miércoles, 30 de enero de 2013

Cine de autor, ¿en crisis?


¿Por que el último Haneke, Amor, está siendo un bluff pese a sus cinco nominaciones a los Oscar? Las cifras de la taquilla de los pasados dos meses no han dado grandes alegrías a un tipo de cine autoral que a principios del pasado año sí parecía tener un lugar de oro en el top20. Oxido y hueso, The Master, Holy Motors o la recientemente estrenada Bestias del sur salvaje – también con peso en los Oscar – son algunos ejemplos de  O más singular es que algunas películas se han visto arrolladas unas con otras sin mostrar grandes mantenimientos. Los circuitos de cine más “pro” de las grandes ciudades siguen repletos, pero ¿sólo ellos puede absorber tanta novedad? Seguramente la respuesta es sí y ante las novedades que llegan de otros “calibres” alegan a los espectadores a otras salas.

Cuando Amor llegó a la cartelera española lo hacía rodeada de la enorme expectación ya no solo de alguien como Haneke sino de toda la lluvia de premios que ha tenido desde que en mayo se hacía con la Palma de Oro. Desde entonces ha sido uno de los films clave del año en la carrera de los premios, y sus cinco nominaciones a los Oscar son todo un hito en estos premios que hacía más de una década que no daban a una misma el doblete de mejor película y mejor película extranjera.

Su inicio fueron buenos 274.000€ en 59 cines dejando una gran media por sala de 4.645€. muy a la par con La cinta blanca, su anterior título y por encima de otros films similares de recientes meses. Pero en las siguientes dos semanas las caídas de la cinta han sido muy agudas para un título de esta envergadura. Si En la casa – otra cinta fuerte de Golem con Concha de Oro bajo el brazo – empezaba de igual forma, sus descensos fueron menos pronunciados.

Golem ha tenido otra decepción de pese este pasado fin de semana al estrenar la otra candidata a los Oscar, Bestias del sur salvaje, que opta a la mejor película, director, actriz y guión. Con un nombre también muy importante en la escena cinéfila, las cifras han sido muy bajas: 60.000€ en 42 cines, 1.427€ por sala.
Es probable que en esta batalla actual de la cartelera, la nominación al Oscar sea un pequeño espejismo para muchos distribuidores y exhibidores. En estos momentos las nueve películas candidatas están en las salas, ¿qué pasa en los multisalas en los espectadores pueden elegir entre Lincoln, Django o El lado bueno de las cosas vs. Amor o Bestias del sur salvaje? Todas ellas tienen elementos en común – crítica, nominaciones, nombres – pero unas son más poderosas que las otras, y Amor y Bestias pierden totalmente su factor “único” de venta y quedan debilitadas.

En el caso de The Master se puede observar una situación similar pero agudizada por el nombre de sus actores – aunque nada “marqueteables” como dicen los americanos. Es probable que saliendo con más de 100 copias The Master se enfrentó en demasiados cines con Zero Dark Thirty o La vida de Pi. Pese a esa presencia en salas la película solo ha sido capaz en España de recaudar menos de 900.000€ hasta la fecha.

Otro factor a tener en cuenta es el estado de la audiencia o como se están vendiendo algunos de estos films. Los descensos en muchos casos, valorando el número de salas tan limitado, responde muchas veces a una decepción que rápidamente la ha debilitado. El caso de Oxido y hueso, estrenada justo en Navidad en seguida se vio desplazada, sin un gran apoyo de la audiencia menos “pro”, algo similar a la mencionada The Master. El drama francés de Jacques Audiard, también muy laureado y reconocido, empezó con cierto trompicón inicial, 114.200€ en 59 cines, y no sobrevivió a la llegada de The Sessions.

Holy Motors era la gran pieza “rara” de toda esta familia. Querida y odiada a partes iguales, se creó un importante ruido a su alrededor, y Avalon concentró energías en 14 cines recaudando 32.000€. Pero como si se tratara de un estreno asiático con nombre, la pelota se deshinchó rápido para un total de 132.000€.
Pero hay que ser conscientes que este cine “no para todos” es eso, un “cine no para todos” y eso es inevitable que se traduzca en la taquilla. Von Trier tiene ya una corte de detractores tan numerosa o mayor que sus amantes. Su cine pese a ampliarse en aspectos comerciales – Melancolía no dejaba de ser un film con estrellas y gran pomposidad – no logra generar confianza. Haneke también y es que hacer crecer a estos autores a otras esferas es complicado.

