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martes, 28 de enero de 2014

Frases de cine | Sobre Martin Scorsese, los falsos cinéfilos y las redes sociales


Tras el especial dedicado a los Globos de Oro recuperamos la normalidad en la sección de “frases de cine“. Arriba tenéis una de las imágenes más divertidas del mes, Jonah Hill y Leonardo DiCaprio parodiando ‘Titanic’ (James Cameron, 1997) en el Saturday Night Live. Hill está pletórico tras lograr su segunda nominación al Oscar como mejor actor de reparto por ‘El lobo de Wall Street’ (‘The Wolf of Wall Street’, Martin Scorsese, 2013) y ha dejado declaraciones tan llamativas como la siguiente:
Que Martin Scorsese te filme esnifando cocaína a cámara lenta es el sueño de todo actor. Nada puede compararse a eso.

Por su parte, Scorsese, elogiado casi unánimemente por crítica y público, se defiende de algunas voces discrepantes que le acusan de glorificar a una figura criminal como la de Jordan Belfort:
Que sean los demás quienes hablen del estado de nuestro sistema jurídico a la vista de lo que muestro. De nuestros valores como sociedad. Yo no soy juez, solo hago cine.


Carey Mulligan, quien vuelve a cautivarnos con su voz en ‘A propósito de Llewyn Davis’ (‘Inside Llewyn Davis’, Joel & Ethan Coen, 2013), se mantiene firme con su negativa a protagonizar cintas claramente comerciales. Pero eso no significa que no le gusten…
Como actriz, no le veo demasiado interés. Lo curioso es que esas cintas en las que los edificios saltan por los aires son mis favoritas como espectadora. La mejor película de este año, para mí, es ‘Olympus Has Fallen’ [‘Objetivo: la Casa Blanca’]. En realidad, no sé mucho de cine. Soy de esas personas que siempre fingen que han visto películas que, en realidad, no han visto.
El polifacético Willem Dafoe, actualmente en cartelera con la segunda mitad de ‘Nymphomaniac’ (Lars von Trier, 2013), admira a las mujeres —al parecer fue criado por sus cinco hermanas—, a las que considera más profundas e interesantes que los hombres:
Si creces con chicas, aprendes muchas cosas. Ellas hablan de todo… Los hombres suelen ser más reservados y competitivos.
Shia LaBeouf, otro de los protagonistas de la polémica ‘Nymphomaniac’, comenta lo siguiente sobre su experiencia en el rodaje:
La película es lo que crees que es. Por ejemplo, hay una advertencia al comienzo del guión que, básicamente, dice que haremos todo de verdad… Todo lo que sea ilegal lo grabaremos fuera de foco. Aparte de eso, todo está ocurriendo… Von Trier es peligroso. Me asusta.


David O. Russell vuelve a acercarse al Oscar con ‘La gran estafa americana’ (‘American Hustle’, 2013) y, por segundo año consecutivo, sus actores han sido nominados en las cuatro categorías de interpretación; un dato espectacular. Sin embargo, el cineasta tiene fama de problemático en sus relaciones con los intérpretes…
Es injusto. Soy juzgado por dos días malos de mi vida. Pasó lo que pasó, es cierto, pero… todos los actores acaban bien conmigo. Años después amo a Lily Tomlin y George Clooney… bueno, él y yo mantenemos una relación que podría definirse de amigable. Creo que es absolutamente desproporcionado.
Se cumplen dos décadas desde que Fernando Trueba, con el Oscar en la mano por ‘Belle Époque’ (1992), dijera: “Me gustaría creer en Dios para poder darle las gracias, pero yo solo creo en Billy Wilder, así que gracias, señor Wilder“. Ahora, el realizador recuerda las dificultades que tuvo que superar para rodar la película:
Una mala película es lo más fácil del mundo. Ahora lo puedo decir: amigos míos muy inteligentes, de los que no voy a dar nombres, me decían que no rodara esta historia. ¿Otra con la Guerra Civil de fondo y que arranca con dos guardias civiles a tiros? No me pudieron quitar más las ganas. No conseguíamos financiarla, se canceló dos veces y rodamos en Portugal para ahorrarnos casi la mitad.
DiCaprio está recibiendo los mayores elogios de su carrera por ‘El lobo de Wall Street’ —¿ganará por fin el Oscar o se lo arrebatará McConaughey?—. Conocido por su compromiso ecológico, dejó una frase que hace pensar que quizá en su interpretación hay más de él de lo que pensamos:
No quiero presumir de ello, pero este año monté un subasta en Christie’s donde conseguí cerca de 28 millones de euros para la conservación del medio ambiente.


Gabourey Sidibe, conocida por ser la protagonista de ‘Precious’ (Lee Daniels, 2009), fue víctima de toda clase de burlas en las redes sociales cuando se paseó por la alfombra roja en la pasada gala de los Globos de Oro. Que parecía “un globo”, que se había “comido el Globo de Oro”, que su vestido parecía “un condón usado”… Así respondió ella:
A las personas que están haciendo comentarios groseros sobre mis fotos en los Globos de Oro, definitivamente lloré por todo eso cuando viajaba anoche en mi jet privado, de camino al trabajo de mis sueños.
Sobre el uso de las redes sociales George Clooney lo tiene claro:
Cualquier famoso que esté en Twitter es un idiota. Es una estupidez: ¿Qué hay peor que estar siempre accesible?

Vía | Fotogramas, ElPaís, Twitter

jueves, 16 de enero de 2014

Frases de cine | Especial Globos de Oro 2014


Steve McQueen y Michael Fassbender

La vista está puesta ya en las nominaciones a los Oscar —seguramente controvertidas, en unas horas las descubriremos— pero todavía siguen dando que hablar los vestidos, los discursos, las bromas, los tropiezos, los vídeos y las imágenes de la 71ª edición de los Globos de Oro. Antes, en la alfombra roja, durante la gala y después, en las fiestas, donde las estrellas abandonan ya toda seriedad —si bien estos premios se entregan en un ambiente más desenfadado que cuando se trata de la Academia—. Una buena excusa para traeros esta nueva entrega de “frases de cine“, la sección donde repasamos declaraciones divertidas, interesantes o polémicas de los profesionales del séptimo arte.
Empezamos con ‘12 años de esclavitud’ (‘12 Years a Slave’, 2013), galardonada con el Globo de Oro a la mejor cinta dramática del año pasado. Steve McQueen, entre emocionado y sorprendido, reveló algo que da un nuevo sentido a cierta escena del tramo final:
Quiero dar las gracias a Brad Pitt. Sin él, esta película jamás se hubiera hecho.

