndigas 2‘ (‘Cloudy 2: Revenge of the Leftovers’, Cody Cameron y Kris Pearn, 2013) nos contará cómo Flint Lockwood (voz de Bill Hader) ha visto reconocido su talento como inventor al ser nombrado miembro de una hermandad formada por los más brillantes creadores sobre la faz de la Tierra. Ése siempre fue uno de los grandes suyos de Flint – el otro era ver su trabajo reconocido por su padre (voz de James Caan)- , pero todo da un giro de 180 grados cuando descubre que su máquina – que convertía el agua en comida- aún está funcionando, y la cosa ha ido a peor, ya que ahora está creando comida mutante. Flint tendrá entonces que hacer todo lo que esté en su mano para evitar que su inesperada creación se adueñe del mundo. El argumento no es que sea muy prometedor y el tráiler me ha transmitido la sensación de que igual era mejor no haberla hecho, pero disfruté bastante con ‘Lluvia de albóndigas’, así que prefiero mantener la mente abierta ante esta segunda entrega.

Por desgracia, Philip Lord y Chris Miller no repiten al frente de esta secuela, ya que consiguieron el éxito con su salto a la imagen real en la simpática ‘Infilrados en clase‘ (‘21 Jump Street’, 2012) y era comprensible que quisieran seguir probando con cosas nuevas y no en segundas entregas de cine animado – son bastante más trabajosas de hacer- . Sus sustitutos son Cody Cameron, responsable de ‘Colegas en el bosque 3‘ (‘Open Season 3’, 2010), y el debutante Kris Pearn, que ejerció labores de animador en la primera parte. El 27 de septiembre los habitantes de Estados Unidos podrán descubrir la calidad de ‘Lluvia de albóndigas 2’, mientras que parece que supuestamente en España tendremos que esperar hasta el 11 de abril de 2014. Espero que sea un error y que Sony no tarde mucho en dar una fecha no tan distanciada del estreno en Estados Unidos.

Vía | Coming Soon

Tom Hardy protagonizará 'Samarkand'

Tom Hardy es ya uno de los mejores actores que uno puede contratar en Hollywood, pero aún le falta algo para terminar de convertirse en una gran estrella. Podría ser el prestigio añadido que te da un Oscar – o al menos una nominación- o el encabezar de forma indiscutible el reparto de algún gran blockbuster que arrase en la taquilla. La segunda posibilidad la tiene ya cubierta al haber fichado para protagonizar la adaptación cinematográfica de la saga de videojuegos ‘Splinter Cell‘, mientras que podría conseguir lo primero con ‘Samarkand‘, película para la que se acaba de confirmar que liderará su reparto.

En ‘Samarkand’ Tom Hardy dará vida a un soldado que padece de trastorno de estrés postraumático y su lucha por conseguir integrarse de nuevo en la sociedad tras las terribles experiencias vividas durante su período de servicio militar. Hardy ya ha demostrado su talento interpretativo en multitud de cintas, pero las peculiaridades de este personaje me hacen pensar en su aparición en la estupenda ‘Warrior‘ (Gavin O’Connor, 2011), película que ya doy por sentado que jamás se estrenará comercialmente en salas en nuestro país, pero a ver si tenemos suerte y acaban editándola en dvd y blu-ray.

Al frente de ‘Samarkand’ encontraremos a Greg Williams en lo que supondrá su primer largometraje, ya que hasta la fecha había rodado un par de cortos que gozaron en su momento de una buena acogida crítica: ‘Tell-Tale‘ (2010) y ‘Sergeant Slaughter, My Big Brother‘ (2011), en la cual ya colaboró con Tom Hardy, por lo que es evidente que hicieron muy buenas amigas, ya que de no ser así hubieran seguido caminos separados desde entonces. A mí ya me tienen ganado con la presencia de Hardy, ¿y a vosoros?
Vía | Hollywood Reporter

'The Conjuring', tráiler y cartel de la nueva película de James Wan

El tremendo éxito de ‘Saw‘ (James Wan, 2004) nos pilló por sorpresa a todos, ya que era una película pensada para ser lanzada directamente en dvd, pero acabó convirtiéndose en una franquicia millonaria que dio múltiples beneficios a su productora. El principal responsable de la misma fue James Wan, quien se encargó de la puesta en escena e ideó la historia junto a Leigh Whannell, quien acabó escribiendo el guión y protagonizando la película junto a Cary Elwes. Whannell y Wan volvieron a trabajar juntos en ‘Silencio desde el mal‘ (‘Dead Silence, 2007) e ‘Insidious‘ (2010), pero me toca hablaros de ‘The Conjuring‘ (2013), el nuevo trabajo tras las cámaras de Wan, ya que acaban de ver la luz el tráiler y el cartel de la misma.




La historia de ‘The Conjuring’ toma como base un caso real sucedido en los años 70 del siglo pasado en Rhode Island: Un matrimonio se mudó con sus hijos a una granja pensando en comenzar una nueva y feliz etapa en su vida, pero pronto descubrirán hechos inexplicables que les lleva a pensar que podría estar encantada. Deciden entonces contactar con una pareja especializada en investigaciones paranormales que tendrán que hacer frente al caso más complicado de su carrera. El tráiler me transmite una poco estimulante sensación de estar viendo algo utilizado por multitud de películas, y no ayuda a mantener la esperanza que su guión venga firmado por los gemelos Chad y Carey Hayes, que en su haber cuenta con títulos como la patética ‘Whiteout‘ (Dominic Sena, 2009) o la ridícula ‘La casa de cera‘ (‘House of Wax’, Jaume Collet-Serra, 2005).

Protagonizando la película veremos a Lili Taylor y Ron Livingston como el matrimonio en apuros y a Vera Farmiga y Patrick Wilson como los Iker Jiménez del relato. No es un relato que me vuelve loco, pero lo cierto es que no le recuerdo ninguna mala actuación a Farmiga – algo que podría cambiar en breve, ya que va a dar vida a la madre de Norman Bates en la televisiva ‘Bates Motel‘- , así que imagino que acabaré viéndola. Su llegada a los cines de Estados Unidos está prevista para el próximo 19 de julio, mientras que su estreno en España no tendrá lugar hasta el 11 de octubre, una fecha muy apropiada para que ‘The Conjuring’ forme parte del próximo Festival de Sitges, ¿verdad?

Vía | Collider

'Skyfall' sale a la venta en DVD y Blu-ray

Desde hoy podéis encontrar en las tiendas españolas ‘Skyfall’ (Sam Mendes, 2012), la 23ª entrega de la saga 007. La película, ganadora de dos Oscar —mejor canción original y montaje de sonido—, sale a la venta en nuestro país en dos ediciones, una “simple” y una metálica.

La imagen de arriba es la portada de la edición normal o simple de ‘Skyfall’. En la web de Amazon podéis encontrarla por 18,96€ o pasaros por la Fnac y pagar 19,99€. Incorpora dos discos, uno con la película en DVD, sin más, y otro en formato Blu-ray, con el siguiente contenido extra:

• Comentario: del director Sam Mendes.

