The Plot: A look at one year in the life of four babies living on different continents: Ponijao (Opuwo, Namibia), Bayar (Bayanchandmani, Mongolia), Mari (Tokyo, Japan), and Hattie (San Francisco, California).
The Plot: A drama centered around three women: A 50-year-old medical professional (Bening), the daughter she gave up for adoption 35 years ago (Watts), and an African American woman (Washington) looking to adopt a child of her own.
The Plot: With the world now aware of his dual life as the armored superhero Iron Man, billionaire inventor Tony Stark (Robert Downey Jr.) faces pressure from the government, the press, and the public to share his technology with the military. Unwilling to let go of his invention, Stark, along with Pepper Potts (Gwyneth Paltrow), and James "Rhodey" Rhodes (Don Cheadle) at his side, must forge new alliances -- and confront powerful enemies.
Mira trailer en los entrenos de la semana pasada en España
Hasta cinco películas de producción nacional se estrenan hoy viernes. ¡Cinco! Se dice pronto. Y estamos en crisis, y el cine está en declive, y no hay dinero, y a la gente le importan un comino las pelis españolas… Pero ahí están. Cinco. Hala, alegría. A ver cuánto recaudan entre todas. Aparte de lo patrio hay que destacar que por supuesto también nos llegan las típicas producciones estadounidenses destinadas a comerse la taquilla, una comedia francesa y una vieja joya animada recuperada, que es lo mejor que se estrena pero desgraciadamente sólo en las ciudades más importantes del país. Es lo que hay. Echad un vistazo, si os apetece:
Dirección:Adán Aliaga. País:España. Año: 2009. Duración: 100 min. Género:Drama. Interpretación: Manuel Martínez (Bruno), Marieta Orozco (Lorena), Ferrán Lahoz (Dino), Lourdes Barba (Rita), Morgan Blasco (Carlo), Nuria Casas (Carla), Martha Carbonell (Angustias), Carla Gordillo (Lia). Guión: Adán Aliaga; basado en el cómic de Mattotti y Piersanti. Producción ejecutiva: Ignacio Benedeti, Juanjo Giménez, Miguel Molina y Xosé Zapata. Música: Vincent Barrière. Fotografía: Pere Pueyo. Montaje: Aurora Sulli. Vestuario: Irene Orts. Distribuidora: Nadir Films. Estreno en España: 7 Mayo 2010. No recomendada para menores de 18 años.
Sinopsis: “Estigmas” es la historia de Bruno, un hombre tosco, fuerte y adicto al alcohol. Bruno sólo intenta ser una persona normal, pero su destino ya está escrito. Un día despierta y sus manos empiezan a sangrar, lo que da inicio a un viaje de redención a través del sufrimiento, el dolor y la muerte. A partir de ahora tendrá que convivir con sus nuevos estigmas…
¿Qué podemos esperar? Primero la virgen y ahora estigmas, genial, estamos modernizándonos a pasos agigantados. ¿No habría sido mejor estrenar esto en los días de semana santa, que es cuando más gente va de fiel creyente? La sinopsis no invita a verla, pero Aliaga recibió bastantes premios por su anterior trabajo, el documental ‘La casa de mi abuela’, que seguro que es un retrato… ejem, terriblemente fascinante. Ya me decís, a los que os sobre el tiempo.
Dirección y guión:Julio Medem. País:España. Año: 2010. Duración: 108 min. Género:Drama. Interpretación:Elena Anaya (Alba), Natasha Yarovenko (Natasha), Enrico Lo Verso (Max), Najwa Nimri (Edurne). Producción: Álvaro Longoria. Música: Jocelyn Pook. Fotografía: Alex Catalán. Montaje: Julio Medem. Dirección artística: Montse Sanz. Vestuario: Carlos Díez. Distribuidora:Paramount Pictures Spain. Estreno en España: 7 Mayo 2010. No recomendada para menores de 16 años.