Jennifer Lawrence y Taylor Swift
Jennifer Lawrence, quien con solo 23 años ha ganado su segundo Globo de Oro consecutivo, se mostró exageradamente agradecida al director de ‘La gran estafa americana’ (‘American Hustle’, David O. Russell, 2013), ganadora de tres estatuillas:
Russell es el hombre más brillante que existe.
Igualmente agradecida al cineasta se mostró Amy Adams, ganadora en su quinta nominación como mejor actriz de comedia o musical, imponiéndose a Meryl Streep, la otra favorita en la categoría por ‘Agosto’ (‘August: Osage County’, John Wells, 2013). Tras asegurar que Russellescribe papeles magníficos para las mujeres“, continuó:
Gracias por convencer al mundo de que las princesas también pueden dar puñetazos.
Alfonso Cuarón, mejor director del año según la Asociación de la Prensa Extranjera por ‘Gravity’ (2013), quiso compartir humildemente los méritos del film:
Esto es para todos los que la hicieron posible, aunque creo que por mi marcado acento al final hicieron lo que quisieron y no lo que yo pedía.
Reese Witherspoon y Julia-Louis Dreyfus
Nueve nominaciones a los Globos de Oro, segundo triunfo por su papel en ‘El lobo de Wall Street’ (‘The Wolf of Wall Street’, Martin Scorsese, 2013), y ningún Oscar. Leonardo DeCaprio, uno de los nombres más destacados en la gala, confesó su sorpresa al subir al escenario con el premio:
En primer lugar, gracias a Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood. Nunca habría imaginado adivinado que ganaría como mejor actor en comedia… así que quiero felicitar a mis colegas cómicos de esta noche: Christian Bale, el gran Joaquin Phoenix, Oscar Isaac. Y si algún joven actor quiere repasar la filmografía de un gran artista, que eche un vistazo al trabajo de Bruce Dern.
Jim Carrey lanzó esta pulla a Shia LaBeouf durante la introducción del vídeo de ‘La gran estafa americana’:
Morir es fácil, lo difícil es hacer comedia. Creo que fue Shia LaBeouf quien lo dijo. Tan joven, tan sabio.
Benedict Cumberbatch y Michael Fassbender tras la entrega de los Globos de Oro
Michael Douglas, premiado como mejor actor principal de miniserie o telefilme por ‘Detrás del candelabro’ (‘Behind The Candelabra’, Steven Soderbgerh, 2013), elogió el trabajo de su compañero de reparto, Matt Damon:
La única razón por la que tú no estás aquí es porque yo tengo más secuencias.
Woody Allen recibió un merecido homenaje con el premio Cecil B. DeMille como reconocimiento a su larga y fructífera carrera. La estatuilla la recogió su antigua musa y siempre amiga, Diane Keaton, que alabó su capacidad creativa y artística:
Woody es una anomalía. Ha hecho 74 películas en 48 años. Todas las ha escrito él. Me rompe el corazón darme cuenta de que le conozco desde hace tanto tiempo, pero también me llena de afecto y amor.
Jacqueline Bisset, premiada por su actuación en la serie ‘Dancing on the Edge’ (varios, 2013), entre lágrimas y con palabras entrecortadas rompió el protocolo con un largo discurso de agradecimiento donde dejó estas palabras totalmente sentidas y sinceras:
A los que me han echado mierda, como decía mi madre, iros al infierno y quedaos allí.
Amy Poehler y Bono
Terminamos con las presentadoras de la gala, Tina Fey y Amy Poehler. Lucieron desenfado, poses y buen humor para combatir el tedio de tanta entrega de premios. Una de sus mejores perlas fue resumir el argumento de ‘Gravity’:
George Clooney prefiere flotar y perderse en el espacio antes que pasar un minuto con una mujer de su misma edad.
Y para anunciar la presencia en el escenario de Leonardo DiCaprio soltaron esto:
Démosle una cálida bienvenida, como la vagina de una supermodelo.

Si tenéis alguna otra frase llamativa que se dijera esa noche y que consideréis que debería estar aquí, no dudéis en compartirla con los demás en los comentarios. Vuestro karma os lo agradecerá.

Via:Blog de cine

domingo, 1 de diciembre de 2013

Frases de cine | Sobre los rodajes humillantes, el peligro del cine y la fantasía de las películas románticas


Adele Exarchopoulos y Lea Seydoux

Retomamos la sección de “frases de cine”, donde repasamos jugosas declaraciones recientes relacionadas con el mundo del cine, y empezamos con ‘La vida de Adèle’ (‘La vie d´Adèle’, Abdellatif Kechiche, 2013). Ganadora de la Palma de Oro en el último Festival de Cannes y alabada de forma (casi) unánime por la crítica —aquí podéis leer la de mi compañera Lucía—, tuvo al parecer un rodaje difícil y problemático. Atención a las declaraciones de una de las protagonistas, Léa Seydoux:
Kechiche es un genio, pero jamás volvería a trabajar con él. Fue humillante. Me sentía en una trampa, una pesadilla. El rodaje fue durísimo, no podía luchar contra él, tenía que hacer lo que me pedía. Lo más duro fueron las repeticiones, hicimos 100 tomas de cada cosa, y llega un momento en que no sabes ni qué haces. Estuvimos tres meses repitiendo escenas, y muchos días una sola que al final no sale en pantalla. Pero también aprendí mucho. La experiencia me marcó. No sé si hablar de valentía. Aprendí a intentar no tener miedo, y otras cosas de mí que no sabía.

Por su parte, Abdellatif Kechiche niega que sea un director “duro” aunque admite que la filmación se alargó mucho porque le parecía indispensable para aproximarse a algo parecido a la perfección. Y replica a la actriz:
Léa nunca llegó a entrar en el papel; no se atrevió a arriesgar porque se ha criado entre algodones.
Harrison Ford, otra vez de actualidad por su trabajo en la adaptación de ‘El juego de Ender’ (‘The Ender´s Game’, Gavin Hood, 2013), dice que con el tiempo ha aprendido a convivir con la fama y pide que no se le confunda con Indiana Jones u otros personajes que ha interpretado en la gran pantalla…
Esto es mi negocio, me da dinero y es como me gano la vida. Lo amo, pero representar a un personaje es mi trabajo. No me confundáis con el tipo que sale en la pantalla.
Michael Haneke
Michael Haneke, premio Príncipe de Asturias de las Artes 2013, ha explicado que su tratamiento frío de la violencia le parece el adecuado, que intenta que “la violencia provoque desazón y asco“. Además alerta de la fuerza y el peligro del cine:
Ninguna forma artística es capaz de convertir tan fácil y directamente al receptor en víctima manipulada de su creador como el cine. Este poder requiere responsabilidad. La manipulación sirve para muchos fines, no sólo políticos. También atontando a la gente uno se puede hacer rico.
El enorme éxito de la Fiesta del Cine reavivó el debate sobre el elevado precio de las entradas. Sin embargo, Enrique González Macho, presidente de la Academia de Cine, se muestra contundente:
Con el 21% de IVA es inviable cualquier bajada. De una entrada, el 24% se va en impuestos y ahí no rascamos. Del resto, la mitad, muy aproximadamente, se queda en el cine, y la otra mitad la distribuidora. En los cines tenemos que pagar empleados, impuestos, electricidad, las instalaciones, aislamientos térmicos y acústicos… Y pagas los mismo vayan 10 personas o 1000.
En la estupenda ‘El médico alemán: Wakolda’ (Lucía Puenzo, 2013) brilla la labor de Álex Brendemühl en su caracterización como Josef Mengele, “el ángel de la muerte de Auschwitz”. Respecto a los elogios recibidos por su carrera, opina lo siguiente:
Algunos dicen que soy un tipo que hace cine independiente, con papeles siempre hieráticos, que no sabe interpretar ni modular, con cara de palo. En fin, no todos piensan así, me siguen llegando guiones fascinantes y el público se acerca cada vez más a mi trabajo.
El mítico Roger Corman no ha perdido su vitalidad ni su inteligencia pese a tener cumplidos ya 87 años. Sigue produciendo películas y hasta prepara su vuelta a la realización casi 25 años después de ‘La resurrección de Frankenstein’ (‘Frankenstein Unboud’, 1990). Respecto al papel del director, opina:
Hay directores pretenciosos que se consideran artistas, cuando yo sigo pensando que todos somos artesanos.
Al veterano Donald Sutherland, con 200 papeles en su filmografía, lo tenemos ahora en cines con ‘Los juegos del hambre: en llamas’ (‘The Hunger Games: Catching Fire’, Francis Lawrence, 2013). Al repasar anécdotas de su dilatada experiencia en una entrevista reciente, comentaba:
El peor error de mi carrera fue enseñar el culo en ‘Desmadre a la americana’. John Landis me aseguró que solo era una prueba de cámara y que no saldría en pantalla. Así que allí me tienes, el día del estreno, con mi mujer, en un teatro con dos mil personas. Al cabo de un rato va y aparece mi culo en esa pantalla gigantesca. Mi mujer me miró, volvió a mirar la pantalla y estuvo sin dirigirme la palabra varias semanas. Ahora no enseño el culo bajo ninguna circunstancia.
Joseph Gordon-Levitt y Julianne Moore
Julianne Moore, nominada en un mismo año al Oscar como mejor actriz protagonista y de reparto por ‘Lejos del cielo’ (‘Far from Heaven’, Todd Haynes, 2002) y ‘Las horas’ (‘The Hours’, Stephen Daldry, 2002), regresó a nuestras carteleras con su papel en la comedia romántica ‘Don Jon’ (Joseph Gordon-Levitt, 2013) —ella es lo mejor de un film, por cierto—. Sobre la relación que establecen las mujeres con este género cinematográfico, opina lo siguiente:
La gente no habla de las películas románticas como si fueran pura fantasía, pero lo son. El filme retrata el universo del cortejo, las escenas en la discoteca y demás, y cómo todos esperan que eso culmine en una boda. Pero cualquiera que vive una relación sabe que el verdadero trabajo empieza después de todo eso.
Tom Hanks, extraordinario en ‘Capitán Phillips’ (‘Captain Phillips’, Paul Greengrass, 2013), sostiene que hay muchas cosas que pueden interferir en el trabajo de un actor: “el dinero, la fama, el poder y la obsesión de ser como eras a los 25 años cuando tienes 57“. Y sin señalar a ningún compañero de profesión, continúa:
Yo interpreté a gente de 25 cuando tenía 25, de 36 cuando tenía 36 y ahora que tengo 57, eso es lo que toca. Interpreto personajes que puedes reconocer en mí. A ellos me siento atraído como espectador y eso me atrapa como actor. Porque yo me levanto todos los días y voy a trabajar. Y eso es lo mismo que hacen los personajes que interpreto. Se levantan y van a trabajar.