• Comentarios de los productores Barbara Broccoli y Michael G. Wilson y el diseñador de producción Dennis Gassner.

• El rodaje de Bond (”Viaja a lo más profundo del mundo de Bond y descubre como nunca su acción sin límites, bellas mujeres, destinos paradisíacos, artefactos de última generación y malvados villanos“). Es un conjunto de reportajes de una hora de duración (en total). Incluye: Sam Mendes y el reparto en rueda de prensa; rodaje de la secuencia de inicio del film; elaboración de los créditos iniciales; Daniel Craig habla sobre 007; el nuevo Q; el Aston Martin; entrevistas con las nuevas chicas Bond; entrevista con Javier Bardem; rodaje de escenas de acción; los exteriores; sesiones de grabación de la música y declaraciones de Thomas Newman; entrevista a Judi Dench; el futuro de la saga; anuncio de la banda sonora; tráiler de la película y de otros estrenos.

En cuanto a la edición metálica, o “steelbook”, a la que pertenece la fotografía de arriba, lo único que cambia es la caja, el contenido es el mismo, el disco DVD y el Blu-ray cargado de extras —no incluye las postales que hay en ediciones extranjeras—. Cuesta 19,99€. Es una edición exclusiva de El Corte Inglés así que solo podréis comprarla en sus tiendas. Me ha sorprendido el precio, pensaba que se aprovecharían de los fans más impacientes y fijarían un precio más alto. Igual ha sido un despiste…

Via:blog de cine

'Open Windows' de Nacho Vigalondo, cartel

El juerguista Nacho Vigalondo ha colgado el cartel de su tercer largometraje, ‘Open Windows’, sobre cuyo argumento apenas se sabe nada. Únicamente el hecho de que un joven se obsesiona con una joven actriz a cuya vida tiene acceso a través de su ordenador. Algunos de sus artífices la han definido como una mezcla de los thrillers paranoicos de los 70 con la incursión de las nuevas tecnologías; otros muchos hablan de Brian De Palma, supongo que por su posible parecido con ‘Impacto’ (‘Blow Out’, 1981) y ‘Doble cuerpo’ (‘Body Double’, 1984). Yo me atrevo a ir más lejos y pronunciar un nombre: Hitchcock. Claro que ¿de quién copiaba muchas cosas De Palma? Algo me dice que esta vez la ventana indiscreta será la pantalla de un ordenador, y oye, el atrevimiento tiene su atractivo, ¿para qué negarlo?
Lo que hay que agradecerle a Vigalondo es la reunión de una pareja tan improbable como Elijah Wood y Sasha Grey, quien ha dejado atrás su profesión en el cine pornográfico —verdaderos documentos sexuales que podrían ser auténticas clases magistrales para much@s— y dedicarse a un cine más normal. En su apartado técnico cabe citar a Bernat Vilaplana, habitual montador de las películas de Guillermo del Toro, y reciente ganador de un Goya por su trabajo en la millonaria ‘Lo imposible’ (‘The Impossible’, J.A. Bayona, 2012). Sin duda, y debido a su arriesgada forma de narración, el montaje es algo a cuidar detenidamente.
Porque de su promoción ya se encarga muy inteligentemente el propio Vigalondo, creando expectación en redes sociales como Twitter, algo que no quiere decir absolutamente nada de cara a la taquilla; ahí están los resultados de ‘Los cronocrímenes’ (2007) y ‘Extraterrestre’ (2011) para certificarlo. Mi sensación al respecto de ‘Open Windows’ es exactamente la misma que en los dos trabajos previos del realizador, a priori me resultaron muy interesantes y cuando las vi no paraba de bostezar. En cualquier caso ‘Open Windows’ posee mayor interés; luego ya veremos si el film le abre puertas a Vigalondo en Hollywood, o si allí enseguida se ponen a la obra con un remake, o tranquilamente sufre la que le hicieron con ‘Los cronocrímenes’, cuyo remake —no confeso evidentemente— tantas veces anunciado, en realidad se titula ‘Triangle’, en la que el británico Christopher Smith se adueña de la idea de Vigalondo y la lleva a una mayor dimensión con mejores resultados.
Según el propio Vigalondo, el teaser de ‘Open Windows’ estará disponible en breve. Estad atentos a la pantalla de vuestro ordenador

Via:blog de cine

David Trueba dirigirá 'Vivir es fácil con los ojos cerrados'

David Trueba parece que le ha cogido el gustillo a sacar adelante proyectos para los que él mismo consigue la financiación sin atarse a ninguna productora o al vampirismo de las subvenciones tras la experiencia vivida con ‘Madrid, 1987‘ (2011), ya que hace bien poco se ha confirmado que ya trabaja en su nueva película, la cual llevará el título de ‘Vivir es fácil con los ojos cerrados‘.

‘Vivir es fácil con los ojos cerrados’ nos trasladará a 1966 para contarnos la historia de Paco, un profesor que decide dejar de lado por unos días su trabajo para conocer a John Lennon, quien se encontraba por aquel entonces en Almería – el resultado de su experiencia fue la composición del tema Strawberry Fields Forever- . Dos jóvenes en fuga, Belen y Juanjo, se unirán a su odisea, frutificando esto en unos días de libertad y una forma de representar los deseos del país de un futuro mejor. La historia da pie a enfoques de todo tipo, pero estaría dispuesto a apostar a que comenzará con un tono más liviano, seguramente colindante con lo cómico, y se irá volviendo más trascendental a medida que avance los minutos.

En ‘Madrid, 1987‘ contaba, de forma premeditada o no, con el gancho comercial de la desnudez de María Valverde, mientras que en esta ocasión Trueba ya se ha asegurado un fichaje de primer nivel: Javier Cámara dará vida a uno de los protagonistas del relato – lo suyo sería que fuese Paco, pero aún no hay confirmación oficial- . Está previsto que el rodaje comience en un fecha indeterminada del próximo verano, por lo que el reparto no tardará mucho en completarse. Ya sabéis que no disfruté mucho con ‘Madrid, 1987’, pero estoy dispuesto a dar una oportunidad a ‘Vivir es fácil con los ojos cerrados’, en especial tras la aparición de Trueba en el programa de este pasado domingo con motivo del quinto aniversario de ‘Salvados‘, ¿y vosotros?

Vía | Blog de cine

Marion Cotillard y Emily Browning protagonizarán las nuevas películas de los Dardenne y Paul W.S. Anderson

Marion Cotillard y Emily Browning han firmado recientemente para encabezar los repartos de dos películas muy diferentes, ‘Deux jours, une nuit’ y ‘Pompeii’. La francesa protagonizará el nuevo trabajo de los hermanos Dardenne mientras que la australiana hará lo mismo en la próxima película de Paul W.S. Anderson.

