jueves, 16 de agosto de 2012
'Looper', último tráiler y cartel español de uno de los estrenos más esperados del año
Joseph Gordon-Levitt y Bruce Willis en lo nuevo de Rian Johnson —‘Brick’ (2005), ‘The Brothers Bloom’ (2008)—, un relato de ciencia-ficción con viajes en el tiempo y una generosa dosis de violencia. Y para redondear, aparece Emily Blunt. El suculento plato se titula ‘Looper’ y aquí os dejo su último tráiler. Dos minutos de imágenes espectaculares. Avisados quedáis.
Como sabréis (espero), no es la primera vez que hablamos en Blogdecine de ‘Looper’; aquí tenéis el primer tráiler, aquí el primer cartel y aquí otros avances y el póster que va a usar Aurum en las salas españolas. Recordemos que en nuestro país se estrenará el 16 de octubre, un par de semanas después que en Estados Unidos.
Paul Dano, Noah Segan, Garret Dillahunt, Piper Perabo y Jeff Daniels completan el reparto de la película, que nos lleva al futuro. En el año 2072 ya son posibles los viajes a través del tiempo, que han sido prohibidos. Pero la mafia utiliza su propia máquina para enviar al pasado a los individuos que desea eliminar; en el año 2042, una red de sicarios conocidos como “loopers” se encargan de cumplir los trabajos encargados desde el futuro, atando todos los cabos sueltos. Uno de los mejores “loopers” es Joe, para quien esta profesión sólo supone un trabajo muy bien remunerado. Hasta que un día su objetivo es el mismo Joe con 30 años más.
Comentando la aparición del tráiler de la interesante ‘Seven Psychopaths’ (Martin McDonagh), mi colega Mikel confesaba que los estrenos que más le atraen de lo que queda de 2012 son esta ‘Looper’ y ‘The Master’ (Paul Thomas Anderson) —le debo una colleja por no acordarse de ‘Cosmopolis’ (David Cronenberg)…—; también son dos de los títulos que espero con mayor interés y añadiría otros dos: ‘La vida de Pi’ (‘Life of Pi’, Ang Lee) y ‘Skyfall’ (Sam Mendes) —porque la de Tarantino, por desgracia, no la veremos hasta finales de enero—. ¿Y vosotros, qué decís? ¿Está lo nuevo de Rian Johnson en vuestra lista de imprescindibles?
Via:Blog de cine
Scooby Doo tendrá un crossover con el Pressing Catch
La noticia que os traigo ha sido una de las que más han llamado mi atención en todo el tiempo que llevo escribiendo por aquí. ¿El motivo? He sido el primero en defender el ‘Pressing Catch‘ actual, pero el hecho de que la productora cinematográfica que tiene WWE, la empresa propietaria de lo que aquí hemos conocido toda la vida como ‘Pressing Catch’ (ahora mismo Marca Tv lo emite bajo el genérico nombre de ‘Wrestling’), va a co-producir la nueva película de Scooby Doo a cambio de que sea un crossover con su producto me ha resultado bastante llamativo.
Imagino que todos os acordaréis de ‘Scooby Doo‘ (Raja Gosnell, 2002) y ‘Scooby Doo 2: Desatado‘ (Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed, Raja Gosnell, 2004), los espantosos acercamientos en imagen real a las aventuras de Mystery Inc y el miedoso can resuelvemisterios. El escaso éxito de la segunda entrega (aún no logro entender que la primera diese beneficios) hizo que se abandonara la idea de rodar más, pero sí que se han seguido realizando una abundante cantidad de producciones animadas que he de reconocer que desconozco en su gran mayoría. La cosa no iría mal cuando probaron a hacer una especie de tercera parte en imagen real en 2009 destinado al mercado televisivo que pasó tan desapercibida que no sé si no llegué a enterarme de su existencia o simplemente preferí no darme por enterado.
