Han pasado más de dos años desde la última vez que tuvimos noticias de ‘Chronicle 2‘. Por aquel entonces, se comentaba que Max Landis, que ya escribió la primera entrega, estaba trabajando en el guión de la secuela de ‘Chronicle‘
(Josh Trank, 2012). Sin embargo, a Landis le llegaron mejores ofertas y
acabó desentendiéndose del proyecto, el cual ha resucitado hace apenas
unas horas al contratarse a Jack Stanley para ocuparse del guión.
Sorprende que en Fox hayan confiado en un guionista novato, ya que hasta la fecha ninguno de sus libretos se ha adaptado en la gran pantalla, aunque uno sí que llegase a colarse en la Black List,
motivo por el que adquirió cierta popularidad entre los ejecutivos de
los estudios. Por mi parte, tengo que reconocer que su fichaje hace que
sienta un mayor interés hacia esta secuela, ya que la primera tenía buen
material entre manos, pero el resultado final fue bastante mediocre.
Nada se sabe sobre si los protagonistas o el director de la primera
entrega volverán a trabajar en ‘Chronicle 2’, siendo más probable en el
primer caso que en el segundo, pues Josh Trank está actualmente ocupado preparando una nueva versión de ‘Los cuatro fantásticos‘ en la que volverá a coincidir con Michael B. Jordan,
uno de los protagonistas de ‘Chronicle’. Lo que sí doy por seguro es
que la película acabará haciéndose, ya que la primera recaudó 126
millones cuando hacerla apenas supuso 12 para el estudio y eso es un
caramelo demasiado jugoso como para dejarlo pasar.
Vía | Deadline
miércoles, 2 de abril de 2014
'Noé', la película
La relación entre cine y religión ha sido la fuente de infinidad de polémicas a lo largo de los años, pero resulta bastante triste ver cómo ‘Noé‘ (‘Noah’, 2014), el sexto largometraje de Darren Aronofsky, ha visto que su estreno ha sido prohibido en países como Pakistán o los Emiratos Árabes Unidos por ir en contra de de las enseñanzas del Islam. Una noticia peligrosa para una película que ha costado la friolera de 125 millones de dólares, el primer título con un presupuesto tan abultado en la carrera de su director.
Además, estamos tampoco ante la primera piedra en el camino de la película, pues Paramount y su director tuvieron sus más y sus menos para decidir cuál sería el montaje que íbamos a poder disfrutar en cines, pero finalmente será la versión del cineasta la que se estrene comercialmente. ¿Una forma de lavarse las manos para poder desviar la culpa en caso de convertirse en un fracaso comercial? No tardaremos en descubrirlo, ya que ‘Noé’ llegará a los cines españoles este próximo viernes 4 de abril.
La sinopsis
En un mundo asolado por los pecados humanos, un humilde carpintero llamado Noé recibe una importante misión divina: construir un Arca para salvar a la creación del inminente diluvio.
El director de la película
Seguro que ni el propio Darren Aronofsky confiaba en convertirse en uno de los directores más reputados de Hollywood mientras rodaba ‘Pi‘ (1998), su ópera prima rodaba gracias a pequeñas aportaciones económicas de amigos y miembros de su familia. Su éxito comercial y crítico hizo posible que pronto diera un paso adelante en su carrera con ‘Réquiem por un sueño‘ (‘Requiem For a Dream’, 2000), un título menos rentable financieramente, pero que terminó de situarlo como un director a tener muy en cuenta.
Durante varios años coqueteó con varios proyectos que no llegaron a salir adelante, con la excepción de ‘Below‘ (David Twohy, 2002), pero ahí sólo participó en calidad de guionista. Mientras tanto, Aronofsky hizo todo lo posible para sacar adelante una ambiciosa producción de ciencia ficción con Brad Pitt y Cate Blanchett, pero el protagonista de ‘Seven‘ (David Fincher, 1995) abandonó el proyecto pocas semanas antes del inicio del rodaje y éste quedó paralizado hasta nuevo aviso.
