martes, 4 de enero de 2011

'The Mechanic', tráiler del remake, con Jason Statham en el papel de Charles Bronson

‘The Mechanic’ es el remake del film homónimo de 1972 protagonizado por Charles Bronson y dirigido por Michael Winner, que aquí se tituló ‘Fríamente… sin motivos personales’. Esta nueva versión la dirige Simon West (‘Con Air’, ‘Tomb Raider’) y cuenta en su reparto, además de con Jason Statham, con Donald Sutherland, Tony Goldwyn y Christa Campbell.

‘The Mechanic’ trata de Arthur Bishop, un matón a sueldo (Bronson-Statham) que explica en qué consiste su trabajo a un joven aprendiz, que está interpretado por Ben Foster en este remake, en el lugar de Jan-Michael Vincent. Por ejemplo, le cuenta que algunos de los asesinatos deben parecer accidentes, ya que los mejores trabajos son aquellos que la gente no sabe que has hecho. Lo que Arthur ignora es que su pupilo tiene un vínculo con una de sus víctimas.

El trailer, a pesar de que parece que cuenta la película entera, tiene una pinta bastante buena. Por lo menos, parece que hay mucha acción y que no está mal rodada. En EE. UU. y R. U. se estrenará el 28 de enero y en España, el 25 de febrero.



Vía:blog de cine

Pete Postlethwaite nos ha dejado


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Llevamos poco menos de cuatro días de este 2011 y ya tenemos que volver a la cruda realidad que nos recuerda lo efímeros que somos. La primera triste noticia del año, cinematográficamente hablando, es sin duda ésta. Pete Postlethwaite falleció el pasado domingo, a la edad de 64 años, en un hospital de Inglaterra tras una larga lucha contra el cáncer, enfermedad que combatió hasta el último de sus días no permitiendo que le apartase de su trabajo de actor, tanto en cine como teatro.

Postlethwaite es uno de los rostros secundarios más característicos de los últimos 20 años. Aunque empezó a formarse como profesor, enseguida cursó estudios de interpretación en la escuela Old Vic de Bristol. En los 70, década en la que mantuvo una relación con la actriz Julie Walters, intervino en películas como ‘Los duelistas’ (‘The Duellist’, Ridley Scott, 1977), y su rostro enseguida se nos hizo familiar cuando más adelante apareció en ‘Alien 3’ (id, David Fincher, 1992) o ‘El último mohicano’ (‘The Last of the Mohicans’, Michael Mann, 1992). Fue en 1993 cuando llamó verdaderamente la atención gracias a su portentosa interpretación en ‘En el nombre del padre’ (‘In the Name of the Father’, Jim Sheridan) por la que fue nominado al Oscar a mejor actor secundario.

No deja de sorprender que esa haya sido su única nominación en una carrera llena de excelentes interpretaciones. Steven Spielberg, con quien trabajó en dos ocasiones, llegó a comentar de él que era el mejor actor del mundo. Versátil hasta decir basta, era uno de esos actores todoterreno que solía bordar cualquier papel que cayese en sus manos. El año pasado pudimos disfrutar de su labor en film tan distintos como ‘Origen’ (‘Inception’, Christopher Nolan), ‘The Town, ciudad de ladrones’ (‘The Town’, Ben Affleck) o ‘Furia de titanes’ (‘Clash of the Titans’, Louis Leterrier).

Se ha ido un gran actor. Hasta siempre Pete.

Vía:blog de cine

'24', Tony Scott y Kiefer Sutherland quieren la película


Me decepcionó que la Fox no aceptara el guión, pero estoy verdaderamente convencido de que la película se hará en algún momento.

