Iron Man puede con Objetivo: la Casa Blanca en la taquilla

Los 3,75 millones de € recaudados en la taquilla española de este pasado fin de semana del 10 al 12 de mayo son directamente malos. Pequeños “vencedores” (Stoker) y muchos vencidos. En medio de todo esto se queda sin grandes alegrías Objetivo: la Casa Blanca, y lo cierto es que son algunos mantenimientos los que de verdad se llevan el gato al agua. Un fin de semana para olvidar.

Aquí está el ranking del top10 de esta semana, sin ningún film alcanzando el millón de €.

Finalmente eOne no puede dar la sorpresa ni como mínimo alcanzar un estreno acorde con el “espacio” que hay en la cartelera. Las ventajas de Objetivo: la Casa Blanca eran bastantes, desde la relevancia de su estreno, el atractivo del éxito en Norteamérica y el ser el único estreno masivo de la semana. Lo único que logra la distribuidora es unos poco entusiastas 734.000€ en 322 salas, dejando una media de 2.280€. La cifra no será mala si fuera el segundo estreno de la semana y tuviera una competencia similar en el plano de los lanzamientos, pero no era así y las expectativas obligaban a ser más optimistas.
La presencia de Iron Man 3 tiene que haberle desfavorecido más de lo esperado, incluso la parodia de Scary Movie 5 que presenta un más que decente descenso. Ambas propuestas se acercaban a los diferentes targets que tenía Objetivo, debilitándola algo seguramente con la muy desgastada y negativa imagen de estos productos de acción “ultra-americanos”. Quizás el título y todo el universo visual era demasiado poco atractivo para sectores no muy seguidores de este cine – es decir, la masa adulta pro-thrillers y suspense pero no interesada en este cine de acción sin aparente sustancia.
Tampoco le ha ido a favor de Objetivo el tiempo y el deporte, sin ser “claves” este fin de semana sí había opciones que le afectarán. Ahora toca ver si en España puede generar un tipo de comportamiento similar al visto en Estados Unidos – lleva 3,2 veces su cifra de apertura – y así puede irse más allá de los 2,2 millones de €. A priori la cosa no se ve muy clara, y siendo precavidos tocaría pensar en un techo de 1,8 millones.
A nivel de espectadores, tanto Objetivo como Iron Man 3 casi empatan en los 106.000-108.000 entradas. La ventaja del 3D en el caso de la película de Marvel le ha permitido adelantarse un 7,3% por encima de la de eOne. La diferencia entre el precio de la entrada es aguda, la media en Objetivo es de 6,9€, ligeramente más baja que los 7,15€ actuales, mientras que Iron Man 3 se va a los 7,3€ por espectador.
Pero pese a entradas más caras, la cinta de Marvel es lo que es y es el film del momento y esto se traduce en mayor confianza y atractivo para las masas. Esta semana cae un moderado 40% hasta los 789.000€ y ya supera los 8 millones totales. Podría parece que mejorar sus aspiraciones finales, pero la llegada de Gatsby y sobre todo Fast & Furious le afectarán y hay que mantener unos estimados finales en torno a los 9,5 millones.