Con todo, en un mercado como el norteamericano, el boom del VOD y el SVOD ha dado una opción a este cine más difícil de “digerir”, pero está claro que no se puede vivir de un solo mercado, y menos basar un plan de viabilidad en una hipotética – y compleja – venta a Estados Unidos. Sin duda, es por este tipo de cine que los festivales de cine siguen siendo claves pero a la vez causan un cierto boom que sobredimensiona a algunas películas.

Hay un cine independiente con capacidad de hacerse grande en la taquilla, El Capital, The Sessions, En la casa o la española Una pistola en cada mano, pero el denominador común es siempre un feel-good bien combinado con la taquilla. ¿Es esto una formula? Puede ser, pero no es infalible. De hecho la formula mágica pasaría por el “no” tener formula y actuar con cierta frescura. El caso de El Chef y su coletilla “la receta de la felicidad” no fue su mejor aliado comercial ante la acidez del trailer de la película de Cesc Gay. El buen “rollismo” de la tercera edad de El Cuarteto ha sido devorado por todos lados.

La exhibición de un cierto cine pide a gritos que se encuentren nuevas vías para explotar este cine en especial ante la lluvia constante de estrenos. El mercado español se diferencia mucho del americano en este tipo de estrenos, la ventaja ahí del concepto platform o limited release es muy importante ante un circuito siempre mayor de salas.

Via:Box office
Texto.Pau Brunet

Anna Paquin, Ellen Page y Shawn Ashmore también estarán en 'X-Men: Days of Future Past'



Menudo reparto está reuniendo Bryan Singer para la nueva entrega de la saga ‘X-Men’. Los últimos que se han incorporado al proyecto son Anna Paquin, Ellen Page y Shawn Ashmore, quienes volverán a encarnar a Rogue, Kitty Pryde e Iceman, respectivamente.

Los tres jóvenes actores, que habían coincidido en la floja ‘X-Men 3: La decisión final’ (‘X-Men: The Last Stand’, Brett Ratner, 2006), formarán parte de un elenco en el que también figuran James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, Nicholas Hoult, Hugh Jackman, Ian McKellen y Patrick Stewart. De momento. Porque según Jackman en ‘X-Men: Days of Future Past’ van a estar TODOS los intérpretes que han participado hasta ahora en la saga mutante. A ver cómo se las apañan para meter los rostros en el cartel…
Por otro lado, Singer se refirió en una reciente entrevista a la trama y el elenco de esta nueva entrega, continuación de la estupenda ‘X-Men: Primera generación’ (‘X-Men: First Class’, Matthew Vaughn, 2011). Como recordaréis, ‘X-Men: Days of Future Past’ está basada en la historia del cómic de Chris Claremont y John Byrne (“X-Men: Días del futuro pasado”) y el realizador estadounidense ha hablado sobre el asunto del viaje en el tiempo y la coherencia del universo de la franquicia:
Es épica. Creo que la gente no se da cuenta de lo grande que va a ser esta película. Vamos a reunir a los dos repartos. […] Tuve una conversación de dos horas con James Cameron sobre el viaje en el tiempo. Tienes que crear tus reglas y seguirlas. Por eso ‘Terminator’ y ‘Regreso al futuro’ funcionan tan bien. Y hay ciertos mecanismos en ‘X-Men’, ciertos poderes, que lo hacen posible. Estoy teniendo en cuenta todas las películas. No solo mis dos primeras películas y ‘‘Primera generación’. Tengo en cuenta todo el universo que se ha expuesto hasta ahora en la pantalla, lo estoy respetando y tratando de trabajar con él. La gente tomó las cosas en varias direcciones, así que hay un poco de limpieza.
La película se estrenará el 18 de julio de 2014.

Imagen e información | ThePlaylist y Empire

El lado bueno de la…taquilla


Taquilla de vuelos bajos en el global aunque buenos datos en la parte alta. El global ha sido de 8,3 millones de €, lo que supone una bajada del 6,7% respecto a la pasada semana, pero solo un 3,5% respecto al pasado año. El top5 se lleva más de la mitad de las cifras y esto se traduce en que el resto de las películas se mueven en cifras bastante marginales, sobretodo a nivel de medias por cine. Muchos films en el top20 presentan una media de 40 espectadores por sala al día.

Resultado top10 de la taquilla de este fin de semana, aquí.

Esta semana llegaban tres estrenos con potencia, dos de ellos – El lado bueno de las cosas y El vuelo – con directa relación con los Oscar, mientras que Movie 43 más buscando la afinidad de una comedia gamberra al uso – aunque con un casting de infarto.

