Edgar Wright no es el primer cineasta que sufre "discrepancias
creativas" con la Casa de las Ideas. Otros cuantos cayeron por el camino
antes del terremoto 'Ant-Man'. Por DANIEL DE PARTEARROYO
La noticia nos pilló a todos por sorpresa.
Edgar Wright no dirigirá Ant-Man. La película llamada a iniciar la Fase 3 del universo cinematográfico de
Marvel y
presentación en gran pantalla del Hombre Hormiga ya no será realizada
por el cineasta británico, su principal valedor desde hace ocho años,
momento en el que empezó a fraguar el proyecto con el apoyo del estudio.
El cambio no sólo cayó como un jarro de agua fría sobre todos los fans
del autor de
Zombies Party y
Scott Pilgrim contra el mundo, sino
que sorprendió por su llegada en plena preproducción, con el cásting
decidido y la fecha de estreno en el horizonte —no se altera: sigue
siendo el
17 de julio de 2015—. Además, el anuncio se unió a otra marcha, la de
Drew Goddard de la serie de Daredevil, y
la foto solidaria de Joss Whedon cornetto en ristre.
Tiempo revuelto y nubarrones en la relación del estudio con el
fandom más
implicado que han resquebrajado duramente la imagen de libertad amable y
creatividad artística que se había labrado el estudio con sus últimas
decisiones, confiando el desarrollo de las franquicias superheroicas a
realizadores con instinto comercial y personalidad reconocible como
Joss Whedon, Shane Black, James Gunn o... Edgar Wright. Parecía que en Marvel sí sabían hacer las cosas bien, al contrario que
Warner/DC u otros estudios con posesiones marvelitas
(Fox, Sony), dejando
que sus directores llevaran cada película por caminos propios. Sólo que
esa imagen tenía bastante de espejismo mediático. Independientemente de
la innegable marca personal que ha dejado cada realizador contratado
por la Casa de las Ideas, la visión de conjunto de un gran universo
unificado nunca se perdió. No sabemos si ese fue el gran escollo de la
Ant-Man de
Wright, como apuntan los rumores. Si el tratamiento heterodoxo
propuesto por el cineasta no encajaba con los planes finales del estudio
que fue capaz de retrasar todo el proyecto para que el director hiciera
antes
Bienvenidos al fin del mundo y ahora habría intentado cortarle las alas con un guión contaminado de licencias e imagen de marca.
Pero el caso es que Wrigh, quien se identificó brevemente con
Buster Keaton cuando perdió integridad artística al pasar a trabajar para
MGM, sólo es un nombre más que unir a una lista de
víctimas que
Marvel ha ido dejando por el camino. Las bajas causadas por las
"discrepancias artísticas" que de vez en cuando hacen rechinar esos
engranajes que a la enorme maquinaria le gusta lucir siempre engrasados.
Jon Favreau
En muchos aspectos, el universo cinematográfico de Marvel no sería
como lo conocemos hoy en día si no hubiera sido por el director de
Elf. Su
Iron Man (2008)
fue la película estrella del estudio y la primera piedra en su enorme
edificación del cine de entretenimiento moderno. Pero las prisas para la
producción de la secuela
Iron Man 2 (2010), las injerencias en el guión para convertirla en un explícito paso previo a
Los Vengadores y,
no menos importante, la negativa a aumentar considerablemente el
salario de Favreau hicieron que la relación entre el estudio y el
cineasta quedara resquebrajada. Su plan inicial era dirigir
Los Vengadores, pero Marvel ya tenía en mente encargárselo al más barato Whedon, que además les ofrecía un guión escrito desde cero.
Louis Leterrier
El director parisino no tuvo la mejor de las experiencias con
El increíble Hulk (2008), a pesar de que sus resultados de taquilla superaron los del
Hulk (2003) de
Ang Lee, completamente olvidado en el canon marvelita. No es que la película de Leterrier, con
Edward Norton controlando el cotarro, añadiendo cambios constantemente sobre el guión de
Zack Penn sin
verse reconocido en los créditos y metiendo cuchara en el montaje,
fuera un desastre... exactamente. Pero su naturaleza problemática, el
incómodo afán de control de Norton y el gran respaldo que tuvo
Mark Ruffalo como
Bruce Banner en
Los Vengadores han eliminado cualquier posibilidad de continuar las puertas que se dejaron conscientemente abiertas.
