Christopher Nolan no se va a poner a descansar y vivir de rentas gracias a esa obra maestra (según pasa el tiempo me ratifico más en esta apreciación) titulada ‘El caballero oscuro’. Antes de hacerse cargo de nuevo de un film sobre el hombre murciélago, Nolan se pondrá a dirigir un proyecto con vistas a estrenarlo en el 2010. Su título: ‘Inception’, y en el mismo, además de tareas de dirección, Nolan escribirá el guión y también producirá la película para la Warner Bors. Precisamente algún ejecutivo de esta empresa ha declarado lo encantados que están con el hecho de que Nolan continúe trabajando para ellos, y sólo ha tenido palabras de elogio para un director que parece querer superarse en cada nuevo trabajo.
Al parecer ‘Inception’ será un thriller de acción y ciencia ficción que transcurre dentro de la arquitectura de la mente. Premisa verdaderamente interesante, y que parece irle como anillo al dedo a Nolan. Ahora sólo falta saber algún detalle más concreto, y quienes serán los afortunados que trabajarán a las órdenes del director de ‘Memento’. ¿Alguien ha dicho Christian Bale?
Director:Wayne Kramer Interpretes:Harrison Ford, Sean Penn, Ashley Judd (Full Cast) Estudio: Weinstein Company, The Sinopsis: Un drama centrado en torno a la cuestión de la inmigración ilegal en los Estados Unidos. Género:Drama Pais:USA Duración: 113min.
Street Fighter: The Legend of Chun-Li
Director:Andrzej Bartkowiak Interprestes:Kristin Kreuk, Neal McDonough, Michael Clarke Duncan (Full Cast) Estudio: Twentieth Century-Fox Film Corporation Sinopsis:El agente de la Interpol Chun-Li (Kreuk) entra en un torneo de lucha , con sus ojos puestos en M. Bisonte (McDonough), el concurso del fundador y líder de un sindicato de crimen que pueden haber sido responsables de la muerte de Chun-Li, el padre de el. Género: Acción Duración:97 min País:USA Estreno España:27-3-09
Jonas Brothers: The 3D Concert Experience Director:Bruce Hendricks Interpretes:Nick Jonas, Joe Jonas, Kevin Jonas (Full Cast) Estudio: Walt Disney Pictures Sinopsis:Documental en 3-D del concierto que realizaron "Jonas Brothers" en el 2008. Género:Documental Duración: 76 min País:USA
Semana un tanto floja en lo que a estrenos de cine se refiere, aunque no puede negarse que la oferta es variada. Ninguno de los siete títulos que llegan hoy a los cines de nuestro país tiene pinta de resultar un bombazo de taquilla, salvo quizá la secuela de ‘La pantera rosa’, si es que a alguien le gustó la primera. Otro que vuelve, y esto sí es más interesante, es el Che del Toro, quiero decir, Benicio Guevara, no, espera… bueno, que se estrena también la segunda parte de ‘Che: El argentino’, una película que queda incompleta sin ‘Che: Guerrilla’. También se estrena, con mucho retraso, una comedia con el genial Ricky Gervais, en la que interpreta a un dentista que ve fantasmas, y “algo” que lleva la firma del temible Uwe Boll.
‘Che: Guerrilla’ Dirección: Steven Soderbergh. Países: USA, Francia y España. Año: 2008. Duración: 131 min. Género: Biopic, drama. Interpretación: Benicio del Toro (Ernesto ‘Che’ Guevara), Carlos Bardem (Moisés Guevara), Demián Bichir (Fidel Castro), Joaquim de Almeida (Barrientos), Eduard Fernández (Ciro Algañaraz), Marc-André Grondin (Regis Debray), Óscar Jaenada (Darío), Elvira Mínguez (Celia Sánchez), Jordi Mollà (capitán Vargas), Rubén Ochandiano (Rolando), Julia Ormond (Lisa Howard), Gaston Pauls (Ciros Bustos), Jorge Perugorría (Joaquín), Franka Potente (Tania), Lou Diamond Philipps (Mario Monje), Rodrigo Santoro (Raúl Castro), Yul Vázquez (Alejandro Ramírez), Mark Umbers (Roth). Guión: Peter Buchman; inspirado en “El diario del Che en Bolivia” de Ernesto Che Guevara.