Eso no amilanó a Aronofsky y consiguió levantar el proyecto con Hugh Jackman y Rachel Weisz liderando el reparto, aunque eso fue a costa de recudir el presupuesto de ‘La fuente de la vida‘ (‘The Fountain’ (2006), a la mitad de lo inicialmente previsto. La película levantó reacciones de todo tipo y fracasó con estrépito en el terreno comercial. Sin embargo, Aronofsky no tardó en recuperar el favor de crítica y público con ‘El luchador‘ (‘The Wrestler’, 2008), la cinta que relanzó brevemente la carrera de Mickey Rourke.
Sin embargo, fue con ‘Cisne negro‘ (‘Black Swan’, 2010) cuando consiguió el mayor éxito comercial de su carrera y de paso una nominación al Oscar de mejor director. Esto fue lo que convenció a Paramount de que era el hombre ideal para rodar ‘Noé’, aunque antes estuvo a punto de dirigir ‘Lobezno inmortal‘ (‘The Wolverine’, James Mangold, 2013), pero la preproducción se alargó en exceso y decidió abandonar el barco.
El reparto
Nacido en Nueva Zelanda el 7 de abril de 1964, Russell Crowe inició su carrera en Australia simultaneando sin rubor apariciones en la pequeña y la gran pantalla, siendo ‘Romper Stomper‘ (Geoffrey Wright, 1992) su trabajo más conocido de esa época. Pronto llegaría el salto a Hollywood con ‘Virtuosity‘ (Brett Leonard, 1995) y ‘Rápida y mortal‘ (‘The Quick and the Dead’, Sam Raimi, 1995), pero ninguna de ellas tuvo el éxito comercial esperado, pero su presencia en la excelente ‘L.A. Confidential‘ (Curtis Hanson, 1997) despejó todas las dudas que pudiera haber sobre él.
No tardaría en llegar el reconocimiento definitivo por parte de crítica y público, consiguiendo encadenar tres nominaciones consecutivas al Oscar por sus apariciones en ‘El dilema‘ (‘The Insider’, 1999), ‘Gladiator‘ (Ridley Scott, 2000) y ‘Una mente maravillosa‘ (‘A Beautiful Mind’, Ron Howard, 2001), consiguiendo llevárselo para casa por la segunda de ellas. Por desgracia para él, encadenó entonces varios fracasos hasta la llegada de la estimable ‘American Gangster‘ (Ridley Scott, 2007), pero sin una muy necesaria continuidad.
Pese a haber participado últimamente en títulos como ‘Los miserables‘ (‘Les Miserables’, Tom Hooper, 2012) o ‘El hombre de acero‘ (‘Man of Steel’, Zack Snyder, 2013), la situación de Crowe en Hollywood es un tanto errática y seguramente será ‘Noé’ la película que termine de decidir el destino del resto de su carrera en caso de que fracase. Si triunfa, habrá salvado un momento algo complicado y podrá seguir dándose el lujo de elegir proyectos a su antojo durante una temporada más.
El reparto de ‘Noé’ se completa con la presencia de Emma Watson -¿a qué ya nadie se acuerda de ella únicamente por la franquicia ‘Harry Potter’?—, Jennifer Connelly, Anthony Hopkins —¿será otro de esos papeles suyos solo para aportar algo de prestigio por su mera presencia?—, Logan Lerman, que ya trabajó hace poco con Connelly en ‘Un invierno en la playa’ (‘Stuck in Love’, Josh Boone, 2012) —una de las menciones especiales en mi lista de mejores películas de 2013—, Kevin Durand, Douglas Booth, Ray Winstone, Nick Nolte y Marton Csokas.
Todos los vídeos de ‘Noé’
- Tráiler americano
- Tráiler internacional
- Tráiler español
- Tráiler de la Superbowl
- Tráiler final en inglés
- Clips
- Featurettes
- Entrevistas
La banda sonora
Todos los carteles de la película
Ver galeria completa » Carteles de la película 'Noé' (13 fotos)
'Terminator: Genesis', se completa el reparto de la secuela que continuará la historia de 'Terminator 2'
Skydance Productions y Paramount Pictures han completado el reparto de ‘Terminator: Genesis’, cuarto quinto título de la famosa franquicia iniciada por James Cameron en 1984. Lee Byung-hun —una estrella en Corea del Sur que, buscando un hueco en Hollywood, ha participado en cosas como la franquicia ‘G.I. Joe’—, Michael Gladis y Sandrine Holt son las últimos actores que se han incorporado al próximo trabajo de Alan Taylor tras dirigir ‘Thor: El mundo oscuro’ (‘Thor: The Dark World’, 2013).