Siguiendo en los mantenimientos, el resto del top5 lo han ocupado films de pasadas semanas. Scary Movie 5 cae solo un 32% hasta los 439.000€ y ya un total de 1,53 millones de €. El dato es muy superior al descenso del 45% de Scary Movie 4, estrenada hace casi siete años y de la mano de Disney. En este caso las cifras son muy diferentes, y Scary 5 está algo por encima de la mitad de aquella. Tiene igualmente opciones ahora de al menos irse a los 2,2 millones de €. Scary Movie 4 llegó a los 4,17 millones. El ratio de diferencia es mucho más positivo en España que en Estados Unidos.
No le va igual de bien a la comedia La gran boda, que pese a su casting y estilo no puede retener el interés ni generarlo. Cae un agudo 48% hasta los 315.400€ y con ello se queda en un dato hasta ahora de 1,51 millones, sufrirá algo más para rozar los 2 millones.
Oblivion cae un decente 36% hasta los 216.000€, ya con apenas 710€ de media por sala, pero un total de 5,9 millones de € en el mercado español, por lo que superará en breve los 6 millones, el 5% de sus costes, y un 9% del dato total americano.
Fuera del top5 destaca el estreno de la difícil Stoker que finalmente logra unos correctos 171.000€ en 84 salas, por lo que la media se queda en los 2.042€ y ahora posibilidades de salir del mercado español con los deberes hechos para Fox. Toca ver si todo este dato ha sido consecuencia de su director o la combinación de producto de género, actores de peso, estilo y relevancia a nivel de ser un producto de pedigrí ha influido para que el día a día ahora la lleve a los 550.000-600.000€. De lograr este dato sería más que positivo valorando sus cifras americanas, 1,31 millones de € y los datos internacionales, 5,15 millones.
El otro estreno de la semana era La Mula, la cual ha tenido a su favor la relevancia de Mario Casas pero no por ello logra cifras buenas – seguramente sin la presencia de Casas las cifras hubieran sido mucho menores. Vía Wanda la película recauda 164.200€ en 124 salas, por lo que la media se coloca en unos pobres 1.325€ y una venta de entradas de 22.780. Si se compara con Miel de naranjos, otro producto con muchas similitudes, aquella recaudó menos, 123.400€, en más cines, 148, por lo que su media fue de 834€. Los enormes problemas que ha tenido esta película a llegar a las salas hacia pensar en un resultado mucho peor y casi invisible en la cartelera (como el caso de Manolete) pero finalmente llega con las dificultades y rechazo habitual de este tipo de dramas de guerra/post-guerra, sin grandes elementos de marketing y comunicación detrás.
La otra película española del momento, Combustión, cae esta semana un 39% hasta los 124.100€, perdiendo de nuevo salas y con un total actual de 1,064 millones de €. No llegará mucho más allá de los 1,3 millones de €.
Fuer del top10 de esta semana destaca como el documental Sugar Man vuelve a tener un fin de semana del gloria. Sube un 18% sus recaudaciones colocándose ya en los 457.000€ acumulados y aún presentando cifras de 1.635€ por sala. Los cines siguen teniendo mucha audiencia, la película tiene relevancia y boca-oreja y debería no tener problemas para superar los 500.000€ incluso con la llegada de su debut en DVD.
La semana que viene con la llegada de El gran Gatsby es de esperar que las cifras vayan hacia arriba ya que las expectativas con el film de Warner son elevadas ante los grandes ingresos que ha logrado en Estados Unidos y la relevancia que tendrá por su promoción y por ser la película que inaugura Cannes.