Son palabras de Howard Gordon, productor ejecutivo de la serie ‘24’, después de que el guión de una posible película, escrito por Billy Ray (‘La sombra del poder’), haya sido rechazado. Pero como veis, el productor aún tiene la esperanza de que la serie dará el salto al cine, y ha confirmado que el protagonista de aquélla, Kiefer Sutherland, se ha reunido en varias ocasiones con Tony Scott para hablar del proyecto. Al parecer, Scott está muy interesado y es el realizador mejor situado para tomar el mando de la película. Lo que en mi opinión es un tanto decepcionante, a tenor de la (escasa) calidad de sus últimos trabajos, ‘Domino’, ‘Deja Vu’, ‘Asalto al tren Pelham 123’ (‘The Taking of Pelham 123’) e ‘Imparable’ (‘Unstoppable’). ¿Qué os parece a vosotros?

Gordon no se ha referido a las causas por las que el libreto de Ray no ha convencido a los ejecutivos de 20th Century Fox, ni tampoco ha hablado de la trama de la película, pero sí ha desvelado que la discusión gira en torno a una “reaproximación” de la historia de Jack Bauer. ¿Y eso qué significa? Lo más probable, que la película empiece de cero, presentando un nuevo comienzo del personaje y una nueva misión que no tenga nada que ver con lo visto en televisión. En todo caso, la película está ahora mismo en punto muerto, y nunca se sabe, todo está en el aire en este momento, igual en unas semanas dan luz verde a un proyecto sin Sutherland, con un Bauer de veinte años. Veremos en qué queda todo.

PD: ‘24’ acabó el pasado 24 de mayo tras ocho temporadas.

Vía | Entertainment Weekly

Vía:blog de cine

Fockers repite en lo más alto

La taquilla americana se marca un buen inicio del 2011. Las cifras de esta semana sin estrenos han tenido un espléndido brillo para la mayoría de títulos, creciendo respecto a sus cifras de la pasada semana. Los 161-162M$ no logran superar los vertiginosos 220M$ de hace un año, con Avatar arrasando con todo, pero si son superiores a pasados años más “normales”. Ha habido para todos los públicos pero los grandes vencedores han sido el cine adulto y el familiar.

# Título Recaudación Var. % Salas Promedio Acumulado Presupuesto Semanas

1 Little Fockers (Universal) 25,7M$ -16% 3.554 7.250$ 102,5M$ 100M$ 2
2 True Grit (Paramount) 24,4M$ -2% 3.083 7.920$ 86,6M$ 38M$ 2
3 Tron: Legacy (Disney) 18,7M$ -2% 3.365 5.574$ 131,3M$ 170M$ 3
4 Yogi Bear (Warner) 12,3M$ +57% 3.515 3.523$ 65,7M$ 80M$ 3
5 Las Crónicas de Narnia 3 (Fox) 10,2M$ +8% 2.948 3.478$ 87M$ 145M$ 4
6 The fighter (Paramount) 10M$ +32% 2.534 3.950$ 46,3M$ 25M$ 4
7 Tangled (Disney) 9,8M$ +52% 2.582 3.797$ 167,8M$ 150M$ 6
8 Gulliver’s Travels (Fox) 9,3M$ +47% 3.089 3.011$ 27,4M$ 112M$ 2
9 Black Swan (Fox Searchlight) 8,8M$ +42% 1.553 5.720$ 47,8M$ 13M$ 45
10 The King’s speech (Weinstein) 7,7M$ +73% 700 11.108$ 22,9M$ 15M$ 6

Este fin de semana se ha vuelto a ver una pequeña batalla por el primer puesto entre los dos films fuertes del momento, Little Fockers y True Grit. Finalmente ha sido la comedia de Relativity Media la que se ha colocado en lo más alto con 25,7M$, un 16% menos que la pasada semana y un total ya de 102,5M$. Comparando con el anterior film, aquel lograba 162,4M$ en este momento, con un descenso muy similar, un 10%. La comedia no despierta el evidente interés que las anteriores pero no puede denominarse un fracaso ya que en las próximas semanas será capaz de amasar otros tantos millones que la deberían llevar a los 140-145M$. Al contrario que las anteriores, la crítica y el público no las ha amado ni las ha sorprendido (como pasó con la sorprendente química de Hoffman y Streisand como los padres de Ben Stiller). El film ha tenido la ventaja de ser la oferta para el sector de 20 a 30 años más sólida, alejándose del infantilismo de unas o del sabor “serio” de otras. Por esta razón ya a partir de la semana que se estrene Green Hornet, la cinta pasará a mejor vida. A nivel internacional tiene sus opciones a igualar el dato americano, entorno a los 140M$.

