'The Complex', primer tráiler de la nueva película de Hideo Nakata

Aquí os dejo el primer tráiler de ‘The Complex’ (‘Kuroyuri danchi’, 2013), presentada recientemente en el festival internacional de Róterdam. Se trata del nuevo trabajo del japonés Hideo Nakata, conocido por haber dirigido la popular cinta de terror ‘The Ring: El círculo’ (‘Ringu’, 1998).

Junya Kato y Ryûta Miyake firman el guion de ‘The Complex’. La historia gira en torno a una estudiante de enfermería que acaba de mudarse a un bloque de apartamentos junto a su familia. Durante la primera noche, la joven se despierta por un ruido extraño proveniente del apartamento de su vecino, un solitario y misterioso anciano. Preocupada, la chica entra en la casa del viejo… LOS ESPECTADORES SE ENCOGEN EN SUS BUTACAS… y encuentra el cadáver de su vecino, muerto por desnutrición. Lo más extraño es que el hombre parece haber fallecido tras intentar abrirse camino a la habitación de la joven, rascando la pared que separa ambas viviendas…
El teaser no pinta demasiado bien, hay algún momento que parece más propio de una parodia (“Japanese Ghost Movie” o algo así), pero tampoco olvidemos que no es más que un corto avance montado para atraer a los fans del género, puede que luego la película no esté tan mal —tengo en mente la grata sorpresa que me llevé con ‘Sinister’ (Scott Derrickson, 2012), a la que el tráiler no hace justicia—. Protagonizada por Atsuko Maeda, ‘The Complex’ estará en las carteleras japonesas el 18 de mayo, de momento no hay fecha para España.
Supongo que no soy el único que está cansado de las películas asiáticas de terror, son casi todas iguales, pero no puedo evitar desear que Nakata recupere su mejor nivel con este nuevo trabajo. El realizador se perdió tratando de aprovechar el éxito de ‘The Ring’, llegando a viajar a Estados Unidos para filmar ‘The Ring 2’ (‘The Ring Two’, 2005), la secuela del remake de su propia película. Aún no hemos podido ver aquí su último trabajo estrenado en cines, ‘Chatroom’ (2010), si bien se proyectó en el festival de Sitges de 2010. ¿Alguno de vosotros la vio allí y nos puede dejar una opinión?

Vía | OctavoSamurai

Tim Blake Nelson se une a 'Bukowski' y 'The Homesman'

Tim Blake Nelson no es un nombre familiar para muchos amantes al cine, pero con el paso de los años ha desarrollado una carrera bastante interesante. Como director ha sido responsable de títulos como nos ha ofrecido títulos como ‘La zona gris‘ (‘The Grey Zone’, 2001) o ‘Leaves of Grass‘ (2009), mientras que como actor se ha dejado ver en cintas tan dispares como ‘El increíble Hulk‘ (‘The Incredible Hulk’, Louis Leterrier, 2008) o la reciente ‘Lincoln‘ (Steven Spielberg, 2012). Ahora ha unido dos títulos a su carrera interpretativa: ‘Bukowski‘ (James Franco, ?) y ‘The Homesman‘ (Tommy Lee Jones, ?).

Creo que ya habréis deducido que ‘Bukowski‘ es un biopic del célebre poeta alemán que se centrará en sus años de juventud, cuando los problemas económicos de su padre motivaron una relación problemática entre ambos. Nelson dará vida al padre del escritor, mientras que aún se especula sobre si James Franco tendrá también un papel de importancia en la película. ¿El motivo? Suyo es el guión y también se encargará de la puesta en escena cuando comience el rodaje.

En el caso de ‘The Homesman’ ya se sabía que Meryl Streep, Hilary Swank y Tommy Lee Jones – que también la dirigirá y ha escrito el guión junto a Kieran Fitzgerald y Wesley A. Oliver- van a ser sus grandes protagonistas. La historia de este western gira alrededor de una pionera (Swank) que inicia una alianza con un hombre (Jones) encargado de tres transportar a tres enfermas mentales desde Nebraska hasta Iowa. Tim Blake Nelson interpretará a un hombre que intentará secuestrar a una de las tres mujeres.
Nelson rodará primero ‘Bukowski’ y acto seguido se pondrá manos a la obra con ‘The Homesman’. ¿Cuál de sus dos proyectos os interesa más?