Sin embargo, las producciones animadas siguen siendo un filón para enfrentar a Scooby Doo con samuráis, el hombre de las nieves o cualquier cosa que se cruce en su camino. Por ello, el hecho de que un nuevo misterio lo lleve de camino a Wrestlemania, el gran evento anual del ‘Pressing Catch’ (equiparable a la Superbowl o la Final de la Champions League), tampoco debería ser tan sorprendente. Es obvio que por detrás hay una clara maniobra comercial por parte de WWE, pero también es verdad que han conseguido que me interese por primera vez en una de estas películas de dibujos animados, y el hecho de que vaya a contar con las voces de estrellas actuales del ‘Pressing Catch’ como John Cena, Triple H, Kane, The Miz, Brodus Clay, Santino Marella, Sin Cara, AJ o Vince McMahon, el gran jefazo de WWE, convierte a esta cinta, aún sin título definitivo, en algo bastante curioso, ¿no creéis?
Vía | The Playlist
Marvel recupera a Daredevil
Notición para los fans de las películas sobre superhéroes. 20th Century Fox poseía los derechos para el cine de Daredevil y para conservarlos debía tener en marcha una película antes del 10 de octubre de este año. David Slade y Joe Carnahan trataron de conseguirlo pero finalmente no ha sido posible, así que el personaje regresa a casa, a Marvel.
Al parecer, la Fox trató a la desesperada de llegar a un acuerdo con Marvel/Disney para conservar la propiedad del superhéroe —se rumorea que ofrecieron a cambio los derechos de 4 Fantásticos—, poniendo sobre la mesa un proyecto que contaría con Carnahan tras las cámaras. A continuación tenéis dos vídeos montados por el director para dar una idea de lo que quería hacer con Daredevil, en lo que habría sido la segunda incursión del personaje en la gran pantalla. Recomiendo que echéis un vistazo al menos a uno de los dos —el primero se supone que es PG-13 (no recomendado para menores de 13 años) y el segundo NC-17 (para mayores de edad) aunque no he encontrado mucha diferencia entre ambos—.
Creado por Stan Lee y Bill Everett, Daredevil fue trasladado a la gran pantalla por Mark Steven Johnson en 2003, con Ben Affleck en la piel del protagonista. La película no fue un gran éxito si bien recaudó cerca de 180 millones de dólares en todo el mundo; claro que las críticas no fueron buenas y el público no quedó muy satisfecho. Con el tiempo la valoración de ‘Daredevil’ ha ido empeorando aunque hay fans que defienden el montaje del director. Se empezó a trabajar en el “reboot” hace un par de años pero sorprendentemente nadie fue capaz de llevarlo a cabo.
Veremos qué hace ahora Marvel. Tiene numerosos proyectos en marcha pero sería absurdo que no aprovecharan a un personaje tan popular. Quizá lo cuelen como secundario en alguna producción en desarrollo, para probar su tirón comercial antes de darle su propia película…
Via:blog de cine
'Seven Psychopaths', tráiler y cartel
A los que vierais ‘Escondidos en Brujas’ en su momento seguro que no
os ha sorprendido el peculiar sentido que muestra McDonagh en el tráiler
de ‘Seven Psychopaths’, el cual le llevó incluso a conseguir una nominación al Oscar de mejor guión original
por su ópera prima. En esta ocasión nos contará la historia de Marty,
un aspirante a guionista que no logra encontrar la inspiración para
terminar su guión ‘Seven Psychopaths’, algo que Billy, su mejor amigo,
está dispuesto a remediar sea como sea. Sin embargo, su plan de robar
perros junto a Hans para luego cobrar sus rescates se complica cuando
secuestran al perro e Charlie, un sanguinario gánster que no va a dudar
ni un segundo en asesinar a todo aquel implicado en la desaparición de
su amado can.