Via:box office

Texto:Pau Brunet

Cannes 2013 | Lo que podemos esperar de la 66ª edición (y II)

En el tren de camino a Cannes reflexiono sobre las películas que se verán en secciones paralelas y que bien merecen una especial atención. Y es que tras hacer repaso a las 5 películas más interesantes dela sección oficial, no podía no hacer lo propio con otras secciones.
Sin entrar en detalles ni decir que en la sección Cannes Classics se podrán ver obras maestras de la talla de ‘Los paraguas de Cherbourg’ de Jacques Demy (‘Les parapluies de Cherbourg’, 1964), ‘Cleopatra’ de Joseph L. Mankiewicz (id, 1963), ‘Fedora’ de Billy Wilder (id, 1978) o la mismísima ‘Vertigo’ de Alfred Hitchcock (id,1958), entre muchas otras, pero otras secciones como Una Cierta Mirada o la Quincena de los Realizadores nos preparan un gran festín. Os dejo con mis tres predilecciones.

The Bling Ring

La nueva película de Sofia Coppola es la encargada de inaugurar la sección Una Cierta Mirada. La hija de Francis Ford Coppola nos trae una historia basada en hechos reales sobre un grupo de adolescentes obsesionados con la fama y que utilizan Internet para rastrear el paradero de las celebridades y robar en sus casas. Conocidos como los ‘Bling Ring’, la banda original robó en las casas de gente como Paris Hilton, Lindsay Lohan o Megan Fox.
Protagonizada por Emma Watson y un grupillo de jovenzuelos casi desconocidos, ‘The Bling Ring’ apunta maneras, aunque también corre el riesgo de convertirse en una historia superficial sobre niñatos superfiaciales e insufribles.

‘Fruitvale Station’

La última triunfadora del festival de Sundance —de la que ya os habló Juan Luis— está dirigida por el debutante Ryan Coogler y producida por el también actor Forest Whitaker. La película, que se verá en la sección Una Cierta Mirada también está basada en una historia real y nos cuenta el último día de vida de Oscar Grant, un muchacho que murió por disparos de la policía en las primeras horas del año 2009.
Protagoniza el joven Michael B. Jordan, acompañado de Octavia Spencer o Chad Michael Murray, entre otros. Se dice que es la nueva ‘Bestias del sur salvaje’ (‘Beasts of the southern wild’ de Ben Zeitilin, 2012) y las apuestas ya la sitúan como la gran sorpresa del festival y como ganadora del premio Caméra d’Or a la Mejor Primera Película. Ya os contaré.

‘Blood Ties’

El actor y director francés Guillaume Canet se lanza a la aventura americana con ‘Blood Ties’, que se proyecta fuera de competición en Cannes y que apunta a ser un antes y un después en la carrera de Canet como director.
Protagonizada por Billy Crudup, Mila Kunis, Zoe Saldana, Marion Cotillard y Clive Owen y con guión co-escrito por James Gray, ‘Blood Ties’ es el remake de la francesa ‘Liens du sang’ (Jacques Maillot, 2008), que protagonizó el propio Canet junto a François Cluzet y nos traslada a los años 70 para contarnos la historia de un hombre
Ambientado en los años 70, gira en torno a un hombre (Crudup) que le pide ayuda en un asunto turbio a su hermano mayor, un ex delincuente reformado (Owen).

Via: blog de cine

Al Pacino protagonizará 'Mangelhorn' de David Gordon Green

Hace apenas unas semanas que pudimos ver a Al Pacino en nuestros cines más cercanos encabezando el reparto de la simpática ‘Tipos legales‘ (‘Stand Up Guys’, Fisher Stevens, 2012) junto a Christopher Walken y Alan Arkin. Su actuación estaba muy lejos de poder compararse con sus grandes trabajos en cintas como ‘El Padrino‘ (‘The Godfather’, Francis Ford Coppola, 1972) o ‘Atrapado por su pasado‘ (‘Carlito’s Way’, Brian de Palma, 1993), pero sí que demostró que quien tuvo y retuvo. La noticia ahora es que tendremos la oportunidad de volver a disfrutar de su talento en ‘Mangelhorn‘, el nuevo trabajo tras las cámaras de David Gordon Green.

David Gordon Green fue durante años uno de los niños mimados de la crítica por películas como la estupenda ‘All the Real Girls‘ (id, 2003) o la notable ‘Snow Angels‘ (id, 2007), algo que cambió por el éxito comercial cuando aceptó encargarse de ‘Superfumados‘ (‘Pineapple Express’, 2008). En los últimos tiempos parece que ha querido volver a apostar por producciones más pequeñitas como ‘Prince Avalanche‘ (id, 2013), ‘Joe‘ (id, 2013) o la cinta que ahora nos ocupa.
‘Mangelhorn’ nos contará la historia de un excéntrico hombre —Pacino— que tendrá que lidiar de nuevo con sus antiguos problemas con la justicia que antaño le hicieron perder al amor de su vida. El desconocido Paul Logan, que ya había colaborado con Gordon Green en ‘Prince Avalanche’, firma el guión de una película que empezará a rodarse a comienzos del próximo otoño.