Sinopsis: “Che: Guerrilla” arranca con el Che en lo más alto de su popularidad y poder tras la revolución cubana, cuando pronuncia un vehemente discurso en las Naciones Unidas, reafirmando su compromiso con la lucha del Tercer Mundo contra el imperialismo de los EE.UU. Más que un soldado, el Che es una glamurosa figura de nivel mundial. De repente desaparece sin dejar rastro. ¿Por qué se ha ido de Cuba? ¿Adónde ha ido? ¿Acaso sigue con vida? El Che reaparece de incógnito en Bolivia, irreconocible y realizando operaciones encubiertas. Organiza un pequeño grupo de camaradas cubanos y reclutas bolivianos para comenzar la Gran Revolución Latinoamericana.
Este plato huele a… gran plato de potaje de habichuelas. Seguro que alimenta, y que te sacia por completo, pero también que es algo que puede no apetecer, o que puede resultar tan denso que empieces a necesitar pronto una buena siesta. Hay que contar con que Soderbergh es un buen cocinero y Del Toro un ingrediente excelente, así como que sin esta continuación, la primera queda coja, incompleta. A mí me parece que es el estreno de la semana.
‘En el nombre del rey’ Dirección: Uwe Boll. Países: Alemania y Canadá. Año: 2007. Duración: 127 min. Género: Acción, aventuras. Interpretación: Jason Statham (granjero), John Rhys-Davies (Merick), Ray Liotta (Gallian), Matthew Lillard (duque Fallow), Leelee Sobieski (Muriella), Burt Reynolds (rey Konreid), Will Sanderson (Bastian), Ron Perlman (Norick), Claire Forlani (Solana), Brian White (Tarish), Kristana Loken (Elora). Guión: Doug Taylor; sobre un argumento de Jason Rappaport, Dan Stroncak y Doug Taylor; inspirado en el videojuego “Dungeon Siege”.
Sinopsis: La vida de un hombre (Jason Statham) cambia para siempre cuando una banda de guerreros arrasa la aldea de Stonebridge matando a su hijo y secuestrando a su esposa Solana (Claire Forlani). Movido por el dolor, el antaño pacífico campesino parte con su mentor Norick (Ron Perlman) y su cuñado Bastian (Will Sanderson) para liberarla.
Este plato huele a… pizza hawaiana con picante, helado de pistacho y mucha mayonesa por encima. Lo firma Uwe Boll, el considerado como el peor director del planeta. ¿Qué se puede esperar? Mi colega Beatriz nos dejó la crítica hace tiempo, click aquí para leerla.
‘Háblame de la lluvia’ Dirección: Agnès Jaoui. País: Francia. Año: 2008. Duración: 110 min. Género: Comedia dramática. Interpretación: Agnès Jaoui (Agathe Villanova), Jean-Pierre Bacri (Michel Ronsard), Jamel Debbouze (Karim), Pascale Arbillot (Florence), Guillaume de Tonquedec (Stéphane), Frédéric Pierrot (Antoine), Mimouna Hadji (Mimouna), Florence Loiret-Caille (Aurélie), Anne Werner (Séverine), Laurent Jarroir (Guillaume). Guión: Agnés Jaoui y Jean-Pierre Bacri.
Sinopsis: Agathe Villanova (Agnés Jaoui), una mujer feminista recientemente dedicada a la política, regresa durante unos días a su pueblo natal en el sur de Francia para tomarse un descanso y, de paso, ayudar a su hermana Florence (Pascale Arbillot) a ordenar las pertenencias de su madre, recientemente fallecida. En la casa, además de la familia de la hermana, vive una asistenta argelina, Mimouna (Mimouna Hadji), y su hijo, Karim (Jamel Debbouze), que decide realizar junto con su amigo Michel (Jean-Pierre Bacri), director de cine en declive, un documental sobre Villanova. A partir de ahí se desencarnarán todo tipo de desventuras que constituyen ante todo una excusa para tratar el tema de la humillación y de las relaciones de sumisión (voluntaria o no).