Tras ‘El niño de la bicicleta’ (‘Le gamin au vélo’, 2011), los belgas Jean-Pierre y Luc Dardenne se han puesto a trabajar en ‘Deux jours, une nuit’ (“Dos días, una noche”), la historia de una mujer que se enfrenta a la pérdida de su empleo. La única manera de conservarlo es que sus compañeros renuncien al sobresueldo anual que tienen fijado por contrato; la mujer tendrá una semana para intentar convencerles.
Una trama sencilla pero que puede dar mucho juego en el momento de crisis actual. El rodaje comenzará este verano y además de Cotillard —que merecía la nominación al Oscar por ‘De óxido y hueso’ (‘De rouille et d’os’, Jacques Audiard, 2012)— está confirmada la participación del belga Fabrizio Rongione, un habitual de los Dardenne.
Sobre ‘Pompeii’ hablamos a finales del año pasado, cuando se anunció el primer nombre para el reparto: Kit Harington. El actor, conocido por encarnar a Jon Snow en la serie ‘Juego de tronos’ (‘Game of Thrones’, 2011-2013), dará vida a un esclavo de Pompeya en el año 79, que sueña con el día en el que podrá comprar su libertad y casarse con la hija de su dueño. Browning encarnará a esa chica.
Pero el feliz romance se tuerce cuando lo descubre el padre de la joven, que pone en marcha un plan muy distinto: vender al esclavo y prometer la mano de la muchacha a un senador. En medio de la catástrofe ocasionada por la erupción del monte Vesubio, el esclavo arriesgará su vida para salvar a su amada y TAMBIÉN a un amigo, un gladiador que ha quedado atrapado en el coliseo… Lee Batchler, Janet Scott Batchler y Julian Fellowes firman el guion de este más que probable futuro éxito de taquilla. El rodaje de ‘Pompeii’ comenzará en abril y se estrenará en 2014.

Vía | Screendaily y Ropeofsilicon

Los hermanos Coen se ocuparán del guion de 'Unbroken', lo nuevo de Angelina Jolie

Angelina Jolie tiene entre manos su siguiente trabajo como realizadora, tras debutar hace dos años con ‘En tierra de sangre y miel’ (‘In the Land of Blood and Honey’). ‘Unbroken’ es el título de su nuevo proyecto y la última información al respecto es que ha convencido a Joel y Ethan Coen para que se ocupen del guion.

Al parecer, la actriz y directora —a la que veremos próximamente en ‘Maleficent’ (2014)— no quedó contenta con los borradores firmados por William Nicholson y Richard LaGravenese, y ahora ha pedido a los directores de ‘Fargo’ (1996) que reescriban el libreto. Los hermanos Coen han terminado su trabajo con ‘Inside Llewyn Davis’ (2013) y de momento no han anunciado un próximo largometraje así que deben disponer de tiempo libre para ayudar a Jolie. Esperemos que sea una colaboración fructífera, Universal lleva intentando sacar adelante el proyecto desde enero de 2011 —en un principio iba a dirigirlo Francis Lawrence—.

‘Unbroken’ es la adaptación al cine de la exitosa novela homónima de Laura Hillenbrand. La historia está basada en hechos reales y se centra en Louis Zamperini, ex deportista olímpico y soldado en la II Guerra Mundial. Durante este conflicto sufre un accidente aéreo en el océano Pacífico, del que sobrevive junto a dos compañeros, pero tras 47 días de dura supervivencia, sin comida ni agua, los tres son capturados por el ejército japonés y encerrados en un campo de prisioneros, donde Zamperini se convierte en el objetivo de un sádico capataz…

PD: Los Coen también escribieron el guion del remake ‘Un plan perfecto’ (‘Gambit’, Michael Hoffman, 2012), actualmente en nuestra cartelera.

Vía | HollywoodReporter

Toy Story 4 como evidencia

Fue trending topic en twitter. Y miles de cuentas lo anunciaron. Sin embargo, la noticia es altamente falsa: no habrá cuarta entrega de las aventuras de Buzz Lightyear y Woody y no fue anunciada por Walt Disney Pictures. Pero la rapidez con la que se dio como válida me parece sintomática.

La noticia la dio un locutor colombiano. Procedía, según aseguraba, de diversos medios. Resulta muy curioso el modo en que la gente ha dado por válido algo solamente porque está en twitter. Hay un libro excelente, escrito por el reportero Steven Levy, llamado ‘In The Plex: How Google Thinks, Works, and Shapes our Lives‘ que nos muestra el impacto de google en el día a día y en como esto afecta a nuestro acercamiento a la realidad.

Otro que, indudablemente, está por escribir es el de las redes sociales, estos meta-medios en los que abunda la vanidad y el seguimiento a la persona antes que a lo dicho. Así que resulta natural que las consecuencias directas para el periodismo sean poco menos que catastróficas. La gente olvida que el periodismo es el trato con la veracidad, con los hechos contrastados y no con los rumores.
Si alguna ventaja ha tenido gran parte de Internet respecto a los relatos políticos del poder establecido es que ahora las agresiones pueden grabarse. Cuando asistimos a virulentas cargas policiales, como ha sido el caso en este país, habrá testigos y esto garantiza que el relato no está en pocas manos. Pero, al mismo tiempo, esto puede tener un efecto reverso: toda la información en Internet es fiable, y por lo tanto toda es verdadera y toda procede del mismo (inexplorado) lugar.

¿Cual es la solución? Entender que el periodismo no debe desaparecer de nuestras vidas y que para ello habrá que seguir planteando un modelo de negocio rentable, puesto que la inforamción más que valiosa, un término al que estamos sujetos por economía, es necesaria. Es por eso que Toy Story 4 y su rumor es un síntoma: estamos devaluando la información y los reportajes, también en el mundo del cine, y deberíamos plantearnos no solamente ya una política de qué noticias son importantes y qué noticias son importantes para los estudios, sino, también, qué noticias son fiables y hasta qué punto.

Durante mucho tiempo, uno de los vídeos más visitados fue el que proponía una secuela de Titanic. Lo gracioso es que los cinéfilos reconocieron la diversión que había tras el vídeo al yuxtaponer varias películas de Cameron y de su actor protagonista, Leonardo DiCaprio, pero en miles de sitios web populares la noticia fue válida y muchos entusiastas y juveniles seguidores de la película original decidieron creer en lo que veían, incluso enfadándose cuando algún comentarista jocoso comentaba lo obvio de la maniobra.
Por último, se suele hablar poco de los compañeros. Llevo más de un año trabajando aquí. La labor de Juan Luis Caviaro, que estuvo desde el principio, me parece encomiable. Rápido y audaz, siempre consulta las mejores fuentes y usa la probabilidad, sabiendo que desde el idioma español no se tiene el acceso a fuentes directas que sí tienen otros periodistas de la industria. Su información es veraz y siempre está ejemplarmente redactada.

Por esa constancia, por ese trabajo noble de reportero, quiero hoy decir que este miembro histórico de la web es un gran informador. Y ha sobrevivido al ruido, que no es poco.