Los tres fichajes se suman a un reparto que ya contaba con Emilia Clarke, Arnold Schwarzenegger, Jai Courtney, Jason Clarke, J.K. Simmons y Dayo Okeniyi. La primera interpretará a Sara Connor, Jason Clarke a su hijo John, Courtney encarnará a Kyle Reese y obviamente Schwarzenegger volverá a ser el T-800 en este nuevo intento por relanzar la saga tras el fiasco de ‘Terminator Salvation’ (McG, 2009). La idea es que esta quinta película sea el inicio de una trilogía que continuará la historia de ‘Terminator 2: El juicio final’ (‘Terminator 2: Judgment Day’, J. Cameron, 1991).
Recientemente se le preguntó a Schwarzenegger cómo van a resolver el conflicto de su edad a la hora de dar vida al popular cyborg. Su respuesta: “Encima del esqueleto metálico hay carne y tejido humano, que envejece. El esqueleto no cambia pero debe ser el mismo cuerpo, con algunas canas“. ‘Terminator: Genesis’ tiene previsto su estreno el 1 de julio de 2015.
Vía | TheHollywoodReporter
Los tres fichajes se suman a un reparto que ya contaba con Emilia Clarke, Arnold Schwarzenegger, Jai Courtney, Jason Clarke, J.K. Simmons y Dayo Okeniyi. La primera interpretará a Sara Connor, Jason Clarke a su hijo John, Courtney encarnará a Kyle Reese y obviamente Schwarzenegger volverá a ser el T-800 en este nuevo intento por relanzar la saga tras el fiasco de ‘Terminator Salvation’ (McG, 2009). La idea es que esta quinta película sea el inicio de una trilogía que continuará la historia de ‘Terminator 2: El juicio final’ (‘Terminator 2: Judgment Day’, J. Cameron, 1991).
Recientemente se le preguntó a Schwarzenegger cómo van a resolver el conflicto de su edad a la hora de dar vida al popular cyborg. Su respuesta: “Encima del esqueleto metálico hay carne y tejido humano, que envejece. El esqueleto no cambia pero debe ser el mismo cuerpo, con algunas canas“. ‘Terminator: Genesis’ tiene previsto su estreno el 1 de julio de 2015.
Vía | TheHollywoodReporter
Disney: 'La dama y el vagabundo', de Clyde Geronimi, Wilfred Jackson y Hamilton Luske
Mi compañero Sergio ha tenido la bondad de permitirme ofrecer mis pequeñas impresiones acerca de ‘La dama y el vagabundo’ (The Lady and The Tramp, 1955) una, a ratos, olvidada película Disney pero que abrió un modelo estilístico muy distinto al que entonces seguía el estudio, con propuestas tan canónicas como ‘Peter Pan’ (id, 1953).
La trama ya la deben ustedes conocer, pero, en todo caso, la imposible (y bella) historia de amor entre una perrita de una encantadora y aristocrática pareja y un pillastre sabueso terminan metidos en un enredo debido al pequeño bebé humano. Por supuesto, habrá aventuras, peleas, reconciliaciones y un inolvidable rescate.
¿Qué distingue, en mi opinión, esta película de las que hasta entonces había ofrecido Walt Disney y su creciente estudio de animadores? Para empezar, estamos lejos todavía de su cuento de hadas definitvo – la versión de una Cenicienta que todavía hoy mantiene intacto su poder en el diseño de personajes e imaginario – y nos movemos en la primera odisea animal en la que el estudio no opta por decisiones antropomórficas.
De hecho, es una ruptura notable con lo que hasta entonces había caracterizado a Disney, creando personajes como Pluto y Mickey o los inolvidables animales que en las Silly Symphonies proponían pensar el mundo al ritmo de baile. Pero esta ruptura, naturalmente y como siempre en Disney, no es radical y viene compensada por los más diversos elementos.