Sinopsis:Una habitación de hotel en el centro de Roma es el escenario interior en el que dos mujeres jóvenes que se acaban de conocer, se internan juntas en una aventura física que les tocará el alma. Todo transcurre en una noche y en las primeras horas de la mañana de un día del comienzo del verano de 2008, antes de que Roma lance a cada una de ellas al lugar al que pertenecen; por la tarde Alba volará a España, y Natasha a Rusia. La habitación del hotel, que parece haberlas estado esperando siempre con la emoción de la Historia incrustada en sus viejas paredes, sugestiona una atmósfera cargada de erotismo y sensualidad, con una extraña fuerza que engancha sus miradas apuntando hacia lo desconocido. Nacen sentimientos nuevos que Alba y Natasha aceptan, y al mismo tiempo quitan importancia hablándose con soltura y buen humor. Un pacto natural de ligereza que propicia situaciones tan cómicas como enigmáticas, antes del ataque inesperado de un amor punzante como una flecha lanzada desde lo alto.
¿Qué podemos esperar? Medem es un tipo listo, sabe qué hacer para vender sus trabajos, sabe jugar con la polémica y que su obra parezca importante. Por otro lado, ¿escenas lésbicas en pantalla grande con Anaya? Hay que ser muy asexuado para perdérselo.
Título original: Kaze no tani no Naushika. Dirección y guión:Hayao Miyazaki. País:Japón. Año: 1984. Duración: 118 min. Género:Animación, ciencia-ficción, fantasía. Producción: Isao Takahata. Música:Joe Hisaishi. Dirección artística: Mitsuki Nakamura. Distribuidora:Aurum. Estreno en Japón: 11 Marzo 1984. Estreno en España: 7 Mayo 2010. No recomendada para menores de 7 años.
Sinopsis: Mil años después de una guerra mundial catastrófica, la humanidad sobrevive a duras penas a orillas de un bosque contaminado con gases tóxicos e insectos mutantes gigantes, que cubren gran parte de la Tierra. El Valle de Viento es un reinado minúsculo, rodeado de reinos más poderosos y hostiles. Nausicaä es la princesa del Valle del Viento, y única hija del rey; gran piloto y guerrera, la princesa también es compasiva; trata de encontrar un sentido del bosque contaminado y se resiste a ver a los insectos como enemigos. La crisis estalla cuando el reino vecino de Tolmekia, al mando de la princesa Kushana, invade el pueblo e intenta revivir a un mortífero “Dios de la guerra”, de los tiempos de la gran guerra, para triunfar contra sus enemigos y contra el bosque contaminado. “Nausicaä del Valle del Viento” es originalmente un manga en siete entregas firmados por el propio Miyazaki.
¿Qué podemos esperar? Un espectáculo inédito en nuestro país, una de las mejores películas que se verán este año. Ni más, ni menos.
Dirección: Pilar Távora. País:España. Año: 2009. Duración: 105 min. Género:Drama. Interpretación: Ramón Rivero, Gala Évora, Gloria de Jesús, José Burgos, David Lora, Julio Vargas, Nacho Vázquez. Guión: Santiago Escalante. Producción ejecutiva: Pilar Távora. Música: José Miguel Évora y Borja Évora. Fotografía: Marc Cuxart. Montaje: Pilar Távora. Dirección artísitca: Luis Manuel Carmona. Vestuario: Lucía Navarro. Distribuidora:Karma Films. Estreno en España: 7 Mayo 2010. No recomendada para menores de 13 años.
Sinopsis: “Madre amadísima” narra la historia sobre la vida de Alfredito, un homosexual nacido en 1952. Una conversación de Alfredito con su Virgen, a la que viste para la procesión, nos conduce a conocer las experiencias del personaje. La ternura, la marginación, el humor, el amor a la madre y a la Virgen, el despertar sexual, la droga, la religión, la soledad o la amistad van dándose la mano, consolidando esta historia, común a millones de seres humanos de todo el mundo.
¿Qué podemos esperar? Vale, una historia para conocer a un tipo cuya historia nos prometen que es la misma que la de millones de personas más. ¿Y qué hay de interesante en eso? En fin, mirad la fotico. Parece una oferta exclusiva para fanáticos del cine patrio y gays reprimidos que necesiten consejos visuales. Ya me contaréis si he acertado.
