lunes, 28 de marzo de 2011

Habrá secuela (mejor dicho precuela) de ‘Las Crónicas de Narnia’: será ‘The Magician’s Nephew’ (’El Sobrino del Mago’)

Era previsible. Las buenas sensaciones de la franquicia se recuperaron con ‘Las Crónicas de Narnia: La Travesía del Viajero del Alba’, y siguieron las alegrías taquilleras de la saga: costó 155 millones de dólares y recaudó 403 M$ en todo el mundo.

Así que las declaraciones del co-fundador y presidente de Walden Media, Michael Flaherty, no nos pasman: tendremos una nueva entrega de serie cinematográfica y se basará en el libro de C. S. Lewis ‘El sobrino del mago’ (The Magician’s Nephew).

Lo ha dicho con estas mismicas palabras: _

Estamos empezando a hablar con Fox y con la Fundación C.S. Lewis para que ‘The Magician’s Nephew’ sea nuestra próxima película. Si finalmente todos estamos de acuerdo para seguir adelante, buscaremos entonces a alguien para que escriba el guión. Así que, podría ser en un par de años.

Por tanto, los fans de este volumen podrán comprobar cómo se plasma en celuloide una de las más destacadas novelas del sagón literario, en la que se cuenta la gran historia de los orígenes, y con la que como dice Flaherty se puede aprender mucho acerca de dónde provenía Narnia.

Es de todas todas una precuela, la primera cronológicamente dentro de la historia que aglutina el mundo en papel de Narnia, pero la sexta en orden de publicación en librerías.

En cualquier caso, es el segundo libro más popular de la serie por detrás de ‘El León, la bruja y el armario’.

Los que querían que la siguiente obra a adaptar fuese ‘The Silver Chair’ (’La Silla de Plata’) tendrán que aguantarse las ganas y esperar a la siguiente entrega, … porque si se sigue manteniendo esta regularidad boteadora no dudo que la habrá, ahora que la Fox ha recuperado la franquicia con tan buen feeling.

Wimpy Kid logra 24M$ frente a los 19 de Sucker Punch

La taquilla de este fin de semana en Estados Unidos logra mejorar las cifras de las pasadas dos semanas gracias a la llegada de dos títulos fuertes y el excelente mantenimiento general del resto de la cartelera. Las cifras se sitúan en los 121-122M$, sólo un 6% (7,6M$) menos que el pasado año cuando Cómo entrenar a tu dragón se estrenaba con más de 43M$. La diferencia importante en estos fines de semana pasados es la falta de un producto fuerte y con el “remate” del 3D, lo que de bien seguro que se hubiera traducido en mayores cifras en el conjunto (sobretodo con productos como Sucker Punch o Rango), y con esto se hubiera superado el dato de hace un año. Con todo la diferencia no es excesivamente aguda pero sí que el conjunto de este primer trimestre se queda un 20% por debajo de hace un año.

Los dos estrenos de la semana, Diary of a Wimpy Kid y Sucker Punch, peleaban duro por el mejor estreno, pero finalmente ha sido la primera la que se ha llevado el gato al agua y con importante diferencia. Los dos films generan el 35-36% del total recaudado este fin de semana.

Wimpy Kid logra para Fox unos muy positivos 24,4M$ en 3.167 cines con una media de 7.700$ superando por 2,2M$ los datos del primer film, estrenado justo hace un año. La película tenía la enorme ventaja de la popularidad del personaje, la campaña potente de Fox y la falta de otros títulos juveniles atractivos en la cartelera. El pasado año la presencia de Alicia en el país de las maravillas le afectaba. Ahora bien, al contrario que otros films similares, pensado para audiencias preadolescentes y familiares, Wimpy Kid no tuvo un mantenimiento muy solido, descendiendo de forma fuerte en las primeras semanas y multiplicando por poco más de 3 su dato inicial. Es bastante probable que la cosa vuelva a repetirse en este capítulo pero sin duda le dejará a Fox cifras en torno a los 65-67M$, suficientes como para darle una alegría a los 21M$ invertidos en la producción y una promoción fuerte pero muy focalizada a su audiencia. Además, para el Estudio el film no deja de ser un producto de franquicia, con fuertes ventas en DVD y televisión que a la larga se irá haciendo más fuerte (la presencia de packs con las dos películas y las que vengas). La contra la tienen en el mercado internacional, Wimpy Kid no es popular más allá de países anglosajones como Reino Unido y Australia, donde el anterior film logró más de 10M$, pero en el resto de países su paso fue con estrenos técnicos. El conjunto es una operación enormemente rentable para el Estudio con futuro para algunas películas más.