Este plato huele a… tortilla francesa. Ha sido una obviedad, es cierto, lo siento, estuve en París hace poco y no encontré muchos platos franceses. La verdad es que no sé qué puede esperarse de esta película, más allá de lo que comenta Beatriz en su crítica, donde dice que es entretenida. Puede ser una buena opción para los espectadores hartos del cine de Hollywood.
‘Julia’ Dirección: Erick Zonca. País: Francia. Año: 2008. Duración: 138 min. Género: Drama. Interpretación: Tilda Swinton (Julia), Saul Rubinek (Mitch), Kate del Castillo (Elena), Aidan Gould (Tom), Jude Ciccolella (Nick), Bruno Bichir (Diego), Horacio García Rojas (Santos), Gastòn Peterson (Miguel), Mauricio Moreno (José), Kevin Kilner (Johnny). Guión: Michael Collins y Roger Bohbot; basado en el guión de Aude Py y Erick Zonca.
Sinopsis: Julia (Tilda Swinton) tiene 40 años y es alcohólica. Es manipuladora, no se puede confiar en ella, mentirosa compulsiva, insegura bajo su flamante fachada. Entre tragos de vodka y citas de una noche, Julia sobrevive con pequeños trabajos. Cada vez más sola, las únicas atenciones que recibe provienen de su amigo Mitch (Saul Rubinek), que trata de ayudarla. Pero ella le aleja, a la vez que el alcohol refuerza su idea de que la vida le ha repartido malas cartas y de que ella no tiene la culpa del desastre en que se ha convertido su vida. Previendo la perdición inminente y tras un encuentro casual con Elena (Kate del Castillo), Julia se convence, movida por el pánico y su situación económica, de cometer un acto violento.
Este plato huele a… combinado de quesos y patés, acompañado de un poco de vino. Puede ser un buen aperitivo para el que busque algo menos convencional, por supuesto nada norteamericano; eso si no resulta venir todo del supermercado más barato. Mi compañera Beatriz le dio cuatro estrellas y media en su crítica, destacando la gran labor de Tilda Swinton. A mí me ha despertado el apetito.
‘La pantera rosa 2’ Dirección: Harald Zwart. País: USA. Año: 2009. Duración: 92 min. Género: Comedia. Interpretación: Steve Martin (inspector Clouseau), Jean Reno (Ponton), Emily Mortimer (Nicole), Andy Garcia (Vicenzo), Alfred Molina (Pepperidge), Yuki Matsuzaki (Kenji), Aishwarya Rai Bachchan (Sonia), John Cleese (Dreyfus), Lily Tomlin (Sra. Berenger), Jeremy Irons (Avellaneda), Johnny Hallyday (Milliken), Geoffrey Palmer (Joubert). Guión: Scott Neustadter, Michael H. Weber y Steve Martin; basado en un argumento de Scott Neustadter y Michael H. Weber; sobre los personajes creados por Maurice Richlin y Blake Edwards.
Sinopsis: El inspector Jacques Clouseau (Steve Martin) forma un equipo de detectives internacionales tan torpes como él. Su misión es parar a un ladrón especializado en el robo de objetos históricos.
Este plato huele a… hamburguesa aplastada y recalentada. Lo llaman comida basura pero el éxito es evidente; muchas personas la consumen, sin que puedan decir que no saben lo que se llevan a la boca (en realidad no lo saben, no del todo). Es el poder de la publicidad, y también cuenta el precio de los otros platos. Éste quita el hambre, se consume rápido y se olvida aún más rápido. Si es lo que quieres, adelante, es tu estómago.