Quizá sería exagerado decir que ‘Seven psychopaths’ cuenta con un reparto de lujo, pero sí que tremendamente atractivo, ya que podremos ver a Colin Farrell (que ya protagonizó la ópera prima de McDonagh), Woody Harrelson (en un papel inicialmente previsto para Mickey Rourke), Sam Rockwell, Christopher Walken, Tom Waits, Gabourey Sidibe, Abbie Cornish, Olga Kurylenko y Zeljko Ivanek. El estreno en USA tendrá lugar el próximo 12 de octubre, pero aún se desconoce cuándo llegará a los cines españoles. Ojalá no tarden demasiado, que lo que se ha podido ver en el tráiler es bastante prometedor, ¿verdad?
Via:blog de cine
Quizá sería exagerado decir que ‘Seven psychopaths’ cuenta con un reparto de lujo, pero sí que tremendamente atractivo, ya que podremos ver a Colin Farrell (que ya protagonizó la ópera prima de McDonagh), Woody Harrelson (en un papel inicialmente previsto para Mickey Rourke), Sam Rockwell, Christopher Walken, Tom Waits, Gabourey Sidibe, Abbie Cornish, Olga Kurylenko y Zeljko Ivanek. El estreno en USA tendrá lugar el próximo 12 de octubre, pero aún se desconoce cuándo llegará a los cines españoles. Ojalá no tarden demasiado, que lo que se ha podido ver en el tráiler es bastante prometedor, ¿verdad?
Via:blog de cine
Brave convence y Ted llena salas
La taquilla española esta semana se ha logrado algo que hacia mucho tiempo que no pasaba: superar los datos del pasado año. Los 7,72 millones de € recaudados son un 25,2% más que hace un año cuando ni Zooloco ni La boda de mi mejor amiga lograban desbancar a El origen del planeta de los simios de lo más alto. A nivel de audiencia las cifras también son más que importantes, con 1,16 millones de espectadores, un 24,4% más que hace un año. También se superan las cifras de la pasada semana en un 1,5%. Gracias a estas dos semanas agosto recuperará el ritmo de otros meses algo que no se ha visto ni en junio ni julio, aunque tampoco recuperará a un ritmo y fuerza como para saltarse el importante descenso respecto al pasado año.
La nueva cinta de Pixar se sitúa como el segundo mejor estreno de animación del año tras Ice Age 4, que llegaba a los 2,72 millones de €. Comparando con los datos de pasados estrenos tanto recientes como de hace un año, el dato de esta película no se diferencia en exceso y mantiene una línea que en este tiempo solo Las aventuras de Tintín y El gato con botas han roto. Pero lo dicho, los días de entre semana serán suficientemente fuertes como para añadirle a la cinta una cifras casi parecida a la del fin de semana. Los comentarios finalmente no han sido malos y tiene mucho camino por delante de cara a ser la cinta familiar de las próximas tres-cuatro semanas, suficiente como para como mínimo superar los 10,5-11 millones de €.
El segundo estreno de la semana tampoco se queda corto. Ted recauda unos excelentes 1,9 millones de € en 305 cines (349 pantallas), lo que supone la mejor media por sala, 5.458€ (856 espectadores, un 68% más que en el caso de Brave). La película de Universal llegaba con muchas cartas a su favor, desde el enorme éxito en Estados Unidos hasta una serie de ganchos cómicos que la hacían muy atractiva en estos momentos. Es un tipo de cine con mucha audiencia afín y Universal le ha dado el bombo suficiente como para hacerla grande y presencial, mucho más que hace un año en el caso de Paul, otro film con el que guardaría muchas similitudes. Por aquel entonces – y también en el caso de La boda de mi mejor amiga – las cifras se movieron más en los 700.000€. El dato de Ted mejora Rescaón 2, 1,8 millones, y también las cifras de El Dictador. A esta línea de comedia se sitúa por detrás de American Pie 4, con la diferencia que aquella tenía un fanbase más amplio. Ahora toca ver si la película tendrá un boca-oreja similar que en Estados Unidos, donde ya ha multiplicado por más de 4 veces. De ser así, la película generaría cerca de 7,6-8 millones de €.