La que no tiene nada de futuro es Sucker Punch. La nueva y extravagante película de Zack Snyder apenas supera los 19M$ en su estreno en 3.033 cines, 6.270$ por sala, dejando un sabor muy pobre para esta superproducción de entre 80 y 100M$ de costes de producción y otros 40-50M$ en promoción. Warner no las tenía todas pero sí se podía confiar en una audiencia enormemente adolescente, y así ha sido. El sector que ha llenado los cines en un 64% masculino y un 75% entre los 15 y los 35 años. La película ha tenido un comportamiento muy negativo en los primeros tres días, descendiendo un 17% del viernes al sábado y un 37% durante el domingo. Es un clásico comportamiento de film que inicia con fuerte interés de una audiencia fan o seguidora, afectada por una larga presencia del film en medios online (un público marcadamente geek), pero que no ha podido llegar a otras audiencias y se enfrentará así a un muy negativo boca-oreja, propio de esta audiencia. Al no poder cruzar a otros públicos y verse frenada de forma inmediata, la cosa parece que no llegará mucho más allá de los 45M$ en el mercado americano. En el resto del mundo el interés ha sido aún más nulo, siendo el tercer fracaso consecutivo de su director después de Watchmen y Ga’Hoole.

Las mejores noticias de este fin de semana han llegado entre los mantenimientos entre los films del top10, especialmente dos de los estrenados hace una semana: Limitless y The Lincoln Lawyer. La primera finalmente desciendo sólo un 20% hasta los 15,2M$ y la segunda un 17% hasta los 11M$. Ambos films tenían el enorme comodín de la falta de competencia por parte de los dos estrenos así como muy buenos comentarios y una aún muy presente campaña publicitaria.

Limitless se sitúa ya en los 41,2M$ en solo 10 días y Relativity Media ya debe estar pensando en poder llegar a los 65M$, una cifra enormemente beneficiosa para el nuevo gran Estudio de Hollywood. Para Lionsgate, los casi 29M$ que acumula Lincoln son otra excelente noticia ya que el buen sabor de boca que ha dejado les permite pensar que su audiencia femenina le seguirá dando un apoyo muy similar otros productos para ellas y con este trasfondo judicial tan poco presente en la cartelera en mucho tiempo. De hecho, su espectacular aumento de 65% durante el sábado es síntoma de un importante apoyo del sector adulto. Sus buenos datos actuales hacen pensar en un total ya cercano a los 50M$. Los dos films se han llevado el mejor mantenimiento del top10 de esta semana. Limitless la semana que viene podría sufrir ligeramente con la presencia de Source Code, pero Lincoln tiene vía libre para unas cuantas semanas más ya que su presencia en salas en medida y no debería tener muchos dolores de cabeza.

Todo lo contrario se ha visto con el tercer estreno de la pasada semana, Paul, que cae un 42% hasta los 7,5M$. Es un descenso no muy agudo en general, pero sí si se valora que era un fin de semana en que este tipo de cine tenía ventaja. Su caída indica que la película no interesa, que ha perdido ante el tirón de otros títulos y que la semana que viene sí tendrá que hacer frente a una más aguda caída, y las siguientes se verá ya afectada por la perdida de salas y de interés. De momento logra 24M$ pero más allá de los 36-37M$ no parece que pueda llegar. Ha funcionado mejor que Hot Fuzz o Shaun of the dead pero por debajo de los 51M$ de The hitchhiker, otras aventuras británicas estrenadas en Estados Unidos.

La quinta posición de la semana es para Rango, que desciende un correcto 35% hasta los 9,8M$ afectada en este caso por la presencia de Wimpy Kid, pero no en exceso. En este mes en cartel el film conserva el mejor estreno del año y es la primera en supera los 100M$, concretamente los 106,3M$. Su potencial aún es interesante para un par de semana más y quizás aún puede rascar algo cuando lleguen los días del Easter, pero seguramente se tendrá que conformar con los 120-125M$, una cifra correcta pero quizás no todo lo buena que se debería esperar valorando sus importantes costes.