Via:blog de cine 

lunes, 21 de octubre de 2013

Frases de cine | Sobre la libertad, el porno, la meditación y la dificultad de rodar en el espacio


Una semana más, aquí os dejo una nueva ración de “frases de cine“, la sección en la que repasamos declaraciones curiosas e interesantes de profesionales dedicados al séptimo arte. Empezamos con uno de los rostros (y las voces) de moda: Benedict Cumberbatch. Lo tenemos ahora en cartelera con ‘El quinto poder’ (‘The Fifth Estate’, Bill Condon, 2013), donde encarna al polémico Julian Assange, fundador de Wikileaks. El actor nos deja esta reflexión sobre el tema de la película:
A costa de nuestra libertad intentamos combatir a los que quieren acabar con ella.
Por otro lado, haciendo gala de su buen humor, Cumberbatch reveló la siguiente anécdota:
Un periodista me dijo una vez que tenía pinta de extraterrestre. No supe qué decirle, así que le di las gracias.

Como sabéis, recientemente falleció el realizador francés Patrice Chereau. Aunque su cine se vio reconocido por la crítica, no pudo ver cumplido el sueño de su vida: rodar el exilio de Napoleón, con Al Pacino en el papel protagonista. Ojo al sorprendente motivo:
Si hubiera aceptado a Scarlett Johansson se habría hecho.
Scarlett Johansson
Precisamente, Scarlett Johansson estrenó hace poco en la cartelera norteamericana su última película, la comedia ‘Don Jon’ (Joseph Gordon-Levitt, 2013), cuya excusa argumental es el porno. La actriz más deseada de Hollywood opina lo siguiente sobre el asunto:
El porno puede ser constructivo y destructivo para una relación de pareja, creo que es imposible generalizar: puede ser supersexi y artístico, o grosero, repugnante y degradante.
Harvey Weinstein, uno de los productores más influyentes y temidos de Hollywood, parece tener una visión clara de su trabajo:
Algunos me llaman “Harvey Manostijeras” pero eso son chorradas. Jamás me he peleado con un guionista, siempre ha sido con directores que yo creía que no respetaban la visión del escritor. Es muy fácil arruinar un buen guión con malas decisiones y eso no puedo permitirlo.
En cuanto a la carrera para la próxima edición de los Oscar, Weinstein cree que es la más reñida que ha presenciado, aunque él tiene un favorito. Y os va a sorprender:
La película más extraordinaria que he visto en 2013 es ‘Prisioneros’, con Hugh Jackman y Jake Gyllenhaal. No debería decirlo porque es de Warner Bros., y esos tipos son muy aficionados a intentar jugármela aunque yo siempre acabe jugándosela a ellos.
Lee Daniels, responsable de otra de las películas que aspiran a pelear por el Oscar, ‘El mayordomo’ (‘The Butler’, 2013), no desea que lo definan como un director negro. Lo explica con estas palabras:
Me gusta que las historias de mi comunidad salgan a la luz. Y que sean contadas desde nuestras perpectiva. Pero por encima de cualquier cosa soy un cineasta. Alguien que admira por igual a Spielberg y a Almodóvar. Ellos son mis héroes.
David Lynch
La clausura del Festival Rizoma de Madrid consistió en una clase magistral del polifacético David Lynch sobre la importancia de la meditación trascendental. El veterano y genial cineasta manifestó:
También amo mi trabajo. Amo el cine, las imágenes, la música, la arquitectura. Pero la clave está en la meditación trascendental. Es lo único que mejora mi obra.
Al ser preguntado si le falla la inspiración desde su última película, ‘Inland Empire’ (2006), Lynch responde con naturalidad:
Las ideas fluyen. He escrito un guión y tengo otros proyectos de los que no puedo hablar, pero la industria del cine ha cambiado. Ellos solo hacen números y mis películas no pueden garantizar beneficios.
Todavía conocido por su papel de Frodo —y así seguirá mientras Peter Jackson siga exprimiendo a Tokien—, Elijah Wood pasó por el Festival de Sitges con motivo de la presentación de la película ‘Grand Piano’ (Eugenio Mira, 2013), que él protagoniza. Tras elogiar al cine español de la última década, se expresó con rotundidad:
Me asombra cómo este gobierno se carga el cine español. […] En tiempos difíciles el arte es lo último que debes recortar, porque sirve para que la gente se exprese, es catártico y crea autoconfianza. No tiene sentido para mí.
Tras la polémica sobre los problemas del cine español causada por Cristóbal Montoro, tomó el relevo su colega José Ignacio Wert, ministro de Educación, Cultura y Deporte. Reconoce que el cine es “caro” y asegura que le gustan “mucho” las películas españolas, sin embargo, volvió a quitar importancia a la subida del IVA:
Es muchísimo más grave el tema de la piratería en la industria cinematográfica que el IVA del 21%.
Una de las producciones españolas que más éxito han tenido últimamente es ‘La gran familia española’ (2013). Su máximo responsable, Daniel Sánchez Arévalo, se mostraba preocupado antes del estreno por la crisis de la taquilla en nuestro país:
La gente está dejando de ir al cine y nadie hace nada por remediarlo… Debemos reflexionar ante este cambio. Amenábar decía: ‘No quiero hacer cine que no vea nadie’. No quiere ser un grito en el desierto. Lo firmo. Yo nunca escribí un diario, no encontraba el sentido de escribir algo para ti. Necesito compartir.
Y acabamos con uno de los vídeos más comentados de los últimos días. Alfonso Cuarón se encuentra en México para promocionar ‘Gravity’ (2013) y un periodista hace la siguiente pregunta:


miércoles, 9 de octubre de 2013

Frases de cine | Sobre los problemas del cine español, los destellos de J.J. Abrams y los efectos de la piratería


Tras un breve descanso retomo la sección “frases de cine”, en la que como sabéis os traigo declaraciones curiosas, interesantes y polémicas relacionadas con nuestra rama artística favorita. Empezamos, por supuesto, con lo que ha manifestado hoy nuestro iluminado ministro de Hacienda y Administraciones Públicas, Cristóbal Montoro, señalando que la caída de espectadores que afecta al cine, y en concreto al cine español, no está relacionada con la subida del IVA. Y añade:
Los problemas del cine no tienen solo que ver con las subvenciones, también con la calidad de las películas que se hacen y con su comercialización. […] Esas subvenciones hacen que el cine en sí mismo, como producto, se aleje del espectador.

Mario Casas, coprotagonista de ‘Las brujas de Zugarramurdi’ (Álex de la Iglesia, 2013), la comedia que está triunfando en la taquilla española, se refirió recientemente a lo difícil que puede ser la fama en algunas ocasiones:
Me piden muchas fotos y a veces tengo que decir que no. Me siento mal, porque piensan que soy un estúpido.