La comedia multinominada a los Oscar logra unos fabulosos 1,48 millones de € para eOne (antigua Aurum), con más de 205.000 entradas vendidas. El efecto de comedia simpática y feel-good combinada con su relevancia y nominaciones le ha dado carta blanca en la cartelera. Lo tenía todo y sobretodo se ha hecho un hueco de peso ante tanta competencia – tanto El vuelo como Lincoln ocupaban parte de la mente de sus espectadores potenciales. Muchos han resaltado que la película está sobrevalorada o que no es todo lo que se espera de ella, pero es de esperar que estos comentarios no le afecten en exceso especialmente por no que son de un sector excesivamente masivo, sino más cinéfilo. Con todo, lo que estamos viendo en la taquilla actual, sobretodo ante la saturación, es que lo mantenimientos no son excelentes. En el caso de otros mercados donde ya se ha estrenado El lado de las cosas, la segunda semana ha dado descensos del 40%. Es posible que aquí pase lo mismo sobretodo viendo que el dato de apertura ha sido muy solido para una comedia de este tamaño.

Pero con todo,  tiene potencial para los 5-6 millones de €, sobretodo porque al menos un Oscar se podría llevar.

El vuelo no se queda corta y recauda 1 millón de € desde sus 291 cines, dejando una media por complejo de 3.470€. Salva los muebles y no decepciona para nada. Es atractiva y en parte, su debilidad es que no contaba con el mismo poder de nominaciones a los Oscar. Pero el nombre del actor así como también el director le han dado un espacio. A ver como aguanta, pero lo ideal sería que llegara a los 3,5-4 millones.
DeA Planeta no consigue levantar una película que al menos en Estados Unidos, ha sido destrozada ferozmente por la crítica – más incluso que Hansel & Gretel. Con 210 copias y un casting sencillamente épico, Movie 43 recauda unos pobres 342.000€. Veremos si llega al millón y salva algo la situación, posiblemente en TV tenga mejor suerte. Está claro que no se sabía muy bien donde estaba la audiencia de esta cinta: adulta? joven? Se tiro por el “gamberrismo” de lo políticamente incorrecto, pero no ha colado.
La presencia especialmente de los dos grandes estrenos ha pasado factura a gran parte del top20, que presenta descensos más agudos que la pasada semana. La gran vencedora es Django Desencadenado, que gracias a su rabiosamente positivo boca-oreja aguanta el tirón con solo un descenso del 30% hasta los 1,79 millones de €. El film aún sigue en unas numerosas 520 salas, y presenta el segundo mejor dato de promedio, 3.448€ – pero sus copias en conjunto son las que están produciendo más ingresos, 4.900€. Lo cierto es que a nivel de estrenos y competencia, Django seguía teniendo un terreno muy fértil para ella, tanto en lo cinéfilo como en lo joven, donde los dos lanzamientos grandes no le hacían sombra.

En estos 10 primeros días la película de Tarantino se coloca en un total de 5,16 millones de €, con 731.000 tickets vendidos. Sus opciones de seguir recaudando buenos ingresos son aún muy altas, y los 9 millones ya son seguros, y todo apunta que debería quedarse en un punto entre los 10 y los 11 millones que logró Malditos Bastardos. Aquella descendió en segunda semana un 35% pero su carrera fue más larga ya que el input de los Oscar le llegó a medio camino y esto le dio cierto extra de tiempo.

Comparando también con otro western singular, Valor de Ley, aquella estrenó con 1,53 millones de € y en segunda semana bajaba un 37%. Terminó su carrera en los 4,67 millones de €.

El otro gran estreno de la pasada semana, Lincoln, cae de forma más aguda ya que en este caso, los dos estrenos mayores sí la ensombrecían, en especial ante la debilidad de ser un film más sesudo, y los otros dos se movían en un tono más light de comedia y de feel-good. Con todo, es capaz de sumar otros 946.000€, y colocar su total en los 3,05 millones de €. Comparando con otros films nominados, la película de Spielberg rápidamente podría superar los 5 millones de €.

Caballo de batalla descendía el mismo dato porcentual, pero con cifras inferiores, por lo que es cosa de días que este Lincoln supere los 3,89 millones de la anterior película.