Las otras dos caídas fuertes del fin de semana han sido para Battle Los Angeles y Mars needs mums. La primera no logra retener el interés afectada por un negativo boca-oreja así como por la presencia de otra fantasía de efectos como es Sucker Punch. Cae un 47%, que es un mejor dato que la pasada semana, y su total se coloca en los 72,5M$. No son malas cifras, la cinta está teniendo éxito en el resto del mundo y seguramente podría superar los 82-85M$, lo que debería salvar los muebles en su explotación americana.

Lo de Disney y su megafracaso Mars need mums es para un capítulo a parte en la historia del cine. La película esta semana se desploma casi un 60%, afectada por perder casi 1.000 cines y apenas sumar 2,1M$ a un total de 19,1M$. No genera ningún tipo de interés y sus dato final estará en los 25M$ con nulas opciones de una explotación internacional digna. El Estudio tendrá que cruzar los dedos para que Piratas del Caribe vaya aún mejor de lo esperado para tapar este agujero de 150M$.

Los otros dos films del top10 son Red Riding Hood, que cae un 40%, siguiendo en su total desinterés entre los adolescentes, y The adjustment bureau, que solo cae un 26% hasta los 4,2M$. La primera no interesa y sitúa su total en los 32,4M$, un rendimiento muy inferior los 25,3M$ que lleva acumulados Beastly, otro film muy similar que sí ha retenido un interés de su audiencia, sin contar con la misma fuerza en marketing ni casting que la producción de Warner. De hecho, Red Riding no superara los 40M$, habiendo costado 42 millones, mientras que Beastly va camino de unos decentes 27-28M$ frente a los 17 millones que ha costado. En los dos casos las siguientes explotaciones se perfilan buenas, pero sobretodo en el caso de Beastly.

Para Universal y Media Rights Capital, productora de Adjustment, los datos de su película son bastante decentes. Esta semana roza los 55M$ y seguramente podrá pelear por los 60 millones. En el resto del mundo los datos son igual de decentes y la modestia de sus 50M$ deberían ser recuperables en el momento en que el film entre en sus siguientes explotaciones. Finalmente se ha visto más afectada por la competencia (sobretodo la de la pasada semana) de lo que se esperaba, pero su paso es más que decente.

Otros datos decentes (que no espectaculares) son los ya 42,3M$ de Hall Pass, que esta semana solo cae un 31% pese a perder otros 700 cines, un ritmo muy decente desde su estreno, multiplicando ya por casi 3 veces su dato inicial. Llegará a los 45-46M$ y en el resto del mundo podría añadir los suficiente como para rozar los 70M$, una cifra buena para este modesto producto de 36M$, que no contó con excesiva confianza en su estreno pero que ha encontrado un respaldo de su audiencia.

Just go with it también supera los 100M$ esta semana, y Gnomeo & Juliet se coloca en los 95,8M$, peleando por llegar a la marca.

Interesante es el aumento de un 111% por parte de Jane Eyre, que esta semana pasaba de los 26 cines a los 90, manteniendo así una excelente carrera en la cartelera. Suma 983K$ para una media de casi 11.000$ por cine y un total de 1,9M$. Focus está mimando muy bien la película y si logra mantener el interés y no exceder en su presencia en salas el film tiene por delante una carrera más que larga y rentable. Puede que el enorme éxito de The King’s Speech le haya abierto más de una puerta entre la audiencia americana, no siempre muy interesada en este tipo de productos.

Otra película indie del momento es Win Win, que toma el relevo de Cedar Rapids, ambas distribuidas por Fox Searchlight. La primera se estrenó la pasada semana, y esta pasa a los 23 cines con una media de 20.500$ por sala y ya un total de 680K$. La segunda pierde esta semana 120 salas, descendiendo un medido 21% y colocando el total en los 6,1M$, muy en la línea de Cyrus hace un año. Fox Searchlight poco a poco va encontrando negocio importante fuera de la época de premios con este cine americano siempre de estilo indie.

Texto:Pau Brunet

Vía:box office

James Franco y Mila Kunis protagonizan la precuela de 'El mago de Oz'

Walt Disney Pictures ha confirmado oficialmente un rumor que circulaba por la red desde hacía semanas. James Franco y Mila Kunis encabezarán el reparto de ‘Oz: El grande y poderoso’ (‘Oz: The Great and Powerful’), la anunciada precuela en 3D de ‘El mago de Oz’ (‘The Wizard of Oz’, 1939) que va a dirigir Sam Raimi. Será la segunda vez que Franco y Kunis compartan la pantalla tras su breve y divertida participación en ‘Noche loca’ (‘Date Night’, 2010), y la cuarta ocasión en que el actor trabaje a las órdenes de Raimi, que lo dirigió en las tres entregas de ‘Spider-Man’.