Por su cuenta, True Grit consigue casi repetir el mismo dato que la pasada semana, 24,5M$ para ya un total de 86,7M$ para este modesto western de los hermanos Coen. La cinta ha gustado mucho, con un enorme apoyo de la crítica y ya unas elevadas opciones a colocarse entre las nominadas a los Oscar. Los Coen tienen un enorme fanbase entre el sector procine de “calidad” pero esta vez han podido generar un film apto para un conjunto de masa adulta más allá de las grandes ciudades. Es una película muy apta para el gran sector americano de interior, un western clásico que ha generado un sólido boca-oreja entre esta audiencia y por lo que ya hay que pensar en un largo camino en la taquilla. Podría convertirse en el Gran Torino de los Coen, un cine sencillo y clásico que ha dado en la diana. Sus opciones ahora están en los 130M$. La duda está en si en el resto del mundo podrá llegar tan lejos, pero sea como sea es un éxito importante para la carrera de estos ya consolidados directores.

El tercer puesto ha sido para Tron: Legacy, que esta semana cae un discreto 2% hasta los 18,7M$ para ya amasar unos muy decentes 131,1M$. La cinta no ha desagradado nada pese a sus relativamente decepcionantes datos iniciales. Pasada la caída navideña el film logra aprovechar al 100 por 100 el fin de semana de año nuevo y ahora parece que podría aspirar a los 150-160M$ en el mercado americano. No es un cult movie de momento pero los buenos comentarios que ha generado le dan alguna opción más para las próximas semanas. Green Hornet le afectará pero el sector de 12 a 16 años y el de más de 25 años lo está apoyando sólidamente.

Los siguientes puestos han dado importantes aumentos a la gran mayoría de films siendo los mejores King’s Speech, que aumenta un 73% respecto a la pasada semana, Yogi Bear, un 57% y Tangled, un 52% más que hace siete días.

La película de Warner, Yogi Bear suma esta semana unos buenos 12,3M$ para ya un total de 65,7M$. El film no ha gustado y decepciona pero esta semana logra aprovechar el momento para que la película pueda tener una opción a los 80M$. Hay que ver que pasará en el resto del mundo, pero no estamos ante un fracaso sino ante una decepción del Estudio para conseguir generar una nueva franquicia estilo Alvin y las ardillas de Fox. No ha podido ser pese al enorme aparato promocional del Estudio. La enorme competencia de otros films le ha afectado muchísimo.

Positivos son los 10,25M$ que añade Las crónicas de Narnia 3 a un total que ya es de 87M$ en un mes. La cinta no emocionó pero durante estas vacaciones se ha confirmado como la mejor oferta familiar junto a Tangled. Su buen aspecto visual es superior a Yogi o Gulliver, ofreciendo un producto atractivo. Fox le ha dado mucho bombo y esto le ha ido a su favor para mantenerse activa. Su total actual ya es superior al esperado cuando se estreno y ahora toca pensar que la película podría llegar a unos positivos 100M$ en el mercado americano. En el resto del mundo las cifras son buenas y nada raro será que iguale los datos del segundo film. Comparando con El príncipe Caspian, Dawn Treader no presenta un descenso tan agudo como Caspian respecto al primer film. Fox era consciente de la limitada comercialidad del film en el mercado americano y puede que los datos hayan terminado no dejando un mal sabor de boca. Comparando con otros films de este 2010 como Percy Jackson, Prince of Persia, El aprendiz de brujo o The last Airbender, Narnia 3 es la de mayor éxito a nivel internacional, y a poca distancia de Airbender.