Via:Blog de cine

Vídeo: 'Movie: The Movie 2V', la parodia que no se vio en los Oscar

Jessica Chastain, Jude Law, Amanda Seyfried, Samuel L. Jackson, Rachel Weisz y muchas más estrellas con ganas de cachondeo en el nuevo vídeo de Jimmy Kimmel. Por CINEMANÍA

El año pasado el show de Jimmy Kimmel que siguió a la gala de los Oscar consiguió ser mucho más recordado que una ceremonia con Billy Crystal recuperado in extremis y bastante flojita en lo humorístico. Todo gracias a una divertida y bestia parodia de los abigarrados tráilers de blockbusters que titularon Movie: The Movie y contó con la complicidad de muchísimas estrellas (Tom Hanks, Charlize Theron, George Clooney, Edward Norton...) dispuestas a hacer el payaso. Como el propio Kimmel explicó este año, dado el éxito que obtuvieron no podían dejar pasar la oportunidad sin hacer una secuela, por lo que ahora tenemos Movie: The Movie 2V y una nueva colección de cameos: Jessica Chastain, Jude Law, Samuel L. Jackson, Rachel Weisz, Gerard Butler, Amanda Seyfried, Bradley Cooper, Salma Hayek, Channing Tatum, Matt Damon... y eso sólo es el principio de una hilarante sucesión de burlas hacia el cine fantástico-apocalíptico. ¿No deberían contactar los organizadores de los Oscar con el equipo de Kimmel para preparar uno de estos el año que viene? Podría ayudar a aumentar el número de risas en la gala; si algo le gusta a los aficionados al cine, es ver a las grandes estrellas de Hollywood riéndose de sí mismas.

'The Amazing Spider-Man 2': Así son los nuevos Spidey y Mary Jane

Primer vistazo completo al nuevo diseño del traje del superhéroe arácnido para la secuela y fotos de rodaje en Nueva York con Andrew Garfield y Shailene Woodley. Por CINEMANÍA

Hace unos días tuvimos la primera prueba de que la nueva máscara del traje arácnido que llevará Andrew Garfield en The Amazing Spider-Man 2 tendría los ojos considerablemente más grandes que en la versión anterior y ahora, gracias a ComingSoon, ya podemos ver mucho mejor el aspecto más ultimate del trepamuros en la secuela dirigida por Marc Webb. Este cambio en el diseño de la apariencia del personaje puede ser sólo uno de los que veamos en la película, ya que la llegada de los nuevos guionistas Alex Kurtzman, Roberto Orci y Jeff Pinkner promete dinamizar las cosas y ofrecer algo con más garra que la primera entrega de este reinicio arácnido. Además, a Garfield y Emma Stone se han sumado Jamie Foxx, Dane DeHaan, Paul Giammatti, Shailene Woodley y Felicity Jones.
Así las cosas, The Amazing Spider-Man 2 ya ha comenzado su rodaje en Nueva York, como puedes ver en un puñado de fotos de Bleeding Cool con Andrew Garfield y su doble de acción colgando como longanizas.





Hay que sumarles unas de Just Jared que pueden resultar más interesantes, pues nos permiten ver a Shailene Woodley (Los descendientes) caracterizada como la Mary Jane Watson del reboot. Se trata de instantáneas tomadas en la calle, por lo que todavía no podemos hacernos una idea muy firme de la visión del personaje, más allá de comprobar cómo le queda a la actriz de 21 años la melena pelirroja.

Lo mejor de Jennifer Lawrence en los Oscar 2013

La protagonista de 'El lado bueno de las cosas' ganó el Oscar de Mejor actriz y brindó los momentos más divertidos en la gala y el 'backstage'. Por DANIEL DE PARTEARROYO

Era la favorita en una de las categorías más reñidas de la noche y cumplió la mayoría de los pronósticos. Jennifer Lawrence ganó el Oscar a la Mejor actriz protagonista por El lado bueno de las cosas (único galardón obtenido por la película de David O. Russell pese a sus 8 weinsteinominaciones). Pero con una actriz que ahora mismo puede ser la única estrella de Hollywood realmente espontánea la cosa no podía quedar ahí y, a lo largo de la noche, J-Law nos dejó una colección de momentos memorables e hilarantes que son bien capaces de rivalizar con los intentos de Seth MacFarlane por aumentar la chispa de la ceremonia.

Ya en el obligatorio recorrido por la alfombra roja la actriz de 22 años soltó algunas perlas durante su paso por la ristra de reporteros micrófono en mano para cazar las últimas declaraciones antes de la entrega de premios. Si en alguna ocasión os habéis preguntado cuál es la parte de arriba y de abajo en un Dior, aquí queda explicado de una vez por todas.

¿Cumpliría el cátering de los Oscar con las exigencias de Lawrence? Esperamos que alguna porción de tarta de queso le tocara como postre.

Después de la mala pasada que le jugó otro vestido de Dior al recoger el premio del Sindicato de Actores, la actriz también dio un toque inolvidable a su subida al escenario a por el Oscar sufriendo una pequeña caída en las escaleras. Inmediatamente, se convirtió en la imagen icónica de la noche. Apostamos que, mientras se erguía con rapidez (ni dio tiempo a que Bradley Cooper, que se había levantado de su asiento, llegara para ayudarla), la actriz estaba pensando en el nuevo GIF que había creado en un momento.

Los encuentros de Jennifer Lawrence con la prensa siempre son memorables gracias a la ausencia de ese filtro encorsetado que aplican todos los artistas a sus declaraciones. Ella suelta lo primero que se le pasa por la cabeza sin ningún problema. ¡Y que siga así por mucho tiempo!

Esto es como una subasta, ¿verdad? ¡Os lo vais a llevar [el Oscar]!
¿Que si la caída fue a propósito? Por supuesto... ¿Qué quieres decir con lo de qué pasó? ¡Mira mi vestido! He intentado subir unas escaleras con este vestido. Eso es lo que pasó.
¿Qué es lo que pensé al caerme? Eh... una palabra fea que no puedo decir. Empieza por F.
[Pregunta sobre el proceso de preparación para la gala] Me levanté, me probé el vestido —gracias a Dios, me valía—, después me duché... No sé. Eso es lo que hice. Luego me peinaron, me maquillaron y... vine a los Oscar. [Risas] Lo siento, me he tomado un chupito antes de v... Perdón.
[Sobre si le preocupa que el éxito y reconocimiento le lleguen siendo tan joven]  Bueno... ¡ahora sí!

Por último, quizás el momento más memorable de la noche para la propia Jennifer. Mientras está concediendo una entrevista en el backstage del Dolby Theatre, Jack Nicholson se le acerca por detrás para darle la enhorabuena y declararse fan de su trabajo.

Quvenzhané Wallis protagonizará una nueva versión de 'Annie'

Vais a tener que aprenderos su nombre porque Quvenzhané Wallis tiene madera de estrella. Su interpretación al frente de la hermosa ‘Bestias del sur salvaje’ (‘Beasts of the Southern Wild’, Benh Zeitlin, 2012) y la nominación al Oscar —es la intérprete más joven de la historia en optar a la estatuilla— le han abierto las puertas de Hollywood.