James Franco (actualmente en nuestras carteleras con la estupenda ‘Howl’) dará vida al protagonista, sustituyendo al actor inicialmente previsto, Robert Downey Jr., mientras que Mila Kunis interpretará a la bruja Theodora. Mitchell Kapner y David Lindsay-Abaire se han encargado de escribir el guion, cuya trama gira en torno a un ilusionista que tras un lío de faldas huye en un globo del circo donde trabaja, siendo atrapado por un tornado que lo envía al fantástico mundo de Oz. Allí conoce a tres hermanas que usan magia de verdad, Theodora, Glinda y Evanora; Theodora se siente atraída por el recién llegado, pero cuando éste la rechaza, decide unir sus fuerzas con la malvada Evanora para gobernar Oz. Se rumorea que para los papeles de las otras brujas los productores quieren a dos actrices de la siguiente lista: Olivia Wilde, Amy Adams, Kate Beckinsale, Keira Knightley y Rebecca Hall. Veremos en qué queda todo, puede ser curioso. Y a ver a quién le toca decir una de las frases más repetidas de la historia del cine.

PD: Franco está preparando una película como director, la adaptación de la novela ‘Mientras agonizo’ (‘As I Lay Dying’) de William Faulkner.

Vía | /Film

Vía:blog de cine

'Sympathy for Delicious', cartel y tráiler del debut en la dirección de Mark Ruffalo

A principios de 2009 os informaba que el actor Mark Ruffalo estaba preparando su debut como realizador. Hoy os traigo el cartel y el tráiler de su ópera prima, titulada ‘Sympathy for Delicious’. La película se vio por primera vez el año pasado en el festival de Sundance, donde obtuvo el premio del jurado internacional; pese a ello, he leído en un par de sitios críticas muy negativas, así que conviene tener cautela. De hecho el avance no me ha gustado, suena a rollo trascendental facilón, pero bueno, no descarto la idea de ver la película, creo me fiaré de Ruffalo.

‘Sympathy for Delicious’ es un drama escrito y protagonizado por Christopher Thornton, quien interpreta a un hombre en silla de ruedas que cree haber perdido el rumbo de su vida, hasta que un día descubre que tiene el extraordinario don de curar a la gente; por desgracia para él, su don no le ayuda con su discapacidad, por lo que decide aprovecharlo para obtener una fama que le permite convertirse en un músico estrella. Juliette Lewis, Laura Linney, Orlando Bloom, John Carroll Lynch, Noah Emmerich, Erin Way, James Karen y el propio Mark Ruffalo acompañan a Thornton (que es discapacitado en la vida real) al frente de un llamativo reparto. Por el momento la película no tiene fecha de estreno.





Vía:blog de cine

Amy Adams es Lois Lane en la nueva película de Superman


Tenemos nuevo rostro para el reinicio de la franquicia de Superman. Tras las incorporaciones de Henry Cavill, Diane Lane y Kevin Costner, y a falta de saber quién dará vida al villano (se habla de Michael Shannon o Edgar Ramirez), Zack Snyder acaba de confirmar que Amy Adams se ha unido al reparto de su próxima película, ‘The Man of Steel’ (‘El hombre de acero’), donde encarnará a Lois Lane, la periodista que logra enamorar al superhéroe.

Nominada en tres ocasiones al Oscar, por su trabajo en ‘Junebug’ (2005), ‘La duda’ (‘Doubt’, 2008) y ‘The Figther’ (2010), Adams es una de las jóvenes intérpretes de mayor talento, versatilidad y carisma de la industria norteamericana, además de ser una chica indudablemente atractiva, así que su fichaje es todo un acierto para la producción que prepara Snyder. Bueno, seguro que habrá quien se lamente porque han elegido a una actriz en lugar de una muñeca o una modelo, pero a mi parecer es una gran noticia para todos los que esperamos que el regreso de Superman a la gran pantalla se produzca en la mejor película posible. Recordemos que el estreno de ‘The Man of Steel’, apadrinada por Christopher Nolan, está previsto para diciembre de 2012.

PD: Adams (nacida el 20 de agosto de 1974) es 9 años mayor que Cavill (5 de mayo de 1983), el actor que dará vida a Clark Kent/Superman.