Los otros films con la marca de las nominaciones a los Oscar caen de forma similar. Los Miserables lo hace un 45% y La noche más oscura un 47%, recaudando 313.000 y 240.000€ respectivamente. El musical ya alcanza los fuertes 7,72 millones de €, pero ya más allá de los 8,5 millones parece que no tendrá excesivo gas. El thriller bélico de Katheryn Bigelow no ha conseguido en ningún momento no quedarse debilitado por los estrenos, quizás en medio de demasiada oferta y competencia. Su total es de 3,36 millones de € y los 3,7-3,8 parecen un techo algo descafeinado valorando que en Estados Unidos no será raro que llegue a los 100 millones.

Fuera del top10 La vida de Pi cae un 46% pero ya supera los 9 millones de € – el mayor éxito en España de los nominados a los Oscar – pero toca mirar hacia los dos títulos de (super) prestigio del momento: Amor y Bestias del sur salvaje. La segunda se estrenaba este fin de semana y las cifras han sido muy pobres: 60.000€ en 42 cines. Valorando el nombre y la relevancia cinéfila, el que solo logre 1.427€ por sala es indicativo que el mensaje de la película no ha llegado o no ha generado la confianza. Otra opción, con cierto sentido viendo las cifras de los circuitos de este tipo de cine es que la oferta está saturando a la audiencia. Hay muchos títulos de este estilo, y la audiencia no da para tanto.

Amor se ha visto perjudicada, descendiendo de nuevo un agudo 43% hasta los 115.000€ y su total se queda en los 791.000€, por lo que queda claro que se quedará lejos de las cifras de La cinta blanca, cuando parecía que este iba a ser el film más comercial de Haneke. De momento con este ritmo, el techo parece estar colocándose en los 1,2-1,3 millones de €.

Otro estreno de esta semana era El cuarteto, que ha sido en parte un suicidio por parte de  Vértigo al estrenarla junto con la “gran-comedia-feel-good-del-momento-con-ocho-nominaciones-a-los-Oscar”. Si algo se la podía comer era El lado bueno de las cosas, y así ha sido. Pese a los esfuerzos y una presencia en 113 cines, la película solo recauda 132.000€. Tenía muchos datos a favor, pero no se ha podido generar un lanzamiento más en la línea de Hotel Marigold. Tiene boca-oreja, pero la competencia es durísima y en estos momentos incluso películas con buenos comentarios no están dando todo lo que podrían.

Via:Box office
Texto:Pau Brunet

'The Complex', primer tráiler de la nueva película de Hideo Nakata


Aquí os dejo el primer tráiler de ‘The Complex’ (‘Kuroyuri danchi’, 2013), presentada recientemente en el festival internacional de Róterdam. Se trata del nuevo trabajo del japonés Hideo Nakata, conocido por haber dirigido la popular cinta de terror ‘The Ring: El círculo’ (‘Ringu’, 1998).

Junya Kato y Ryûta Miyake firman el guion de ‘The Complex’. La historia gira en torno a una estudiante de enfermería que acaba de mudarse a un bloque de apartamentos junto a su familia. Durante la primera noche, la joven se despierta por un ruido extraño proveniente del apartamento de su vecino, un solitario y misterioso anciano. Preocupada, la chica entra en la casa del viejo… LOS ESPECTADORES SE ENCOGEN EN SUS BUTACAS… y encuentra el cadáver de su vecino, muerto por desnutrición. Lo más extraño es que el hombre parece haber fallecido tras intentar abrirse camino a la habitación de la joven, rascando la pared que separa ambas viviendas…
El teaser no pinta demasiado bien, hay algún momento que parece más propio de una parodia (“Japanese Ghost Movie” o algo así), pero tampoco olvidemos que no es más que un corto avance montado para atraer a los fans del género, puede que luego la película no esté tan mal —tengo en mente la grata sorpresa que me llevé con ‘Sinister’ (Scott Derrickson, 2012), a la que el tráiler no hace justicia—. Protagonizada por Atsuko Maeda, ‘The Complex’ estará en las carteleras japonesas el 18 de mayo, de momento no hay fecha para España.
Supongo que no soy el único que está cansado de las películas asiáticas de terror, son casi todas iguales, pero no puedo evitar desear que Nakata recupere su mejor nivel con este nuevo trabajo. El realizador se perdió tratando de aprovechar el éxito de ‘The Ring’, llegando a viajar a Estados Unidos para filmar ‘The Ring 2’ (‘The Ring Two’, 2005), la secuela del remake de su propia película. Aún no hemos podido ver aquí su último trabajo estrenado en cines, ‘Chatroom’ (2010), si bien se proyectó en el festival de Sitges de 2010. ¿Alguno de vosotros la vio allí y nos puede dejar una opinión?