Aquí, la banda sonora de Oliver Wallace, repleta de temas jazzy. Que ficharan a Peggy Lee para dar voz a personajes secundarios es poco menos que una declaración de intenciones: es la voz de Lee quien ofrece los mejores momentos de la película, un repertorio de swing que es capaz de divertir al más escéptico del sofá.
Y yo creo que es ahí donde la película se erige como pieza inolvidable de la primera etapa de Disney: en su capacidad para representar muchas constantes de la sociedad de su tiempo, en clave liviana y casi feliz. Como el número musical Bella Notte, la escena ya tan veces vista del beso surgido de una inverosímil cena en spaghettis, así es toda la película.: una celebración de la música y la ciudad, de sus esquinas y de su música (pues así se extendió el jazz y de ahí dependió su popularidad: de su capacidad para ser también una música eminentemente urbana) y de, también, sus posibilidades de romanticismo.
Por eso mismo funcionan tan bien todos sus secundarios, indudablemente una de las virtudes de Disney que luego recogería Pixar: convertir las especies de animales – en este caso, domésticos – en una galería de arquetipos reconocibles. Los siameses son, en ese sentido, el triunfo animado de Wilfred Jackson, Hamilton Luke y Clyde Germini, responsables de dirección y también audaces, al lograr la primera película del estudio en CinemaScope.
No es la película, en mi opinión, más original o elevada del estudio en esa época, tampoco la que contiene los diseños más atrevidos y admirables, pero esto no es tanto un reproche como una clarificación del altísimo nivel que alcanzó Disney en los años cuarenta y cincuenta. Dicho de otro modo, a mi me parece irresistible y divertidísima, pero esto llegó a ser el mínimo exigible para el grupo de animadores liderados por Disney en su esplendor.
Así las cosas, esta película propone el amor y la aventura como socios íntimos y la domesticación como un destino, en el fondo, esperable por cualquier pareja, que sabe que tras el vértigo tendrá que llegar la Navidad, las actividades conjuntas y, quizás, la descendencia.
Via:blog de cine
'The Drop', tráiler y cartel de la última película con James Gandolfini
A finales de junio del año pasado nos enterábamos de la triste noticia del fallecimiento de James Gandolfini, un actor al que muchos recuerdan por haber dado vida a Tony Soprano en la televisiva ‘Los Soprano‘ (‘The Sopranos’, Varios, 1999-2007), pero que también contaba con una dilatada carrera en el cine. Ahora os traigo el tráiler y el cartel de ‘The Drop‘ (Michaël R. Roskam, 2014), la última película rodada por Gandolfini y en la que también veremos a Tom Hardy y Noomi Rapace.
Gandolfini dará vida en ‘The Drop’ al duro dueño de un bar en el que trabaja Bob —Hardy—, quien se ve envuelto en un robo que no acaba demasiado bien y que inicia una investigación que amenaza con destapar el problemático pasado de muchos de los vecinos de la zona. ‘The Drop’ cuenta con el atractivo adicional de ser la adaptación cinematográfica de una novela de Dennis Lehane, el mismo autor detrás de las historias que dieron pie a títulos como ‘Mystic River‘ (Clint Eastwood, 2003) o ‘Shutter Island‘ (Martin Scorsese, 2010).
‘The Drop’ supone además el debut en el cine americano de Michaël R. Roskam, director que consiguió una nominación al Oscar de mejor película de habla no inglesa con ‘Bullhead‘ (2011), su primer largometraje —el premio fue finalmente a manos de ‘Nader y Simin, una separación‘ (‘Jodaeiye Nader az Simin’, Asghar Farhadi, 2011)—. El estreno en Estados Unidos de ‘The Drop’ está previsto para el próximo 19 de septiembre, mientras que en España tendremos que esperar hasta el 7 de noviembre.