‘¡Me ha caído el muerto!’ Dirección: David Koepp. País: USA. Año: 2008. Duración: 103 min. Género: Comedia. Interpretación: Ricky Gervais (Bertram Pincus), Téa Leoni (Gwen), Greg Kinnear (Frank Herlihy), Billy Campbell (Richard), Kristen Wiig (Surgeon), Dana Ivey (Sra. Pickthall), Aasif Mandvi (Dr. Jahangir Prashar). Guión: David Koepp y John Kamps.
Sinopsis: Todo empieza con el doctor Bertram Pincus (Ricky Gervais), un hombre cuyo don de gentes deja mucho que desear. Cuando Pincus muere repentinamente durante una operación quirúrgica rutinaria, pero es revivido milagrosamente a los siete minutos, se despierta y descubre que ahora tiene la molesta facultad de ver fantasmas. Y lo que es peor, todos quieren algo de él, sobre todo Frank Herlihy (Greg Kinnear), quien le acosa para que intente impedir la inminente nueva boda de su viuda Gwen (Téa Leoni).
Este plato huele a… postrecillo de chocolate. Ligero, no alimenta, pero a veces es justo lo que uno necesita. Los actores están muy bien y el humor no es el habitual, nada de golpes y pedorretas. Además tiene un estupendo toque a lo Capra.
‘The Broken’ Dirección y guión: Sean Ellis. Países: Reino Unido y Francia. Año: 2007. Duración: 88 min. Género: Thriller, suspense. Interpretación: Lena Headey (Gina McVey), Richard Jenkins (John McVey), Michelle Duncan (Kate Coleman), Asier Newman (Daniel McVey), Melvil Poupaud (Stefan Chambers), Ulrich Thomsen (Dr. Robert).
Sinopsis: Gina McVey (Lena Headey), joven radióloga de un importante hospital londinense, acude a la celebración del cumpleaños de su padre, John (Richard Jenkins). Entre los invitados se encuentra su novio Stefan (Melvil Poupaud), su hermano Daniel (Asier Newman) y la novia de éste, Kate (Michelle Duncan). Durante la cena, mientras charlan animadamente, un gran espejo de pared se hace añicos sin motivo aparente provocando entre los asistentes el brote de una tensión inexistente hasta ese momento. Al día siguiente, de camino a casa, Gina cree ver en la calle a una mujer que guarda un asombroso parecido con ella. Sobrecogida, decide seguirla hasta su apartamento, donde, al encontrar la puerta abierta, descubrirá horrorizada una fotografía de su padre con esa otra mujer, un doble perfecto de sí misma. A partir de ese momento, la paranoia se apodera de ella y comenzará a dudar incluso de sus propios allegados.
Este plato huele a… ensaladilla de marisco envasada. Igual está riquísima, igual te pasas horas en el váter. Beatriz la pone bastante mal en su crítica, así que por ahora me voy a fiar de ella, no tengo más referencias y sí otros platos pendientes que huelen mejor.
Ya han empezado los rumores sobre ‘Eclipse’, la tercera parte de la saga ‘Crepúsculo’. Y se está hablando de directores. El éxito de la primera película ha sido tan grande que ya nadie duda que habrá más secuelas, tantas los libros en que se basan, escritos por Stephenie Meyer. A pesar de que aún no se ha empezado a rodar la segunda, ‘Luna nueva’, parece que los productores no quieren perder tiempo y ya está sobre la mesa la siguiente pregunta: ¿quién va a encargarse de filmar ‘Eclipse’?
Como sabéis, en primer lugar, Summit Entertainment contrató a Catherine Hardwicke para dirigir la primera película de la saga, ‘Crepúsculo’ (‘Twilight’). Los resultados fueron excelentes, en lo que a taquilla se refiere, el éxito fue arrollador en todo el mundo; las ganancias se cifran en casi 370 millones de dólares. Las secuelas tenían vía libre. Sin embargo, el estudio decidió reemplazar a Hardwicke, y las razones varían dependiendo de quién dé su versión. En cualquier caso, no deja de ser sorprendente, viendo la recaudación alcanzada por la película, que costó menos de 40 millones.