Dirección y guión:Jordi Llompart. País:España. Año: 2009. Duración: 90 min. Duración: 90 min. Género:Aventuras, familiar, fantasía. Interpretación: Eva Gerretsen (Jana), Raymond Mvula (Mel), Leonor Watling (hada), Adrià Collado (padre de Jana), Verónica Blume (madre de Jana), Michael Van Wyk (Kabbo). Producción: Jordi Llompart. Música: David Giró. Fotografía: Tomàs Pladevall. Montaje: Bernat Aragonés. Dirección artística: Gavin Perrow y Barbara Lange. Vestuario: Theresa Stead. Distribuidora:Filmax. Estreno en España: 7 Mayo 2010. Apta para todos los públicos.
Sinopsis: Tras su encuentro con un niño bosquimano hospitalizado, Jana, una niña de 10 años, iniciará un viaje fantástico en busca del niño por África. Acompañada de su caballo alado, Jana conocerá a Mel, su nuevo mejor amigo, y juntos vivirán auténticas aventuras con animales, plantas y criaturas fantásticas.
¿Qué podemos esperar? Otra producción española más, esta vez con mucha promoción detrás y el timo del 3D como principal gancho para el público. El tour por el continente africano suena bien, pero que le hayan metido las tres dimensiones para forrarse, pues no. Luego hablaremos mal de los norteamericanos…
Título original:Law abiding citizen. Dirección:F. Gary Gray. País:USA. Año: 2009. Duración: 109 min. Género:Thriller. Interpretación:Jamie Foxx (Nick Rice), Gerard Butler (Clyde Shelton), Colm Meaney (detective Dunnigan), Bruce McGill (Jonas), Leslie Bibb (Sarah Lowell), Viola Davis (April), Michael Irby (Sean Garza), Gregory Itzin (Warden Iger), Regina Hall (Kelly Rice), Christian Stolte (Clarence). Guión: Kurt Wimmer. Producción: Gerard Butler, Mark Gill, Lucas Foster, Robert Katz, Alan Siegel y Kurt Wimmer. Música:Brian Tyler. Fotografía: Jonathan Sela. Montaje: Tariq Anwar. Diseño de producción: Alex Hajdu. Vestuario: Jeffrey Kurland. Distribuidora:Warner Bros. Pictures International España. Estreno en USA: 16 Octubre 2009. Estreno en España: 7 Mayo 2010. No recomendada para menores de 16 años. Sinopsis: Clyde Shelton es un hombre que ve cómo uno de los asesinos de su esposa e hija sale en libertad gracias a un acuerdo legal. Desolado por la noticia, iniciará una venganza contra los criminales y contra todos aquellos que han hecho posible el trato.
¿Qué podemos esperar? Un thriller absurdo y fascista, a tenor de la crítica de mi compañero Alberto Abuín.
Título original: The back-up plan. Dirección:Alan Poul. País:USA. Año: 2009. Duración: 106 min. Género:Comedia romántica. Interpretación:Jennifer Lopez (Zoe), Alex O’Loughlin (Stan), Eric Christian Olsen (Clive), Anthony Anderson (padre del parque), Michaela Watkins (Mona), Noureen Dewulf (Daphne), Linda Lavin (Nana), Tom Bosley (Arthur), Robert Klein (Dr. Harris), Danneel Harris (Olivia). Guión: Kate Angelo. Producción: Todd Black, Jason Blumenthal y Steve Tisch. Música:Stephen Trask. Fotografía: Xavier Pérez Grobet. Montaje: Priscilla Nedd Friendly. Diseño de producción: Alec Hammond. Vestuario: Karen Patch. Distribuidora:Sony Pictures Releasing de España. Estreno en USA: 23 Abril 2010. Estreno en España: 7 Mayo 2010. Apta para todos los públicos.
Sinopsis: Jennifer Lopez interpreta a una mujer soltera que, para dar respuesta a su necesidad de ser madre, decide someterse a un tratamiento de inseminación artificial. Sin embargo, por aquellas ironías de la vida, el mismo día en que su test de embarazo da positivo, conoce al hombre de su vida, o lo que es lo mismo, se le presenta el Plan A.