martes, 1 de abril de 2014
'Top Gun 2' ya tiene guión, según Jerry Bruckheimer
28 años después del estreno de 'Top Gun', la continuación de la historia de Maverick sigue en el aire. El productor asegura que hay guión, sólo necesitan un hueco en la agenda de Cruise. Por CINEMANÍA
¿Palabrería de productor o algo más sólido? La verdad es que Bruckheimer suena confiado, como siempre, y según dice ya tienen hasta un guión en desarrollo que encuentra la manera de integrar a un Maverick maduro en su acción aérea. "El concepto es básicamente preguntarse si los pilotos se han quedado obsoletos por culpa de los drones. Cruise les va a demostrar que no, no están obsoletos", afirma el productor. "Estamos empezando. Afortunadamente para él, Tom siempre está muy ocupado, así que necesitamos encontrar un hueco en su agenda y un presupuesto que convenza a Paramount para hacer la película". ¿Tom Cruise contra drones? Algo que estamos deseando ver. No sabemos si ese tratamiento de guión es el mismo que Peter Craig (The Town. Ciudad de ladrones) hizo hace un par de años, pero de lo que no hay duda es de la vida ocupada de Cruise. Con Misión: Imposible 5 prevista para el año que viene, no vemos que un proyecto de estas características pueda empezar a moverse hasta, como pronto, justo después... ¿quizás un estreno en 2016 por el 30 aniversario no sea una mala idea? En Ray-Ban seguro que están encantados con el tema.
Las secuelas del cine español que nos vienen
La verdad es que el cine español nunca se ha caracterizado por ser una industria muy dada a las secuelas, eso que a Hollywood le gusta tanto y que muchos achacan o bien a la falta de ideas o bien a estirar el éxito
de un producto hasta límites insospechados. Claro está, que en España
tenemos nuestras excepciones que vienen de lejos como las secuelas de ‘Torrente, el brazo tonto de la ley’ (Santiago Segura, 1998) y ‘[REC]’ (Paco Plaza y Jaume Balagueró, 2007) que datan de 2001 y 2009 respectivamente.
Precisamente, estos dos títulos tendrán nueva entrega en 2014. Un hecho que junto a la noticia de que ‘8 apellidos vascos’ de Emilio Martínez Lázaro y el gran éxito del año del cine español —lleva de ganancias más de 10 millones de euros— tendrá secuela y el estreno de ‘2 fracos, 40 pesetas’ de Carlos Iglesias, ha puesto en el punto de mira el arte de la secuela en el cine español y darnos cuenta de que se está convirtiendo en moda. Hacemos un repaso.
Carlos Iglesias vuelve a ponerse tras las cámara tras ‘Ispansi’ (2011) para recuperar a la familia que en 2006 nos conmovió en ‘Un franco, 14 pesetas’, sobre las dificultades de los exiliados españoles en Suiza durante la dictadura franquista. Lo hace en la recién estrenada ‘2 francos, 40 pesetas’, donde la familia regresa a Suiza tras 6 años en España para el bautizo del hijo de su viejo amigo Marcos.
Aunque la cinta tiene un tono diferente, la secuela de Carlos Iglesias vuelve a hablar de las segundas oportunidades y de esos miles de españoles que tuvieron que huir para buscarse la vida en otro país. Además, ¿quién dijo que las secuelas estaban reservadas sólo para cine de terror o de acción?
No puede decirse que una servidora sea una fiel seguidora de la saga ‘Torrente’, que comenzó Santiago Segura
en 1998 como sátira y burla de la España más casposa y la policía más
corrupta, sobre todo, cuando comenzó a convertirse en un desfile de
rostros de la telebasura —“Si se burla de ellos”, me dirán. Sí, pero también les da de comer y hace que se crezcan y así nunca nos desharemos de ellos—. Pero lo cierto es que Santiago Segura ha sabido aguantar el tirón y su saga gamberra siempre aumenta los datos de taquilla del cine español.
EL 17 de Octubre llegará a nuestras pantallas la quinta entrega de las aventuras del policía más repugnante del cine con ‘Torrente V: Operación Eurovegas’, cuyo título ya augura que no dejará a títere con cabeza. ¿En el reparto? Pues el propio Segura, Fernando Esteso, Jesulín de Ubrique, Carlos Areces, Julián López, Neus Asensi y Alec Baldwin. Y aquí, el teaser tráiler.