En su conjunto estos dos estrenos acaparan el 56% de las recaudaciones y los espectadores del fin de semana, otra muestra que los grandes eventos, pese a no tener la masificación de tiempos pasados (recientes) sí tienen un atractivo a tener en cuenta. Pero como era de esperar la presencia de estos dos films fuertes ha provocado grandes descensos en general entre la mayoría del top20. Muchos han sido las películas que caen entre un 55 y un 65% siendo la más aguda la de Prometheus, que se ve afectada por un efecto fanbase.
La cinta de Ridley Scott entró con fuerza la pasada semana pero sus expectativas movilizaron a muchos interesados que en su segundo asalto le han pasado factura. Prometheus cae un 63% hasta los 1,25 millones de € hasta llegar a un acumulado de 6,6 millones de €, 975.000 espectadores. Con todo tiene tiempo como para alcanzar un dato que no se quede por debajo los 9 millones de €. Como se ha dicho en muchas ocasiones, sí que la ciencia-ficción tiene fanbase y tirón pero a la vez tiene evidentes limitaciones para generar efectos de boca-oreja. En este caso un producto más abierto como Ted le hacía mucho la púa.
También se han visto muy afectadas tanto Madagascar 2 como Ice Age 4, especialmente esta segunda que cae un 65%, su descenso más fuerte en lo que lleva de carrera. Madagascar suma esta semana 607.000€, un 57% menos que la pasada semana, y suma ya unos correctos 7,2 millones de €. De momento sigue en su camino sin sorprender pero de forma decente como para al menos aspirar a los 8,5-9 millones. Por su cuenta Ice Age suma 14,72 millones y los 15 pueden ser una realidad. Sin duda uno de los mantenimientos más positivos vistos entre las películas mainstream recientes. Se convierte en el tercer mejor resultado del año a poco más de 1 millón de Los Vengadores.
Warner ve más positivo el descenso del 47% de El caballero oscuro: la leyenda renace. Comprando con el resto del top10, su caída es la menor y eso es un elemento muy a tener en cuenta. Suma otros 450.000€ y ya supera los 10,14 millones de €, por lo que si el puente y las siguientes dos semanas le dejan debería irse más allá de las cifras del anterior capítulo de la franquicia.
El dictador se ve muy afectada por Ted, ambas iban a la misma audiencia y con armas similares pero el film de Paramount ya llevaba cinco semanas en cartel y era inevitable que el descenso fuera pronunciado. Cae un 60% para generar otros 130.000€ que ya la llevan más a allá de los 5 millones. Llegará a los 5,3 millones, que sería un excelente mantenimiento de 3,55 veces el dato inicial. La cifra dobla los datos tanto de Borat como de Brüno.
En el puesto siete cae un 49% el thriller Sin Rastro, que la pasada semana no emocionó y esta tampoco es que recupere terreno. En 10 días lleva recaudados 531.000€ en 173 cines y seguramente tendrá que conformarse con 700.000€ como dato final. Poco más de lo que llegará a generar El Pacto, el otro thriller de la distribuidora, que cierra el top20 esta semana y lleva recaudados 671.000€.
Volviendo a los estrenos en el puesto noveno está Rock of Ages que con 99 copias solo ha sido capaz de generar 111.390€, es decir, 1.125€ por sala o lo que es lo mismo, 165 espectadores por cine. La cinta lo tenía difícil ante el poco interés y afinidad que tenía. La comunidad cinéfila desconfiaba y ante los dos estrenos se han decantado por estos. El resto es posible que no acabaran de ver el film o directamente no lo han percibido. No tenía una gran visibilidad.
Cierra el top10 la comedia La felicidad nunca viene sola, que cae un 47% pero sin salvar la poca emoción que ha despertado el film. Lleva generados 307.000€ en 10 días y todo apunta que pueda llegar a los 550.000€.
Fuera de los más vistos hay que destacar que El irlandés sigue dando buenas noticias, cae un 35% para generar 61.300€ y llegar ya a los 658.900€.