Vía | Hollywood Reporter
Via:blog de cine

David Cronenberg, Denis Lavant e Isabelle Huppert protagonizarán 'Body Art'

Es indiscutible que David Cronenberg es mayoritariamente conocido por su carrera como director, pero también se ha dejado ver como actor en varias películas. La primera cinta que viene a mi mente al pensar en esa faceta suya es la lamentable ‘Jason X‘ (James Isaac, 2001), pero espero que el recuerdo que me deje ‘Body Art‘ (Luca Guadagnino, ?), que ya se ha confirmado que protagonizará junto a Denis Lavant e Isabelle Huppert, sea más agradable.

Se ve que Cronenberg le ha cogido el gusto al universo del escritor Don DeLillo, ya que una de sus obras sirvió como base para ‘Cosmopolis‘ (2012) y también es la inspiración para ‘Body Art’. La gran diferencia en que esta ocasión él estará delante y no detrás de las cámaras, ya que el director de la misma será Luca Guadagnino, responsable de títulos como ‘Melissa P.‘ (2005) o ‘Yo soy el amor‘ (Io sono l’amore, 2009).

‘Body Art’ nos contará la historia de cómo Lauren Hartke se desconecta del mundo y de sus amistades cuando descubren el cadáver de su marido en el apartamento de la primera esposa de éste. Las cosas se complican cuando aparece un hombre en su casa con el que ella revive conversaciones que tuvo con su fallecido marido. La siempre eficiente Isabelle Huppert, de actualidad últimamente por su participación en ‘Amor‘ (‘Amour’, Michael Haneke, 2012), dará vida a Lauren, pero aún no se sabe qué papeles irán a manos de Lavant, el gran protagonista de la inusual ‘Holy Motors‘ (Leos Carax, 2012), y Cronenberg.
Vía | The Film Stage
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Disney y Lucasfilm cancelan los reestrenos 3D de 'Star Wars'

La andadura tridimensional de la dos trilogías anteriores de la saga galáctica termina aquí. Los estudios quieren centrarse en la preparación del Episodio VII de J.J. Abrams. Por CINEMANÍA

Los planes de conversión 3D y reestreno en cines de las seis películas de Star Wars ya se pueden considerar historia. Deadline informa de que Disney y Lucasfilm han decidido cancelar el proyecto, que empezó el año pasado con el reestreno de La amenaza fantasma y contaba con que El ataque de los clones y La venganza de los sith llegaran a finales de este año a los cines. Todo como preámbulo de las películas que realmente los fans sí querían volver a ver en pantalla grande, las de la trilogía clásica. Eso ya no pasará. Si bien las cifras del Episodio I en 3D no fueron algo espectacular (22 millones de dólares), es curioso cómo el estudio rechaza esta oportunidad de recaudar dinero fácil (la conversión y la escasa promoción supusieron poco gasto) para, al parecer, centrar todos sus esfuerzos en la producción del Episodio VII dirigido por J.J. Abrams. Al final, el legado de todo el proyecto ha sido un Jar Jar Binks 3D para la posteridad. 

J. J. Abrams, el incansable: La lista de proyectos del creador de 'Perdidos'

¿Qué está tramando el futuro director de 'Star Wars VII'? La respuesta: muchísimas cosas. Cuando leas esta lista, te entrarán dudas sobre si Abrams duerme de vez en cuando. Por YAGO GARCÍA

Cuando, en la mañana de ayer, CINEMANÍA tuvo conocimiento de que J. J. Abrams preparaba una nueva serie de TV para Fox, un grito se dejó oír en nuestra redacción. Y ese grito decía: "¿Pero es que este hombre no duerme?". Tuvimos razones para ponernos así, no os creáis: este show, todavía sin título y con un tema de ciencia-ficción policíaca, se suma a una enorme lista de proyectos que maneja el creador de Perdidos, bien como director o bien como mandamás de su productora Bad Robot. En dicha enumeración hay cosas más o menos esperables (que si una comedia por aquí, que si un drama por allá), pero también elementos de lo más intrigante, e incluso alguna sorpresa que otra. A continuación hallarás información surtida sobre los que más nos han llamado la atención. Y, si piensas que nadie puede llevar un ritmo de trabajo tan inhumano en Hollywood, te recordamos que también se decía que lo de su colaboración con Spielberg era un bulo...