El 31 de octubre llegará otra entrega de la segunda saga más popular del cine español, la de ‘[REC]’. La saga de terror que comenzarían Paco Plaza y Jaume Balagueró en 2007. Aunque ha tenido sus altibajos, su nueva entrega ‘[REC] 4: Apocalipsis’ será el desenlace definitivo de la saga y que se encarga de dirigir Jaume Balagueró, tras la tercera —y cómica— entrega que dirigió Paco Plaza.
En esta última entrega, volveremos al personaje de Ángela Vidal de la primera entrega, la única superviviente de la terrible infección es evacuada del edificio. Cuando por fin la situación parece estar controlada, el caos vuelve a desatarse y la semilla del mal renace adoptando nuevas y terribles formas. En el reparto están Manuela Velasco, Paco Manzanedo, Héctor Colomé y Mariano Venancio, entre otros.
Allá por 2012, Paco León sorprendía a todos con su primera película como director, titulada ‘Carmina o revienta’.
Una cinta rodada con muy pocos medios y en muy poco tiempo y que
experimentó con aquello del estreno simultáneo en diferentes plataformas
consiguiendo un gran éxito —la crítica y los profesionales también la
alabaron y recibió un par de premios en la edición del Festival de
Málaga de ese año—.
Ahora, y otra vez en Málaga, León vuelve con ‘Carmina y amén’, donde recupera el personaje de Carmina inspirado e interpretado por su propia madre, que esta vez tiene que afrontar la dolorosa muerte de su marido y a la vez, continuar cobrando su pensión. Un retrato más sobre la díficil situación económica de nuestro país. ¿Seguirá Paco León con las aventuras de Carmina?
Son dos de los personajes de tebeo españoles más queridos por todos y era normal antes o después se hiciera una adaptación cinematográfica. Javier Fesser
fue el encargado de llevarla a la gran pantalla en 2003 con imagen
real, una cinta que obtuvo buenos resultados de taquilla, algo de lo que
no pudo presumir su secuela, ‘Mortadelo y Filemón. Misión: salvar la tierra’, que dirigió Miguel Bardem en 2008.
La tercera entrega volverá a correr a cargo de Javier Fesser, aunque está vez dejarán de lado la imagen real y se aventuran con el 3D para ‘Mortadelo y Filemón contra Jimmy el cachondo’. En esta nueva aventura, los dos agentes se senfrentan a Jimmy “El Cachondo”, un supergamberro que ha lanzado el mayor ataque criminal contra la estabilidad mundial: un ataque de risa que ha hecho que la guasa y la risa floja se haya apoderado de instituciones, banca, ministerios, fábricas, colegios y de toda la sociedad generando caos por doquier.
Aunque poco se sabe del proyecto, ‘9 apellidos catalanes’ intentará repetir el éxito de los choques culturales, aunque en esta ocasión los afectados serán los gafapasta barceloneses y el independentismo catalán. Ansiosos estamos de saber más sobre el poyecto y quienes serán sus protagonistas.
La otra secuela de la que os hablábamos es la de ‘La niña de tus ojos’ (1998) de Fernando Trueba. Y es que fue el propio Trueba quien anunció hace un par de años en el Festival de San Sebastián que estaba trabajando en la secuela de la mítica película que terminó de encumbrar a Penélope Cruz en nuestros país. La secuela se llamará ‘La reina de España’ y volvería a contar con Penélope Cruz, Antonio Resines y Santiago Segura en el reparto.
‘La reina de España’ estaría ambientada en la España del franquismo, sirviendo de escenario para superproducciones de Hollywood. Aunque desde entonces no hemos vuelto a oír nada al respecto, nos encantaría volver a Penélope Cruz en la piel de la estrella folclórica Macarena Granada.
Precisamente, estos dos títulos tendrán nueva entrega en 2014. Un hecho que junto a la noticia de que ‘8 apellidos vascos’ de Emilio Martínez Lázaro y el gran éxito del año del cine español —lleva de ganancias más de 10 millones de euros— tendrá secuela y el estreno de ‘2 fracos, 40 pesetas’ de Carlos Iglesias, ha puesto en el punto de mira el arte de la secuela en el cine español y darnos cuenta de que se está convirtiendo en moda. Hacemos un repaso.