Wallis, que ahora tiene 9 años, ha sido elegida para protagonizar un nueva versión del musical ‘Annie’ que cuenta con el actor Will Smith y el rapero Jay-Z como productores. Curiosamente, la otra candidata que sonaba para el papel era Willow Smith, hija del protagonista de ‘Men in Black’ (Barry Sonnenfeld, 1997). De la dirección se ocupará Will Gluck —‘Rumores y mentiras’ (‘Easy A’, 2010), ‘Con derecho a roce’ (‘Friends with Benefits’, 2011)—, que actualmente está reescribiendo el guion, cuya primera versión está firmada por Emma Thompson y Aline Brosh McKenna. Está previsto que el rodaje comience en otoño y debería estrenarse a finales de 2014.

‘Annie’ es un musical de Broadway basado en la tira cómica ‘Little Orphan Annie’, de Harold Gray, que ya fue trasladado al cine en 1982 por John Huston, con Aileen Quinn en el papel de la protagonista. La trama gira en torno a una niña huérfana que es adoptada por un millonario. Sin embargo, Annie desea conocer a sus auténticos padres y una pareja de bribones suplantan la identidad de los mismos con la intención de quedarse con una parte de la fortuna de la niña.
PD: Wallis forma parte del espectacular reparto de lo nuevo de Steve McQueen, ’12 Years a Slave’. Brad Pitt, Michael Fassbender, Chiwetel Ejiofor, Paul Dano, Benedict Cumberbatch y Paul Giamatti encabezan el elenco. La veremos este año.

Vía |Comingsoon

Anne Hathaway protagonizará 'Song One'

Poco a poco toca ir retomando la normalidad tras saberse los ganadores de le edición número 85 de los Oscar, lo cual para los grandes afortunados se traduce en ir aceptando nuevos proyectos que se beneficiarán de su estatuilla con una campañana promocional en la que puedan usar el típico ‘Con el ganador del Oscar…’, mientras que los premiados podrán elegir entre ayudar a levantar proyectos menos usuales o cobrar un jugoso cheque por simplemente dejarse ver. El caso que ahora nos interesa es el de Anne Hathaway, que se llevó ayer para casa la estatuilla reservada para la mejor actriz de reparto de 2012 por su actuación en ‘Los miserables‘ (‘Les Miserables’, Tom Hooper, 2012), ya que ha aceptado protagonizar ‘Song One‘.
La buena noticia para los amantes del talento para la canción de Hathaway – ¿Cuántos habrán dicho, yo incluido, que su Oscar se debe en gran parte a su desgarradora interpretación del tema ‘I dreamed a dream’- es que ‘Song One’ es un musical, con el aliciente añadido de que uno de los temas de la película ha sido escrito pensando específicamente en ella. Lo que quizá no entusiasme tanto a muchos es que sí, Hathaway dará vida al personaje femenino central del relato, pero el auténtico protagonista del relato será el interpretado por el actor y cantante inglés – aunque nacido en Sudáfrica- Johnny Flynn.
‘Song One’ nos contará la historia de una arqueóloga (Hathaway) que regresa a Estados Unidos desde Marruecos cuando su hermano sufre un accidente. Una vez de vuelta se enamora del músico favorito (Flynn) de su hermano. Kate Barker-Froyland, que hasta ahora sólo ha trabajado en cortometrajes, dirigirá y escribirá el guión de la película, aunque de las canciones, pensadas para ser interpretadas casi todas ellas por Flynn, se ocuparán Jenny Lewis – cantante del grupo Rilo Kiley- y su novio Johnathan Rice. Está previsto que el rodaje comience el próximo otoño, por lo que ya podéis ir tachándola de vuestra lista de futuribles de casa a los Oscar del próximo año.

Vía | Collider

Primeras imágenes de Nicole Kidman como 'Grace of Monaco'

A través de Bleeding Cool nos hacemos eco del lanzamiento de las dos primeras imágenes oficiales de Nicole Kidman como 'Grace of Monaco' en el biopic que ha dirigido Olivier Dahan ('La Vie en Rose') y que, según informa Deadline, ha sido recientemente comprado por The Weinstein Company para ser distribuido en Estados Unidos (por lo que ya pueden ir apuntando su nombre de cara a los Oscars del año que viene...). Paz Vega, Tim Roth, Frank Langella, Roger Ashton-Griffiths, Parker Posey y Milo Ventimiglia completan el reparto de esta producción centrada en la famosa actriz estadounidense que renunció a su carrera como actriz para contraer matrimonio con el Príncipe Raniero III de Mónaco y convertirse en Su Alteza Serenísima la Princesa Gracia de Mónaco.


(Click sobre las imágenes para ampliar)

Via:El septimo arte

Marion Cotillard será la protagonista de lo nuevo de los hermanos Dardenne

La actriz francesa ganadora del Oscar Marion Cotillard será la protagonista de 'Deux Jours, Une Nuit' ('Dos días, una noche'), el nuevo trabajo como guionistas y realizadores de los hermanos belgas Luc y Jean-Pierre Dardenne, hijos pródigos de Cannes en donde casi siempre se han ido con alguna mención bajo el brazo gracias a filmes como 'Rosetta', 'El niño', o la más reciente 'El niño de la bicicleta', ganadora del gran premio del jurado en 2011.

El guión de la cinta, cuyo rodaje tendrá lugar el próximo verano en la región belga de Wallonie, ha estado en desarrollo durante largo tiempo y gira en torno a un joven matrimonio que tiene sólo un fin de semana por delante para ver a sus amigos... y convencerlos de que renuncien a su prima para que así ella pueda mantener su puesto de trabajo. El actor belga Fabrizio Rongione, habitual colaborador de los hermanos Dardenne, será quien interprete el papel de marido.
El año pasado Cotillard, de 38 años de edad, estrenó en nuestro país dos películas, 'El caballero oscuro: La leyenda renace' y 'De óxido y hueso', esta última estrenada el pasado mes de diciembre y coproducida quizá no por casualidad por Luc y Jean-Pierre a través de su compañía de producción, Les Films du Fleuve.