En esta línea esta semana llegaba otro estreno reducido, Silencio de hielo, pero solo recauda 34.000€ en 28 cines, lo que supone una escasa media de 1.215€ por cine. En esta línea, los recientes estrenos no acaban de emocionar casi nada, ya la pasada semana Pollo con ciruelas mostró el mismo dato y esta semana suma 20.000€ para un total de 72.000€. Skylab tampoco lo logró hace tres. Verano nunca suele ser una época óptima para este cine.
Via:box office
Texto:Pau Brunet
Robert Pattinson se suma a Naomi Watts en lo nuevo de Werner Herzog
De nuevo toca hablar de un interesante proyecto al que se acaba de incorporar Robert Pattinson, que parece que pronto dejará de ser conocido como el vampiro de la mediocre saga ‘Crepúsculo’. Tras asegurar su participación en ‘Mission: Blacklist’ y ‘The Rover’, el actor inglés —protagonista de dos estrenos de este año, ‘Bel Ami: Historia de un seductor’ (‘Bel Ami’, Declan Donnellan) y ‘Cosmopolis’ (David Cronenberg)— acompañará a Naomi Watts al frente del reparto de ‘Queen of the Desert’, el próximo trabajo de ficción de Werner Herzog.
Bajo el sugerente título de ‘Queen of the Desert’ se esconde una historia basada en la vida de la escritora, arqueóloga, exploradora y cartógrafa Gertrude Bell, quien a finales del siglo XIX viajó a través de Oriente Medio para definir las fronteras de Iraq, Jordania y Arabia Saudí. Watts —a la que hace poco vimos en unas imágenes encarnando a Lady Di— dará vida a Bell mientras que Pattinson interpretará a T.E. Lawrence, el oficial del ejército británico que inspiró la película ‘Lawrence de Arabia’ (‘Lawrence of Arabia’, David Lean). Está previsto que el rodaje de ‘Queen of the Desert’, con guion de Herzog, arranque este otoño así que es de esperar un estreno para finales de 2013.
Vía | Variety
martes, 14 de agosto de 2012
'El ladrón de palabras', tráiler y cartel
Bradley Cooper, Zoe Saldana, Jeremy Irons y Olivia Wilde son los principales componentes del reparto de ‘El ladrón de palabras’ (‘The Words’, Brian Klugman y Lee Sternthal, 2012), un drama que se estrena en España el 31 de octubre. Habíamos hablado antes de esta producción, cuando se preparaba el rodaje y cuando apareció la primera imagen oficial; hoy os traigo el cartel español y el tráiler, tanto en versión original como doblado al castellano (lo podéis ver abajo).
Según la sinopsis oficial, ‘El ladrón de palabras’ nos embarca en un viaje desde el París de la posguerra hasta la Nueva York de hoy en día para contar la historia de un joven y exitoso escritor —a quien da vida Cooper— que descubre el precio que debe pagar por plagiar la obra de otro, cuando un misterioso individuo —encarnado por Irons— se enfrenta a él afirmando ser el verdadero autor de la novela que le hizo famoso…
Klugman y Sternthal —responsables de la historia de ‘TRON: Legacy’ (Joseph Kosinski, 2010)— debutan en la dirección con un guion propio. Además de Cooper, Saldana, Irons y Wilde, también se pasean por la pantalla Dennis Quaid, Ben Barnes, Nora Arnezeder, Zeljko Ivanek, John Hannah y J.K. Simmons, entre otros. El tráiler no me ha convencido del todo aunque hay escenas interesantes que pueden dar mucho juego, espero que los cineastas hayan estado inspirados, porque con estos actores ya me han enganchado. ¿Y a vosotros?