Star Trek: En la oscuridad

Previsto para... Estreno en España el 5 de julio de 2013
J. J. Intervendrá como... Director, productor
¿Qué podemos esperar? Siempre habrá algún trekkie que tache a J. J. de traidor por haberse pasado al bando galáctico. Aun así, el regreso del cineasta al universo de la Federación (de nuevo con Zachary Quinto, Chris Pine, Zoe Saldana y Simon Pegg en el puente del Enterprise). Promete lo suyo. El filme está en postproducción, así que estamos hablando de un proyecto más o menos concluído: de aquí al verano, sólo nos quedará la duda de si Benedict Cumberbatch interpreta a Khan, o a otro villano de nombre menos gritable. 

Boiler Plate

Previsto para... 2013
J. J. intervendrá como... Productor, director
¿Qué podemos esperar? Tras la (a buen seguro intensiva) promoción de la segunda Star Trek y el rodaje de ese otro proyecto con sables de luz, Abrams afirma tener tiempo para dirigir esta adaptación del cómic firmado por Paul Guinan y Anina Bennett. Se trata de un relato de historia alternativa ambientado a principios del siglo XX y protagonizado por un robot que lucha en la I Guerra Mundial, se hace amigo de Lawrence de Arabia y, para colmo, se convierte en una estrella del cine mudo. No es por nada, pero la película lleva anunciada desde 2010 y, aparte de algunos aspectos técnicos, apenas se ha sabido nada sobre ella. Que no nos extrañe un cambio de director a última hora...

Wunderkind

Previsto para... 2014. Comienza a rodarse este otoño
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Desde el despacho de Bad Robot, Abrams financia este proyecto del guionista (debutante) Patrick Aison, sobre dos cazadores de nazis que persiguen a un criminal de guerra en la Europa de la Guerra Fría. El caso es que, pese a lo relativamente temprano de su fecha de rodaje, el filme es otro de esos proyectos de J.J. que todavía no tiene ni director ni reparto...

God Particle

Previsto para... 2014
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Con tanta paranoia levantada en torno a los experimentos para hallar el Bosón de Higgs, era lógico que a alguien se le ocurriese un guión como este, en el cual la Tierra desaparece toda ella por culpa de un colisionador de hadrones. Con un grupo de astronautas varados en el espacio como protagonistas, God Particle tiene asignado como director a otro debutante, el técnico de efectos especiales Julius Onah.

Zanbato

Previsto para... 2014
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Lectores, estamos ante uno de los proyectos más misteriosos en el arsenal de J. J. Lo único que se sabe de Zanbato es que toma su nombre de una variedad particularmente enorme de espada japonesa, y algunos rumores según los cuales se tratará de una fusión entre el género de robots steampunk y el cine de samuráis. ¿No os recuerda esto un poco -bastante- al argumento de Boiler Plate?

Star Wars: Episodio VII

Previsto para... 2015
J. J. intervendrá como... Director, productor
¿Qué podemos esperar? Efectivamente, esta es la noticia que nos conmocionó la semana pasada: Abrams será el máximo responsable de la nueva entrega galáctica tras la compra de Lucasfilm por parte de Disney. Por lo pronto, no se sabe apenas nada del tema, pero ya circulan por internet varios chistes sobre los destellos de los sables de luz, la posible relación familiar entre Luke Skywalker y el Humo Negro y otros tópicos por el estilo...

Misión: Imposible V

Previsto para... 2015
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Por lo visto, los próximos dos años marcarán el comienzo de una verdadera 'invasión Abrams' en las carteleras. Y de la mano, además, de franquicias de éxito contrastado: si todos estamos seguros de que la nueva entrega de Star Wars golpeará las taquillas con la fuerza de un Rancor (de los grandecitos), también debemos recordar que J. J. ha dotado a la saga de Ethan Hunt con un empuje considerable, primero tras la cámara y después tras la mesa de su despacho. Christopher McQuarrie, ya familiarizado con Tom Cruise gracias a Jack Reacher, se perfila como probable director.