Vía | Hollywood Reporter

Juan Carlos Fresnadillo dirigirá a Shia LaBeouf en 'Villain'

Mientras la situación del cine en este país es cada vez más complicada, los directores españoles se marchan fuera para demostrar su talento en producciones de habla inglesa. Motivo de orgullo, dirán algunos. F. Javier Gutiérrez tiene entre manos el remake de ‘El cuervo’ (‘The Crow’, Alex Proyas, 1994), Paco Cabezas filmará un thriller con Nicolas Cage, Gonzalo López-Gallego prepara un western con Timothy Olyphant y hoy es noticia que Juan Carlos Fresnadillo se encargará de la puesta en escena de ‘Villain’.
Será la próxima película del realizador canario tras la fallida ‘Intruders’ (2011), para la que ya contó con una estrella como Clive Owen. En esta ocasión tendrá la oportunidad de trabajar con otro conocido intérprete, Shia LaBeouf, quien desde que terminó su compromiso con la franquicia ‘Transformers’ está intentando que le tomen más en serio —de momento sin mucha fortuna—. ‘Villain’ es un thriller psicológico escrito por Josh Zetumer —guionista del problemático remake de ‘RoboCop’ (José Padilha, 2014)— sobre dos hermanos que se reencuentran en tierras salvajes. Por ahora no hay más detalles de la trama ni fecha concreta para el rodaje.

Vía | Deadline

'Remakes' de 'Gremlins' y 'El vengador tóxico' en el horizonte

Hollywood vuelve a amenazar con un 'reboot' de las criaturas traviesas de Joe Dante y una nueva versión del clásico de Troma protagonizada por Arnold Schwarzenegger. Por CINEMANÍA

En su loca determinación por no permitir que quede ninguna película de los años 80 medianamente exitosa sin una nueva versión actualizada y, al contrario que su referente, dirigida al sector de público más amplio posible, Hollywood ha dado un nuevo impulso a dos remakes con los que ya venía amenazando desde hace unos años.
Empecemos por Gremlins, que durante mucho tiempo también barajó la posibilidad de añadir una tercera entrega a la saga pero Joe Dante la cortó de raíz al imaginar cómo le harían tragar con un Gizmo CGI. Sin embargo, Warner Bros. ha encontrado un nuevo aliado para el proyecto en Seth Grahame-Smith, guionista de Sombras tenebrosas y Abraham Lincoln: Cazador de vampiros que ahora mismo se encuentra embarcado en la escritura de otra resurrección de los años 80: la anunciada Bitelchús 2. De momento la incorporación de Grahame-Smith se limita al puesto de productor junto a David Katzenberg (el mismo con quien prepara la tardía secuella burtoniana), por lo que todavía no hay noticias sobre el posible guionista ni director del filme. Si esta es una nueva tentativa que caerá en el olvido sólo quedará determinado por nuestra suerte.
El otro reboot del que han aparecido novedades es el de El vengador tóxico, el clásico viscoso y purulento de Troma que estaría destinado a recibir un tratamiento de "película de acción dirigida al público mainstream" (lo dice Variety) a manos de Steve Pink (Jacuzzi al pasado). La principal novedad es que Arnold Schwarzenegger está en negociaciones para interpretar un papel protagonista en el filme, aunque no el de vengador tóxico. El proyecto estará a la venta en el inminente mercado de Cannes, así que del buen juicio (o no) de los productores que allí acudan dependerá que salga adelante.