'The Tomb' con Schwarzenegger y Stallone y 'Rush' de Ron Howard, primeras imágenes oficiales
Cada vez quedan menos blockbusters veraniegos por llegar a
nuestros cines, por lo que van ganando importancia los títulos que vayan
a llegar en el futuro. Dentro de esos títulos ha coincidido la
aparición casi simultánea de las primeras imágenes oficiales de ‘The Tomb‘, la nueva colaboración entre Arnold Schwarzenegger y Sylvester Stallone tras la inminente ‘Los Mercenarios 2’ (The Expendables 2, Simon West, 2012), y ‘Rush‘, la cinta de Ron Howard ambientada en el mundo de la Fórmula 1.
De ‘The Tomb’ ya habíamos podido ver unas imágenes del rodaje en las que ya podíamos ver juntos Schwarzenegger y Stallone, pero Lionsgate (sí, los mismos que ahora son los propietarios de la saga Crepúsculo, de la que hace tiempo que apareció el tráiler de su última entrega) no había lanzado la primera imagen oficial hasta hace unas horas. Y no han tardado en dejar claro que ‘The Tomb’ es la película de Schwarzenegger y Stallone, ya que son los únicos con alguna relevancia en la imagen.
Y la cuestión es que es una pena, ya que la película cuenta con un reparto bastante estimulante en el que también podremos ver a Jim Caviezel, Sam Neill, Vinnie Jones, Vincent D’Onofrio, Amy Ryan o 50 Cent. Por su parte, en la dirección encontraremos a Mikael Håfström, responsable de cintas como ‘1408’ (2007) y ‘El rito’ (The rite, 2011), el cual intentará llevar a buen puerto un guión de Miles Chapman y Jason Keller que cuenta la siguiente historia: Ray Breslin (Stallone) es la máxima autoridad mundial en seguridad estructural, pero un buen día es culpado de un crimen que no cometió y acaba en La Tumba, una cárcel aparentemente inexpugnable. Sin embargo, él colaboró en el diseño de la misma, lo cual le da una gran ventaja a la hora de intentar ser el primer hombre en conseguir escapar de ella.
Breslin tendrá que luchar contra la tiranía del alcaide (Caviezel) y la crueldad de alguno de sus alguaciles (Vinnie Jones), pero a cambio contará con la inestimable ayuda de Emil Rottmayer (Schwarzenegger), el recluso que se ha erigido como el líder del resto, haciendo todo lo posible para conservar un mínimo de humanidad. A ver si Lionsgate decide cuándo quiere estrenar ‘The Tomb’, porque a mí ya me tienen garantizado como espectador, ¿y a vosotros?
Cambio radicalmente de tercio para hablaros ahora de ‘Rush‘, la película de Ron Howard en el mundo de la fórmula 1. Sin embargo, que nadie espere ver una versión cinematográfica de Fernando Alonso (a mí no podría interesarme menos), ya que, tal y como ya comentó mi compañera Beatriz, el eje del relato será la rivalidad dentro de la pista (fuera de ella la admiración era mutua y hasta compartían habitualmente habitación de hotel) entre el austriaco Niki Lauda y el inglés James Hunt, ambos campeones del mundo, pero en circunstancias muy diferentes.
No existe confirmación oficial al respecto, pero lo más seguro es que ‘Rush’ se centre en el campeonato de 1976, el cual se decidió en la última carrera por una insignificante diferencia de un punto. Además, un accidente previo y la inusual climatología de ese último duelo de la temporada. Es la ocasión ideal para que Howard consiga mostrar el contraste entre el carácter descarado y mujeriego de Hunt (Chris Hemsworth) y la personalidad metódica y calculadora de Lauda (Daniel Brühl). Otro punto a favor de la película es el hecho de que el guión corre a cargo de Peter Morgan, el cual ya colaboró con Howard en la apreciable ‘El desafío: Frost contra Nixon‘ (Frost/Nixon, 2008), otro drama basado en hechos reales.