Disney ha visto esta semana como su nuevo clásico animado, Tangled, generaba otros espléndidos 10M$ para ya un total de 167,8M$. Las cifras de la película son excelentes, muy superiores a las mejores expectativas del Estudio y a nivel internacional el film también está dando muchas alegrías. Es un film que ha gustado, una buena adaptación del estilo de éxitos de principios de los ’90 para el público de ahora, todo lo contrario de lo que sucedió con Princess and the frog. Además, Disney ha podido crear una película que debe estar dando unos enormes ingresos de ventas de merchandising.

El otro film familiar del top10 es Gulliver’s Travel, que se mantiene en la octava posición con 9,3M$, un 47% superior que la pasada semana, pero en este caso un dato mucho menos espectacular. Primero porque la película ha aumentado en más de 540 cines su exhibición y segundo porque se estrenó en sábado por lo que ha dispuesto de un día extra respecto al fin de semana pasado. Sí otras películas más veteranas o de igual interés, como Yogi, están aumentando de un 55 a un 60%, lo positivo hubiera sido ver como el film de Fox aumentaba un 70-75%, pero queda claro que la cinta tiene un interés muy limitado en el mercado americano, afectada por la competencia, una escasa promoción y poco interés. Suma 27,4M$ y no parece que pueda llegar mucho más allá de los 42-44M$. Su presupuesto es de 112M$. La campaña promocional no ha sido fuerte ni brillante, totalmente abandonada a su suerte por parte de Fox, la cual parece haber centrado los esfuerzos en el mercado internacional. Es probable que con los datos de todo el mundo el Estudio recupere lo invertido en P&A, pero poco más allá.

El resto de habitantes del top10 han sido los films favoritos de cara a los Oscar, cine pensado para audiencias adultas y cinéfilas. En los tres casos, The fighter, Black Swan y The King’s Speech, los datos han sido buenos y llevan a las tres películas a excelentes totales.

The Fighter aumenta un 32 frente al 42% de Swan, mientras que King’s lo hace un 73%, por la misma razón que Gullvier, el film amplió sus copias el sábado, teniendo este fin de semana un día importante. En el primer caso, el film de Relativity Media, distribuido en Estados Unidos por Paramount, suma 10M$ a un total de 46,3M$ que ya son cifras con bastante color. El film sigue teniendo el enorme aparato de las nominaciones y los premios muy activo así como un decente boca a oreja, por lo que su carrera será suficientemente larga como para alcanzar los 66-70M$. A nivel internacional el film ha sido prevendido y su carrera se espera que se empezará de cara a los Oscar ya que este tipo de cine no suele tener muy buena aceptación fuera de los Estados Unidos.

Black Swan suma 8,8M$ a un total de 47,8M$ y como en el caso de Fighter su presencia mediática de cara a los premios es importante. Además, su boca-oreja es muy bueno logrando generar mucho interés entre todas las audiencias adultas de grandes ciudades. No es una cinta ultracomercial, ni para todos los paladares, Fox la ha hecho grande pero es probable que no pueda llegar más allá de estos cines sin generar un rechazo en algunos sectores de audiencia. Con todo, los 70M$ deberían ser una meta casi segura y en el resto del mundo, estrenada con una medida modestia debería dar buenos datos.

Lo mismo sucede con King’s Speech, es cine británico y este siempre suele tener una comercialidad limitada a unas audiencias. De momento los 22,9M$ logrados en 700 cines son unas cifras extraordinarias y seguramente com la carrera que le queda por delante debería estar aspirando a los 45M$.

Los Weinstein, responsables de King’s, también han estrenado esta semana Blue Valentine, drama muy independiente y modesto que durante semanas ha tenido un publicity importante, y que ya es un film que sonó mucho en festivales. Su inicio ha sido excelente, generando en 4 cines 193.000$ (48.400$ por cine). La película es un pequeño producto con presupuesto muy bajo y gran apoyo de la crítica. A poco que haya gustado entre su público, Weinstein la podría mantener activa hasta los Oscar y ahí darle un ligero empuje. No es un film masivo, seguramente las grandes ciudades serán su terreno (como ya pasó con Half Nelson).

