Primeras críticas de 'Los juegos del hambre'

A punto de estrenarse en EE UU, la recepción crítica de la adaptación del 'bestseller' juvenil de Suzanne Collins protagonizada por Jennifer Lawrence está siendo muy positiva. Por CINEMANÍA

Los juegos han empezado. Los juegos del hambre, adaptación del bestseller juvenil homónimo de Suzanne Collins con la que Lionsgate pretende inaugurar su propia franquicia de fantasía juvenil ahora que el público de Harry Potter y Crepúsculo se queda huérfano, se estrena este fin de semana en EE UU, pero muchos medios ya han tenido acceso a los pases de prensa y han propagado la opinión de sus críticos por la Red. En términos generales, la recepción de esta historia de supervivencia ambientada en un futuro distópico donde el mundo de Panem está dividido en 13 distritos ferreamenre controlados por el Capitolio ha sido muy positiva.
Como sabes, la expectación ante la película dirigida por Gary Ross (Pleasentville) es enorme, y la película ya ha generado abundante material externo antes incluso del estreno (diseños de grandes firmas de moda para vestir a la protagonista, merchandising de dudoso gusto, tráiler en versión Lego, una canción de Arcade Fire, una parodia de los Teleñecos y la simpsonización completa de sus personajes). En ella conoceremos a Katniss (Jennifer Lawrence), una participanten en los Juegos del Hambre, un cruel espectáculo televisado que anualmente enfrenta hasta la muerte a dos jóvenes, un chico y una chica, cada uno representante de los 12 distritos que quedan en pie en Panem.

En España todavía tendremos que esperar hasta el 20 de abril para el estreno, pero, mientras, aquí tienes extractos de las primeras críticas de la película.
James Rocchi (Boxoffice Magazine): "Como acción, alegoría y cine, Los juegos del hambre es la mejor película estadounidense de ciencia-ficción desde Matrix y, si Ross y su equipo siguen adelante con la saga adaptando los dos libros siguientes, puede que obtengamos una gran rareza: una franquicia de blockbusters que se gana nuestro dinero gracias a buen hacer, emoción y realización, no solamente márketing y efectos".
Olly Richards (Empire): "Tan emocionante y elegante como terrorífica. Durante la última década, unas cuantas sagas literarias de gran calibre han sido llevadas al cine. Esta las machaca a todas".
Todd Gilchrist (The Playlist): "Complejidad y modestia son dos valores criminalmente infrautilizados en la mayoría de películas mainstream hoy en día, pero están en el núcleo de Los juegos del hambre y son el principal motivo de su éxito. (...) es la primera película en mucho tiempo que se merece las ambiciones de franquicia instantánea de Hollywood, porque se dirige a los fans del género sin importar su sexo creando una historia igualmente épica e íntima, espectacular y suti".
Germain Lussier (/Film): "A pesar de lo que hayas podido oir, Los juegos del hambre no es Crepúsculo. (...) Ross nunca fuerza darle todo mascadito al público. Nos deja descubrir las motivaciones, relaciones y conexiones entre los personajes por nosotros mismos. (...) es bonito decir de una película que su mayor debilidad sea que puede resultar demasiado intuitiva para su audiencia".
Matthew Leyland (Total Film): "Lo más destacable es la falta de empalague. Los efectos horteras, los diálogos cursis y las actuaciones chirriantes están fuera. Lo repetimos: no es la nueva Crepúsculo".