Uno de los elementos más reconocibles de los trabajos como director de J.J. Abrams son los destellos de luz con los que a veces “adorna” la imagen. Ha llegado un punto en el que la parodia se ha quedado corta y él mismo se ha dado cuenta:
Cuando estoy trabajando en un plano pienso: “Oh, esto molaría mucho con… un destello de luz”. Pero sé que es demasiado, y me disculpo por ello. Le estaba enseñando a mi mujer un montaje preliminar de ‘Star Trek: En la oscuridad’, y hubo una escena en la que me dijo: “No puedo ver lo que pasa”. Y yo pensaba: “Sí, me he vuelto muy loco”. Pero creo que admitir que eres un adicto es el primer paso hacia la curación.
Esto tiene algo de tiempo pero merece la pena. Fernando Trueba, ganador de un Oscar en 1998 por ‘Belle Epoque’, fue homenajeado en la 45ª edición de Alcances, Festival de Cine de Cádiz. En su encuentro con la prensa, el cineasta se mostró muy crítico con el papel de los medios, a los que culpó del excesivo protagonismo del cine comercial:
Batman es una gilipollez, igual que James Bond. Habéis destruido la cabeza del público.
Vamos con el hijo. David Trueba, que presentó en Donosti su nueva película —‘Vivir es fácil con los ojos cerrados’—, ha reivindicado el papel del maestro y los héroes anónimos frente a los personajes grandiosos y trascendentes, a la vez que criticó el imperio de lo útil:
Lo inútil es lo más valioso, cuando viene la ola y se lleva todo lo demás es lo único que queda. Aquello que es tu pasatiempo, tu pasión, tu placer y que nunca has valorado frente a lo que uno tiene en el banco o en su casa. De pronto todo eso no vale nada, como se ha demostrado, y lo único que te queda es lo que llevas dentro.
Parece que la producción latinoamericana está de moda en los festivales de cine, a tenor de las recientes palabras de Alberto Barbera, responsable artístico de la Mostra de Venecia —”El futuro del cine está en América Latina“—, y las de José Luis Rebordinos, director del certamen de San Sebastián:
El cine de América Latina es el cine con más creatividad del mundo, con el de los países del Este.
Antonio de la Torre, en cartelera con ‘La gran familia española’ (Daniel Sánchez Arévalo, 2013) y pronto con ‘Caníbal’ (Manuel Martín Cuenca, 2013), es uno de los actores españoles más queridos y respetados. Aun así, confesaba esto en una reciente entrevista:
Todos tenemos miedo al error y somos frágiles ante las críticas. Yo me repito como un mantra que debo aceptar los ataques.
Antes de ‘Las brujas de Zugarramurdi’, lo más taquillero fue ‘Justin y la espada del valor’ (Manuel Sicilia, 2013), una producción animada de Antonio Banderas. La estrella malagueña comentaba lo siguiente sobre sus esfuerzos para promocionar el film:
Mi labor es que la gente tenga constancia de que esto existe. Recuerdo cómo Cameron Diaz y yo fuimos a la semifinal del programa ‘American Idol’ para una entrevista de ¡30 segundos! Costó 10 millones de dólares y repetimos varias veces ‘Shrek 4’ para un público de 45 millones de espectadores. ¿Cómo voy a competir con eso? Y sin una televisión detrás que te bombardee con la película, que te haga creer que eres tonto si no la ves, yo soy el que debe bregar con la campaña.
Ashton Kutcher, que con solo 35 años ya es una de las 100 figuras más influyentes de Hollywood, está presente en cartelera con el biopic ‘Jobs’ (2013). He aquí su opinión sobre la influencia del cofundador de Apple:
Steve Jobs es el Leonardo da Vinci de mi generación. Siempre recordaré el día en que murió.

Bertrand Tavernier presentó su comedia política ‘Quai d’Orsay’ en la reciente cita de Donosti haciendo gala de ironía y buen humor, salvo cuando abordó la cuestión de la piratería. Ahí se indignó:

¿Por qué los niños no roban en los supermercados, a las compañías aéreas, a las telefónicas o a los banqueros, y sí a los creadores? Deben saber que no roban a entes supranacionales, roban a sus artistas, escritores y músicos. Contribuyen a destruir sus empleos.
Via:blog de cine

miércoles, 11 de septiembre de 2013

Frases de cine | Sobre la mejor película del espacio, los drásticos adelgazamientos y el atractivo de los feos

‘Gravity’ (Alfonso Cuarón, 2013) ya era uno de los estrenos más esperados del año antes de que la crítica quedara asombrada a su paso por los festivales de Venecia y Toronto. Claro que hay gente a la que la opinión de los críticos les importa un bledo. O eso dicen. Sin embargo, James Cameron, el rey de la taquilla, también ha visto la película y aquí tenéis su reacción:
Me quedé de piedra, absolutamente anonadado. Ninguna otra ha fotografiado mejor el espacio hasta ahora, es la mejor película del espacio jamás filmada.

Posiblemente la noticia más comentada del año va a ser el fichaje de Ben Affleck como el nuevo Bruce Wayne/Batman. Antes de que Warner Bros. lo anunciara, se rumoreó que el papel iba a ser para Josh Brolin. La mayoría de las veces son deseos o invenciones de webs buscando lecturas, pero el actor confirmó recientemente que Zack Snyder le propuso realmente encarnar al caballero oscuro, y de paso se refirió a la polémica ocasionada por Batfleck:
Zack y yo lo hablamos. No llegué a mantener conversaciones, pero Zack tenía esa idea. No salió bien. Ya sabes, en otras circunstancias podría haber funcionado, pero estoy feliz por Ben. […] Nunca había visto una reacción tan global en mi vida. Lo sentí por Ben, de verdad. No querría estar en su lugar ahora mismo. Fue todo tan personal. Algunos decían: “ojalá se muera”. ¿Qué? ¿En serio? Él solo está trabajando, igual que tú. Espero que todos lo amen y se coman sus palabras.


Tras protagonizar ‘Las vidas posibles de Mr. Nobody’ (‘Mr. Nobody’, Jaco Van Dormael, 2009), Jared Leto vuelve al cine con ‘Dallas Buyers Club’ (Jean-Marc Vallée, 2013), donde interpreta a un transexual enfermo de sida. Para preparar el papel decidió adelgazar entre 15 y 20 kilos…
¿Cómo lo hice? Paré de comer. Al cabo de un tiempo dejé de contar los kilos que perdía. Te cambia la forma de caminar, de sentarte, de pensar.
En la recién clausurada 70ª Mostra de Venecia tres documentales optaron por primera vez al León de Oro, obteniendo el galardón uno de ellos, ‘Sacro GRA (Gianfranco Rosi, 2013). El presidente de la Bienal, Paolo Baratta, justifica el auge del documental con estas palabras:
Un efecto deseado de la crisis económica es que la gente tiene sed de realidad, de observar el mundo con un ojo más rico y profundo, en lugar de fantasear.
Lo que os decía de los rumores. Universal Pictures tiene en marcha ‘Bourne 5’ y un día empezó a circular por Internet que el estudio estaba negociando la vuelta de Matt Damon y Paul Greengrass. El director, que acaba de presentar su nuevo trabajo, ‘Captain Phillips’ (2013), aclaró la verdad del asunto:
Quizá nos hayamos reído comentando la posibilidad, pero, ¿conversaciones serias? No, desde hace mucho tiempo.
A sus 77 años, Alain Delon, el recordado galán francés que nos dejó excelentes interpretaciones en títulos como ‘El silencio de un hombre’ (‘Le Samouraï’, Jean-Pierre Melville, 1967), parece necesitado de atención mediática. Solo así se entienden declaraciones como las que hizo recientemente sobre la homosexualidad:
Va contra la naturaleza, lo siento. No tengo nada contra los gays, pero el hombre ha nacido para amar a las mujeres, para cortejar a las mujeres, no para seducir o dejarse seducir por un tipo.