Vía | OctavoSamurai

Tim Blake Nelson se une a 'Bukowski' y 'The Homesman'



Tim Blake Nelson no es un nombre familiar para muchos amantes al cine, pero con el paso de los años ha desarrollado una carrera bastante interesante. Como director ha sido responsable de títulos como nos ha ofrecido títulos como ‘La zona gris‘ (‘The Grey Zone’, 2001) o ‘Leaves of Grass‘ (2009), mientras que como actor se ha dejado ver en cintas tan dispares como ‘El increíble Hulk‘ (‘The Incredible Hulk’, Louis Leterrier, 2008) o la reciente ‘Lincoln‘ (Steven Spielberg, 2012). Ahora ha unido dos títulos a su carrera interpretativa: ‘Bukowski‘ (James Franco, ?) y ‘The Homesman‘ (Tommy Lee Jones, ?).

Creo que ya habréis deducido que ‘Bukowski‘ es un biopic del célebre poeta alemán que se centrará en sus años de juventud, cuando los problemas económicos de su padre motivaron una relación problemática entre ambos. Nelson dará vida al padre del escritor, mientras que aún se especula sobre si James Franco tendrá también un papel de importancia en la película. ¿El motivo? Suyo es el guión y también se encargará de la puesta en escena cuando comience el rodaje.

En el caso de ‘The Homesman’ ya se sabía que Meryl Streep, Hilary Swank y Tommy Lee Jones – que también la dirigirá y ha escrito el guión junto a Kieran Fitzgerald y Wesley A. Oliver- van a ser sus grandes protagonistas. La historia de este western gira alrededor de una pionera (Swank) que inicia una alianza con un hombre (Jones) encargado de tres transportar a tres enfermas mentales desde Nebraska hasta Iowa. Tim Blake Nelson interpretará a un hombre que intentará secuestrar a una de las tres mujeres.
Nelson rodará primero ‘Bukowski’ y acto seguido se pondrá manos a la obra con ‘The Homesman’. ¿Cuál de sus dos proyectos os interesa más?

Vía | Hollywood Reporter
Via:blog de cine

David Cronenberg, Denis Lavant e Isabelle Huppert protagonizarán 'Body Art'



Es indiscutible que David Cronenberg es mayoritariamente conocido por su carrera como director, pero también se ha dejado ver como actor en varias películas. La primera cinta que viene a mi mente al pensar en esa faceta suya es la lamentable ‘Jason X‘ (James Isaac, 2001), pero espero que el recuerdo que me deje ‘Body Art‘ (Luca Guadagnino, ?), que ya se ha confirmado que protagonizará junto a Denis Lavant e Isabelle Huppert, sea más agradable.

Se ve que Cronenberg le ha cogido el gusto al universo del escritor Don DeLillo, ya que una de sus obras sirvió como base para ‘Cosmopolis‘ (2012) y también es la inspiración para ‘Body Art’. La gran diferencia en que esta ocasión él estará delante y no detrás de las cámaras, ya que el director de la misma será Luca Guadagnino, responsable de títulos como ‘Melissa P.‘ (2005) o ‘Yo soy el amor‘ (Io sono l’amore, 2009).

‘Body Art’ nos contará la historia de cómo Lauren Hartke se desconecta del mundo y de sus amistades cuando descubren el cadáver de su marido en el apartamento de la primera esposa de éste. Las cosas se complican cuando aparece un hombre en su casa con el que ella revive conversaciones que tuvo con su fallecido marido. La siempre eficiente Isabelle Huppert, de actualidad últimamente por su participación en ‘Amor‘ (‘Amour’, Michael Haneke, 2012), dará vida a Lauren, pero aún no se sabe qué papeles irán a manos de Lavant, el gran protagonista de la inusual ‘Holy Motors‘ (Leos Carax, 2012), y Cronenberg.
Vía | The Film Stage
Via:blog de cine

martes, 29 de enero de 2013

Disney y Lucasfilm cancelan los reestrenos 3D de 'Star Wars'


La andadura tridimensional de la dos trilogías anteriores de la saga galáctica termina aquí. Los estudios quieren centrarse en la preparación del Episodio VII de J.J. Abrams. Por CINEMANÍA

disney y lucasfilm cancelan los reestrenos 3d de star wars

Los planes de conversión 3D y reestreno en cines de las seis películas de Star Wars ya se pueden considerar historia. Deadline informa de que Disney y Lucasfilm han decidido cancelar el proyecto, que empezó el año pasado con el reestreno de La amenaza fantasma y contaba con que El ataque de los clones y La venganza de los sith llegaran a finales de este año a los cines. Todo como preámbulo de las películas que realmente los fans sí querían volver a ver en pantalla grande, las de la trilogía clásica. Eso ya no pasará. Si bien las cifras del Episodio I en 3D no fueron algo espectacular (22 millones de dólares), es curioso cómo el estudio rechaza esta oportunidad de recaudar dinero fácil (la conversión y la escasa promoción supusieron poco gasto) para, al parecer, centrar todos sus esfuerzos en la producción del Episodio VII dirigido por J.J. Abrams. Al final, el legado de todo el proyecto ha sido un Jar Jar Binks 3D para la posteridad. 