Todd McCarthy (The Hollywood Reporter): "Tal y como hizo en su reveladora interpretación en Winter's Bonne, Jennifer Lawrence lidera esta versión futurista y politizada de The Most Dangerous Game con una impresionante gravedad y presencia, mientras que el director Gary Ross coge lo importante del libro y lo mantiene en pantalla para satisfacer a la legión mundial de fans".
Xan Brooks (The Guardian): "Los juegos del hambre es una de esas rarezas: un blockbuster de acción de Hollywood que es inteligente, tenso y nudoso. Un absorbente y ligero cuento satírico hábilmente extraído del bestseller de Suzanne Collins".
Tim Grierson (ScreenDaily): "Ciencia-ficción distópica, tenso thriller de acción, meloso romance adolescente, sombría crítica social. A la adaptación de Los juegos del hambre no le falta ambición y, aunque es principalmente exitosa, uno no puede evitar desear que hubiera tenido mejor integrados sus distintos tonos y objetivos (...) Lo que le da unidad es la quirúrgica fijación del director en Katniss, creando una insólita historia de madurez en la que una chica tímida y poco femenina encuentra el amor y la confianza en sí misma en la más letal de las situaciones.
Kate Erbland (Film School Rejects): "La película de Ross es una aventura atractiva, enérgica y emocional que debería agradar a los fans de la saga a la vez que atrae a otros nuevos. Cinéfilos aficionados a la ciencia-ficción y las distopías seguramente encuentren una nueva franquicia favorita, una adaptación de literatura juvenil elevada por un reparto con talento, una dirección habilidosa y un tono e historia que se sienten vibrantes y pertinentes más allá de una simple película".

Via:cinemania

'Sombras tenebrosas': Pósters de personajes

Con ustedes, la familia Collins. Johnny Depp, Michelle Pfeiffer, Eva Green y el resto de personajes de la última comedia gótica de Tim Burton protagonizan su propio cartel. Por CINEMANÍA

Sombras tenebrosas se estrena el 11 de mayo.

Intocable puede con los estrenos de Contraband y Devil Inside

• Sin sorpresas es como se muestran los resultados de este fin de semana en la taquilla española. La recaudación de 7,4 millones de € supone una caída del 11,6% respecto a la pasada semana, pero en la línea de lo visto en el conjunto de este primer trimestre. Comprando con hace un año, la diferencia es de una caída del 24%, lo que por desgracia es también una tónica mucho más habitual. Como era de esperar los estrenos brillan con cierta discreción, sin ninguno ser un gran triunfo pero tampoco fracasos (a excepción del estreno español), y todo esto permite ver una serie de óptimos descensos para muchos films.
  
  
  Ninguno de los dos grandes estrenos, Contraband y Devil Inside, ha podido ni tan siquiera acercarse a las cifras de los dos primeros puestos ocupados por los estrenos de la pasada semana pero en posiciones opuestas. John Carter cede el primer puesto a la francesa Intocables, que gracias a un robusto boca-oreja, impacto, visibilidad y aumento de copias logra mejorar sus cifras un 15% hasta los 1,6 millones de €. La película francesa acumula en solo 10 días 3,46 millones de €, superando las cifras de Bienvenidos al norte y ya en camino de superar los 4,66 de The Artist. A nivel de promedios por copia, la cinta pasaba a ocupar este fin de semana 302 cines y 310 pantallas, lo que ha dejado un promedio por complejo de más de 5.500€ y 800 espectadores.
  El comportamiento de Intocable es claramente espectacular y es de esperar que en las siguientes semanas no tenga problemas en seguir este ritmo que mínimamente debería llevarla a los 7 millones de € pero opciones de irse más allá y aspirar a los 8-9 o incluso 10 si el concepto fenómeno verdaderamente se materializa.
  
  En los estrenos Contraband se coloca en tercer puesto con unos ya esperados 742.000€ en 296 cines, lo que es una media por sala de poco más de 2.500€. No es para alegrarse sino que indica que el film tiene una escasa comercialidad en nuestro país como ha pasado con recientes casos similares de cine de acción, Colombiana, Indomable, Killer Elite, pero de concepto demasiado clásico y modesto, lejos de los productos blockbuster estilo Fast & Furious. El film no tenía excesiva competencia, pero era un fin de semana sin grandes emociones generales y sin el cine ocupando una posición destacable en la mente de los espectadores. Además Contraband es un producto de multicine, marcadamente masculino y joven y esto la colocaba en un sector muy similar al de Devil Inside.
  
  El caso del film de terror de Paramount, Devil Inside logra 600.000€ en 212 cines, lo que deja la mejor media de los estrenos, 2.826€ por cine. El film capta a 90.000 espectadores, 440 por cine. No es un mal dato, pero se queda por debajo de los 790.000€ de Chronicle y supone un 17% menos que el estreno de Paranormal Activity 3, la cual salía también de la mano de Paramount, pero con más marca, visibilidad e interés. De momento es de esperar que al menos pueda aguantar hasta los 1,5 millones de €.
  