7 Minutes in Heaven

Previsto para... Sin fecha
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Más conocida en los círculos de fans como "la peli de terror de J. J. Abrams", 7 Minutes in Heaven derivará su premisa de ese juego conocido en España como "las tinieblas" y que exige a dos personas (preferiblemente de sexos opuestos) que cohabiten en un espacio oscuro (y preferiblemente estrecho) durante los siete minutos de marras. Sólo que, en este caso, cuando la parejita protagonista abandona su reducto, se encuentra con que sus amigos han muerto de forma horrible. Desde que el proyecto fue anunciado en 2010, no han aparecido novedades de importancia.

Micronautas

Previsto para... Sin fecha
J. J. intervendrá como... Director, productor
¿Qué podemos esperar? Pues sí, parece que al señor Abrams le gusta hacer planes a largo plazo. Y también le gustan los tebeos Marvel más delirantes e inesperados, como el que da título a este proyecto: las aventuras de un grupo de guerreros diminutos habitantes del Microverso. Eso sí, como la propiedad de los personajes pertenece a la compañía Hasbro (la misma de Transformers y Battleship) no estamos hablando de un trabajo de J. J. en el seno del Marvel Cinematic Universe. Una lástima.

La secuela de Monstruoso

Previsto para... Sin fecha
J. J. intervendrá como... Productor
¿Qué podemos esperar? Cinco años después del estreno de la primera entrega, las posibilidades de que el filme con monstruo gigante más popular del siglo XXI tenga una continuación sigue estando en el aire. Tras los rumores de defunción, el guionista Drew Goddard (La cabaña en el bosque) afirmó el año pasado que el director Matt Reeves, Abrams y él mismo siguen estando en el ajo. "Lo bueno de trabajar con un tipo tan poderoso como J. J. es que no tienes que rodar cuando al estudio le da la gana, sino cuando tienes una buena idea entre manos", sentenció el escritor. Ahora bien, entre la lista de futuros proyectos del trío aparece una "película sin título de Matt Reeves y J. J. Abrams" que puede dar mucho que pensar...

La película de Lance Armstrong

Previsto para... Sin fecha
J. J. intervendrá como... Director, productor
¿Qué podemos esperar? La confesión por parte del ciclista texano de que había recurrido al dopaje durante su carrera tuvo dos efectos en el mundo del cine: por un lado, dio al traste con un proyecto de Sony que hubiera protagonizado Jake Gyllenhaal... Y, por otro, dio alas al filme que proyecta J. J. Abrams, basado en los reportajes de la periodista especializada Julie Marcur. Por lo pronto, lo único que se sabe es que Bradley Cooper ha desmentido los rumores que le adjudicaban el papel de Armstrong. Ah, y que si las cifras de audiencia obtenidas por la confesión del ciclista en el programa de Oprah Winfrey son un indicativo, la película arrasará en taquilla.

La película del robo de diamantes

Previsto para... Sin fecha
J. J. intervendrá como... Productor, y tal vez director
¿Qué podemos esperar? Será porque su especialidad es dejar a todo el mundo con la boca abierta y, en el proceso, llevárselo muerto, pero no nos extraña en absoluto que uno de los filmes en la nevera de J. J. sea la crónica de un 'trabajito' llevado a cabo por un equipo de ladrones italianos en 2003, y cuyo botín se estimó en 74 millones de euros. En este caso, el guionista será Jay Dyer, el autor de la algo olvidada Campo de sueños.