En ‘Rush’ también podremos ver a Olivia Wilde, Alexandra Maria Lara, Christian McKay y Natalie Dormer y, por ahora, la única mala noticia es que su estreno no está previsto hasta el 20 de septiembre del 2013. Más de un año para ver si, como parece, hay que sumarla a la lista de buenas películas de Ron Howard o, por el contrario, es otra más en su (más extenso) muestrario de trabajos con poco interés. ¿Por cuál de las dos opciones apostáis vosotros?
Via.blog de cine
De ‘The Tomb’ ya habíamos podido ver unas imágenes del rodaje en las que ya podíamos ver juntos Schwarzenegger y Stallone, pero Lionsgate (sí, los mismos que ahora son los propietarios de la saga Crepúsculo, de la que hace tiempo que apareció el tráiler de su última entrega) no había lanzado la primera imagen oficial hasta hace unas horas. Y no han tardado en dejar claro que ‘The Tomb’ es la película de Schwarzenegger y Stallone, ya que son los únicos con alguna relevancia en la imagen.
Y la cuestión es que es una pena, ya que la película cuenta con un reparto bastante estimulante en el que también podremos ver a Jim Caviezel, Sam Neill, Vinnie Jones, Vincent D’Onofrio, Amy Ryan o 50 Cent. Por su parte, en la dirección encontraremos a Mikael Håfström, responsable de cintas como ‘1408’ (2007) y ‘El rito’ (The rite, 2011), el cual intentará llevar a buen puerto un guión de Miles Chapman y Jason Keller que cuenta la siguiente historia: Ray Breslin (Stallone) es la máxima autoridad mundial en seguridad estructural, pero un buen día es culpado de un crimen que no cometió y acaba en La Tumba, una cárcel aparentemente inexpugnable. Sin embargo, él colaboró en el diseño de la misma, lo cual le da una gran ventaja a la hora de intentar ser el primer hombre en conseguir escapar de ella.
Breslin tendrá que luchar contra la tiranía del alcaide (Caviezel) y la crueldad de alguno de sus alguaciles (Vinnie Jones), pero a cambio contará con la inestimable ayuda de Emil Rottmayer (Schwarzenegger), el recluso que se ha erigido como el líder del resto, haciendo todo lo posible para conservar un mínimo de humanidad. A ver si Lionsgate decide cuándo quiere estrenar ‘The Tomb’, porque a mí ya me tienen garantizado como espectador, ¿y a vosotros?
Cambio radicalmente de tercio para hablaros ahora de ‘Rush‘, la película de Ron Howard en el mundo de la fórmula 1. Sin embargo, que nadie espere ver una versión cinematográfica de Fernando Alonso (a mí no podría interesarme menos), ya que, tal y como ya comentó mi compañera Beatriz, el eje del relato será la rivalidad dentro de la pista (fuera de ella la admiración era mutua y hasta compartían habitualmente habitación de hotel) entre el austriaco Niki Lauda y el inglés James Hunt, ambos campeones del mundo, pero en circunstancias muy diferentes.
No existe confirmación oficial al respecto, pero lo más seguro es que ‘Rush’ se centre en el campeonato de 1976, el cual se decidió en la última carrera por una insignificante diferencia de un punto. Además, un accidente previo y la inusual climatología de ese último duelo de la temporada. Es la ocasión ideal para que Howard consiga mostrar el contraste entre el carácter descarado y mujeriego de Hunt (Chris Hemsworth) y la personalidad metódica y calculadora de Lauda (Daniel Brühl). Otro punto a favor de la película es el hecho de que el guión corre a cargo de Peter Morgan, el cual ya colaboró con Howard en la apreciable ‘El desafío: Frost contra Nixon‘ (Frost/Nixon, 2008), otro drama basado en hechos reales.
En ‘Rush’ también podremos ver a Olivia Wilde, Alexandra Maria Lara, Christian McKay y Natalie Dormer y, por ahora, la única mala noticia es que su estreno no está previsto hasta el 20 de septiembre del 2013. Más de un año para ver si, como parece, hay que sumarla a la lista de buenas películas de Ron Howard o, por el contrario, es otra más en su (más extenso) muestrario de trabajos con poco interés. ¿Por cuál de las dos opciones apostáis vosotros?