¿Qué podemos esperar? Si la propia López vomita viendo su peli, está bastante claro, ¿para qué perder el tiempo?
Dirección y guión: Julia Solomonoff. Países:Argentina, España y Francia. Año: 2009. Duración: 85 min. Género:Drama. Interpretación: Guadalupe Alonso (Jorgelina), Nicolás Treise (Mario), Mirella Pascual (Elba), Gabo Correa (Eduardo), María Clara Merendino (Luciana), Guillermo Pfenning (Héctor), Arnoldo Treise (Óscar). Producción: Pepe Salvia, María Teresa Arida y Lucía Seabra. Música: Sebastián Escofet. Fotografía: Lucio Bonelli. Montaje: Rosario Suárez y Andrés Tambornino. Dirección artística: Mariela Ripodas. Vestuario: Natalia Vacs. Distribuidora:Warner Bros. Pictures International España. Estreno en Argentina: 5 Noviembre 2009. Estreno en España: 7 Mayo 2010. No recomendada para menores de 7 años.
Sinopsis: En un espacio aparentemente bucólico, un secreto se revela, espontáneamente. Al volver de una cabalgata, Jorgelina nota una mancha de sangre en la montura. Y otra mancha en el pantalón de Mario. Mario no sabe qué decir. No sabe por qué, pero él no es como los demás. Jorgelina lo acompañará en un camino de descubrimiento, temor y aceptación. Una revelación que los unirá más de lo imaginado.
¿Qué podemos esperar? ¿¿Dos niños que tras cabalgar tienen manchados los pantalones?? Por favor, parece un sketch de ‘Padre de familia’... La última producción levantada con dinero de aquí se estrenó en Argentina el pasado mes de noviembre, así que igual algún lector perturbado de allí nos puede dar su honesta opinión sobre esta cosa que en principio parece muy recomendable para los obispos.
Título original: Date night. Dirección:Shawn Levy. País:USA. Año: 2009. Duración: 92 min. Género:Comedia. Interpretación:Steve Carell (Phil Foster), Tina Fey (Claire Foster), Mila Kunis (Whippit), James Franco (Taste), Mark Wahlberg (Holbrooke), Common (Collins), Kristen Wiig (Haley), Taraji P. Henson (detective Arroyo), Mark Ruffalo (Brad), William Fichtner (Frank). Guión: Josh Klausner. Producción: Shawn Levy y Tom McNulty. Música:Christophe Beck. Fotografía: Dean Semler. Montaje: Dean Zimmerman. Diseño de producción: David Gropman. Vestuario: Marlene Stewart. Distribuidora:Hispano Foxfilm. Estreno en USA: 9 Abril 2010. Estreno en España: 7 Mayo 2010. No recomendada para menores de 7 años.
Sinopsis: Después de saber que dos de sus mejores amigos se van a separar tras una vida similar a la suya, Phil y Claire empiezan a temer lo que les aguarda: una escenario de anodina indiferencia y la consiguiente separación. En un intento de escapar del piloto automático en su salida semanal, y con la esperanza de darle a sus vidas un mayor aliciente, Phil decide alterar el plan habitual y sorprender a Claire: llevándola a un flamante y muy popular restaurante de Manhattan. Sin embargo, no han hecho reserva. Deseosos de sentarse a la mesa antes de las doce de la noche, los Foster se hacen pasar por una pareja que tenía reserva y que no se ha presentado. ¿Qué daño podía haber en ello? Phil y Claire ahora son los Tripplehorn. Sin embargo, los Tripplehorn son una pareja de ladrones que han robado a una gente muy peligrosa…
¿Qué podemos esperar? En el mejor de los casos, una comedia divertida con la que relajarse y olvidarse de todo durante una hora y media. En el peor, otra bobada de Hollywood que hará que deseemos su destrucción inmediata. El tráiler apunta a lo primero, y Fey está en un gran momento, creo que podemos darle una oportunidad.
