'I Heard You Paint Houses' es el nuevo proyecto para Scorsese y De Niro

No se puede negar que la simbiosis entre el realizador Martin Scorsese y el actor Robert De Niro nos ha dejado inolvidables trabajos (recordemos: ‘Malas Calles’, ‘Taxi Driver’, ‘Toro Salvaje’, ‘El rey de la comedia’, ‘New York, New York’, ‘El cabo del miedo’, ‘Uno de los nuestros’ y ‘Casino’). Dos genios, cada uno en lo suyo, que pueden volver a unirse en una nueva película. Y, por supuesto, de temática mafiosa-criminal. Así lo ha anunciado la Paramount, que ha contratado al guionista Steven Zaillian (nada menos) para que adapte la novela ‘I Heard You Paint Houses’ de Charles Brandt.

La novela se basa en la historia de un asesino mafioso (Frank Sheeran, alias “El irlandés”) del que se sospecha estuvo involucrado en la muerte del popular líder sindical Jimmy Hoffa (del que ya Danny DeVito dirigió una cinta protagonizada por Jack Nicholson).

Para mayor regocijo, ambos artistas están involucrados como productores de la película. Lo cual denota su grado de implicación y fe en el proyecto. No me cabe duda de que es una estupenda noticia para este noveno encuentro entre Scorsese y De Niro (que parece han aparcado que apuntaba ser ‘Frankie Machine’, que dirigirá Michael Mann con De Niro de protagonista), y desde ya acaparará mi especial atención.

Texto:Jesús Leon
Vía:Blogdecine

Philip Seymour Hoffman y Toni Collette serán 'Max & Mary' en plastilina

Philip Seymour Hoffman y Toni Collette prestarán sus voces a la película de animación de plastilina ‘Max & Mary’ en la que se contará la historia de Max Horovitz (Hoffman), un estadounidense de 44 años, judío, severamente obeso y con síndrome de Asperger que vive en el caos de Nueva York, y Mary Daisy Dinkle (Collette), una solitaria niña mofletuda de 8 años que vive en los suburbios de Melburne. Ambos mantienen una amistad por correspondencia que se extenderá a lo largo de más de veinte años.

Se trata de una producción australiana narrada por Barry Humphries y con intervenciones de Eric Bana, Julie Forsyth, John Flaus la cantante Renee Geyer y el músico australiano Ian “Molly” Meldrum,‘Max & Mary’ supone el debut en el largometraje para el guionista y director Adam Elliot, quien obtuvo un Oscar por el corto ‘Harvie Krumpet’ (2003), junto con la productora Melanie Coombs, quien también trabaja en el film que nos ocupa.

Sus creadores describen la película como “inocente, pero no naif” y adelantan que la historia tocará de temas como la amistad, el autismo, la taxidermia, la psicología, el alcoholismo, de dónde vienen los bebés, la obesidad, la cleptomanía, las diferencias sexuales, la confianza, la copulación de perros, las diferencias religiosas, la agorafobia, y mucho mucho más.

Texto:Beatriz maldivia

Vía:Blogdecine

'El juego del matrimonio', arsénico por compasión

Ira Sachs dirige ‘El juego del matrimonio’ (‘Married Life’, 2007), una adaptación de la novela de John Bingham ‘Five Roundabouts to Heaven’ (cinco atajos para llegar al cielo). Está protagonizada por Pierce Brosnan, Chris Cooper, Patricia Clarkson, Rachel McAdams, David Richmond-Peck, David Wenham y Erin Boyes. El film se estrenará mañana, 3 de octubre.

Por compasión decide Harry (Cooper) envenenar a su mujer Pat (Clarkson) tras décadas de feliz matrimonio: cree que ella no va a poder soportar la noticia de que él desea divorciarse. El motivo no es otro que la joven viuda Kay (McAdams), quien no tardará en despertar el interés del mejor amigo de Harry, Richard (Brosnan).

He procurado contar en esta sinopsis lo menos posible, de hecho cuento menos que en los resúmenes que circulan por ahí. Sin embargo, incluso si se ofrece una breve información, lo que se cuenta es lo que sucede a lo largo de casi toda la película. Y ése es el mayor problema que presenta ‘El juego del matrimonio’: que en ella apenas ocurren cosas. La trama es una mínima excusa, por lo que todas las situaciones están muy estiradas en el tiempo. Ira Sachs le da mucha coba a instantes que, además de hacerse pesados de ver, se pueden prever desde el inicio y el aliciente de la película no consiste en ir conociendo un devenir novedoso de los acontecimientos tanto como adentrarse en ese mundo de época.

Se habla de la película como una mezcla de suspense y humor negro, pero hay que ser muy generosa para conceder cualquiera de los dos calificativos. Es cierto que ‘El juego del matrimonio’ presenta un tono ligero, nada grave o dramático, y que sus protagonistas son capaces de utilizar el sarcasmo o la ironía de vez en cuando, pero de ahí a decir que la película es una comedia hay un largo recorrido.

Sachs retoma un recurso tristemente abandonado en el cine reciente –no en la televisión—: el suspense, pero no es capaz de lograr que funcione. Su manera de intentarlo es prolongar las situaciones creyendo que así se despertará la intriga, pero el resultado es que las escenas, lejos de cobrar intensidad, pierden su fuerza por convertirse en demasiado largas. Probablemente es ese tono desenfadado lo que hace que no temamos por lo que va a acontecer, pues sabemos que nunca habrá un desenlace fatídico.