  En el tema de exorcismos, hace un año la española La posesión de Emma Evan se estrenó con 278.000€ en 150 cines, El rito fue la que más con 1,12 millones de € en 290 cines, mientras que El último exorcismo se quedó en los 347.050€ en 198 cines.
  Los otros dos estrenos de la semana se alejan mucho de este tipo de productos, por un lado Warner estrenaba de forma algo minoritária Tan fuerte, tan cerca, mientras que Alta estrenada La montaña rusa en 146 salas pero que solo le han servido para estrenar en el puesto 14.
  El drama con Tom Hanks y Sandra Bullock no llegaba con grandes armas pero sí claros nombres para el sector cinéfilo, suficiente como para atender a las escasas 75 salas que se le han dado a este estreno. El film cierra el top10 con 166.000€ y algo menos de 42.000 espectadores. La media por cine se queda en los 2.130€, lo que deja una sensación que el Estudio se quita de encima el estreno de una forma decente sin grandes dolores de cabeza.
  
  Lo visto con el estreno español también deja una sensación de “quitarse algo de encima” porque las cifras son poco menos que desastrosas. La montaña rusa solo recauda 99.000€ en 146 cines, lo que deja una media de 685€ por sala y apenas 100 espectadores por cine durante todo el fin de semana. Otro fracaso para el cine español, que ya apunta unos cuantos en lo que llevamos de año. Es también otra muestra de este cine que ni está pensado para el público, ni su campaña intenta demostrar lo contrario. Su paso será fugaz y seguramente se quedará en los 390.000 o 400.000€. Vaya, los que le hagan falta, que ya se saben por donde van los tiros con esto.
  Sin dejar el cine español es destacable que Dictado cierra el top20 con un fuerte descenso del 70% hasta los 40.000€ en 103 cines (389€ por sala). Su total es de solo 200.000€ en 10 días y poco parece que pueda superar los 280.000€.
  
  Entrando en los mantenimientos toca centrarse en los dos films 3D del momento. John Carter después de su regular estreno, cae un decente 39% hasta los 1,25 millones de €, lo que le permite superar los 3,67 millones (quizás después de algunas informaciones de salas nada raro sería que llegara un poco más allá). Todo queda dentro de lo esperado y con algo de suerte el Estudio puede esperar superar los 6 millones de €. Hay opciones que si se mantiene un interés entre sectores familiares y juveniles, el film puede colocarse algo más arriba más en la línea de El aprendiz de brujo que supero los 7 millones de €. Lo que queda claro es que los 10 millones de Prince of Persia son algo difíciles de alcanzar.
  
  En el quinto puesto se queda La invención de Hugo que en su cuarta semana vuelve a presentar un descenso modesto, esta vez del 22% para sumar cerca de 515.000€ que le permiten ya situarse en los 5,2 millones de € y algo más de 700.000 espectadores. En las próximas semanas tendrá enemigos fuertes para debilitarla pero los 6,2-6,5 millones deberían ser una realidad.
  Los idus de marzo logra el mejor descenso del top10, el segundo del top20, al caer solo un 14% hasta los buenos 505.000€. La cinta de Wide Pictures distribuida por Universal acumula en 10 días unos buenos 1,26 millones de € y mantiene una solida media de casi 2.500€ por sala. De momento ante esto es casi seguro que debería superar los 2 millones de €, y toca pensar que su boca-oreja debería dejarse al menos irse a los 2,2-2,3 millones de €. Veremos si con la Semana Santa aprovecha para tener un reempujón extra.
  