Quim Gutiérrez, de actualidad por su trabajo en ‘La gran familia española’ (Daniel Sánchez Arévalo, 2013), se ve a sí mismo feo —“soy Frodo”, afirma— pero lo tiene asumido sin problemas desde hace tiempo:
Cuando empecé siempre me fijaba en Jean Paul Belmondo. Era verlo y me parecía rudo, feo, viril, genial. No me parezco ni de lejos a él, pero al ver que un hombre así podía hacer películas, crear personajes tan cargados de emoción, de contención, pensé que yo también podía.
Como sabéis, la Acamedia española de cine ya ha revelado las películas preseleccionadas para representar a nuestro país en la próxima edición de los Oscar. Está ‘La gran familia española’ y también ‘Alacrán enamorado’ (Santiago A. Zannou, 2013), en la que actúa Carlos Bardem. Cuestionado sobre si se veía recogiendo la preciada estatuilla, el hermano de Javier Bardem decía esto:

La verdad del cine no está en los Oscar ni en ningún otro premio.
Via:blog de cine

miércoles, 4 de septiembre de 2013

Frases de cine | Sobre las sombras de Grey, los buenos guiones y la realidad de Hollywood


Tras el anuncio de que Ben Affleck será el próximo Batman, la noticia del verano es que Dakota Johnson y Charlie Hunnam protagonizarán la adaptación al cine del best seller ‘50 sombras de Grey’ (‘Fifty Shades of Grey’). Como era de esperar, las fans de la obra de E.L. James reaccionaron con indignación ante el fichaje de Hunnam ya que su gran favorito era Matt Bomer. Dana Brunetti, productor de la película, responde a los ataques:
Nunca puedes cumplir las expectativas de tanta gente que ha imaginado diferentes ideas de los personajes a partir de la lectura de un libro. […] Elegimos lo más adecuado para cada papel por muchos factores, el más importante era la química entre los actores, y entre Dakota y Charlie es genial.

La comedia de acción ‘Dolor y dinero’ (‘Pain & Gain’, Michael Bay, 2013), se basa en una historia real ocurrida en Miami en 1994: la del secuestro del empresario Marc Schiller. Razón por la que al inicio de la película figura el letrero “basado en hechos reales“. Sin embargo, el propio Schiller afirma que la historia no fue así, jamás contactaron con él, y concluye lo siguiente:
Es una burla. Me he convertido en el malo. Supongo que así es el cine, ¿no?
George Clooney, Sandra Bullock y Alfonso Cuarón a punto de ver Gravity en el Festival de Venecia
George Clooney y Sandra Bullock están de actualidad por su trabajo en ‘Gravity’ (Alfonso Cuarón, 2013), película que inauguró la 70ª Muestra de Venecia. En el encuentro con la prensa, Clooney usó sus bromas y sonrisas habituales, respondiendo así a la felicitación por escoger siempre papeles muy afines a su carácter:
Solo había dos personajes. Un hombre y una mujer. No fue difícil para mí elegir cuál interpretar. Además, no quería enseñar mis bragas. […] ¿Que siempre me interpreto a mí mismo? Bueno, es que llevo 15 años eligiendo buenos guiones.
Numerosos medios informaron que Bryan Cranston iba a dar vida al villano Lex Luthor en las próximas seis películas de Superman. Sin embargo, el actor, famoso por la serie ‘Breaking Bad’ (varios, 2010-2013), ha declarado que la información es falsa:
¿Seis películas? Me estoy enterando ahora. Creo que se está divulgando mi nombre porque soy conocido como calvo. La realidad es que pueden coger a cualquier actor y afeitarle la cabeza o ponerle un gorro para simular la calvicie.
Maribel Verdú, una de las mejores actrices españolas, aprovecha los descansos de los rodajes para hacer teatro —actualmente ensaya ‘Los hijos de Kennedy’— y también para ir al cine. Sobre esto último tiene una regla muy peculiar:
El otro día me salí de ‘Antes del anochecer’. Sí, yo soy de las que me salgo del cine. Le doy 50 paginas de oportunidad a los libros, 13 a los guiones y media hora a las películas. Y si no me gusta, fuera.
Michael Douglas y Matt Damon en una imagen promocional de Behind the Candelabra
Michael Douglas y Matt Damon alaban la valentía de la televisión por producir la película ‘Behind the Candelabra’ (Steven Soderbergh, 2013) y la contraponen al declive de Hollywood, que al parecer la consideró demasiado gay para financiarla. Tras esta experiencia, Douglas afirma:
Hollywood solo es capaz de estrenar películas con un número en el título o con la palabra “man” [“hombre”]: Iron-Man, Batman, Spider-Man. Y nosotros no somos ese tipo de “man”.
Algo parecido opina William Friedkin, director de, entre otras, la mítica ‘El exorcista’ (‘The Exorcist’, 1973). Al recoger en el Festival de Venecia el Leon de Oro por su carrera, se mostró muy crítico con la industria del cine norteamericano y soltó frases como las siguientes:
Hoy tienes que tener a alguien que mata vampiros o zombies. No quiero hacer eso y ni siquiera quiero verlo. Hollywood es como un gran casino, y digo casino, no digo prostíbulo.

Vía | ThePlaylist, ElPaís, DiariodeCádiz, DarkHorizons

miércoles, 28 de agosto de 2013

Frases de cine | Sobre Batfleck, lo mejor de los rodajes, el 3D y los defectos de George Clooney



Sin duda, la noticia del verano es que Ben Affleck será el nuevo Bruce Wayne/Batman en la secuela de ‘El hombre de acero’ (‘Man of Steel’, Zack Snyder, 2013) que se estrenará en 2015, así que vamos a empezar esta nueva entrega de “frases de cine“ con este asunto. Kevin Smith es, como sabréis, uno de los mejores amigos del actor y director, y ante las numerosas reacciones de indignación por su fichaje ha salido a defenderle:
Con el debido respeto a todos los que han llevado la capucha, te pones la máscara y eliges una voz, y la jodida máscara hace casi todo el trabajo por ti. Solo tienes que ser capaz de resultar inquietante y todo eso. […] Ben Affleck puede hacer lo que sea. Es un actor increíble. Podría interpretar al tiburón en un remake de la película de Spielberg.