Tráiler de 'As I Lay Dying': James Franco adapta a Faulkner

El actor dirige, escribe y protagoniza una adaptación de 'Mientras agonizo'. Todo un desafío para llevar al cine que concursará en la sección Un Certain Regard de Cannes. Por CINEMANÍA

15 narradores con flujo de conciencia continuo para contar el tortuoso camino que emprende una familia humilde de Misisipi para llevar a la moribunda madre camino a su tumba en Jefferson. Nadie dijo que Mientras agonizo, publicada en 1930 por William Faulkner, fuera una novela fácil de trasladar al cine. Pero ése es el tipo de retos que busca James Franco cuando se pone detrás de las cámaras. Él mismo dirige, escribe y protagoniza junto a Tim Blake Nelson, Danny McBride, Logan Marshall-Green y Ahna O'Reilly As I Lay Dying, que competirá en la sección Un Certain Regard de Cannes a partir de mañana, y cuyo tráiler puedes ver a continuación.

'The Amazing Spider-Man 2': Primera foto oficial de Paul Giamatti como Rhino

O al menos como su álter ego Aleksei Sytsevich, antes de convertirse en el segundo villano del filme junto a Electro (Jamie Foxx). Aunque así ya se le ve bastante enfadado. Por CINEMANÍA

El director Marc Webb ha compartido por Twitter la fotografía en la que podemos echar el primer vistazo a la caracterización de Paul Giamatti como Aleksei Systevich, más conocido como Rhino, y presumiblemente un aliado en villanía de Electro (Jamie Foxx) contra el hombre araña en The Amazing Spider-Man 2, la secuela del trepamuros que llegará a los cines dentro de menos de un año.
The Amazing Spider-Man 2 se estrenará el 16 de abril de 2014.

La creadora de 'Brave' critica la sexualización de Mérida en Disney

Brenda Chapman, ganadora del Oscar por 'Brave (Indomable)', se ha unido a las quejas de miles de 'fans' de la película de Pixar ante el nuevo aspecto "estilizado" de su heroína. Por CINEMANÍA

En varios sentidos, Mérida, la protagonista de Brave (Indomable), estaba pensada para romper moldes, al menos en el codificadísimo universo de la animación Disney. Para empezar, se trataba de la primera película de Pixar con protagonista femenina que, además, negaba determinados estereotipos de género y los tradicionalmente asociados a su tipo de personaje; aunque es una princesa (por aquello de ser hija de una pareja de reyes), Mérida se rebela contra todo apunte de desvalimiento y, en vez de pasar el rato probándose vestidos y buscando marido, prefiere perseguir fuegos fatuos por el bosque y disparar flechas con su arco. Algo que no parece casar muy bien con la imagen de las Princesas Disney, línea en la que la casa del ratón integra todo su merchandising dirigido a las niñas (muñecas, principalmente). Quienes han visto la película de Pixar podrán comprobar con estupefacción en la foto de arriba que la Mérida del filme ha recibido ciertas modificaciones antes de ser digna de compartir espacio con Cenicienta, Blancanieves, Ariel o Yasmine.
Como si hubiera pasado por el quirófano, de repente Mérida se ha homogeneizado físicamente con el estereotipo de chica Disney actual e incluso lleva uno de los vestidos ceñidos contra los que se rebela en la película porque no le permiten manejar bien el arco. A la mayor voluminosidad y brillo de su melena pelirroja se añade el trabajo de sexualización que se ha ejercido sobre su cuerpo, haciéndolo más adulto y estilizado. Brenda Chapman, la creadora del personaje, afirma que "es atroz lo que le han hecho a Mérida". Dirigiéndose a su periódico local, Martin Independent Journal, ha escrito: "Mérida se creó para romper ese molde. Para dar a las niñas un modelo mejor, más fuerte y más realista, con sustancia y no sólo una cara bonita que se sienta a la espera de un romance". No se trata del primer problema entre Chapman y Disney, pues la cineasta ya fue despedida durante la producción del filme y reemplazada por Mark Andrews, motivo por el que aparece acreditada como co-directora.