Via:El septimo arte

Indentity Thief roba de nuevo el primer puesto en la taquilla americana

El fin de semana de los Oscar no brillará por las cifras del box office precisamente, así que se tendrá que conformar en el brillo de la gala, los vestidos y los preciados premios de Hollywood. Los 102,7 millones de $ que se han recaudado este fin de semana son un 24% menos que hace un año y no han dejado llegar al primer puesto a ninguno de los estrenos. Y además, tres de los cuatro estrenos de la pasada semana han presentado agudos descensos por lo que los principales motores de “aguante” han estado en veteranos films, como Identity Thief, que vuelve a lo más alto del ranking. Fin de semana atípico.
El concepto vencedores y vencidos, este fin de semana ha quedado algo borroso. Identity vence con mucha dignidad en su tercera semana, aunque hay que resaltar que Escape from Planet Earth es la que ocupa el primer puesto durante el sábado y domingo. Entre medio, uno de los estrenos de la semana, Snitch, salva los muebles con algo de dignidad.
Universal puede estar más que contenta con los 14 millones que rasca en tercera semana con Identity Thief que ya la colocan en los excelentes 93,6 millones de $, casi tres veces lo que ha costado. El ritmo de la película va muy acorde con un decente boca-oreja y una gran ventaja de ser la gran comedia comercial del momento. No tiene rival en este aspecto y la promoción diseñada ha sido más que buena como para ya esperar que los 110 millones se superen en breve y ya se aspire a los 120. Es el gran éxito de lo que llevamos de año.
De superar estas cifras se iría por encima de Horrible Bosses, aunque se quedaría a una cierta distancia de Bridesmaids – aunque aquella fue todo un “fenómeno” que en este caso no se veía que fuera a pasar.
El caso de Escape from Planet Earth es algo más singular. Sus lógicas “bajas” cifras entre semana – incluido el viernes – le han impedido aspirar al primer puesto, lugar al que se ha colocado al aumentar un 160% sus ingresos durante el sábado y mantenerse en el domingo. La película suma 11 millones de $ a un total de 35,1 millones y en parte confirma su buen momento gracias también a la nula competencia. Tiene espacio y no está desagradando nada. En breve superará los 43 millones de $ de Planet 51 y la ventaja del film es que va a ir en paralelo a muchas películas ya que el terreno no solo familiar sino infantil es un mundo a parte. La cinta es probable que ya se haya ganado la confianza de los padres y los pequeños ya la conozcan por lo que los 50 millones debería ser el resultado mínimo en estos momentos.
Es de resaltar el decente dato que logra por ser un producto fuera de los Estudios grandes.
Entrando en los estrenos, en su conjunto apenas llegan al 20% de las recaudaciones del fin de semana. Snitch logra 13 millones en 2.511 cines, lo que le deja una decente media por sala de 5.177$, suficiente como para que Summit Entertainment pueda respirar algo. No es un título grande a nivel de costes ya que posiblemente casi todo el film se haya podido financiar con ventas internacionales. La campaña era algo arriesgada, al combinar acción y suspense con un tema social. Las moderadas críticas que ha tenido no le han ayudado en lo segundo y el poco interés del cine de acción tampoco en lo primero. Con todo, la cinta puede tener una opción de llegar a los 30 millones de $ y salvarse ya que en las siguientes explotaciones más domésticas tendrá un cierto tirón. La ventaja del desinterés de La jungla 5 ha sido un punto importante.
Regulares son en cambio los 8,8 millones de $ de Dark Skies. La cinta de Dimension film salía con 2.313 cines y la mala recepción de crítica y comentario no parece que le vayan a dar una segunda oportunidad sobretodo con The Last Exorcism 2 la semana que viene. Los costes en este caso son casi ridículos y tampoco habrá grandes dolores de cabeza para sus responsables. Es el estándar de producción de los responsables de Insidious y Sinister, que en ambos casos funcionaron mucho mejor.
En los puestos cuarto y quinto se quedan los dos estrenos fuertes de la pasada semana, Safe Haven y La jungla 5, que caen por encima del 50% – en el caso del film de acción este dato es de un 60%.
El drama romántico de Relativity alcanza los 48 millones de $ en 11 días y con los 10 millones de esta semana todo apunta a que rozará los 60 millones al final de su carrera, siendo un dato más que rentable para el Estudio. En el caso de Fox los 51,8 millones en este periodo de tiempo son datos casi ridículos siendo un producto de casi 100 millones de $ en costes de producción. No parece que pueda irse más allá de los 65 millones. Su gran ventaja son los 132 millones de $ que lleva recaudados en el resto del mundo.
La nominada a ocho Oscar y ayer vencedora de los Independent Spirit Awards, Silver Linings Playbook, baja esta semana un 3% perdiendo 200 cines, por lo que su media por sala vuelve a crecer hasta los 3.000$ tras ya 15 semanas en cartel. Suma 6 millones de $ a un total de 107,4, y con gas para llegar a los 120 millones.
Las otras candidatas a los Oscar siguen generando buenas cifras esta semana aunque ya fuera del top10. Zero Dark Thrity suma 2,2 millones a un total de 91,5 millones, pendiente de si los premios le ayudan a llegar a los 100 millones. Argo con ya casi 130 millones es la gran favorita y con ello podría añadir más millones a su excelente carrera comercial. La vida de Pi alcanza los 113,4 millones repitiendo el mismo dato que hace una semana. Lincoln baja un 8% y suma otro 1,5 millones de $ a ya casi 180 millones que lleva amasados solo en Estados Unidos.
Volviendo al top10 toca mencionar los 4,7 millones de $ que recauda Warm Bodies y los 3,5 millones de Side Effects. La primera, estrenada por Summit Entertainment, lleva recaudados 58,2 millones de $ y ya apunta a los 65 millones. La segunda se queda en los 25,2 millones, y los 30 serán su dato más decente – todo muy similar a Snitch.
El gran fracaso de esta temporada es la fantasía de Warner Beautiful Creatures, que después de su mal estreno la pasada semana cae un 55% y apenas lleva recaudados 16,3 millones con un presupuesto de 60 millones.
La producción latina Bless Me Ultima logra 503.000$ en 262 cines, apenas 2.000$ por sala. Nada relevante pero tampoco un desastre.

Via:bos office

Texto:Pau Brunet

'Six Shooter', el cortometraje ganador del Oscar de Martin McDonagh

Aún seguimos con la resaca de los Oscar entregados anoche, pero en esta ocasión me gustaría echar la mirada un poco más atrás, concretamente a la gala celebrada el 5 de marzo de 2006. No son pocos los que pasan por alto la importancia de las categorías de mejores cortometrajes del año, y más aquel año en el que ‘Crash’ (Paul Haggis, 2004) dio la gran sorpresa de la noche al llevarse el premio a mejor película, teniendo que conformarse Ang Lee con el premio al mejor director – algo que le ha vuelto a pasar este año, pero siendo esta vez su victoria la auténtica sorpresa de la noche- . Sin embargo, la estatuilla en el apartado de mejor cortometraje de acción real fue a manos de Martin McDonagh por ‘Six Shooter’ (2004), el primer paso en una prometedora carrera que por ahora ha alcanzado su punto álgido con ‘Siete psicópatas’ (‘Seven Psychopaths’, 2012), título que llegó el pasado viernes a los cines de toda España.