‘2 francos, 40 pesetas’
Aunque la cinta tiene un tono diferente, la secuela de Carlos Iglesias vuelve a hablar de las segundas oportunidades y de esos miles de españoles que tuvieron que huir para buscarse la vida en otro país. Además, ¿quién dijo que las secuelas estaban reservadas sólo para cine de terror o de acción?
‘Torrente V: Operación Eurovegas’
EL 17 de Octubre llegará a nuestras pantallas la quinta entrega de las aventuras del policía más repugnante del cine con ‘Torrente V: Operación Eurovegas’, cuyo título ya augura que no dejará a títere con cabeza. ¿En el reparto? Pues el propio Segura, Fernando Esteso, Jesulín de Ubrique, Carlos Areces, Julián López, Neus Asensi y Alec Baldwin. Y aquí, el teaser tráiler.
‘[REC] 4: Apocalipsis’
En esta última entrega, volveremos al personaje de Ángela Vidal de la primera entrega, la única superviviente de la terrible infección es evacuada del edificio. Cuando por fin la situación parece estar controlada, el caos vuelve a desatarse y la semilla del mal renace adoptando nuevas y terribles formas. En el reparto están Manuela Velasco, Paco Manzanedo, Héctor Colomé y Mariano Venancio, entre otros.
‘Carmina y amén’
Ahora, y otra vez en Málaga, León vuelve con ‘Carmina y amén’, donde recupera el personaje de Carmina inspirado e interpretado por su propia madre, que esta vez tiene que afrontar la dolorosa muerte de su marido y a la vez, continuar cobrando su pensión. Un retrato más sobre la díficil situación económica de nuestro país. ¿Seguirá Paco León con las aventuras de Carmina?
‘Mortadelo y Filemón contra Jimmy el cachondo’
La tercera entrega volverá a correr a cargo de Javier Fesser, aunque está vez dejarán de lado la imagen real y se aventuran con el 3D para ‘Mortadelo y Filemón contra Jimmy el cachondo’. En esta nueva aventura, los dos agentes se senfrentan a Jimmy “El Cachondo”, un supergamberro que ha lanzado el mayor ataque criminal contra la estabilidad mundial: un ataque de risa que ha hecho que la guasa y la risa floja se haya apoderado de instituciones, banca, ministerios, fábricas, colegios y de toda la sociedad generando caos por doquier.
Y los proyectos de secuela…
Aunque todavía son proyectos, existe la posibilidad de que dos películas muy diferentes entre sí, pero influyentes cada una a su manera el cine español, tendrán secuela. La primera —y por estar de plena actualidad— es la de ‘8 apellidos vascos’, la película de Emilio Martínez Lázaro que está arrasando en taquilla. Se dice que se llamará ‘9 apellidos catalanes’ y volverá a contar con el guión de Borja Cobeaga y Diego San José.Aunque poco se sabe del proyecto, ‘9 apellidos catalanes’ intentará repetir el éxito de los choques culturales, aunque en esta ocasión los afectados serán los gafapasta barceloneses y el independentismo catalán. Ansiosos estamos de saber más sobre el poyecto y quienes serán sus protagonistas.
‘La reina de España’ estaría ambientada en la España del franquismo, sirviendo de escenario para superproducciones de Hollywood. Aunque desde entonces no hemos vuelto a oír nada al respecto, nos encantaría volver a Penélope Cruz en la piel de la estrella folclórica Macarena Granada.