Vía | ComingSoon

Vía:Blog de cine

domingo, 27 de marzo de 2011

Las frases más usadas de la historia del cine



Tronchantes los vídeos que os traigo en esta entrada. No hay que ver muchas películas para empezar a darse a cuenta de los clichés de las películas norteamericanas, las escenas manidas, los diálogos tópicos, los personajes recurrentes, las fórmulas repetidas. Todos sabemos que si un personaje pide un taxi, siempre aparece uno enseguida; que si la chica se va a marchar a otra ciudad, el chico llegará justo a tiempo para pedir perdón o decirle que la quiere, con todos los presentes derritiéndose por la emoción; que en los juicios todo se decide por un discurso brillante o sentimental que surge de improviso, siendo imposible la réplica; que en las cárceles es fácil conseguir cigarrillos y hacerse el amo del lugar; que uno nunca debe mirar las explosiones, se camina como si nada ocurriese, mientras el fuego arrasa con todo…

Pero en este post vamos a ocuparnos concretamente de las frases más recurrentes del cine. Aquí os traigo tres vídeos que recopilan algunas de ellas, “Get out of there!” (“¡Sal de ahí!” o “¡Salid de ahí!”), “It´s show time!” (“¡Es la hora del show!”) y la más extraña, “We´re not in Kansas anymore” (“Ya no estamos en Kansas”). Seguro que se ha dicho más veces “I love you” (“Te quiero”) o “I hate you” (“Te odio”), pero supongo que son tan comunes que una recopilación de esas frases no tendría tanta gracia. Sin más, os aconsejo que pulséis play, es imposible que nos os riáis.





PD: Posiblemente, la frase más usada de la historia, incluso en este blog:



Vía | Subdivx
Vía:blog de cine
Texto:Juan Luis Caviaro

'Mr. Popper´s Penguins', tráiler de la nueva comedia de Jim Carrey



Buf, qué mal pinta esto, o quizá no tengo el día. Aquí os traigo el primer tráiler de la comedia ‘Mr. Popper´s Penguins’, protagonizada por Jim Carrey, una adaptación de 20th Century Fox del cuento homónimo de Richard y Florence Atwater, muy popular en Estados Unidos. El vídeo dura poco más de un minuto y, básicamente, muestra a Carrey volverse loco por tener que compartir su piso con unos pingüinos. Normal, aunque podría ser peor, parecen unos animalicos silenciosos. En fin, no hay mucho misterio, parece la típica película infantil sobre un tipo amargadillo y egocéntrico que de pronto descubre su lado más tierno y qué maravillosa es la vida sin tener que preocuparse del dinero… ejem. Mark Waters, responsable de títulos como ‘Ponte en mi lugar’ (‘Freaky Friday’) y ‘Ojalá fuera cierto’ (‘Just Like Heaven’), vamos, un prodigio en esto de hacer reír, se ha encargado de la puesta en escena de ‘Mr. Popper´s Penguins’, partiendo de un guion de Sean Anders, John Morris y Jared Stern.

El relato en el que se basa la película está editado en España con el título ‘Los pingüinos de Mr. Popper’, así que supongo que nuestros geniales distribuidores de cine lo mantendrán y no inventarán otro nuevo, pudiendo dedicar su singular imaginación ideando un potente eslogan para el póster (algo como “una peli pingüinísima” o “apingüínate” me parece inevitable). La historia se centra en un hombre de negocios cuya vida se transforma por completo el día que hereda seis pingüinos y su apartamento empieza a congelarse. Cabe señalar que Carla Gugino, Angela Lansbury, Philip Baker Hall, Madeleine Carroll, Ophelia Lovibond y Dominic Chianese, entre otros, acompañan a Carrey al frente del reparto. La comedia estará en los cines el próximo 17 de junio, al menos en EE.UU.
Vía:Blog de cine

'Passion Play', cine negro con Rourke, Fox y Murray, cartel


Por fin podemos echar un vistazo al primer cartel de ‘Passion Play’, una película que había caído en el olvido pese a contar con un llamativo elenco protagonista. Al parecer, no tuvo suerte en el festival de Toronto (septiembre de 2010) donde recibió malas críticas, perjudicando sus posibilidades de distribución; finalmente, tras meses en el limbo, se confirma que saldrá a la venta en DVD el próximo 31 de mayo, tras un estreno limitado en un par de cines de Nueva York y Los Ángeles. Triste desenlace para una producción de la que todavía no tenemos ni un mísero tráiler (hay una escena circulando por la red desde hace tiempo).