You've been rebooted!
Edward Norton
Si Leterrier cayó en el olvido dentro del armario marvelita, peor fue
el caso de Norton. Ya desde el momento en que vio el corte final de
El increíble Hulk —sin
la mayoría de sus añadidos personales para dejar huella en la historia
del personaje— se negó a hacer publicidad de la película. Ante ese
panorama, la llegada del carisma y buen hacer de Ruffalo y Whedon acabó
de sepultar su legado por completo.
Terrence Howard
El de Bruce Banner no es el único salto de continuidad dentro de la
Fase 1 de Marvel. Como seguramente notarías, el personaje de
James Rhodes pasó de ser interpretado por
Terrence Howard en
Iron Man a recaer sobre
Don Cheadle desde
Iron Man 2 en
adelante. Sí, podemos decir que la labor de Howard fue prácticamente
presentar al personaje justo antes de que se volviera relevante. Una vez
más, el proverbial tacañeo de Marvel fue la causa del desencuentro,
cuando antes de rodar la secuela el estudio se acercó al actor para
ofrecerle una octava parte del dinero que habían acordado para futuras
películas. ¿Lo más dramático de todo? Howard está convencido de que su
entonces amigo
Robert Downey Jr. fue quien se llevó el dinero que a él le negaban.
Mickey Rourke
Para cerrar el culebrón de los primeros años problemáticos de Marvel hay que citar a
Mickey Rourke, quien quedó tremendamente descontento por los recortes que se infligieron sobre su villano
Whiplash (Latigazo) en
Iron Man 2. "No
me pasé tres meses trabajando en el acento, haciendo todos los ajustes
necesarios y yendo a Rusia sólo para acabar sobre el suelo de la sala de
edición", ha declarado el actor, visiblemente enfadado con el corte final de la película propiciado por el estudio.
"Cuando
interpreté a Ivan Vanko le expliqué a Justin Theroux, el guionista, y a
Jon Favreau que quería darle varias capas y colorido, no hacer sólo un
villano ruso asesino y vengativo. Y me dejaron hacerlo. Por desgracia,
la gente de Marvel sólo quería un malo unidimensional, así que la mayor
parte de la actuación fue eliminada".
Patty Jenkins
Kenneth Branagh rechazó la oferta de ponerse al frente de una segunda película del dios del trueno después de
Thor (2011). Eso llevó al estudio a realizar un movimiento muy aplaudido en su momento: poner a la directora de
Monster al mando de
Thor: El mundo oscuro (2013). Vale, no era
Lexi Alexander como
nos hubiera gustado, pero quizás el resto de Hollywood habría podido
tomar nota y dar la oportunidad a más mujeres cineastas de dirigir
blockbusters y películas de superhéroes. Sin embargo, la implicación de Jenkins no duró demasiado. Unos meses después,
la directora abandonó la producción alegando las socorridas "diferencias creativas" que tantos proyectos han malogrado. Por cierto, a
Natalie Portman no
le hizo ninguna gracia la marcha de Jenkins y a punto estuvo de
abandonar la película... hasta que Marvel le recordó sus obligaciones
contractuales. ¿Pasará algo similar con el cásting reunido por Wright
para
Ant-Man?
Alan Taylor
No es que el sustituto de Jenkins al frente de
Thor: El mundo oscuro quedase muy contento con la relación con sus jefes en Marvel. A
Alan Taylor no le hizo nada de gracia que
Joss Whedon apareciera para reescribir algunas escenas, no tener la última palabra en el montaje final
—que no le gusta por prácticamente ignorar al villano— y que encima
James Gunn dirigiera
una escena post-créditos como anticipo de
Guardianes de la galaxia.
Perfecta recolección de síntomas del trabajo en Marvel que pueden estar
detrás de la marcha de Wright: claudiación ante la nivelación narrativa
siguiendo un plan general para el universo superheroico en conjunto,
intromisiones ejecutivas en el resultado final y admisión final de que
tu película, al fin y al cabo, no pasa de ser una pieza más en un
inmenso conjunto de engranjes unidos unos a los otros.