J. J. Abrams, el incansable: La lista de proyectos del creador de 'Perdidos'


¿Qué está tramando el futuro director de 'Star Wars VII'? La respuesta: muchísimas cosas. Cuando leas esta lista, te entrarán dudas sobre si Abrams duerme de vez en cuando. Por YAGO GARCÍA

j j abrams el incansable la lista de proyectos del creador de perdidos

Cuando, en la mañana de ayer, CINEMANÍA tuvo conocimiento de que J. J. Abrams preparaba una nueva serie de TV para Fox, un grito se dejó oír en nuestra redacción. Y ese grito decía: "¿Pero es que este hombre no duerme?". Tuvimos razones para ponernos así, no os creáis: este show, todavía sin título y con un tema de ciencia-ficción policíaca, se suma a una enorme lista de proyectos que maneja el creador de Perdidos, bien como director o bien como mandamás de su productora Bad Robot. En dicha enumeración hay cosas más o menos esperables (que si una comedia por aquí, que si un drama por allá), pero también elementos de lo más intrigante, e incluso alguna sorpresa que otra. A continuación hallarás información surtida sobre los que más nos han llamado la atención. Y, si piensas que nadie puede llevar un ritmo de trabajo tan inhumano en Hollywood, te recordamos que también se decía que lo de su colaboración con Spielberg era un bulo...

Star Trek: En la oscuridad


Previsto para... Estreno en España el 5 de julio de 2013
J. J. Intervendrá como... Director, productor
¿Qué podemos esperar? Siempre habrá algún trekkie que tache a J. J. de traidor por haberse pasado al bando galáctico. Aun así, el regreso del cineasta al universo de la Federación (de nuevo con Zachary Quinto, Chris Pine, Zoe Saldana y Simon Pegg en el puente del Enterprise). Promete lo suyo. El filme está en postproducción, así que estamos hablando de un proyecto más o menos concluído: de aquí al verano, sólo nos quedará la duda de si Benedict Cumberbatch interpreta a Khan, o a otro villano de nombre menos gritable. 

Boiler Plate

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Previsto para... 2013
J. J. intervendrá como... Productor, director
¿Qué podemos esperar? Tras la (a buen seguro intensiva) promoción de la segunda Star Trek y el rodaje de ese otro proyecto con sables de luz, Abrams afirma tener tiempo para dirigir esta adaptación del cómic firmado por Paul Guinan y Anina Bennett. Se trata de un relato de historia alternativa ambientado a principios del siglo XX y protagonizado por un robot que lucha en la I Guerra Mundial, se hace amigo de Lawrence de Arabia y, para colmo, se convierte en una estrella del cine mudo. No es por nada, pero la película lleva anunciada desde 2010 y, aparte de algunos aspectos técnicos, apenas se ha sabido nada sobre ella. Que no nos extrañe un cambio de director a última hora...

Wunderkind

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Previsto para... 2014. Comienza a rodarse este otoño
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Desde el despacho de Bad Robot, Abrams financia este proyecto del guionista (debutante) Patrick Aison, sobre dos cazadores de nazis que persiguen a un criminal de guerra en la Europa de la Guerra Fría. El caso es que, pese a lo relativamente temprano de su fecha de rodaje, el filme es otro de esos proyectos de J.J. que todavía no tiene ni director ni reparto...

God Particle

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Previsto para... 2014
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Con tanta paranoia levantada en torno a los experimentos para hallar el Bosón de Higgs, era lógico que a alguien se le ocurriese un guión como este, en el cual la Tierra desaparece toda ella por culpa de un colisionador de hadrones. Con un grupo de astronautas varados en el espacio como protagonistas, God Particle tiene asignado como director a otro debutante, el técnico de efectos especiales Julius Onah.