Título original: Le petit Nicolas. Dirección: Laurent Tirard. País:Francia. Año: 2009. Duración: 90 min. Género:Comedia, familiar. Interpretación: Valérie Lemercier (madre), Kad Merad (padre), Sandrine Kiberlain (maestra), Maxime Godart (Nicolás), François-Xavier Demaison (el Caldo), Michel Duchaussoy (director), Michel Galabri (ministro). Guión: Laurent Tirard y Grégoire Vigneron; basada en la obra de René Goscinny y Jean-Jacques Sempé. Producción: Olivier Delbosc y Marc Missonnier. Música:Klaus Badelt. Fotografía: Denis Rouden. Montaje: Valérie Deseine. Diseño de producción: Françoise Dupertuis. Vestuario: Pierre-Jean Larroque. Distribuidora:Vértigo Films. Estreno en Francia: 30 Septiembre 2009. Estreno en España: 7 Mayo 2010. Apta para todos los públicos.
Sinopsis: Nicolás lleva una vida tranquila. Tiene unos padres que le quieren, una panda de amigos “fenómenos” con los que se divierte muchísimo y no tiene ninguna gana de que cambien las cosas. Pero un día, Nicolás escucha una conversación entre sus padres que le hace pensar que su madre está embarazada. Le entra el pánico y se pone en lo peor: pronto llegará un hermanito, que ocupará tanto espacio que sus padres ya no podrán ocuparse de él y acabarán incluso abandonándole en el bosque, como a Pulgarcito…
¿Qué podemos esperar? Quiero pensar que es una adaptación fiel y divertida de la obra de Goscinny y Sempé (de donde Elvira Lindo robó para crear su popular Manolito Gafotas). Teniendo en cuenta todo lo demás, este título resulta de lo más atractivo, habrá que darle una oportunidad.
J.J. Abrams la ha vuelto a liar. Hace días se filtraron los primeros datos de su próxima película como director, y hoy ya circula por la red el primer teaser tráiler, grabado “ilegalmente” en un cine (lo proyectan antes de ‘Iron Man 2’ en Estados Unidos). Lo cierto es que aunque la calidad del vídeo deja bastante que desear, le viene estupendamente al avance, como si en realidad debiera verse así. De hecho, no me extrañaría que esto fuera parte del plan, teniendo en cuenta que Paramount Pictures aún no ha retirado el vídeo de Youtube, con lo rápidos que son para estas cosas. En fin, ahí lo tenéis, es una escena que nos adelanta una película que todavía no se ha rodado, y lo hace de manera espectacular. Abrams demuestra otra vez que es un maldito genio del marketing.
El título de su nueva película es ‘Super 8’; según parece es un homenaje a las películas de ciencia ficción de Spielberg de los 70 y los 80, y lo único que se sabe sobre la trama (como podéis comprobar por el tráiler) es que gira en torno al Área 51 y a “algo” que escapa del control de las fuerzas armadas. El rodaje comenzará a finales de este año y el estreno está previsto para el verano de 2011.
PD: También está disponible ya la página web oficial del film: super8-movie.com.
Por fin. Estábamos ya emparanoiaos con la (medio) incógnita sobre el argumento real de ‘Inception’ (’Origen’), la esperadisísima película del tite Christopher Nolan, y ya tenemos la sinopsis oficial antes de que se lance el nuevo trailer de la cinta.
Hasta el momento manejábamos un concepto argumental que nos dejaba en medio de ningún sitio: ‘un thriller de acción y ciencia ficción que transcurre dentro de la arquitectura de la mente’. Claro, así nos tuvo el buenazo de Nolan y la Warner Bros. en completo desconcierto, auto-machacándonos la sesera al preguntarnos a qué carajo se refería con eso de ‘la arquitectura’ de la mente.
Luego, cayó en pleno verano del año pasado una sinopsis no oficial, llenica de SPOILERS, que revelaban un huevín de datos nuevos, pero a la que dejamos en cuarentena al no provenir de los propios Estudios.
Atención, que os la recuerdo (ZONA PELIGROSA DE SPOILERS): _
‘Inception’ tiene lugar en un mundo donde la gente puede entrar en los sueños de otra gente.