El elegido para sustituir a la directora ha sido Chris Weitz, de quien hemos podido ver títulos como ‘Un niño grande’ o ‘La brújula dorada’. Con él al frente, está previsto que el rodaje de ‘Luna nueva’ (‘New Moon’) comience este próximo mes de marzo, con los mismos protagonistas que la primera parte, Kristen Stewart (Bella) y Robert Pattinson (Edward). Se dijo, al conocerse el cambio de Weitz por Hardwickle, que el realizador norteamericano había firmado por dos películas, es decir, para encargarse también de la tercera parte, y que ambas se rodarían al mismo tiempo; es la misma fórmula que se ha llevado a cabo con otras superproducciones, como en las dos últimas películas de ‘Piratas del Caribe’, para ahorrar costes y no tener problemas con las agendas, asegurar la presencia de todos los miembros del equipo (especialmente los actores).
Sin embargo, no va a ser así. Se hará a la manera tradicional, primero se rodará una y luego (si todo marcha tan bien como está previsto) la siguiente. Y volvemos a la pregunta, ¿quién dirigirá la siguiente? Según parece, se están barajando tres nombres: James Mangold (‘El tren de las 3:10’), Juan Antonio Bayona (‘El orfanato’) y Drew… ¡Drew Barrymore! Vaya, lo de Bayona sorprende (e ilusiona) pero que se esté pensando en Barrymore es verdaderamente chocante. La actriz finalizó recientemente su primer trabajo como directora, ‘Whip It!’ (con Ellen Page), y parece que está negociando seriamente con Summit. Pronto se sabrá si llegan a un acuerdo o no, tanto con ella como con alguno de los otros dos candidatos mencionados. Seguiremos informando.
Hace unos meses parecía que un proyecto titulado ‘Nottingham’ dirigido por Ridley Scott, y que versaba sobre Robin Hood y el sheriff de Nothingham, que serían interpretados por el mismo actor (cómo no, Russell Crowe), estuvo a punto de paralizarse por completo. Pero las cosas han cambiado, ya que su rodaje comenzará el próximo mes de Abril, cambiará su título por el de ‘Robin Hood’, y Crowe interpretará sólo a un personaje, el del título.
Ahora nos llega la noticia de que a esta superproducción de 130 millones de dólares se unirá la maravillosa Cate Blanchett, dando vida a Lady Marian (en un principio se pensó en Sienna Miller, y me da en la nariz que han sabido elegir bien). ‘Robin Hood’ ha sido reescrita, partiendo de un guión de Ethan Reiff y Cyrus Voris, por Brian Helgeland, escritor que tiene en su haber los libretos de ‘L.A. Confidential’ y ‘Mystic River’.
El rodaje se realizará en el Reino Unido, y Scott ya se ha ido de la boca diciendo que sería la mejor versión jamás filmada sobre Robin Hood. Que miedo me da cuando se pone tan chulo. ¿Se acordará del clásico de Michael Curtiz y William Kieghley?
El musical ha vuelto. Lo anunciaba Hugh Jackman durante su memorable performance en la gala de los Oscars. Por mí estupendo, es un género que ha dado grandes alegrías al cine y es verdad que el público está respondiendo muy bien en taquilla cuando se estrenan musicales. Así lo han entendido en New Line Cinema, que han fichado a dos estrellas como Jim Carrey y Jake Gyllenhaal para que protagonicen el reparto de ‘Damn Yankees’, una “actualización” (un remake, vamos) del film dirigido por George Abbott y Stanley Donen en 1958.
‘Damn Yankees’ se estrenó en Broadway en 1955 y ganó siete premios Tony. La historia se centra en Joe Boyd, un hombre cuya devoción por un equipo de béisbol le lleva a hacer un pacto con el diablo, vendiendo su alma para ayudar a dicho equipo a lograr el campeonato.