El gran protagonista de ‘Six Shooter’ es Donnelly, un hombre que acaba de ver cómo su mujer fallecía como consecuencia de un accidente y decide regresar a casa en tren. Una vez allí, inicia una charla con un joven particularmente parlanchín, hasta que se cansa un poco de la situación y se levanta, algo que el chaval aprovecha para hablar con una joven pareja que ha perdido a su hijo recientemente. Lo que podría ser una reflexión de corte tradicional sobre la pérdida de un ser querido pronto cambia hacia un tipo de historia muy diferente, conectando así con el imaginario que McDonagh ha mostrado posteriormente en ‘Escondidos en Brujas’ (‘In Bruges’, 2008) y ‘Siete psicópatas’, sus dos únicos largometrajes hasta la fecha.
Me sorprende que ‘Six Shooter’ consiguiera llevarse el Oscar para casa dado el uso bastante pronunciado que hace de cierto recurso – no, no me refiero al humor, pero es que tampoco quiere caer en los spoilers- no demasiado apreciado por los académicos. El buen hacer de Brendan Gleeson – que volvería a colaborar con McDonagh en la muy recomendable ‘Escondidos en brujas’- realza el conjunto, aunque el poco conocido Ruaidhri Conroy es otra de las sorpresas de la función. ¿Conseguirá Shawn Christensen, ganador anoche del Oscar en la misma categoría por su trabajo en ‘Curfew’ (2012), seguir la senda de McDonagh o su carrera nunca terminará de despegar?
Vía | Youtube

Oscar 2013 | 'Argo' es la mejor película del año

Se cumplieron los pronósticos. ‘Argo’ ha ganado el Oscar a la mejor película de 2012. No es la mejor ni de lejos, pero ya sabéis, deciden los miembros de la Academia. Lo increíble es que Ben Affleck no estuviera nominado en el apartado de dirección. ¿Qué demonios pasaría con las votaciones?

Como sabéis, Ang Lee ha ganado el premio al mejor director por ‘La vida de Pi’ (‘Life of Pi’), pero Affleck ha podido levantar una estatuilla por ser uno de los productores de ‘Argo’, que ha terminado la noche con tres Oscar: mejor película, mejor guion adaptado y mejor montaje.
‘La vida de Pi’ ha sido la más premiada con cuatro estatuillas (mejor director, música, fotografía y efectos visuales) y ‘Lincoln’ queda como la gran perdedora de la noche al conseguir solo dos galardones (mejor actor y mejor diseño de producción) de los doce a los que aspiraba. ¿Os parece un resultado justo? ¿Y qué os ha parecido Seth MacFarlane?
A continuación tenéis la lista completa de ganadores de los Oscar 2013:

Mejor película

Amour (Amor)
Argo
Beasts of the Southern Wild (Bestias del sur salvaje)
Django Unchained (Django desencadenado)
Les Miserables (Los miserables)
Life of Pi (La vida de Pi)
Lincoln
Silver Linings Playbook (El lado bueno de las cosas)
Zero Dark Thirty (La noche más oscura (Zero Dark Thirty)

Mejor dirección

Michael Haneke – Amour
Ang Lee – Life of Pi
David O. Russell – Silver Linings Playbook
Steven Spielberg – Lincoln
Benh Zeitlin – Beasts of the Southern Wild

Mejor guion original:

Amour (Michael Haneke)
Django Unchained (Quentin Tarantino)
Flight (John Gatins)
Moonrise Kingdom (Wes Anderson y Roman Coppola)
Zero Dark Thirty (Mark Boal)

Mejor guion adaptado:

Argo (Chris Terrio)
Beasts of the Southern Wild (Lucy Alibar y Benh Zeitlin)
Life of Pi (David Magee)
Lincoln (Tony Kushner)
Silver Linings Playbook (David O. Russell)

Mejor actor protagonista

Bradley Cooper – Silver Linings Playbook
Daniel Day-Lewis – Lincoln
Hugh Jackman – Les Miserables
Joaquin Phoenix – The Master
Denzel Washington – Flight (El vuelo)

Mejor actriz protagonista:

Jessica Chastain – Zero Dark Thirty
Jennifer Lawrence – Silver Linings Playbook
Emmanuelle Riva – Amour
Quvenzhane Wallis – Beasts of the Southern Wild
Naomi Watts – The Impossible (Lo imposible)

Mejor actor de reparto:

Alan Arkin – Argo
Robert De Niro – Silver Linings Playbook
Philip Seymour Hoffman – The Master
Tommy Lee Jones – Lincoln
Christoph Waltz – Django Unchained

Mejor actriz de reparto:

Amy Adams – The Master
Sally Field – Lincoln
Anne Hathaway – Les Miserables
Helen Hunt – The Sessions (Las sesiones)
Jacki Weaver – Silver Linings Playbook

Mejor película animada

Brave (Indomable)
Frankenweenie
ParaNorman (El alucinante mundo de Norman)
The Pirates! Band of Misfits (¡Piratas!)
Wreck-It Ralph (¡Rompe Ralph!)

Mejor película de habla no inglesa

Amour (Austria)
Kon-Tiki (Noruega)
No (Chile)
A Royal Affair (Dinamarca)
War Witch (Canadá)

Mejor fotografía:

Anna Karenina (Seamus McGarvey)
Django Unchained (Robert Richardson)
Life of Pi (Claudio Miranda)
Lincoln (Janusz Kaminski)
Skyfall (Roger Deakins)

Mejor vestuario

Anna Karenina (Jacqueline Durran)
Les Misérables (Paco Delgado)
Lincoln (Joanna Johnston)
Mirror Mirror (Blancanieves) (Eiko Ishioka)
Snow White and the Huntsman (Blancanieves y la leyenda del cazador) Colleen Atwood)

Mejor documental

5 Broken Cameras
The Gatekeepers
How to Survive a Plague
The Invisible War
Searching for Sugar Man

Mejor montaje

Argo (William Goldenberg)
Life of Pi (Tim Squyres)
Lincoln (Michael Kahn)
Silver Linings Playbook (Jay Cassidy y Crispin Struthers)
Zero Dark Thirty (Dylan Tichenor y William Goldenberg)

Mejor maquillaje y peluquería

Hitchcock (Howard Berger, Peter Montagna y Martin Samuel)
The Hobbit: An Unexpected Journey (El hobbit: Un viaje inesperado) (Peter Swords King, Rick Findlater y Tami Lane)
Les Misérables (Lisa Westcott y Julie Dartnell)

Mejor música

Anna Karenina (Dario Marianelli)
Argo (Alexandre Desplat)
Life of Pi (Mychael Danna)
Lincoln (John Williams)
Skyfall (Thomas Newman)

Mejor canción original:

‘Before My Time’ – Chasing Ice (J. Ralph)
‘Everybody Needs A Best Friend’ – Ted (Walter Murphy y Seth MacFarlane)
‘Pi´s Lullaby’ – Life of Pi (Mychael Danna y Bombay Jayashri)
‘Skyfall’ – Skyfall (Adele Adkins y Paul Epworth)
‘Suddenly’ – Les Misérables (Claude-Michel Schönberg, Herbert Kretzmer y Alain Boublil)

Mejor diseño de producción

Anna Karenina (Sarah Greenwood y Katie Spencer)
The Hobbit: An Unexpected Journey (Dan Hennah, Ra Vincent y Simon Bright)
Les Misérables (Eve Stewart y Anna Lynch-Robinson)
Life of Pi (David Gropman y Anna Pinnock)
Lincoln (Rick Carter y Jim Erickson)