El otro estreno de la semana es Another year, nueva película de Mike Leight, cine británico de gran nombre, más digerible que Ken Loach para las audiencias americanas (y mundiales) y con un largo recorrido de festivales (Cannes entre ellos). La película tiene una buena crítica y Sony ha sabido dar un muy bien medido empuje promocional para que recaudará 111.000$ en 6 cines. También suena para los Oscar y si Leight logra entrar en la carrera entonces la película mejorará muchos sus ambiciones.

Otros films de peso esta semana son Rabbit Hole, que aumenta un 65% respecto a su floja semana pasada, y Somewhere, que lo hace un 16%. No aumentan salas y ninguna de las dos está destacando de forma especial. En ambos casos las novedades y la batalla por este público cinéfilo les está siendo dura. Las dos se colocan ya en los cerca de los 430.000$, aún con bastante camino por delante.

Texto:Pau Brunet

Vía:Box office

domingo, 2 de enero de 2011

¿Cual es la película más esperada del 2011?. El mago tiene la respuesta


Con la primera entrega de ‘Harry Potter y las Reliquias de la Muerte‘ todavía en cartelera, con una recaudación y un éxito realmente tremendo, sus numerosos fieles seguidores esperan ansiosos la segunda entrega. De hecho, la octava y última película de la saga creada por J.K. Rowling es con una gran diferencia la película más esperada de 2011.

Así se deduce de una encuesta realizada por Fandango.com, una página destinada a la venta anticipada de entradas a través de Internet, y que proclama que ‘Harry Potter y las Reliquias de la Muerte- Parte 2′, que en versión 3D llegará a los cines el 15 de julio, es la película más esperada del 2011 para los hombres….y también para las mujeres.

La cinta que volverán a protagonizar Daniel Radcliffe, Emma Watson y Rupert Grint, fue elegida por el 26% de los hombres y el 24% de las mujeres.

Es curioso y significativo que si bien ambos sexos coinciden en el primer lugar, los hombres y mujeres mostraron sus diferencias en el segundo puesto: las chicas la segunda cinta más esperada del 2011 es nueva entrega del romance de vampiros de Crepúsculo, con la primera parte de ‘Amanecer’, Los hombres optaron por una versión mucho más canalla, la secuela de la comedia ‘Resacón en Las Vegas’.

La clasificación de los hombres es la siguiente:

1. ‘Harry Potter y las Reliquias de la Muerte, parte 2′ 26%
2. ‘Resacón en las Vegas 2′ 14%
3. ‘Piratas del Caribe: En mareas misteriosas’ 11%
4. ‘Cowboys & ALiens’ 6%
5. ‘Transformers: Dark Of the Moon’ 6%

El sexo femenino se ha decantado por las siguientes películas:

1. ‘Harry Potter y las Reliquias de la Muerte, parte 2′ 26%
2.’ La saga crepúsculo: Amanecer (Parte I)’ 20%.
3. ‘Resacón en las Vegas 2′ 14%
3. ‘Piratas del Caribe: En mareas misteriosas’ 11%
5.’ Transformers: Dark Of the Moon’ 6%

‘Kung Fu Panda 2′, primer spot de TV. Repitiendo fórmula pandística



Vía:tu blog de cine

Los diez mejores y peores carteles de 2010


Al igual que hice los dos años anteriores, he querido hacer un repaso y destacar los diez mejores y los diez peores carteles cinematográficos de este 2010 que ya consume sus últimas horas. Como es lógico, en esta selección no tiene relevancia la calidad de las películas, solo el diseño del póster que las anuncia, y quiero aclarar que para confeccionarla solo he tenido en cuenta los que corresponden a títulos que se han estrenado este año en España, que han pasado por nuestra cartelera a lo largo de 2010. La última vez consideré los que aparecían publicados en Blogdecine desde el 1 de enero al 31 de diciembre, pero dio lugar a malentendidos y tras consultarlo con mis compañeros, creo que esta otra opción era más correcta.