  También en la línea de descensos suaves esta semana, gracias a los escasos estrenos, se mantienen con cierto peso títulos como Esto es la guerra, que cae un 36%, Luces Rojas, caída del 39%, y Viaje al centro de la tierra 2, que lo hace un escaso 17% y ya está en los 4,63 millones de €.
  El caso de Luces Rojas es importante ya que con su decente boca-oreja, presión mediática e interés, su descenso debería haber sido mejor para considerar que el film está gustando de forma importante. La caída indica una clara debilidad con Intocable y las otras ofertas del fin de semana. No tiene aspecto que pueda soportar los estrenos que vayan a ir llegando con la solvencia esperada. De momento acumula 2,47 millones de € y los 3,2-3,3 deberían ser una meta final por lo menos decente. Su negocio está fuera de las fronteras españolas.
  
  Via:box office
  
  Texto.Pau Brunet

'To Rome With Love', imágenes oficiales de la nueva comedia de Woody Allen

 Ya han aparecido públicamente las primeras imágenes oficiales de la nueva película de Woody Allen, la comedia romántica filmada en Roma que no deja de cambiar de título. Primero fue ‘The Wrong Picture’, luego ‘Bop Decameron’, más tarde ‘Nero Fiddled’... y ahora, parece que de manera definitiva, ‘To Rome With Love’ (‘A Roma con amor’). Siendo de Allen, me da absolutamente igual cómo la llamen. ‘Románticos en Roma’, ‘Midnight in Paris 2: ¡Ahora en Roma!’, ‘A Roma por pelotas’... me da igual. Ojo además al reparto: Penélope Cruz, Ellen Page, Alison Pill, Jesse Eisenberg, Alec Baldwin, Roberto Benigni, Riccardo Scamarcio, Alessandra Mastronardi, Ornella Muti, Greta Gerwig, Judy Davis y el propio Allen, entre otros. Hay ganas de verla, ¿no?

Tras la exitosa ‘Midnight in Paris’ (ganadora del Oscar al mejor guion original y la película más taquillera en la carrera del director de ‘Manhattan’), Woody Allen nos traslada a la capital italiana para narrarnos un puñado de humorísticas historias amorosas. No se le dan mal, no. ‘To Rome With Love’ sigue los líos, las aventuras y los romances de una serie de personas de varios países que por diferentes motivos se encuentran en Roma. El film se estrena en Italia el próximo 20 de abril y en EE.UU. el 22 de junio, pero lamentablemente aún no hay fecha para su llegada a las carteleras españolas. Recordemos que el cineasta neoyorquino ya tiene entre manos su próximo proyecto, que esta vez le llevará a Dinamarca. ¿Le veremos alguna vez en Japón? Sería interesante

Via:blog de cine

‘Olympus Has Fallen’, Gerard Butler en una ‘Jungla de Cristal’ en la Casa Blanca

Cuantas más referencias a clásicos del cine mejor para ‘vendernos’ una película, se suele pensar en Hollywood.
Me refiero en este caso a ‘Olympus Has Fallen’, cinta que tendrá a Gerard Butler como protagonista, después de firmar con Millenium Films, y que dicen ya que será una especie de ‘Jungla de Cristal’ en la Casa Blanca.
A mí desde luego tales referencias a joyas del cine para impulsar la promoción del correspondiente largometraje me ha parecido un arma de doble filo, porque  a pesar de que está claro que al menos capta de principio nuestra atención hasta que hay más material potente disponible de la producción en cuestión, luego es habitual que nunca estén a la altura de la cinta inspiradora y que tenga con ella la semejanza de huevo con una castaña.
El guión de este filme ‘Die Hardiano’ lo han escrito los novatos Creighton Rothenberger y Katrin Benedikt, y contará la historia de un ex-agente del servicio secreto de los EE.UU., que está pasando una mala racha en su vida, y que se convierte en la única esperanza para su país cuando la casa ubicada en 1600 Pennsylvania Avenue es tomada por terroristas.
El propio Butler pondrá pasta, junto a su manager y el propio presidente de la Millenium Films para producir la película, y Avi Lerner  y Trevor Short (’Los mercenarios’, ‘John Rambo’) serán los productores ejecutivos.
Se empieza a rodar en septiembre de este año, pero vaya por delante que McClane sólo hay uno.

• Vía | Variety
• Via.tu blog de cine

‘Prometheus’, nuevo tráiler internacional en español. ¿Hasta dónde llegarías para obtener respuestas?