Los fans de Brave (Indomable) tampoco se han hecho esperar y han organizado una petición online que ya ha conseguido más de 136.000 firmas pidiéndole a Disney que dé marcha atrás. En respuesta al revuelo causado, la compañía ha declarado de manera oficial que "Mérida ejemplifica lo que significa ser una Princesa Disney a través de su valentía, pasión y seguridad en sí misma. Es la misma Mérida fuerte y determinada de la película, cuyas cualidades interiores han inspirado a madres e hijas de todo el mundo". Lo cual se esfuerza por no tocar el tema del aspecto exterior (que es lo que ha cambiado y lo que se discute) en ningún momento. ¿Tendrán éxito las quejas de los fans y Mérida volverá a ser tal y como la conocimos y fue creada o permanecerá indistinguible de cualquier otra muñeca pseudo-Barbie? ¿Tú cuál de las dos prefieres: la nueva (izquierda) o la original (derecha)?

Más noticias 

'Una cuestión de tiempo', de Richard Curtis, tráiler

Richard Curtis debió ver ‘Más allá del tiempo’ (‘The Time Traveler´s Wife’, Robert Schwentke, 2009) y pensar que él podía hacerlo mejor. Aquí os dejo el tráiler de ‘Una cuestión de tiempo’ (‘About Time’, 2013), la nueva comedia romántica del guionista y director de ‘Love Actually’ (2003), con Rachel McAdams y Domhnall Gleeson como pareja protagonista.
En su nuevo trabajo, Curtis ha mezclado romance y ciencia-ficción, proponiendo una historia de amor en la que uno de los protagonistas puede viajar atrás en el tiempo para corregir todos los errores que va cometiendo durante la relación… Creo que todos hemos fantaseado con esta posibilidad alguna vez, ¿no es cierto?
Además de McAdams —aficionada a las historias románticas, la tenemos aún en cartelera con ‘To The Wonder’ (Terrence Malick, 2013)— y Gleeson —recientemente lo pudimos ver en ‘Anna Karenina’ (Joe Wright, 2012) y un excelente episodio de ‘Black Mirror (2011-2013)— en el reparto figuran Bill Nighy, Tom Hollander, Margot Robbie, Lydia Wilson y Lee Asquith-Coe. ‘Una cuestión de tiempo’ se estrena en Reino Unido el 6 de septiembre y el 18 de octubre la tendremos en los cines españoles.


PD: ¿Alguno de vosotros también cree saber ya el giro final? Maldición, esto nos pasa por ver tantas historias de viajes en el tiempo

Via:blog de cine

José Corbacho y Juan Cruz dirigirán 'Incidencias'

El dúo formado por José Corbacho y Juan Cruz nos sorprendió a todos con ‘Tapas‘ (2005), una película aparentemente condenada a ser una más que acabó consiguiendo un notable éxito, siendo reconocido el trabajo de Corbacho y Cruz con el Goya a mejor director novel. Menos éxito tuvieron con ‘Cobardes‘ (2008), fallida aproximación al tema del bullying, y su experiencia televisiva con ‘Pelotas‘ (2009-2010) tampoco estuvo a la altura de lo esperado. Ahora tendrán la oportunidad de resarcirse con ‘Incidencias‘, su nuevo trabajo tras las cámaras.

Con el reparto aún por anunciarse —es de esperar que Elvira Mínguez aparezca de una forma u otra—, se sabe que Corbacho y Cruz apostarán en esta ocasión por el thriller, ya que ‘Incidencias’ nos contará la historia de un grupo de personas que están haciendo un viaje en tren durante Nochevieja, con la mala suerte de quedar atrapados por una fuerte nevada. Hasta aquí todo normal, pero es que pronto surge la paranoia colectiva de que un pasajero árabe podría estar planeando un atentado terrorista. ¿Apostarán totalmente por el thriller o será una mera excusa para denunciar el crecimiento del racismo hacia las personas de esta etnia en los últimos años? No tardaremos mucho en descubrirlo.

Vía | El blog de cine español