Escrita y dirigida por el debutante Mitch Glazer, la historia de ‘Passion Play’ gira en torno a un trompetista sin fortuna que se mete en buen lío tras liberar a una chica de las garras de un despiadado gangster. Mickey Rourke interpreta al músico, Megan Fox a la muchacha (descrita como una atracción de circo, una “freak”) y Bill Murray al mafioso. Rhys Ifans, Kelly Lynch, Jerry Sawyers y Rory Cochrane, entre otros, completan el reparto principal de un drama con sabor a cine negro que posiblemente tampoco llegue a nuestras carteleras. Y sin embargo, se estrenan cosas como ‘Esa abuela es mi padre’ (‘Big mommas: Like father, like son’). Misterios de este negocio. Por cierto, ojo con la señorita Fox, de estrella a gafe comercial; la moraleja: no menosprecies a Michael Bay.

PD: Glazer participó en los guiones de ‘Los fantasmas atacan al jefe’ (‘Scrooged’, 1988), ‘Grandes esperanzas’ (‘Great Expectations’, 1998) y ‘La prueba’ (‘The Recruit’, 2003), entre otros.

Vía | EntertainmentWeekly

Via:blog de cine

'Los tres mosqueteros' de Paul W.S. Anderson, tráiler



Hay directores que tardan años en levantar sus proyectos, otros emplean media vida, algunos jamás lo logran… Pero hay gente como Paul W.S. Anderson que no tiene esa clase de problemas, incluso cuando no saben hacer más que churros comerciales de dudosa calidad. Mientras su última entrega de ‘Resident Evil’ llegaba a los cines, con el éxito acostumbrado, él ya estaba rodando otra película, una nueva y libre versión de ‘Los tres mosqueteros’. Desde ayer circula por la red el primer tráiler de este film, que se estrena el próximo 15 de abril 14 de octubre, en salas 2D y 3D.

Basada en el clásico de Alejandro Dumas, ‘Los tres mosqueteros’ (‘The Three Musketeers’) está protagonizada por Logan Lerman, Matthew MacFadyen, Ray Stevenson y Luke Evans, quienes interpretan a D´Artagnan, Athos, Porthos y Aramis, respectivamente. Como sabéis de sobra, la historia se centra en las aventuras de un valiente joven que escapa de casa para cumplir su mayor deseo, convertirse en un mosquetero de la guardia del rey. Christoph Waltz, Milla Jovovich, Mads Mikkelson, Juno Temple y Orlando Bloom completan un espectacular reparto, sin duda la única razón para sentir curiosidad por esta producción, que tiene un aire a la ‘Sherlock Holmes’ de Guy Ritchie, con mucha acción, mucha explosión, típicos golpes de humor y poco respeto por la obra original. Nada que objetar respecto a lo último, si al menos supieran filmar acción…


Via:blog de cine

'The Man with the Iron Fists' ya está en fase de post-producción

Definitivamente, no era ninguna broma. En septiembre del año pasado supimos que el rapero Robert Fitzgerald Diggs, más conocido como RZA, afirmaba que Russell Crowe le acompañaría al frente del reparto de su debut como director, una violenta historia de artes marciales titulada ‘The Man with the Iron Fists’ (‘El hombre de los puños de acero’); no parecía muy probable, más que nada por el estado físico de Crowe, pero lo cierto es que recientemente acabó el rodaje y la película se encuentra ya en fase de post-producción. El estreno se espera para finales de este año.

RZA no solo dirige y protagoniza, también ha escrito el guion junto a Eli Roth (‘Cabin Fever’, ‘Hostel’). La historia de ‘The Man with the Iron Fists’ tiene lugar en la China feudal y se centra en un forastero anónimo que se dedica a fabricar armas para un pequeño pueblo, hasta que un día debe convertirse en el protector de sus habitantes. Rick Yune (que volverá a ser el villano), Lucy Liu, Pam Grier, Dave Bautista, Chia Hui Liu, Daniel Wu, Cung Le y Byron Mann acompañan a RZA y Crowe al frente del reparto; entre los productores, además de Roth, cabe destacar la presencia de Quentin Tarantino, cuya bendición seguro que ayudará comercialmente a la película.

PD: RZA y Crowe habían coincidido en dos películas hasta el momento, ‘American Gangster’ (2007) y ‘Los últimos tres días’ (‘The Next Three Days’, 2010).

Vía | TheWrap

Vía:Blog de cine