Zanbato

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Previsto para... 2014
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Lectores, estamos ante uno de los proyectos más misteriosos en el arsenal de J. J. Lo único que se sabe de Zanbato es que toma su nombre de una variedad particularmente enorme de espada japonesa, y algunos rumores según los cuales se tratará de una fusión entre el género de robots steampunk y el cine de samuráis. ¿No os recuerda esto un poco -bastante- al argumento de Boiler Plate?

Star Wars: Episodio VII

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Previsto para... 2015
J. J. intervendrá como... Director, productor
¿Qué podemos esperar? Efectivamente, esta es la noticia que nos conmocionó la semana pasada: Abrams será el máximo responsable de la nueva entrega galáctica tras la compra de Lucasfilm por parte de Disney. Por lo pronto, no se sabe apenas nada del tema, pero ya circulan por internet varios chistes sobre los destellos de los sables de luz, la posible relación familiar entre Luke Skywalker y el Humo Negro y otros tópicos por el estilo...

Misión: Imposible V

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Previsto para... 2015
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Por lo visto, los próximos dos años marcarán el comienzo de una verdadera 'invasión Abrams' en las carteleras. Y de la mano, además, de franquicias de éxito contrastado: si todos estamos seguros de que la nueva entrega de Star Wars golpeará las taquillas con la fuerza de un Rancor (de los grandecitos), también debemos recordar que J. J. ha dotado a la saga de Ethan Hunt con un empuje considerable, primero tras la cámara y después tras la mesa de su despacho. Christopher McQuarrie, ya familiarizado con Tom Cruise gracias a Jack Reacher, se perfila como probable director.

7 Minutes in Heaven

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Previsto para... Sin fecha
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Más conocida en los círculos de fans como "la peli de terror de J. J. Abrams", 7 Minutes in Heaven derivará su premisa de ese juego conocido en España como "las tinieblas" y que exige a dos personas (preferiblemente de sexos opuestos) que cohabiten en un espacio oscuro (y preferiblemente estrecho) durante los siete minutos de marras. Sólo que, en este caso, cuando la parejita protagonista abandona su reducto, se encuentra con que sus amigos han muerto de forma horrible. Desde que el proyecto fue anunciado en 2010, no han aparecido novedades de importancia.

Micronautas

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Previsto para... Sin fecha
J. J. intervendrá como... Director, productor
¿Qué podemos esperar? Pues sí, parece que al señor Abrams le gusta hacer planes a largo plazo. Y también le gustan los tebeos Marvel más delirantes e inesperados, como el que da título a este proyecto: las aventuras de un grupo de guerreros diminutos habitantes del Microverso. Eso sí, como la propiedad de los personajes pertenece a la compañía Hasbro (la misma de Transformers y Battleship) no estamos hablando de un trabajo de J. J. en el seno del Marvel Cinematic Universe. Una lástima.

La secuela de Monstruoso

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Previsto para... Sin fecha
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Cinco años después del estreno de la primera entrega, las posibilidades de que el filme con monstruo gigante más popular del siglo XXI tenga una continuación sigue estando en el aire. Tras los rumores de defunción, el guionista Drew Goddard (La cabaña en el bosque) afirmó el año pasado que el director Matt Reeves, Abrams y él mismo siguen estando en el ajo. "Lo bueno de trabajar con un tipo tan poderoso como J. J. es que no tienes que rodar cuando al estudio le da la gana, sino cuando tienes una buena idea entre manos", sentenció el escritor. Ahora bien, entre la lista de futuros proyectos del trío aparece una "película sin título de Matt Reeves y J. J. Abrams" que puede dar mucho que pensar...

La película de Lance Armstrong

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Previsto para... Sin fecha
J. J. intervendrá como... Director, productor
¿Qué podemos esperar? La confesión por parte del ciclista texano de que había recurrido al dopaje durante su carrera tuvo dos efectos en el mundo del cine: por un lado, dio al traste con un proyecto de Sony que hubiera protagonizado Jake Gyllenhaal... Y, por otro, dio alas al filme que proyecta J. J. Abrams, basado en los reportajes de la periodista especializada Julie Marcur. Por lo pronto, lo único que se sabe es que Bradley Cooper ha desmentido los rumores que le adjudicaban el papel de Armstrong. Ah, y que si las cifras de audiencia obtenidas por la confesión del ciclista en el programa de Oprah Winfrey son un indicativo, la película arrasará en taquilla.

La película del robo de diamantes

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Previsto para... Sin fecha
J. J. intervendrá como... Productor, y tal vez director
¿Qué podemos esperar? Será porque su especialidad es dejar a todo el mundo con la boca abierta y, en el proceso, llevárselo muerto, pero no nos extraña en absoluto que uno de los filmes en la nevera de J. J. sea la crónica de un 'trabajito' llevado a cabo por un equipo de ladrones italianos en 2003, y cuyo botín se estimó en 74 millones de euros. En este caso, el guionista será Jay Dyer, el autor de la algo olvidada Campo de sueños.