Cobb (Leonardo DiCaprio) es un alto ejecutivo que ilegalmente se zambulle en los sueños de otras personas para implantar o extraer información. Lo hace a través de un dispositivo portátil, que básicamente consiste en una inyección intravenosa que introduce una sustancia en la corriente sanguínea del individuo. El equipo de Cobb que crea los sueños para su implantación está compuesto por Arthur (Joseph Gordon-Levitt), Eames (Tom Hardy) y Ariadne (Ellen Page), una estudiante adolescente que está considerada como ‘la arquitecto’ del grupo.
Las actividades de Cobb se verán amenazadas por la aparición de Fischer (Cillian Murphy) un hombre de negocios que muy pronto se convertirá en el presidente de la compañía en la que trabaja nuestro protagonista. Su equipo intentará entonces insertar una idea en la mente de Fischer que le obligue a dividir la compañía en dos.
Los problemas de Cobb se agudizarán por la presencia de Saito (Ken Watanabe), el único villano real de la historia, que le hace chantaje, y por la influencia de su esposa Lisa (Marion Cotillard).
Durante un sueño en el que ha sido introducido el matrimonio, ella le intenta convencer para quedarse en aquel mundo, el cual considera que es mejor que la vida verdadera. Sin embargo, Cobb se niega porque quiere estar con sus hijos. Más tarde Lisa se suicida en el sueño para volver al mundo real, pero cuando también regresa Cobb es acusado del asesinato de su esposa, teniendo que huir con sus niños.
FIN DE LOS SPOILERAZOS.
Pues bien, ahora, desde las propias ‘entrañas’ de la WB (= oficialidad 10%), sale a la luz la sinopsis definitiva, más reservada lógicamente:
El aclamado cineasta Christopher Nolan dirige un reparto internacional en una original película de acción y ciencia ficción que viaja alrededor del mundo y dentro del intimo e infinito mundo de los sueños.
Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) es un hábil ladrón, absolutamente el mejor en el peligroso arte de la extración, robando invaluables secretos del fondo del subconsciente durante el estado de sueño, cuando la mente se encuentra más vulnerable. La extraña habilidad de Cobb lo hace un codiciado jugador en este nuevo mundo de espionaje corportativo, pero a la vez también esto lo hace un fugitivo internacional lo cual le costará todo lo que ama.
Ahora se le ofrece a Cobb un oportunidad de redimirse. Un último trabajo que podría devolverle su vida solo si es que puede conseguir lo imposible - la creación.
En lugar del robo perfecto, Cobb y su equipo de especialistas deberán lograr hacer todo a la inversa: su tarea no será robar una idea sino implantar una. Si lo logran, este podría ser el crimen perfecto.
Pero ningún cuidadoso planeamiento o experiencia podrán preparar a este equipo para enfrentarse al más peligroso enemigo que parece predecir cada uno de sus movimientos. Un enemigo que solo Cobb podría verlo venir. Este verano tu mente es la escena del crimen.
Dios, dios, tendré que ser paciente, y esperar a que el día 23 de julio no tarde en llegar. Los yanquis se comerán menos las uñas, el 16 de julio ya la habrán catao.
Con la cara lavá pero sin chandal, que una tiene glamour. Así es como aparece Megan Fox en la fase de fotografía principal previa a iniciar el rodaje de ‘Transformers 3′ y cuya primera instantánea salta a la red junto a Bumblebee, que no puede faltar en la franquicia.
Que lejos quedan las declaraciones de Fox poniendo verde al director y a ‘Transformers 2′ y los rumores de su ausencia en la tercera entrega. No desesperéis, aún pueden matarla los guionistas a mala leche.
Con el inicio de la filmación en un mes, dos nuevos nombres se unen al reparto: Patrick Dempsey (’Anatomía de Grey) y Jamie Kennedy (’Entre Fantasmas). No son muy rutilantes, pero ya me sé yo esto de los papeles secundarios en la franquicia, como Rainn Wilson (’The Office): 20 segundos en pantalla y sanseacabó. Estreno, el 1 de Julio del 2011.
Ya tenemos tres dúos de hermanos que tratan de darnos alegrías desde Hollywood. Están los hermanos Wachowski, que desde ‘Speed Racer’ no levantan cabeza, están los hermanos Hughes, que tras ‘El Libro de Eli’ no saben si terminarán llevando al cine el manga ‘Akira’, y sumamos a los hermanos Spierig, patrocinadores de una de mis últimas siestas con ‘Daybreakers’.