Por supuesto, esta lista es totalmente subjetiva y lo normal es que cada uno tenga sus diseños favoritos, así que no dudéis en usar los comentarios para dejar claro los vuestros. Sin más, a continuación tenéis mi selección de los mejores y los peores carteles del año:

Los diez mejores carteles del año

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the social network cartel

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Los diez peores carteles del año

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Si no veis los carteles , aqui esta el artículo original
http://www.blogdecine.com/carteles/los-diez-mejores-y-peores-carteles-de-2010

Vía:blog de cine

Impresionante reparto para lo nuevo de Andrew Dominik, el thriller 'Cogan´s Trade'

Parece que Andrew Dominik está por fin a punto de emprender su nuevo largometraje, tres años después del estreno de ‘El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford’ (‘The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford’). Se dijo que su próximo trabajo iba a ser ‘Blonde’, un biopic de Marilyn Monroe con Naomi Watts, pero deben haber surgido complicaciones ya que el realizador neozelandés tiene otro proyecto entre manos, un thriller titulado ‘Cogan´s Trade’, adaptación de la novela homónima de George V. Higgins, cuyo rodaje va a comenzar el próximo mes de marzo.

Para este nuevo trabajo, Dominik volverá a tener a sus órdenes los dos protagonistas de su anterior film, Brad Pitt y Casey Affleck, que encabezarán un reparto en el que se rumorea que también van a estar Javier Bardem, Zoe Saldana, Josh Brolin, Bill Murray, Mark Ruffalo y Sam Rockwell, entre otros. Impresionante, ¿no? La noticia ha sido publicada por un portal de Nueva Orleans, donde va a producirse el rodaje, y por ahora no ha sido desmentida oficialmente, así que esperemos que se confirme y podamos ver a todos estos actores juntos. En cuanto a la trama, gira en torno a Jackie Cogan (Pitt), un investigador que trata de resolver una serie de robos producidos en casinos que protege la mafia.

PD: Dominik debutó en el año 2000 con ‘Chopper’, protagonizada por Eric Bana.

Vía | Scene

Vía_Blog de cine

Las diez peores películas de 2010

Recién concluido el año 2010, es hora de hacer balance y destacar las mejores y las peores películas que hemos visto a lo largo de los últimos doce meses. Aunque no resulta complicado hacer una selección con lo peor (y eso que se han estrenado muchas producciones lamentables), sí que supone un esfuerzo el hecho de rememorarlas y tener que hablar de ellas, otra vez. Porque se trata del peor cine que uno ha visto en todo el año, y eso por fortuna se va olvidando, no quedan muchas huellas de esas historias en la memoria. En fin, como siempre, la que tenéis a continuación es una lista subjetiva, personal e intransferible, con lo que yo considero que son los diez peores títulos de 2010, de todos los que pude ver. Podéis usar los comentarios para dejar vuestras listas particulares, me gustaría leerlas.

‘El hombre lobo’ (‘The Wolfman’)

Una de las mayores decepciones de 2010. Con Benicio del Toro, Anthony Hopkins, Emily Blunt y Hugo Weaving al frente del reparto, cabía esperar cualquier cosa menos un desastre, pero todo fueron problemas desde que Mark Romanek abandonó el proyecto por diferencias creativas y su puesto lo ocupó Joe Johnston, con la idea de entregar un producto más convencional y comercial. Se intuye lo que pudo ser esta nueva versión de ‘El hombre lobo’, pero el resultado está muy lejos de emocionar, aterrar o entretener. Podéis leer más en mi crítica.