• Estreno en USA: 8 de junio de 2012 - Estreno en España: 10 de agosto de 2012

Via:tu blog de cine

‘John Carter’. La Disney, alto y claro: habrá pérdidas

No sé yo quien es más valiente, si el héroe de la película al lanzarse contra una horda de marcianos o el Estudio que apechuga y tras dos semanas en cartel le pone nombre y apellidos al resultado de ‘John Carter’: pérdidas y gordas. No son dos perras.
La Disney ha terminado por remitir un comunicado que transcribimos y que no deja lugar a dudas:

A la vista del rendimiento en cines de ‘John Carter’ (184 millones en todo el mundo), preveemos que el film generará unas pérdidas de aproximadamente 200 millones de dólares durante nuestro segundo cuatrimestre fiscal  que termina el 31 de Marzo. Como resultado, nuestras expectativas actuales es que el Estudio tendrá unas pérdidas en operaciones de entre 80 y 120 millones de dólares el segundo cuatrimestre. Mientras afrontamos la segunda mitad del año, estamos entusiasmados con los próximos estrenos como ‘The Avengers’ o ‘Brave’, que creemos tienen un gran potencial para dar valor al Estudio y al resto de la compañía.

A fecha de hoy, ‘John Carter’ ya no tiene previsiones de tener secuela, ni mucho menos, y el miedo se ha instaurado en el cuerpo tras tres peliculas de acción de corte familiar, ‘Persia’, ‘Aprendiz de Brujo’ y ‘Carter’, sin que cuajen entre el público. La que esta por venir, ‘The Lone Ranger’, ¿correrá más suerte?.
Una pena, y lo digo sin cortapisas. Ni mucho menos ‘Carter’ se merecía ser la ‘debacle’ que ahora Hollywood cuelga junto a su nombre. No estamos ante un mal film, pero quizás habría que hacerse varias preguntas:
- ¿costar 250 millones y no ser una secuela te condena a no ser un éxito pase lo que pase?.
- ¿el marketing y el público al que ha ido dirigido el mismo ha sido el acertado?.
- ¿está acabado el género de aventuras de corte familiar?, ¿hubiera sido diferente si se hubiera dirigido a un público adulto?.
Ya no lo sabremos. ‘John Carter’ ha muerto. Larga vida a ‘Los Vengadores’

• Vía Pic | boxofficemojo.com
• Via:tu blog de cine

Nelson Mandela es una de las personas más importantes del siglo pasado. Podría hablar largo y tendido de su paso por la cárcel y su lucha por llevar la democracia a Sudáfrica, pero creo que es algo que ya todos sabréis en mayor o menor medida. Sin embargo, lo que ahora nos ocupa es el hecho de que su autobiografía ‘El largo camino hacia la libertad’ (‘Long walk to freedom’), donde habla de su vida personal y cómo acabó en la cárcel durante 27 años. También habla algo de su carrera política, y es que el libro fue publicado en 1995, año en el que Mandela presidía Sudáfrica. Era obvio que una historia así era muy jugosa para el mundo del cine, por lo que era cuestión de tiempo que nos llegase la película.

El actor finalmente elegido para dar vida a Mandela es Idris Elba, cuya carrera cinematográfica hasta la fecha no ha sido nada del otro mundo, pero dio vida a uno de los personajes más emblemáticos de ‘The Wire (Bajo escucha)’, lo cual ya es suficiente carta de presentación. En principio se intentó contratar a un intérprete sudafricano para dar vida a Mandela, pero el encargado del proceso de casting acabó descartando tal posibilidad aludiendo dos razones: La escasez de actores profesionales en aquel país y la baja estatura generalizada de los habitantes de Sudáfrica (Mandela mide casi dos metros). Su elección ha causado enfado en ciertos sectores del país, ya que argumentan que cualquier excusa sirve para que alguien nativo de allí no interprete a Mandela.