Serán estos últimos los que se apunten uno de los proyectos más cacareados y frustrados de los últimos años: la secuela de ‘Cristal Oscuro’, que en 1982 supuso todo una revolución de la factoría Jim Henson y que propiciaría ‘Dentro del Laberinto’ cuatro años después, una de mis favoritas de todos los tiempos, aunque su fracaso en taquilla cerró las puertas a nuevas producciones.
‘Power of the Crystal’ producida por la australiana Omnilab Media y The Jim Henson Company confirma hoy el fichaje de Peter Spierig y Michael Spierig, que dirigirán el guión escrito por Craig Pearce (’Moulin Rouge!’,’ Strictly Ballroom’, ‘Romeo + Juliet’), y que para aquellos escépticos que auguran una renovación del 100% del concepto visual de la secuela, apuntar que Brian Froud, diseñador de la primera entrega, repite. Eso si es seguir la misma línea casi 30 años después.
Pero claro, renovarse o morir. A las marionetas típicas de la factoría Henson se suma el motion capture y el CGI, además de rodar en 3D para no ser menos que otras películas que con igual temática ya incorporan lo tridimensional a su oferta. No serán los mismos protagonistas que la anterior, ya que la trama discurre cientos de años después, lo que deja libertad para no realizar comparaciones odiosas.
Aunque ‘Power of the Crystal’ se prevee para el 2.011, tanta técnica digital que utilizar en la secuela la hace inviable mínimo hasta el 2.012.
Summit Entertainment ha dado dos noticias en una respecto a ‘The Twilight Saga: Breaking Dawn’. Le ha puesto fecha única de estreno para el día 18 de noviembre de 2011 y a su vez ha despejado de un mismo golpe la duda sobre si esta última entrega de la franquicia vampírica se dividiría en dos, como se ha venido especulando meses atrás. Nada, sólo un filme para Bill Condon, que seguramente será el apoteósis final. Dejará huérfanas de cine a más de una.
Los fans del tite Bruce Willis nos alegraremos siempre de cualquier novedad que surja respecto a la saga de ‘La Jungla’, y más concretamente de ‘Die Hard 5′ (’La Jungla 5.0′).
Y es que Bruce nos adelantó a principios de año algo que ya nos imaginábamos, pero que hacía falta que saliera ‘oficialmente’ de los labios de alguien implicado en la producción, y uno de ellos era Willis: que tendríamos nueva secuela después del exitazo de la anterior entrega de Len Wiseman.
Normal con aquellos numerazos taquilleros: ‘La Jungla 4.0′ recaudó más de 330 millones de dólares en todo el mundo, después de haber costado unos 110 millones, así que, como ya dije, la rentabilidad fue del 100% y demostraba que el personaje de John McClane seguía interesando a pesar de estar hecho casi un yayo (firmaba yo para estar así a los 55 tacos).
El año de estreno de la quinta película de la franquicia será el 2011, y ahora quien podría tener la presión de tener que sacarse de la mollera un guión de igual efecto que el último de Mark Bomback es Skip Woods, con el que están en conversaciones para ficharlo.
Mmm, vosotros valorad si podríamos confiar en él: Woods tiene en su currículum los guiones de ‘Operación Swordfish’, ‘Hitman’, ‘X-Men Orígenes: Lobezno’ y ‘El Equipo A’. No sé, no sé.
El caso es que la estrella en este invento es Willis, así que cualquier cosa que le pongas a hacer con esa camisetilla pringosa de McClane enganchará al público fan. Por cierto, que nuestro ‘héroe’ contaba que a su personaje lo llevarían alrededor del mundo en esta nueva secuela.
Ahora falta que repita Wiseman y la 20th Century Fox tendría fijo otro pelotazo.
Ah, antes de apretarse la camiseta Bruce se ensuciará en ‘Kane & Lynch’ que empieza a rodarse a finales de este verano. Aing, qué haremos cuando se jubile.