Chris Evans solo actuará para Marvel
Sabíamos que Chris Evans daría el paso a la dirección pero no que pensaba retirarse de la interpretación. O casi. La estrella, ahora en cartelera con ‘Capitán América: soldado de invierno’ (‘Captain America: The Winter Soldier’, Anthony y Joe Russo, 2014) y próximamente con la esperadísima ‘Snowpiercer’
(Bong Joon-ho, 2013), ha confirmado sus intenciones en unas recientes
declaraciones, afirmando que si actúa solo será para encarnar al
superhéroe por el que se le conoce ahora —también fue Antorcha Humana…
lamento recordarlo—:
Vía | Variety
Si actúo, será bajo contrato de Marvel, en caso contrario solo dirigiré. No me veo actuando más allá de lo que estoy ahora mismo obligado por contrato.Los seis trabajos que firmó para el estudio se cumplen en 2017. A partir de ese momento, Marvel puede ofrecerle una gran suma de dinero para volver, sin embargo, parece que Evans no se plantea picar el anzuelo, sin importar las condiciones. Como prueba está el intento de uno de sus agentes por persuadirle, cuestionándole qué pasaría si se le presentara un gran papel, a lo que él respondió “We are turning a corner“, expresión anglosajona con la que se muestra convencido de dar un cambio drástico a su carrera. Claro que no descarta totalmente cambiar de opinión…
Puede que en 5 años diga “Mierda, echo de menos actuar”, pero ahora mismo todo lo que quiero es estar detrás de la cámara y hacer películas.Puede tratarse del comienzo de una estrategia para ganar reconocimiento —¿el próximo Matthew McConaughey?— pero también puede ser cierto, ya lo descubriremos. Por ahora, al menos hay que reconocerle integridad y respetarle por no aceptar trabajos por el mero hecho de rellenar su cartera. Ojalá otros, actores realmente importantes, se lo pensaran dos veces antes de firmar un cheque…
Vía | Variety
La pantera rosa protagonizará su propia película
La franquicia cinematográfica con Clouseau al frente ya tuvo varias oportunidades de salir adelante, primero con Roberto Benigni como protagonista y luego con Steve Martin, pero el estudio ha querido dar un giro radical a la propuesta y prescindir totalmente del personaje interpretado en múltiples ocasiones por Sellers, aunque sí formará parte de su universo. La cinta será un híbrido de acción real y animación en el que la pantera rosa, que no dirá ni una palabra en toda la película, se verá envuelta en un elaborado rojo de joyas.
Además, la película tiene ya director, pues MGM ha confirmado la presencia tras las cámaras de David Silverman, principalmente conocido por su larga vinculación a ‘Los Simpson‘ (‘The Simpsons’, Varios, 1989-En emisión) y a su salto a la gran pantalla, pero que también ha sido uno de los directores de cintas como la estimable ‘La ruta hacia El Dorado‘ (‘The Road to El Dorado’, 2000) o la estupenda ‘Monstruos, S.A.‘ (‘Monsters, Inc.’, 2001) —añoro esos tiempos en los que Pixar nos sorprendía casi cada año con grandes películas originales y no confiaba demasiado en las secuelas—.
Vía ! Hollywood Reporter
'Sex Tape', tráiler y cartel
En septiembre del año pasado nos enterábamos de que Cameron Diaz y Jason Segel iban a protagonizar ‘Sex Tape‘ (Jake Kasdan, 2014), una cinta que tenía en su picante premisa uno lo de los aspectos que podría convertirla en una comedia que mereciera la pena. Pues bien, ha llegado el momento de calibrar nuestras expectativas hacia ella, ya que ahora os traigo el cartel y el tráiler de esta comedia en la que también podremos ver a Rob Corddry, Ellie Kemper y Rob Lowe.
La relación sentimental entre Jay —Segel— y Annie —Diaz— no pudo ser más fogosa en sus inicios, pero la chispa del amor va camino de apagarse, por lo que deciden tomar medidas drásticas, siendo la más importante el grabarse durante un maratón sexual de tres horas en el que hacen el amor en todas las posturas a su alcance. El problema es que la grabación llega a varios de sus conocidos en un descuido por su parte y tendrán que hacer todo lo posible para que vuelvan a ser los únicos con una copia de ella.
Las filtraciones de diversas sex tapes durante los últimos años ha provocado infinidad de polémicas y me extrañaba que el cine hubiera pasado por alto sus posibilidades cómicas hasta ahora. ‘Sex Tape’ será el reencuentro profesional de Diaz con Jake Kasdan, quien ya la dirigió en la mediocre ‘Bad Teacher‘ (2011), cinta que cosechó un gran e inesperado éxito comercial. Su llegada a los cines españoles el próximo 14 de agosto, justo tres semanas después de su estreno en Estados Unidos.
Via:blog de cine
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