Mejor montaje de sonido

Argo (Erik Aadahl y Ethan Van der Ryn)
Django Unchained (Wylie Stateman)
Life of Pi (Eugene Gearty y Philip Stockton)
Skyfall (Per Hallberg y Karen Baker Landers)
Zero Dark Thirty (Paul N.J. Ottosson)

Mejor mezcla de sonido

Argo (John Reitz, Gregg Rudloff y Jose Antonio Garcia)
Les Misérables (Andy Nelson, Mark Paterson y Simon Hayes)
Life of Pi (Ron Bartlett, D.M. Hemphill y Drew Kunin)
Lincoln (Andy Nelson, Gary Rydstrom y Ronald Judkins)
Skyfall (Scott Millan, Greg P. Russell y Stuart Wilson)

Mejores efectos visuales:

The Hobbit: An Unexpected Journey (Joe Letteri, Eric Saindon, David Clayton y R. Christopher White)
Life of Pi (Bill Westenhofer, Guillaume Rocheron, Erik-Jan De Boer y Donald R. Elliott)
The Avengers (Los Vengadores) (Janek Sirrs, Jeff White, Guy Williams y Dan Sudick)
Prometheus (Richard Stammers, Trevor Wood, Charley Henley y Martin Hill
Snow White and the Huntsman (Cedric Nicolas-Troyan, Philip Brennan, Neil Corbould y Michael Dawson)

Mejor corto animado:

Adam and Dog
Fresh Guacamole
Head over Heels
Maggie Simpson in ‘The Longest Daycare’
Paperman

Mejor corto documental

Inocente
Kings Point
Mondays at Racine
Open Heart
Redemption

Mejor corto de acción real:

Asad
Buzkashi Boys
Curfew
Death of a Shadow
Henry

Via:Blog de cine

Oscar 2013 | Los mejores momentos de la 85ª edición

No sé si estáis al tanto, pero anoche se entregaron unos premios de cine llamados Oscar. Sí, van por su 85ª edición, tienen cierto éxito. Podéis consultar la lista de ganadores aquí y leer una estupenda crónica de la gala aquí. Pero si aún queréis más, hambrientos lectores cinéfilos, en este artículo podréis encontrar los mejores momentos y los detalles más curiosos de los Oscar 2013.

La noche comienza en la alfombra roja que lleva al interior del teatro Kodak. Cada vez se le presta más atención a este apartado, quizá porque muchos periodistas pueden hablar de algo que saben (moda, glamour, peinados, cotilleos…) y una gran cantidad de famosos que no han sido nominados y no van a recoger un Oscar pueden aprovechar la ocasión para salir en una foto. Las estrellas van desfilando, contestando preguntas y luciendo sus trajes. 100% cine. De todo lo que se dijo y se vio, lo que más dio que hablar fue el vestido de Anne Hathaway. Porque al parecer, la actriz tenía un poco frío. O era emoción, no sé.

Luego llegó el show de Seth MacFarlane, el presentador de la 85ª edición de los Oscar. No decepcionó. No se cortó un pelo a la hora de hacer bromas que pudieran ser consideradas de mal gusto por parte del público (chistes sobre judíos, la aparición de un nazi, la referencia al actor que mejor se metió en la cabeza de Lincoln: John Wilkes Booth) y demostró su habilidad para los números musicales (hubo mucha canción este año) con un tema dedicado a los pechos de conocidas actrices…


Uno de los premios que todos dábamos por seguro era el de Hathaway por ‘Los miserables’. Aunque era favorita en algunas quinielas, a muchos nos sorprendió que Jennifer Lawrence ganase el Oscar a la mejor actriz protagonista por ‘El lado bueno de las cosas’ (‘Silver Linings Playbook’). La joven estrella (22 años) protagonizó un par de momentos destacables, el primero cuando fue a recoger la estatuilla y el segundo cuando ya la tenía en las manos y estaba atendiendo a la prensa…


Ganadora de uno de los Oscar más inmerecidos de la historia, Sandra Bullock eligió un mal momento para demostrar su capacidad de transformación. Hace años, este gesto habría pasado desapercibido. Hoy es carne de “memes” que circularán por Internet hasta el fin de los tiempos.

Segmento para los fans de ‘Los miserables’. El reparto de la emocionante película de Tom Hooper sale al escenario para cantar en directo el tema ‘One Day More’:


El “backstage” suele proporcionar jugosas y divertidas fotografías, aprovechando que las estrellas están relajándose lejos del escenario, las cámaras y los focos. Aquí os dejo una llamativa instantánea de Charlize Theron y Quentin Tarantino, que al recibir el Oscar por el guion de ‘Django desencadenado’ sintió la necesidad de aclarar que es vecino de la actriz sudafricana. Por dar envidia, supongo…

Uno de los momentos más inesperados de la noche llegó cuando Mark Wahlberg y Ted (Seth MacFarlane) anunciaban los ganadores en los apartados de mejor sonido. Premios de escasa relevancia cuya entrega suele ser buen momento para ir al baño o pillar algo para comer, pero este año hubo sorpresa. ‘La noche más oscura’ (‘Zero Dark Thirty’) y ‘Skyfall’ lograron el mismo número de votos en la categoría de mejor montaje sonoro por lo que tuvieron que compartir el premio. Hasta ayer solo se habían producido cinco empates en la historia de los Oscar.


Por lo general son las mujeres las que llaman la atención con los “looks” elegidos para la gala, pero el chileno Claudio Miranda, ganador del Oscar por la fotografía de ‘La vida de Pi’, atrajo muchos miradas gracias a su peluca de elfo.

Hubo homenaje a la saga cinematográfica de James Bond, que el año pasado cumplió 50 años. Os dejo el vídeo, con la actuación de Shirley Bassey:

Daniel Day-Lewis se ha convertido en el primer actor de la historia que gana en tres ocasiones el Oscar al mejor actor protagonista. El coloso de la interpretación sorprendió a todos con un divertido discurso de agradecimiento (¿quizá pidiendo que le ofrezcan papeles en comedias?):


Esto pasa en España y ruedan cabezas al día siguiente. Pero es EE.UU., el país más guay del mundo. Llegaba el momento más esperado de la noche, descubrir el título que se llevaba el Oscar a la mejor película del año. Sale Jack Nicholson. Todo normal. Pero entonces el actor da paso a… ¡Michelle Obama! ¿Qué diantres pinta la mujer del Presidente en el momento cumbre de una ceremonia de premios cinematográficos? Yo no lo sé, os estoy preguntando.

Como sabéis, el Oscar fue para ‘Argo’, y Ben Affleck pudo levantar una estatuilla (la segunda que se lleva a casa tras el guion de ‘El indomable Will Hunting’) y dio las gracias a los miembros de la Academia. Que se olvidaron de él a la hora de nominar a los mejores directores. Me gusta esta foto de Nicholson, al que parece que intentan apartar de los focos, mientras dice algo a un Affleck cabizbajo. ¿Qué sería?

Y acabamos este repaso a lo más destacado de los Oscar con el vídeo de “In Memoriam”, el emotivo recuerdo a los profesionales del cine fallecidos durante año pasado.



Via:blog de cine