En una reciente entrevista, Robert Pattinson volvió a dejar claro que no está cómodo con su participación en la saga ‘Crepúsculo’ (‘Twilight’) y en parte parece que se debe a su legión de fans:
A veces me pregunto qué hace esa gente todo el día. Se sientan ante sus ordenadores y comentan cualquier cosa que tenga que ver con ‘Crepúsculo’, aunque sea remotamente.
Sofía Coppola ha realizado un reportaje sobre la polifacética multimillonaria Paris Hilton, a la que define como “todo un icono pop“. En dicha entrevista la actriz, cantante, modelo y empresaria, cuya fortuna alcanza unos 1300 millones de dólares, afirma que:
En la vida existen muchas más cosas que las posesiones materiales. Aunque si de verdad quieres tener todo esto, tendrás que trabajártelo tú, como hice yo.
María León con el premio a la mejor actriz en San Sebastián
María León, que ya prepara junto a su hermano Paco la secuela de ‘Carmina o revienta’ (2012), confiesa su parte favorita de los rodajes:
Lo que más me gusta es comer. En serio, lo mejor de los rodajes es estar detrás de todo, estar con los equipos, ves la mentira y lo difícil que es contar algo así, y ves que no eres tan importante, que el técnico es igual que tú.
Robert Downey Jr. es el actor mejor pagado del mundo gracias al personaje de Tony Stark/Iron Man, que lleva interpretando desde 2008. Opina esto sobre la evolución de su trabajo:
Hace cinco años, lo que me importaba era tomar bastante creatina, tener mucho músculo, y asegurarme de que quedaba divertido y seductor. Ahora pienso mucho menos en mi aspecto y ese tipo de cosas. En ‘Iron Man 3’ he pensado más en el resto de los personajes, que fuera un conjunto atractivo.
Como recordaréis, este mes se filtraron varios minutos de ‘The Day the Clown Cried’ (1972), la película inédita de Jerry Lewis. El cómico norteamericano había dicho esto sobre su trabajo:
No me gusta hablar de ella, y espero que se quede allí, en el baúl: era mala. La escribí, la dirigí y era mala, porque perdí la magia. Espero que nadie la recupere. El artista debe tener la posibilidad de tomar esas decisiones.
Parecía que Paz Vega iba a seguir los pasos de Penélope Cruz pero no fue así. Ahora vuelve con fuerza, tiene varias películas pendientes de estreno —‘Grace of Monaco’ (Olivier Dahan, 2013) y ‘Pompeii’ (Paul W.S. Anderson, 2014), entre otras— y lo explica:
Estoy en un momento, pues no sé cómo diría… un momento productivo. Antes estaba más bien en un momento reproductivo. […] Los grandes nombres los sabe todo el mundo. Luego hay otros, como yo, un poco especiales. Somos de fuera. Y los papeles a los que accedemos son personajes de gente extranjera.
Una nueva generación de directores españoles está cambiando la comedia nacional. Títulos de inminente estreno como ’3 bodas de más’ (2013) parten de referentes estadounidenses para dibujar una sociedad española en crisis y desorientada. Javier Ruiz Caldera aclara sus principales influencias:
Adoro a Billy Wilder, Berlanga, Woody Allen… y a la generación de los 80 y 90 de la comedia española. Pero sobre todo a los Farrelly, la factoría Apatow y, claro, Alexander Payne.
Helena Bonham Carter, de actualidad por el estreno de ‘El Llanero Solitario’ (‘The Lone Ranger’, Gore Verbinski, 2013), es una de esas actrices que no parece preocupada por el físico. Pero no siempre fue así:
Cuando era más joven estaba siempre a dieta, obsesionada con mi imagen y todo eso. Pasado el tiempo, te cansas de estar constantemente intentando encorsetarte en una imagen determinada. Ahora prefiero tener curvas.
George Clooney durante el rodaje de su nuevo film
Otra confesión muy curiosa. Durante el rodaje de su nueva película como director, ‘The Monuments Men’ (2014), George Clooney descubre sus defectos y se define como un adicto al trabajo lleno de inseguridades y limitaciones:
Tengo vicios como vegetar los fines de semana comiendo porquerías y viendo la peor televisión del mundo. Me gustaría dormir más, pero me conformo viendo las locuras que he escrito durante la noche fruto de la enajenación que me provocan las pastillas para dormir. Pierdo rápido la paciencia y también tengo lo que diría síndrome de atención deficitaria. Pero sobre todo me siento intimidado ante el talento que me rodea, una envidia sana, y tengo pavor al fracaso.
Y acabamos con un tema habitual de esta sección. A pesar de que el 3D parece en declive, su mayor impulsor, James Cameron, sigue confiando en que el formato se impondrá tarde o temprano:
Para mí, es totalmente inevitable que el entretenimiento sea en 3D. Todo será en 3D algún día porque así es como vemos el mundo.

Vía | ComicBook, 20minutos, DiariodeSevilla, ElPaís, DiariodeCádiz, ThePlaylist

lunes, 3 de junio de 2013

Frases de cine | 3 de junio | Sobre el agotamiento de las secuelas, los mejores superhéroes y los abdominales de Ryan Gosling




Aquí os traigo una nueva entrega de la sección “frases de cine”, una recopilación de declaraciones curiosas, interesantes o divertidas de profesionales del cine. Empezamos con Will Smith, que ha hablado con la prensa con motivo del estreno de ‘After Earth’ (M. Night Shyamalan, 2013) este fin de semana en EE.UU. Le han preguntado si volverá a protagonizar ‘Men in Black 4’:
Creo que con tres es suficiente. Tres de lo que sea es suficiente para mí. Lo miraremos y lo consideraremos, pero la sensación es que quizá sea hora de dejar que se ocupe otro.

Hugh Jackman interpreta Logan otra vez en ‘Lobezno inmortal’ (‘Wolverine’, James Mangold, 2013). No se cansa, y supongo es lógico, gana mucho dinero —ahí tenéis a Johnny Depp, que no trabaja por menos de 20 millones de dólares—. Pero hay quien se pregunta por qué hacer más películas sobre el personaje cuando la última, ‘X-Men orígenes: Lobezno’ (‘X-Men Origins: Wolverine’, Gavin Hood, 2009), fue tan mediocre…
Tenía que probar algo, y pudimos hacerlo mejor. De alguna manera la primera ‘Wolverine’ terminó siendo como la cuarta ‘X-Men’ pero con personajes diferentes. Me marché sin tener claro que lográramos nuestro objetivo, que era asegurarnos de que la gente entendía mi personaje. La nueva llega realmente al núcleo. Cruzo los dedos para que lo hayamos logrado esta vez.
Leonardo DiCaprio se ha alejado temporalmente de los rodajes pero sigue hablando con la prensa por el estreno de ‘El gran Gatsby’ (‘The Great Gatsby’, Baz Luhrmann, 2013). La estrella es fan de la saga ‘Star Wars’ y un periodista le preguntó si le gustaría actuar en la nueva entrega que prepara J.J. Abrams…
Probablemente soy demasiado mayor. Tendría que interpretar a un viejo Chewbacca o algo así, o un Yoda alto.

Zack Snyder está emocionado por la próxima llegada a los cines de su nueva película, ‘El hombre de acero’ (‘Man of Steel’, 2013) —el estreno más esperado del verano según nuestra encuesta—, y en una entrevista se atrevió a explicar por qué prefiere los personajes de DC Comics a los de la competencia, Marvel:
Son arquetipos más puros. Son bíblicos, literalmente. Si lo haces bien, los personajes de DC pueden ser importantes, pueden hablar sobre nosotros. No es solo un divertimento.
Kevin Feige, productor jefe en Marvel, quizá esté dando la razón a Snyder cuando habla de ‘Thor 2’ (Alan Taylor, 2013):
Es acción con superhéroes, pero también el territorio familiar de un triángulo amoroso donde tus padres piensan que tu novia no es la adecuada. Así es como sacas lo mejor de estas películas.
Shane Carruth ha estrenado por fin un nuevo trabajo después de nueve años. En una entrevista sobre ‘Upstream Color’ (2013) le preguntaron si alguna vez le gustaría dirigir alguna película de franquicias de éxito, como 007 o Superman.
La única película de James Bond que querría ver es una en la que pierde una mano. Y la única película de Superman que querría ver es una en la que entiende que la gente depende demasiado de él y que no puede ser su Dios nunca más. Y él, básicamente, ya no les ayuda. La gente muere aprendiendo que no puede confiar en su Dios nunca más. Ésa es la única manera de acercarme a esas historias, y nadie me pagará nada por hacerlas así que… no soy el tío adecuado.
Matt Smith —que acaba de anunciar que deja ‘Doctor Who’— será uno de los protagonistas del debut de Ryan Gosling como director, ‘How to Catch a Monster’ (2014). En una reciente entrevista se le preguntó una cosa fascinante: ¿qué pasa cuándo uno de los actores más atractivos de la televisión se junta con uno de los actores más atractivos del cine?
Ni idea. Pero obviamente admiré sus abdominales en ‘Crazy Stupid Love’. Sí, es un hombre muy guapo, está claro. Es un tío guay. Es brillante, ¿sabes? Tiene una visión muy clara, realmente brillante de su película.
Michael Haneke es un formidable cineasta que concede entrevistas muy interesantes. En una reciente reveló que rechazó trabajar con Brad Pitt:
Quería seriamente que yo dirigiera la película. Pero el tema no tenía nada que ver conmigo y no trabajo con guiones de otra gente. ¿Por qué debería ser un privilegio trabajar con Brad Pitt? No tengo nada contra él pero yo busco a los actores dependiendo de los papeles. En cualquier caso, el cine mainstream americano no es lo mío.
También desveló que el Oscar que ganó por ‘Amor’ (‘Amour’, 2012) lo tiene en una estantería junto a una figura de Mickey Mouse:
El Oscar y Mickey pertenecen al mismo nivel intelectual.