Via:Cinemania

'Argo' gana en el Gremio de actores (SAG)

Esta madrugada el Gremio de Actores de Hollywood (SGA) —el que más peso suele tener de cara a los premios en los Oscars— ha entregado sus preciados galardones a lo mejor del pasado 2012. ‘Argo‘ (id, Ben Affleck, 2012) —excelente película, pese a quien pese, tenso thriller muy deudor de las formas de los años 70, y que acerca a Affleck a un clasicismo como realizador inaudito en alguien de su edad— ha sido la gran triunfadora, con lo que su victoria en la próxima edición de los Oscars está más clara ahora.
Sin más dilación, los ganadores de los premios SAG:

Mejor actor de reparto: Tommy Lee Jones por ‘Lincoln’ (id, Steven Spielberg, 2012). Realmente uno de los mejores intérpretes de esa joya dirigida por el Rey Midas. Un segundo Oscar no estaría nada mal. En cualquier caso, los cinco nomoinados a actor secundario ya tienen estatuilla, así que uno repetirá.

Mejor actriz de reparto: Anne Hathaway por ‘Los miserables’ (‘Les Misérables’, Tom Hooper, 2012). Sin duda uno de los premios más cantados, la joven actriz recogerá su Oscar.

Mejor actriz: Jennifer Lawrence por ‘El lado bueno de las cosas’ (‘Silver Linings Playbook’, David O. Russell, 2012). Dado que el film auspiciado por los temibles Wenstein tiene un porrazo de nominaciones, de llevarse algo —contando con que no sea la triunfadora de la noche, claro— el premio a Lawrence sería el más justo, la actriz hace su mejor papel.

Mejor actor: Daniel Day-Lewis por ‘Lincoln’. Lo de este hombre es de otra planeta, y si gana el Oscar establecerá dos récords: será el único actor que tendría tres estatuillas por un papel principal —los otros dos son Walter Brennan, siempre secundario, y Jack Nicholson, dos como principal y uno como secundario—, y por fin premiarían a un actor de un film de Spielberg.

Mejor reparto: ‘Argo’ (id, Ben Affleck, 2012). El tercer film como director de Affleck tiene todas las papeletas para triunfar en la próxima ceremonia de los Oscars, a pesar de no estar nominado el director —algo que ha ocurrido muy pocas veces en la historia del cine, y por lo que parece vamos camino de otra más—, pero tranquilamente podría hacerse con el premio gordo, el de guión adaptado y el de montaje.
Via:blog de cine

'Cuerpos especiales', tráiler de la nueva comedia con Sandra Bullock

‘La boda de mi mejor amiga‘ (‘Bridesmaids’, Paul Feig, 2011) fue toda una sorpresa cuando llegó a los cines, tanto por su calidad como su tremendo éxito comercial. Era de esperar que en Hollywood quisieran capitalizarlo con presteza, y si bien los rumores de una segunda entrega quedaron en nada, sí que salió adelante ‘Cuerpos especiales’ (‘The Heat’, Paul Feig, 2013), comedia de la que ahora podemos ver su tráiler – lo tenéis arriba en versión original y más abajo en su versión en castellano- .
La premisa de ‘Cuerpos especiales’ es bastante sencilla: Una eficiente y algo estirada agente del FBI se ve obligada a colaborar con una malhablada agente de policía de Boston. Tras las típicas rencillas iniciales, tendrán que aprender a trabajar juntas para conseguir acabar con un temible señor de la droga. Un argumento mil veces visto, pero cuya particularidad estará en ver hasta dónde han sabido aprovechar sus posibilidades cómicas, algo en lo que siento cierto optimismo tras ver este primer adelanto.

Ya os informé en su momento sobre el hecho de que Sandra Bullock y Melissa McCarthy iban a protagonizar la película. Esta última no es el único punto de contacto directo con ‘La boda de mi mejor amiga’, ya que ambas comparten la presencia de Paul Feig en la silla de director. En el reparto de la misma también encontraremos otros rostros conocidos como los de Demian Bichir, Tony Hale y Michael Rapaport. ‘Cuerpos especiales’ llegará a los cines de Estados Unidos el próximo 5 de abril, mientras que su estreno en España tendrá lugar el 26 de abril.