Boyd estará interpretado por Gyllenhaal, mientras que Carrey se encargará del papel del diablo, lo que quizá vuelva a requerir que el actor vuelva a pasar horas y horas con los maquilladores. Cabe destacar que éste será el primer musical para ambos; a ver qué tal se desenvuelve Gyllenhaal, sobre Carrey no tengo ninguna duda, seguro que lo hace estupendamente.
Pues nada, se ha cumplido practicamente al 100% el guión preparado para esta 81ª edición de los premios Oscars.
‘Slumdog Millonaire’ era la favorita con 10 nominaciones y ‘El curioso caso de Benjamin Button’ la anunciada ‘perdedora’ con 13 candidaturas. Y así ha sido: la cinta de Danny Boyle se ha proclamado como la triunfadora de la noche con 8 Oscars, recopilando las estatuillas de mejor película, mejor director para Danny, mejor guión adaptado, mejor fotografía, mejor sonido, mejor montaje, mejor BSO y mejor canción (’Jai Ho’, la de los créditos finales).
‘El curioso caso de Benjamin Button’ se ha tenido que conformar con tan sólo 3 Oscars, los de mejor dirección artística, mejor maquillaje y mejores efectos especiales. Unos premios demasiado técnicos para un filme al que le habían puesto los dientes largos. Aunque por la actitud y las caras vistas del equipo completo de la cinta, incluido Fincher y Brad Pitt, se veían que estaban resignados a que esta velada tendría sabor indio, así que la derrota no ha sido tan amarga.
El que sí se habrá ido mosqueado a su choza, y ahora entro en la gran sorpresa de esta gala, habrá sido Mickey Rourke que había hecho un hueco ya entre todos los reconocimientos recibidos por su papel en ‘El Luchador’, y que se va de vacío. El Sr. Sean Penn, rival alejado de Rourke en las apuestas, pero no para despreciarlo, ha sido el galardonado con la estatuilla al mejor actor principal por ‘Mi nombre es Harvey Milk’. Ovación del público que asistía al Kodak Theatre de Los Angeles porque todos esperaban ya el discurso macarra de Mickey.
La otra sorpresa ha sido la elección de la cinta japonesa ‘Okuribito’ como mejor película de habla no inglesa, pegándole una patada en el trasero a las dos que más posibilidades tenían de contar con este Oscar, como eran la francesa ‘La clase’ o la israelí ‘El vals de Bahir’, que han estado en boca de todos los cinéfilos de todo el mundo.
Por lo demás, cada uno de los ‘legítimos aspirantes’ al resto de estatuillas han pasado por el escenario para apropiarse de lo que era suyo. La alegría para España ha sido confirmarse el Oscar de Penélope Cruz como mejor actriz de reparto por ‘Vicky Cristina Barcelona’, muy emocionada y confesando en la sala de prensa que se ha pegado una pechá de llorar en el backstage, 15 minutos al menos (parece andaluza de exagerá). Lo ha dedicado a nuestro país y a todos los actores españoles, recordando esa frase parecida que soltó Javier Bardem el pasado año cuando recogía su Oscar al mejor actor de reparto por ‘No es país para viejos’.
También ha pasado por tribuna oratoria Kate Winslet para recoger su galardón como mejor actriz principal por ‘The Reader (El lector)’, y la familia de Heath Ledger, sus padres y su hermana, para retirar el Oscar póstumo como mejor actor de reparto por ‘The Dark Knight’. Todos esperabamos que ese momento fuera apoteósico, con una caída total del auditorio homenajeando al malogrado Heath, pero tristemente ha sido una recogida más bien fría por parte de su familia, con un entusiasmo comedido de la gente de la industria y demás figurantes que hacían relleno en las butacas.
Para rematar los premios grandes, ‘WALL·E’ se ha llevado su Oscar a la mejor película de animación, sin competidores de talla, y ‘Mi nombre es Harvey Milk’ el de mejor guión original, galardón que junto al de Penn ha maquillado su también etiqueta de perdedora, dejando escapar 6 estatuillas más.