Todd Phillips no olvida las críticas recibidas por ‘Resacón 2: ¡Ahora en Tailandia’ (‘The Hangover Part 2’, 2010) y además de dejar un recado en los créditos de la tercera parte —actualmente en cines—, ha dejado dicho esto:
Sí, hicimos el despertar y el apagón, pero cada broma en ‘Hangover 2’ es completamente diferente. Mi sensación es que es la mejor de las dos. Creo que en cinco o diez años la gente se dará cuenta de lo brillante que es ‘Hangover 2’.
Vía | Comicbookmovies, Yahoo!, UsaToday, Collider, Variety, Totalfilm, Indiewire, CroatianTimes, ComicBookMovie

domingo, 5 de junio de 2011

Frases de cine | 4 de junio | Sobre los superhéroes, la sexualidad, el estrellato, los festivales y lo políticamente correcto

Creo que la selección que os he traído merece la pena, ya me diréis. Empiezo con unas declaraciones de Mel Gibson en una de las pocas entrevistas que concedió para promocionar ‘El castor (The Beaver)’, donde por cierto está sensacional.

Yo seguiré viviendo mi vida como lo he hecho siempre, nunca he cometido un solo acto de discriminación contra nadie. Hace un tiempo, en una entrevista televisiva en vivo, alguien me comentó que en una sesión de cine, cuando apareció mi nombre en los títulos, la audiencia se puso a silbar. Yo pregunté si todo el cine había silbado y el tipo me dijo que sí. Entonces le respondí que mi nombre solo aparecía en los créditos finales, y que para poder silbar, la audiencia tendría que haberse quedado durante toda la película. Creo que esta anécdota es elocuente sobre la diferencia entre lo que la gente dice de mí y la realidad.

Después de ‘Thor’ se ha estrenado ‘X-Men: Primera generación’ (‘X-Men: First Class’) y más adelante llegará ‘El Capitán América’ (‘Captain America: The First Avenger’). Han preguntado a Stan Lee por qué tienen tanto éxito las películas de superhéroes y ésta es su respuesta:

Los cuentos de hadas consisten en cosas extraordinarias: gigantes, brujas, trolls, dinosaurios, dragones y toda clase de cosas imaginativas. Entonces te haces un poco mayor y dejas de leer esos cuentos, pero no puedes dejar de amarlos. Las películas de superhéroes son como los cuentos de hadas para la gente mayor.

Ojo a esto. Shia LaBeouf ha hablado sobre ‘Transformers: El lado oscuro de la Luna’ (‘Transformers: Dark of the Moon’) y en concreto sobre la polémica sustitución de Megan Fox por Rosie Huntington-Whiteley:

Michael Bay filma a las mujeres de manera que estimule la sexualidad de los adolescentes. Es verano. Es el estilo de Mike. Y creo que Megan nunca se sintió cómoda. Es una chica a la que se sacó de una completa oscuridad, se la puso en un papel sexual delante de todo el mundo y se dijo que era la mujer más atractiva de Estados Unidos. Y le llevo mucho tiempo aceptarlo. Cuando Mike pide ciertas cosas, no hay tiempo para discusiones. Estamos en marcha. Y si Mike carece de algo es de tacto. No hay tiempo para pedir gentilmente que pongas tu culo en un ángulo de 70 grados. Rosie vino con su experiencia en Victoria´s Secret y se sentía cómoda con todo eso.

Hablando de “Mike”. En un reciente artículo dedicado al uso del 3D en la tercera entrega de ‘Transformers’, titulado “Encuentro de los dos titanes del 3D: Michael Bay y James Cameron” (!!), el popular director de ‘La roca’ (‘The Rock’) suelta esta perla:

Se me ocurrió la secuencia del rascacielos mientras estaba haciendo abdominales en el gimnasio. Es el sitio más raro donde se me haya ocurrido nunca una escena de acción.

Recupero a Gibson para dejaros otra de sus recientes declaraciones, creo que muy interesante:

Estoy escribiendo. Estoy escribiendo tres cosas diferentes. Estoy siempre escribiendo. Siempre hay una historia gestándose en mi cabeza. Me retiré de la interpretación durante ocho años e intenté tomar el rumbo que debí haber tomado cuando tenía 21 años. Pero no dio resultado. Nada cambió. No puedes volver a meter la pasta de dientes en el tubo.

Curioso lo de este actor. Jim Caviezel habló recientemente sobre Gibson y recordó cómo accedió a protagonizar ‘La pasión de Cristo’ (‘The Passion of the Christ’):

Mel Gibson, es un terrible pecador, ¿verdad? No necesita vuestros juicios, necesita vuestras plegarias. Me dijo “Nunca volverás a trabajar en esta ciudad de nuevo”. Y yo le dije: “Todos debemos abrazar nuestras cruces”.

Cambiamos totalmente de lugar y de tono. Atención a esto que cuenta el productor Miguel Ángel Toledo, que se ha pasado a la dirección con el thriller ‘La senda’. Ha costado 2 millones y medio de euros, y el motivo es la Ley del Cine…

Se podría haber rodado con menos dinero, pero no hubiera podido optar a unas subvenciones que se conceden a partir de unos mínimos económicos. [...] La clase media del cine español ha desaparecido por la voracidad de los grandes gastos. Es cierto que las pantallas de cine de este país no pueden soportar la exhibición de trescientas películas nacionales al año, pero se están destruyendo muchos proyectos que son bastante interesantes y que no están en condiciones de llegar a unos mínimos económicos… A partir de ahí, la pregunta está clara: ¿Habrían progresado directores como Almodóvar o Amenábar en las mismas circunstancias?

José Luis Garci, uno de los cinco directores españoles que han ganado un Oscar, repasó recientemente su carrera con cierta amargura:

He hecho 17 películas y me hubiera gustado hacer una buena, buena de verdad. No he sabido o no he podido. Ahora es muy difícil. A lo mejor valoro mal lo que he hecho, porque algunos dicen que les gusta mucho ‘El crack’ o ‘Tiovivo’... Pero a mí me hubiera gustado hacer una película como ‘Plácido’, de Berlanga. O un buen western.

Sobre la polémica piratería en España, Daniel Monzón apuesta por estrenar las películas de manera simultánea en los cines y en Internet:

Hay padres que no pueden ir al cine todo lo que les gustaría por sus obligaciones. Por ese motivo, creo que si ofrecemos los estrenos al mismo tiempo en el cine y en portales legales por la red, aumentaremos el número de espectadores sin duda.

Se habló del festival de Cannes por la visita de Brad Pitt, de Johnny Depp, por la polémica de Von Trier, el estreno mundial de lo último de Malick… Vicente Seva comenta el gran momento del festival de Alicante (es su director):

Concha Velasco cantando la ‘Chica ye-yé’. Esta mañana bromeaba con ella diciéndole que después de arrancarse en el escenario del festival de Alicante a cantar la canción con sus reconocidos 71 años, estaban pensando en cambiar el himno de la ciudad por esa actuación. Ella me respondió que si fuera así, le encantaría. Vino y demostró la gran estrella que es. Lleva cincuenta años siendo una estrella y sabe muy bien lo que hace y aquí nos ganó a todos. Con el trabajo que me costó que viniera, verla allí cantando, no se me olvidará nunca.

Hablando de Cannes. Lars von Trier quiso explicar sus comentarios sobre Hitler en la ya famosa rueda de prensa que le convirtió en “persona non grata” para los organizadores del certamen:

Cuando hablé sobre Hitler, lo que quise decir fue que podía imaginar lo que era para Hitler estar en el búnker, haciendo planes. No que yo haría lo que hizo Hitler. Aunque yo fuera Hitler, y debo ahora dejar constancia de que no soy Hitler, pero incluso si fuera Hitler, y hubiera hecho una gran película, Cannes debería seleccionarla.

Nicolas Winding Refn, elegido mejor director de Cannes 2011 por su intensa ‘Drive’, no quiso dejar pasar la oportunidad de referirse a su compatriota y hurgar en la herida:

Lo que pasa con Lars von Trier es que se está haciendo viejo y sus numeritos ya cansan. En realidad es muy provinciano: un chico del campo atrapado en un juego que le supera.

PD: Extraído del artículo mencionado sobre ‘Transformers: El lado oscuro de la luna’: “En su primer papel como actriz, Huntington-Whiteley aparece con los ojos desorbitados y la boca abierta, con sus carnosos labios perfectamente contorneados”. Cine, sí.