‘Furia de titanes’ (‘Clash of the Titans’)

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Esto era un bodrio anunciado. Un relato desastroso, sin emoción alguna, en el que Louis Leterrier vuelve a demostrar que es un realizador con más suerte que talento. ‘Furia de titanes’ fue elegido el peor remake y la peor película en formato 3D (lo cual no es de extrañar pues fue añadido en post-producción) en dos encuestas de Blogdecine, y sin embargo hablamos de uno de los mayores éxitos de 2010, hasta el punto de que se va a rodar una secuela este año. A veces ocurre esto, el marketing logra nublar el juicio. Podéis leer más en mi crítica.

‘En el límite del amor’ (‘The Edge of Love’)

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Con dos años de retraso nos llegó un sorprendente despropósito titulado ‘En el límite del amor’, soporífero drama romántico centrado en los dos amores del poeta Dylan Thomas, una producción cuyo gancho residía en contar con tres estrellas en el reparto (Keira Knightley, Sienna Miller, Cillian Murphy). Mediocre realización de John Maybury (intentando lucirse en lugar de ceñirse a las necesidades del relato) y malas interpretaciones para un film sin interés que nunca debió llegar a nuestra cartelera. Podéis leer más en mi crítica.

‘Legión’ (‘Legion’)

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Dios se aburre, no le gusta lo que ve y decide acabar con la raza humana, así que envía a todos sus ángeles para provocar una masacre… pero en el último momento recurre a algo más sencillo, proporciona dinero a Scott Stewart para que filme ‘Legión’, una de las propuestas más absurdas y bochornosas del año. Una de esas cosas tan ridículas que parecen mal hechas a propósito. Para el recuerdo, el imposible superhéroe encarnado por Paul Bettany o la vieja demoníaca que camina por el techo. Podéis leer más en mi crítica.

‘Percy Jackson y el ladrón del rayo’ (‘Percy Jackson & the Olympians: The Lightning Thief’)

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‘Percy Jackson y el ladrón del rayo’ fue un intento de empezar un fenómeno similar a ‘Harry Potter’, para lo cual se contrató a Chris Columbus (responsable de las dos primeras entregas de la citada saga), se rodeó a los jóvenes protagonistas de secundarios de renombre (como Uma Thurman o Pierce Brosnan), se dispuso de un elevado presupuesto y se prepararon escenas con muchos efectos visuales. El resultado fue un pastiche nefasto, carente del espíritu aventurero de las películas del joven mago creado por J.K. Rowling, y con un protagonista insufrible (Logan Lerman) que en un alarde de ingenio, llega a usar un iPod para vencer a la medusa (un mal año para la mitología). El peor ejemplo del blockbuster juvenil, tan mala que no logré reunir fuerzas para redactar una crítica.

‘Prince of Persia: Las Arenas del Tiempo’ (‘Prince of Persia: The Sands of Time’)

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Mantienen los fans del videojuego que ‘Prince of Persia: Las Arenas del Tiempo’ es una buena adaptación, porque se ha respetado más o menos la trama, los escenarios son parecidos, los actores también, y el protagonistas realiza saltos espectaculares. Está claro que era muy fácil contentarles, pues nada de lo dicho requiere especial dedicación ni talento. Se dice que el cine de palomitas no requiere buenas interpretaciones, una fantástica dirección o un gran guión, pero yo no estoy de acuerdo, yo me aburro si Mike Newell corta las escenas en tantos trozos que no me entero de nada, si Jake Gyllenhaal y Gemma Arterton se limitan a posar ante la cámara y no hay química entre ellos, o si los personajes van de un lado sin que importe el motivo o los conflictos que superan. Podéis leer más en mi crítica.

‘The Runaways’

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Con el reclamo de contar con las famosas Kristen Stewart y Dakota Fanning como protagonistas, se estrenó en nuestros cines ‘The Runaways’, un indigesto biopic donde lo único rescatable es la divertida sobreactuación de Michael Shannon. Escrita y dirigida por Floria Sigismondi, se supone que la película narra la aventura musical y vital de dos jóvenes con talento perdidas en una espiral de sexo, drogas y Rock and Roll, pero lo que queda es una irritante acumulación de clichés, gratuitos juegos visuales y malas interpretaciones (lamentable el trabajo de las dos estrellas). No es de extrañar que no llegara e estrenarse en Estados Unidos, vendiéndose directamente en el mercado doméstico.