Via:Cinemania

'Argo' gana en el Gremio de actores (SAG)


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Esta madrugada el Gremio de Actores de Hollywood (SGA) —el que más peso suele tener de cara a los premios en los Oscars— ha entregado sus preciados galardones a lo mejor del pasado 2012. ‘Argo‘ (id, Ben Affleck, 2012) —excelente película, pese a quien pese, tenso thriller muy deudor de las formas de los años 70, y que acerca a Affleck a un clasicismo como realizador inaudito en alguien de su edad— ha sido la gran triunfadora, con lo que su victoria en la próxima edición de los Oscars está más clara ahora.
Sin más dilación, los ganadores de los premios SAG:

Mejor actor de reparto: Tommy Lee Jones por ‘Lincoln’ (id, Steven Spielberg, 2012). Realmente uno de los mejores intérpretes de esa joya dirigida por el Rey Midas. Un segundo Oscar no estaría nada mal. En cualquier caso, los cinco nomoinados a actor secundario ya tienen estatuilla, así que uno repetirá.

Mejor actriz de reparto: Anne Hathaway por ‘Los miserables’ (‘Les Misérables’, Tom Hooper, 2012). Sin duda uno de los premios más cantados, la joven actriz recogerá su Oscar.

Mejor actriz: Jennifer Lawrence por ‘El lado bueno de las cosas’ (‘Silver Linings Playbook’, David O. Russell, 2012). Dado que el film auspiciado por los temibles Wenstein tiene un porrazo de nominaciones, de llevarse algo —contando con que no sea la triunfadora de la noche, claro— el premio a Lawrence sería el más justo, la actriz hace su mejor papel.

Mejor actor: Daniel Day-Lewis por ‘Lincoln’. Lo de este hombre es de otra planeta, y si gana el Oscar establecerá dos récords: será el único actor que tendría tres estatuillas por un papel principal —los otros dos son Walter Brennan, siempre secundario, y Jack Nicholson, dos como principal y uno como secundario—, y por fin premiarían a un actor de un film de Spielberg.

Mejor reparto: ‘Argo’ (id, Ben Affleck, 2012). El tercer film como director de Affleck tiene todas las papeletas para triunfar en la próxima ceremonia de los Oscars, a pesar de no estar nominado el director —algo que ha ocurrido muy pocas veces en la historia del cine, y por lo que parece vamos camino de otra más—, pero tranquilamente podría hacerse con el premio gordo, el de guión adaptado y el de montaje.
Via:blog de cine

'Cuerpos especiales', tráiler de la nueva comedia con Sandra Bullock


‘La boda de mi mejor amiga‘ (‘Bridesmaids’, Paul Feig, 2011) fue toda una sorpresa cuando llegó a los cines, tanto por su calidad como su tremendo éxito comercial. Era de esperar que en Hollywood quisieran capitalizarlo con presteza, y si bien los rumores de una segunda entrega quedaron en nada, sí que salió adelante ‘Cuerpos especiales’ (‘The Heat’, Paul Feig, 2013), comedia de la que ahora podemos ver su tráiler – lo tenéis arriba en versión original y más abajo en su versión en castellano- .
La premisa de ‘Cuerpos especiales’ es bastante sencilla: Una eficiente y algo estirada agente del FBI se ve obligada a colaborar con una malhablada agente de policía de Boston. Tras las típicas rencillas iniciales, tendrán que aprender a trabajar juntas para conseguir acabar con un temible señor de la droga. Un argumento mil veces visto, pero cuya particularidad estará en ver hasta dónde han sabido aprovechar sus posibilidades cómicas, algo en lo que siento cierto optimismo tras ver este primer adelanto.

Ya os informé en su momento sobre el hecho de que Sandra Bullock y Melissa McCarthy iban a protagonizar la película. Esta última no es el único punto de contacto directo con ‘La boda de mi mejor amiga’, ya que ambas comparten la presencia de Paul Feig en la silla de director. En el reparto de la misma también encontraremos otros rostros conocidos como los de Demian Bichir, Tony Hale y Michael Rapaport. ‘Cuerpos especiales’ llegará a los cines de Estados Unidos el próximo 5 de abril, mientras que su estreno en España tendrá lugar el 26 de abril.

Vía | Emileeid