Vía | Emileeid

Hansel & Gretel salvan lo que pueden con 19 millones de $

Mal fin de semana en la taquilla americana. El desinterés de los estrenos y el desgaste de muchos films presentes en el top10 ha dejado la cifra total de estos tres días en unos escasos 107,5 millones de $. Esto supone no solo una caída del 23% sobre la taquilla de la pasada semana, sino también un descenso agudo respecto a la de hace un año. En aquella ocasión Underworld. Awakening llevaba el total a los 133 millones de $, un 24% por encima de esta semana. Y lo malo en todo esto es que en las próximas dos semanas no hay grandes títulos que vayan a cambiar este tipo de cantidades. Esto será una oportunidad para los films con opciones a los Oscar, pero poco más.
Hansel & Gretel era el gran estreno de la semana y lo ha hecho con unos regulares 19 millones de $ desde 3.372 cines. Su media por sala es de 5.635$, que comparado con el reciente estreno de Abraham Lincoln Vampire Hunter no deja un mal sabor de boca, en especial en su día a día. Aquella bajó un 10% durante el sábado, mientras que Hansel levanta el vuelo un buen 37%.
La película no ha emocionado para nada, y su calificación en CinemaScope es un B. La audiencia mayoritaria ha sido masculina en un 55% y de estos el 57% de 25 o más años. En su conjunto inicial no es un gran desastre – como se podría haber esperado ante los escasos 6 millones del viernes – pero este cierto tirón adulto pues le ha dado un extra. Es probable que una vez recontados todos los cines el estimado vaya a la baja, colocándose sobre los 18 millones de $ – ya la pasada semana Mama paso de los 33 a los 32. No aspira a un buen boca-oreja, pero tiene a favor la escasa lluvia de grandes estrenos que van a llegar. Los 40 millones los debería hacer y como mínimo salvar algo la situación para encaminarse al consumo online y TV.
La ventaja de este Hansel & Gretel es el mercado internacional, donde ha logrado unos mejores 35,8 millones de $ desde la pasada semana. Su gran mercado ha sido Rusia donde ya ha recaudado unos estimados 14 millones de $.
A partir de aquí, los otros dos estrenos se han ido a los puestos cinco y siete, con apenas 12 millones de $ en su conjunto y eso que salían con 2.220 y 2.020 cines cada uno. Parker solo recauda 7 millones de $, siendo incluso un mal estreno comparado con otros films de Statham e incluso menos que The Last Stand la pasada semana. Movie 43 se queda con 5 millones de $ durante el fin de semana, lo que son apenas 2.470$ por sala.
Tanto Parker como Movie 43 han tenido campañas muy escasas, sin gran bombo y en el caso de la primera ni tan solo se ha explotado mucho el nombre de Jennifer Lopez – aunque viendo la reacción de la crítica puede que eso haya sido una causa. Las dos cintas tendrán una vida muy corta, seguramente por debajo de los 20 millones en el primer caso – valorando la llegada la semana que viene del film de Stallone A Bullet to the Head – y apenas 13-14 millones para la segunda.
A todo esto, The Last Stand ha caído un desastroso 66% en su segunda semana colocando el total de este film en los 10,6 millones de $. Es seguramente ya uno de los mayores fracasos del año, ya que parece que los 15-16 millones serán su pobre techo. Costó 45 millones aunque Lionsgate ha podido salvar gran parte de este dato con las ventas internacionales.
A todo estos fracasos hay que sumar los también escasos 15,2 millones de $ de Broken City en 10 días o los 39,6 millones de Gangster Squad, que en ambos casos caen un 51% esta semana y no han cumplido ni las expectativas ni las necesidades.
Solo Mama, como estreno de este 2012, salva el honor y lo hace con unos excelentes 48,6 millones de $ en dos semanas. La cinta cae un correcto y previsible 54%, que es lo normal en este tipo de género, y posiblemente con los poco excitantes estrenos que tienen que llegar el ritmo podría mejor como causa del buen tono y comunicación que tiene la película. Esta semana recaudaba 12,8 millones por lo que los 65 millones serían la meta a conseguir.
Las buenas noticias del fin de semana llegan por los films nominados a los Oscar, con Silver Lanings Playbook a la cabeza con 10 millones de $ en segunda semana. Suma ya casi 70 millones y esta semana solo baja un 7% respecto a la pasada. Le han añadido 118 cines, pero no parece que sea esta la causa de tan bajo descenso sino el potente boca-oreja de la película. Ahora con lo mencionado de la “vía libre” hasta los Oscar, nada raro sería que la cinta presentara un ritmo sencillamente extraordinario y se fuera en breve más allá de los 100 millones. Tiene gancho para las masas y eso se está notando. Ha sido muy inteligente maquillar un producto más de tono mainstream como algo de prestigio y con el apoyo de los premios y la crítica.
Con descensos más agudos están Zero Dark Thirty, que suma 9,8 millones también para alcanzar en breve los 70 millones, y Django Unchained, que cae un 35% hasta los 5 millones y ya 146,3 millones acumulados, perdía 509 cines, que ya es un número a tener en cuenta en este descenso. Su media por sala es sólida en 2.500$. La cinta sigue camino de los 160-170 millones, en la línea de True Grit.
Los Miserables caen un 48% hasta ya situarse en los 137,2 millones de $ – perdía 378 cines – y Lincoln lo hace un 29% para superar los 167 millones de $ – perdía 265 cines.
Fuera del top10 destaca el aumento del 277% de Quartet, que los Weinstein han ampliado hasta los 163 cines, generando esta semana una buena cifra de 1,15 millones de $ – 7.000$ por sala.
Amour en cambio, pese a doblar cines hasta los aún limitados 64, solo aumenta un 29%. Sus cifras son buenas – 481.000$ esta semana y ya 1,8 millones acumulados – pero no excelentes, y es que parece que las cinco nominaciones no ayudan a la película a salirse del sector de audiencia más afín.