‘Pesadilla en Elm Street: El origen’ (‘A Nightmare on Elm Street’)

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Michael Bay sigue desempolvando títulos exitosos del género de terror para darles un aire moderno y ganar millones de dólares de la forma más cómoda posible. La nueva ‘Pesadilla en Elm Street’ (en España llevó el subtítulo ‘el origen’, como si fuese una precuela) está firmada por Samuel Bayer y destroza todos los aciertos del film de Wes Craven, empezando por el monstruoso y enigmático Freddy Krueger (y eso que contaban con Jackie Earle Haley para darle vida). Desganada, torpe, sin la gracia ni la violencia de la original, solo puede servir como manual de lo que no debe hacerse en una película de terror. Podéis leer más en mi crítica.

‘Jonah Hex’

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Una de las sorpresas más negativas del año, con un reparto encabezado por Josh Brolin, John Malkovich y Michael Fassbender, no cabía esperar semejante bodrio. Un horror de principio a fin, una de esas producciones que tanto daño hacen a las adaptaciones de cómics, diseñada sin ningún aprecio por la obra en la que se basa, únicamente para intentar crear una rentable franquicia. No será esta vez, ‘Jonah Hex’ ha sido uno de los grandes fracasos del año y ni siquiera llegó a estrenarse en nuestros cines. Podéis leer en mi crítica.

‘Uncle Boonmee recuerda sus vidas pasadas’ (‘Loong Boonmee raleuk chat’)

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Para algunos es la mejor película del año (en especial desde que ganó la Palma de Oro), pero para mí es una de las peores. ‘Uncle Boonmee recuerda sus vidas pasadas’ es cine vacío, cine muerto, que no requiere ningún talento para su realización ni aporta nada a quien lo ve, una tomadura de pelo consentida y aplaudida por la crítica elitista. Su visionado es tan valioso como mirar por la ventana durante dos horas. Podéis leer más en mi crítica.

PD: Se han quedado fuera de la lista por poco, ‘Exposados’, ‘Daybreakers’ (podéis leer mi crítica) y ‘Centurión’.

Vía:Blog de cine

'Another Year', una de las posibles candidatas a los Oscar, trailer

Ya ha dado comienzo otro año y por ese motivo queremos traeros el trailer de ‘Another Year’, la última película de Mike Leigh, que se dice que podría obtener alguna candidatura a los Oscar, ya que en estos momentos está viviendo su estreno en EE. UU. —la fecha del español aún no está prevista—.

En los festivales por lo que pasó, ‘Another Year’ ya obtuvo aclamaciones. Habíamos comunicado los comentarios que recibió en Cannes, por ejemplo. Tanto Leigh como los actores de esta película poseen ya varias estatuillas de diferentes galardones, pero cuando se le plantean sus posibilidades con la Academia norteamericana, el británico asegura que «lo creeré cuando lo vea».

La película trata de un matrimonio feliz, interpretado por Jim Broadbent y Ruth Sheen, que se ve rodeado, durante las cuatro estaciones de un año cualquiera, de sus amistades, compañeros de trabajo y familia. Todos estos parecen tener algún componente de infelicidad en sus vidas, por ejemplo, una de las amigas, a la que da vida Lesley Manville, es alcohólica.

Mike Leigh es un director que confía en la improvisación y al mismo tiempo en el guion. ¿Que cómo se come eso? Leigh plantea la premisa, desarrolla los personajes y crea un mundo tridimensional. Con todo ello, ya en la localización, se ponen en práctica las situaciones que el autor había previsto y se improvisa sobre ellas. Partiendo de esa improvisación, se transcribe al guion lo que se ha dicho, que luego se revisa y reescribe, para que sea tan preciso como al cineasta le gusta. Y eso se ensaya las veces que sean necesarias.




Vía:blog de cine