Vía:Blog de cine

domingo, 27 de marzo de 2011

Las frases más usadas de la historia del cine



Tronchantes los vídeos que os traigo en esta entrada. No hay que ver muchas películas para empezar a darse a cuenta de los clichés de las películas norteamericanas, las escenas manidas, los diálogos tópicos, los personajes recurrentes, las fórmulas repetidas. Todos sabemos que si un personaje pide un taxi, siempre aparece uno enseguida; que si la chica se va a marchar a otra ciudad, el chico llegará justo a tiempo para pedir perdón o decirle que la quiere, con todos los presentes derritiéndose por la emoción; que en los juicios todo se decide por un discurso brillante o sentimental que surge de improviso, siendo imposible la réplica; que en las cárceles es fácil conseguir cigarrillos y hacerse el amo del lugar; que uno nunca debe mirar las explosiones, se camina como si nada ocurriese, mientras el fuego arrasa con todo…

Pero en este post vamos a ocuparnos concretamente de las frases más recurrentes del cine. Aquí os traigo tres vídeos que recopilan algunas de ellas, “Get out of there!” (“¡Sal de ahí!” o “¡Salid de ahí!”), “It´s show time!” (“¡Es la hora del show!”) y la más extraña, “We´re not in Kansas anymore” (“Ya no estamos en Kansas”). Seguro que se ha dicho más veces “I love you” (“Te quiero”) o “I hate you” (“Te odio”), pero supongo que son tan comunes que una recopilación de esas frases no tendría tanta gracia. Sin más, os aconsejo que pulséis play, es imposible que nos os riáis.





PD: Posiblemente, la frase más usada de la historia, incluso en este blog:



Vía | Subdivx
Vía:blog de cine
Texto:Juan Luis Caviaro

martes, 22 de marzo de 2011

Frases de cine | 21 de marzo | Sobre Superman, el matrimonio, los amiguetes y el Hollywood actual

El próximo viernes se estrena ‘Sucker Punch’, la nueva película de Zack Snyder, pero al realizador no paran de preguntarle por el reinicio de Superman que está preparando para la Warner Bros. Ha dejado claro que la suya no tendrá en cuenta las otras películas, y cuando le preguntan sobre el tono del film, suelta esto:
Nuestro Superman tiene cosas que descubrir, pero es un gato físico.

Una de las novedades más interesantes de la semana pasada (y sin embargo aún no he tenido oportunidad de verla) era la comedia dramática ‘El mundo según Barney’ (‘Barney´s Version’), sobre los líos amorosos de un tipo corriente. Le preguntaron a Paul Giamatti su opinión sobre el matrimonio:

El matrimonio es brutalmente difícil. Sí. Hasta los buenos matrimonios creo que son difíciles. Se precisa demasiado trabajo. No creo que nadie, ni siquiera las mejores parejas, pueden pensar que no se requiere un intenso mantenimiento constante. El amor es algo extremadamente difícil de mantener.

El remake de ‘Amanecer rojo’ (‘Red Dawn’) se filmó hace dos años, pero los directivos de MGM todavía no están listos para estrenarla. Lo último es que han cambiado a los enemigos de la película. En la primera versión eran los rusos y en la nueva iban a ser los chinos, pero su mercado es demasiado tentador… Sin embargo, aún queda un país perfectamente válido para el puesto: Corea del Norte.

Tras considerarlo cuidadosamente, hemos encontrado una manera de hacer una ‘Red Dawn’ más inquietante, inteligente y peligrosa. [...] Por menos de un millón de dólares, podemos cambiar una secuencia inicial en la que se resume todo el contexto ficticio, y cambiar dos escenas usando tecnología digital para transformar muchos símbolos chinos en coreanos.

Con motivo del estreno de ‘Torrente 4’, Santiago Segura ha tenido la oportunidad de aparecer en numerosos medios y responder a muchas preguntas. Alguien se acordó de Gabino Diego (interviene en ‘Torrente 2’) y preguntó si sería posible que apareciera en una nueva entrega. Ojo a la respuesta de Segura:
Me encantaría, pero lo veo complicado tras la que me hizo en la tercera. Básicamente, pedirme que escribiera el guion con él como pareja y tras un año haciéndolo, pedir 240.000 euros justo antes del rodaje… Mundo amiguetil.

Ya comenzó la disputa por la presidencia de la Academia de Cine, y suena con fuerza el nombre de Bigas Luna. Una de las candidatas es Azucena de la Fuente, actriz, directora, guionista, productora y profesa (¿da tiempo a ser excelente en tantas cosas?). Parece que también tiene madera política, porque de las primeras cosas que ha dicho es esto:

A Bigas Luna nunca le he visto por las asambleas. [...] Yo pertenezco al 90 por ciento de la industria que no somos consagrados, que no podemos pagar la hipoteca o el colegio de nuestros hijos.

Jodie Foster ya ha presentado su nueva película, ‘El castor’ (‘The Beaver’), en la que comparte cartel con Mel Gibson. Como está de moda, los periodistas aprovecharon la rueda de prensa para intentar sacar algún comentario en el que la actriz y directora atacara al australiano… pero se llevaron un chasco:

Todo el que ha trabajado con Mel sabe que es el actor más querido de la industria del cine. Y el segundo es Chow Yun-Fat.

Lo que viene a continuación debería ser lo normal, pero por desgracia no es así. Tranquilizadoras palabras del brasileño José Padilha cuando le han preguntado por el remake de ‘RoboCop’, su primer film en Hollywood:

Es un proyecto que estoy desarrollando desde el inicio junto al guionista Josh Zetumer, y no hay una fecha límite en realidad. Cuando el guion resulte lo suficientemente bueno, empezaremos a rodar.

Eva Green es una de las protagonistas del próxima película de Tim Burton, una adaptación de la serie ‘Dark Shadows’. Pese a que el proyecto encaja perfectamente con la obra del cineasta, y nadie espera una sorpresa, la actriz apunta a lo contrario:

Es algo que él nunca ha hecho, me parece. Está mucho más enfocada a los actores. Casi podría ser una obra de teatro.

Mark Wahlberg se llevó años intentando sacar adelante la película ‘The Fighter’, y cuando lo logró, los premios de interpretación se los llevaron Melissa Leo y Christian Bale. Dice que le da igual y que ya prepara la segunda parte, pero que al verdadero Micky Ward no le hace tanta gracia:

Micky me llamó pidiéndome disculpas. Estaba enfadado porque yo no estaba nominado al Oscar. Y le dije: “No pasa nada, tío”. Pero él me decía: “No, si yo hubiera sido más loco en la vida real, te habrían nominado”.
No suelo hacer esto, pero esta vez no he podido evitarlo. Buscando una imagen de Matthew Fox para la noticia de ‘I, Alex Cross’, llegué a un extenso y jugoso artículo donde el actor se despacha a gusto con la industria norteamericana y algunas de sus celebridades. Imagino que a estas alturas ya no necesita medir sus palabras…
Mira el 3D. Es el mayor obstáculo para una buena narración. Llevé a mi hijo pequeño a ver ‘Airbender’. Fue una película horrible. M. Night Shyamalan no ha dirigido una película decente desde ‘El sexto sentido’.
Estoy desilusionado con la deriva hacia el entretenimiento pueril, lo que es Hollywood ahora en su mayor parte. Por el estado de la economía la gente parece querer pura evasión. Pero si los papeles que lucho por conseguir van todos a las manos de Matt Damon, entonces no trabajaré. He rechazado un montón de cosas; grandes, grandes películas, de la clase que no querría ir a ver.
Lo siento, pero no puedo hacer una película con la rubia de ‘Anatomía de Grey’ que está protagonizando todas y cada una de esas malas comedias románticas. A menos que reinventen la rueda en el género, o sea, que las empiecen a hacerlas divertidas y románticas otra vez, no voy a protagonizar ninguna de esas películas.

Vía | Movieweb, Dailymail, LATimes, SigloXXI, ComingSoon, ElPais, EntertainmentWeekly y MTv




Vía:blog de cine