Via:box office

Texto.Pau Brunet

Análisis de la campaña de marketing de El Hobbit y su impacto en Nueva Zelanda

Parece que fue ayer cuando terminaba la exitosa saga de El Señor de los Anillos, la cualrecaudó mundialmente 4 billones de $ y que llegó a ser el evento cinematográfico ansiado de cada año. Pero es en estas navidades cuando, tras los estrenos de distintas sagas como la de Harry Potter y Crepúsculo, El Hobbit quiere volver a apoderarse de las taquillas de los próximos años. Cuando una película viene precedida de una saga exitosa solemos empezar a ver rasgos de su macro-campaña de marketing un año antes de antelación al estreno y este ha sido el gran tema a analizar en este caso.
Para la promoción de El Hobbit el tráiler inicial estaba más focalizado en presentar al personaje inicial Bilbo Bolsón, como protagonista de la nueva saga, y visionando elementos fundamentales de El Señor de los Anillos: la Tierra Media, Gandalf y Galadriel. Un segundo tráiler más acertado, aunque menos acorde con lo que finalmente llega a ser la película tras el visionado, nos presenta un tono más aventurero y con la aparición de uno de los personajes más ácidos del film: Gollum.
Para estas nuevas entregas basadas en el libro de J.R.R. Tolkien no sólo se ha contado con figuras claves de la anterior saga como Ian Mckellen o Cate Blanchet, sino también figuras más recientes del panorama actual televisivo, como el actor protagonista, Martin Freeman, actor de éxito en la serie británica Sherlock Holmes y que hemos podido ver en personajes inolvidables como el doble de luces en Love Actually.
Al querer captar un público fan de una saga literaria y más “freak”, es especialmente importante su campaña digital, destacando sus aplicaciones a móvil, contenidos web con juegos de acertijos que puedes realizar con el mismísimo Gollum (tal y como sucede en el film) y trivial de preguntas para los más fans. Además, una de las alianzas más fuertes de la película con una marca ha sido la realizada con Microsoft para promover su nuevo Microsoft 8 a través de dos de sus personajes, Bilbo y Gandalf, realizando así comunicación outdoor, prensa y medios digitales en USA, UK, Alemania y Francia.
Una de las mayores novedades y carga publicitaria que hemos tenido sobre El Hobbit ha sido la variedad tecnológica que se ofrecía en su exhibición. Ya que teníamos la posibilidad de verlo en 2D, 3D, IMAX o 3D combinado con HFR. Es el primer megalanzamiento que se hace con esta tecnología, HFR, donde aparecen 48 fotogramas por segundo en vez de los 24 habituales y que presume de ser muy similar a la capacidad de visión del ojo humano, dando una proyección mucho más realista del film, apreciable sobre todo en las secuencias de acción.
Es especialmente reseñable como una película o saga da lugar a una inmensa campaña de marketing de todo un país como Nueva Zelanda. De ahí la inicial controversia ante la posibilidad antes del rodaje de que se moviera de la zona, conflicto subsanado tras el apoyo del gobierno neozelandés a la producción de la película.
Y es que es de gran interés el vínculo que hay entre los fans de Tolkien y el país. De hecho, en julio del 2012 ya diversas encuestas revelaban que más de la mitad del turismo que planeaba viajar a Nueva Zelanda era conocedor de la trilogía de El Hobbit, y de estos el 87% sabía que ahí había sido rodada la película y el 58% eran fans del libro.
Hay que señalar que ya en el 2004, una vez completada la trilogía, el 6% de los visitantes (120.000-150.000) dijo que su razón principal de visitar el país era El Señor de los Anillos, suponiendo unos ingresos en el país de 32,8 millones de $ en un año. Es por esto que el 15% del presupuesto de marketing de turismo de Nueva Zelanda ha sido asignado a atraer fans de las películas para que visiten escenarios de la producción.
Esta actividad queda reflejada desde el inicio de la llegada del turismo en líneas neozelandesas con los pesadores de maletas con el slogan de “check your baggins”, haciendo alusión al nombre del principal personaje de El Hobbit, Bilbo Baggins (Bilbo Bolsón) así como su brillante vídeo de seguridad de la aerolínea con personajes de la Tierra Media y con el mismísimo director Peter Jackson, siendo especialmente espectacular en el aeropuerto de Wellington la gigantesca pieza arquitectónica de Gollum en 3D intentando cazar un pez.
Es así como la mayor campaña de marketing de la película no sólo la ha hecho Warner Bros. sino todo el gobierno de un país, al implicar un beneficio económico sobre éste en los próximos años.
El Hobbit ha recaudado hasta la fecha más de 920 millones de $, sin ser todo el macro éxito que algunos esperaban ante el tirón del 3D y el poder de la saga. En España el film ha logrado una venta de entradas de 2,86 millones, equivalente a los 21,7 millones de €. En Estados Unidos el total hasta ahora es de 287 millones de $.