Via.blog de cine
Christoph Waltz protagonizará lo nuevo de Terry Gilliam
Ya he perdido la cuenta de cuántas veces ha querido Terry Gilliam sacar adelante su película adaptando ‘Don Quijote de la Mancha‘, pero siempre acababa quedando en nada. Por ello, a nadie debería pillar por sorpresa el anuncio de un nuevo proyecto suyo sin nada que ver con su versión cinematográfica de la novela de Miguel de Cervantes, y en esta ocasión ya ha confirmado que cuenta con Christoph Waltz como el gran protagonista de su ‘The Zero Theorem‘.
De hecho, ‘The Zero Theorem’ ya cuenta con un guión escrito por Pat Rushin, el cual nos contará la siguiente historia: Qohen Leth (Christoph Waltz) es un genio de los ordenadores que lleva una vida marcada por el aislamiento en un mundo de corte orwelliano en el que su único contacto con otras formas de vida son con Bainsley, la cual no para de tentarlo con ofertas de sexo virtual, y Bob. Las cosas se complican y Qohen se pone como objetivo encontrar la razón de nuestra existencia, siendo para ello clave la credibilidad del Teorema Cero al que alude el título de la película.
El otro punto especialmente positivo es que no estamos ante uno de los proyectos de Gilliam que se alargan tanto en el tiempo que acaban por quedar en nada, ya que el rodaje de la película comenzará el próximo 22 de octubre en Rumanía (es que sale especialmente barato rodar allí). A mí el cine de Gilliam me ofrece sensaciones encontradas, desde grandes películas hasta otras que me parecen bastante mediocres, pero siempre estaré dispuesto a apostar por lo que nos pueda ofrecer el director de la excepcional ‘12 Monos‘ (Twelve Monkeys, 1995), ¿y vosotros?
Vía | The Playlist
'Fear and Desire', el debut de Kubrick, saldrá a la venta en DVD y Blu-ray
Una buena noticia para todos los cinéfilos que coleccionan DVDs y Blu-rays, esa especie en extinción. El 23 de octubre saldrá a la venta en formato doméstico la ópera prima de Stanley Kubrick, ‘Fear and Desire’ (1953). La Biblioteca del Congreso de EE.UU. se ha encargado de la restauración de la película, que de esta forma llegará a mucha más gente, algo que curiosamente habría enfadado al mítico director, tan descontento con el resultado que trató de impedir su distribución.
‘Fear and Desire’ es un drama bélico escrito por Howard Sackler y el propio Kubrick que se rodó con un presupuesto de apenas 20.000 dólares. Frank Silvera, Paul Mazursky, Kenneth Harp, Stephen Coit y Virginia Leith protagonizan la película, sobre cuatro soldados que quedan atrapados en territorio enemigo y buscan la manera de escapar y llegar a una zona segura. Por el camino se encontrarán con diferentes conflictos, una joven, un comandante enemigo…
De momento no se conocen los detalles de la edición que se comercializará, pero es de suponer que incluirá un amplio contenido extra, como viene siendo habitual. ‘Fear and Desire’ no ha quedado como uno de los trabajos más inspirados de Kubrick, y en cierto modo puede considerarse una falta de respeto lanzar ahora su debut cuando él quiso que nadie más lo viera, pero indudablemente se trata de una obra muy interesante, imprescindible para comprender mejor a uno de los cineastas más fascinantes de la historia, fallecido en 1999 tras finalizar el montaje de ‘Eyes Wide Shut’.
PD: En youtube se puede ver ‘Fear and Desire’ con subtítulos en italiano. La imagen no es muy buena, y el sonido tampoco, pero si tenéis tanta curiosidad que no podéis esperar al DVD/Blu-ray, aquí os dejo la primera de las ocho partes en las que está dividida la película:
Vía | /Film
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