En cuanto a la gala en sí, ese show que nos habían anunciado, rompedor, se ha quedado en un arranque espectacular, cayendo en interés conforme pasaban los minutos, iban saliendo los galardones cantados y se metían anuncios a tutiplén. Prácticamente parecía que los premios se entregaban en los descansos de la publicidad.
En consecuencia, hemos visto a un Hugh Jackman inconmensurable en la primera parte de la ceremonia, desplegando esa faceta de cantarín y bailarín que muchos desconocían, para quedar luego en un simple acompañante de una gala que en su tramo intermedio me ha aburrido y que al final ha remontado mínimamente, más que nada porque llegaban los Oscars ‘gordos’.
La novedad de tirar de actores oscarizados para alabar, individualmente, a los/as nominados/as de la noche con palabras bonitas, recurriendo a casi absoluto secreto previo de la identidad de esos presentadores, ha sido un buen intento de darle cercanía y camaradería al asunto, pero para mi gusto ha quedado un pelín noño y largo. Los números musicales no han estado mal, pero tampoco han sido una maravilla artística, y el homenaje a los fallecidos con Queen Latifah cantando el ‘I’ll Be Seeing You’ me ha resultado un trámite más.
Eso sí, la ambientación del Kodak Theatre de Los Ángeles, donde se celebraba el cotarro, ha sido una delicia.
En fin, que lo único que me ha hecho saltar esta noche del asiento de mi habitación junto al ordenata (lo siento, me dijeron que no quedaban entradas para la gala … temo que me engañaron) es el anuncio del ganador del Oscar al mejor actor principal. Lo demás ha sido más de lo de siempre. Veremos el próximo año.
Como si de la Superbowl se tratara, el final de la Gala de los Oscars de la pasada madrugada terminó con un cohetazo que nos privaron en algunas de las retrasmisiones on-line que perseguimos como caníbales durante varias horas. Sin las audiencias del espectáculo en las manos, no hay que ser un lince para saber que eras de millones y millones de espectadores.
Con 3 minutos y poco de clip ultrarápido, hemos podido ver las primeras imágenes del blockbuster navideño de Guy Ritchie ‘Sherlock Holmes’, a Johnny Depp en ‘Public Enemies’ de Michael Mann, Meryl Streep en el regreso de Nora Ephron ‘Julie & Julia’, los primeros bailes del remake de ‘Fame‘, el biopic ‘Amelia’ o la comedia de Travolta-Williams ‘Old Dogs’. El resto es prácticamente las grandes apuestas del presente año: ‘Funny People’, ‘Taking of Pelham 123′, ‘The Soloist’, ‘Up’, ‘Terminator Salvation’, ‘500 Days of Summer’, ‘ Whatever Works’, ‘Inglourious Basterds’, ‘Night at the Museum 2′, ‘Monsters vs Aliens’, ‘Harry Potter and the Half-Blood Prince’, ‘Angels & Demons’, ‘Ice Age: Dawn of the Dinosaurs’, ‘The Boat that Rocked’, ‘An Education’, ‘State of Play’, ‘Imagine That’, y ‘G-Force’. Esto es lo que nos viene, y se ve realmente bien.
Aún con la resaca de lo acontecido en la gala de la 81ª edición de los premios Oscars, es momento de hacer un repaso en imágenes de los momentos más emotivos de la recogida de los grandes premios de la noche y ver cómo nuestra Penélope Cruz hizo Historia en estos galardones al ser la primera española en conseguir una estatuilla dorada.
Ahí van:
Mejor película: ‘Slumdog Millonaire’
Mejor director: Danny Boyle por ‘Slumdog Millonaire’
Mejor actriz: Kate Winslet, por ‘The Reader (El lector)’
Mejor actor: Sean Penn, por ‘Mi nombre es Harvey Milk’
Mejor actor de reparto: Heath Ledger, por ‘The Dark Knight’
Mejor actriz de reparto: Penélope Cruz, por ‘Vicky Cristina Barcelona’