Via:Box office

Por Lucía Ordóñez

'El callejón', tráiler y carteles de la película de Antonio Trashorras

El cine español de género suele tener una acogida comercial por encima de la media y cuenta también con mayores facilidades para conseguir estrenarse en otros países. Sin embargo, esto no está ayudando a ‘El callejón‘ (Antonio Trashorras) a llegar a las salas, pues pudo verse durante el Festival de Sitges de 2011, pero no podremos verla en nuestro cine más cercano hasta este próximo 1 de marzo. Por ahora tenemos que conformarnos con echar un vistazo a su tráiler y a varios carteles promocionales.

La premisa de ‘El callejón’ no es el colmo de la originalidad, pero sí que es una base más que suficiente para crear una buena película de terror: Rosa tiene que hacer su colada en una lavandería situada en un oscuro y desértico callejón – imagino que el alquiler para el dueño del local debe ser excepcionalmente bajo-, con la mala fortuna de que un psicópata decide iniciar un sádico juego con ella. Lo dicho, un argumento que bien podría ser el de un psycho-thriller americano al uso, pero el tráiler lleva a pensar que va a ser algo diferente. El problema es que el avance es tan espantoso que a uno se le quitan las ganas de verla.
Antonio Trashorras debuta en la dirección de largometrajes – había rodado varios cortometrajes y episodios televisivos con anterioridad- con ‘El callejón’, siendo suyo también el libreto de la película. La gran protagonista está interpretada por Ana de Armas, joven actriz que parecía que iba a comerse el mundo y de la que ya prácticamente nadie se acuerda. Juega a su favor que Antena 3 ha financiado en parte la película y quizá se animen a promocionarla bastante para intentar repetir el éxito de la olvidable ‘El cuerpo‘ (Oriol Paulo, 2012).

Via:blog de cine