La película será dirigida por Justin Chadwick, realizador eminentemente televisivo cuyo trabajo cinematográfico más destacado es ‘Las hermanas Bolena’, y su producción comenzará a finales de Mayo con un rodaje inicialmente previsto para durar 15 semanas, el cual se llevará a cabo en los escenarios naturales donde suceden los hechos contados en la obra de Mandela. ¿Es muy pronto para empezar a verla como una posible aspirante al Oscar? Os recuerdo que Morgan Freeman ya fue nominado por dar vida a Mandela en ‘Invictus’.

Vía | Collider

'El hombre sin pasado', trailer del éxito coreano de público, crítica y premios

 El 4 de mayo llegará a los cines de España ‘El hombre sin pasado’ (’Ajeossi‘, 2010), de Lee Jeong-beom, la película más taquillera en Corea del año anterior, que además ha obtenido veintiocho premios en festivales internacionales.

So-mi (Kim Sae-ron), una niña de 10 años, comete el error de robar un paquete de droga a unos mafiosos y esconderlo en casa de Tae-shik (Won Bin), su vecino prestamista. Los mafiosos destrozan su casa y secuestran a la niña y a su madre, bailarina exótica, obligando a Tae-shik a hacer una peligrosa entrega para ellos. Pero lo que estos no imaginan es el oscuro y violento pasado de Tae-shik, y el infierno que desatará a su paso con tal de liberar a su joven amiga.

En Blogdecine ya podéis leer una crítica sobre ‘El hombre sin pasado’. Alguno de los comentarios que han vertido en otros medios dicen así: “‘El hombre sin pasado’ es uno de esos raros casos en que la película más taquillera del año es también una de las mejores películas del año” (Beyond Hollywood). “Unas escenas de acción con estilo, te mantiene en tensión con cada pelea” (Variety). “Una explosión de energía […] Un guion sólido, bella fotografía, unas fantásticas escenas de acción, y una sorprendente cantidad de ingenio” (Twitch Films). “El hombre sin pasado destila fuego y rabia en cada fotograma […] Un título de culto instantáneo. Pura adrenalina” (Cineasia Online). “La mejor pelea de cuchillos de la historia” (Philadelphia Film Festival). “Emocionante thriller de ritmo vertiginoso” (London Korean Film Festival).

Vía | Media 3 Estudio
Via:blog de cine

'Tron 3' está en marcha

TRON’ será una trilogía. Había dudas porque Disney no logró el dineral que había previsto con ‘TRON: Legacy’ (2010) pero el proyecto de la tercera entrega está en marcha y al parecer va por buen camino. Lo han confirmado Adam Horowitz y Edward Kitsis, guionistas de la segunda parte y productores de la tercera, que aseguran que ya han leído y discutido un primer borrador del guion de ‘TRON 3’ o ‘TR3N’ escrito por David DiGilio. De momento, como es lógico, no han desvelado nada sobre la trama pero sí han dejado caer que Kevin Flynn, el personaje de Jeff Bridges, volverá a aparecer en la secuela, donde se explorará el concepto de la vida y la muerte en el mundo cibernético.

También se intuye por sus breves declaraciones (temerosas de alguna reprimenda por parte del estudio) que Joseph Kosinski volverá a ocuparse de la puesta en escena, una vez que esté listo su segundo trabajo como director, otro relato de acción y ciencia-ficción titulado ‘Oblivion’ (tenéis información sobre esta producción aquí). Horowitz y Kitsis no han querido dar fechas pero recientemente se hizo pública una previsión del actor Bruce Boxleitner (Alan Bradley y Tron) que confiaba en que el estreno se podría producir en 2014. Suena un poco pronto pero es posible ya que ‘Oblivion’ debería estar en los cines el 19 de julio de 2013, permitiendo a Kosinski empezar a rodar la nueva entrega de ‘TRON’ ese mismo año. Ya veremos. En principio se cuenta con Garrett Hedlund, Olivia Wilde, Cillian Murphy, Bridges y Boxleitner para el reparto. ¿Puede contar Disney con vuestro apoyo o pasáis ya de esta historia?

PD: A continuación os dejo el teaser de la futura ‘TRON 3’ incluido en el Blu-ray de ‘TRON: Legacy’, por si no lo habíais visto.

Via:blog de cine