En el reparto es donde se encuentran los verdaderos valores de ‘El juego del matrimonio’ ya que, además estar compuesto por grandes intérpretes, idóneos para vivir una historia de los años ‘40, son los actores los que confieren una entidad a sus personajes que hace que el film alcance un calado psicológico. Y es este retrato de personajes lo que finalmente prevalece por encima de esas otras supuestas virtudes que se han tratado de vender. Siendo así, es una pena que no se haya sacado más partido a esta vertiente y se haya ido más allá con la historia y las psiques de los personajes.


Aunque por punto de vista los protagonistas sean los hombres, en realidad los personajes femeninos son los que mayor profundidad presentan. Ellas son quienes parecen tener algo oculto, quienes mantienen la capacidad de sorprender. Patricia Clarkson, a quien acabamos de ver en ‘Vicky Cristina Barcelona’, da vida al personaje menos previsible. Rachel McAdams queda perfecta en su papel: Kay es tan correcta en su forma de hablar y de comportarse que comprendes que Harry y Richard se interesen por ella, pero también puedes imaginártela convirtiéndose en una egoísta bruja en cuanto firme un contrato matrimonial. Los dos hombres protagonistas lo hacen muy bien y es Brosnan quien aporta ese sarcasmo del que hablaba. La única sorpresa la da David Wenham (Faramir), quien aporta un aire refrescante al reparto.

Es una película agradable, sencilla y elegante que probablemente gustará mucho a quienes echen de menos el cine de antes. Pero que, sin embargo, a mí en concreto me dejó algo indiferente.

Más información en Blogdecine sobre ‘El juego del matrimonio’.

Texto:Beatriz Maldivia
Vía:blogdecine

‘God of War’, al cine de la manita de Brett Ratner

Cuidadín, cuidadín, que el videojuego en el que se ha fijado la Universal Pictures para montar otra de sus adaptaciones (ya es una enfermedad común en Hollywood) es mucho videojuego.

Desde que el consolero ‘God of War’, desarrollado por SCEA, se lanzó el 22 de marzo de 2005 en USA por la Sony Computer Entertainment para la plataforma PlayStation 2, ha reunido un legión de fans que se han abonado de forma fiel a un saga que lleva dos secuelas (la segunda para PlayStation 3), una protosecuela (= precuela) exclusiva para PSP, y una versión para móviles (celulares en tierras latinoamericanas).

Las claves del éxito de este juegazo de brutal acción en primera persona (puedes despedazar a tus enemigos, mutilarlos, o darles estopa hasta dejarlos hecho un cromo) no están sólo en su desarrollo sino también en su historia, situada en la antigua Grecia, y que sigue las guerras de Kratos, despiadado e intrépido guerrero asesino espartano, en cuyo avance sangriento abordará bestias mitológicas como Medusa, Cíclope e Hydra, y cuyo objetivo es encontrar la caja de Pandora y destruir a Ares, el Dios de la Guerra (’God of War’).

Por tanto este éxito de ventas, y sus millones de seguidores en todo el mundo, no permitirá una versión cinematográfica para tirar a la basura, y las licencias las justas. El cuello se lo juega Brett Ratner, que ha confirmado el rumor de que era él el elegido para ponerse al mando de tamaño proyecto.

Si la adaptación es fiel al original, la película será un ‘R-Rated’ en la calificación USA, ya no sólo por la violencia que derrocha el videojuego sino por su presente carga sexual, porque el amigo Kratos no sólo se dedica a guerrear, es también un experto en ‘menage a trois’ y se desfoga lo suyo con chicas griegas de la tensión de las batallas. Lo que se llaman ‘misiones secundarias’.

Texto:David cardenas
Vía:Tublogdecine

¿Secuela de Blade Runner?

Hay algún límite para Hollywood?, ¿todo es susceptible de remake, versión o secuela?. Yo aún no he visto a ningún Estudio haciendo un remozado de ‘Cayo Largo’, ‘Casablanca’ o cualquier otro clásico que no necesita ser actualizado con el tiempo y mucho menos con una secuela. El caso es que cualquier film del 80 para adelante no tiene estatus de ‘intocable’.

Con motivo de uno de los pases de prensa previos al estreno de ‘Eagle Eye’ este fin de semana, sus guionistas ofrecieron la típica mesa redonda con preguntas y respuestas que dió lugar a uno de los noticiones del mes, año, y milenio si hace falta.

Tras asegurar que ha sido contactado por los productores del original de Ridley Scott, John Glenn y Travis Wright confirman que se encuentran escribiendo la secuela de ‘Blade Runner’. Dos días después de tan devastadora noticia, Collider.com confirma que esas palabras se dijeron pero imdb.com se hace eco de una rectificación de Glenn que matiza que es verdad que ‘hace tiempo’ trabajaron en la secuela.

¿Un bulo de los chicos para hacerse de notar?. Posiblemente, y es que es la primera vez que oímos hablar de esta sandez y encima los dos guionistas tienen en cartera el remake de ‘The Warriors’ para Tony Scott y el remake de ‘Furia de Titanes’ de Louis Leterrier, por lo que me extraña que tengan tiempo de escribir más versiones.

No os preocupéis, por ahora Deckard seguirá intocable.

Texto:Jorge Rubio
Vía:Tublogdecine

‘The Hangover’ (la resaca) es el título que llevará la comedia que está rodando Todd Phillips en Las Vegas para Warner Bros./Legendary Pictures.

Heather Graham y Justin Bartha, a quien vimos en ‘La búsqueda’ (‘National Treasure’), se han unido a un reparto en el que ya se encontraban Bradley Cooper, Ed Helms y Zach Galifianakis, actor de una serie que dejó de emitirse a pesar de no estar nada mal: ‘Tru Calling’.

‘The Hangover’ se centarará en cuatro amigos que pasan la despedida de soltero de uno de ellos en el Ceasar’s Palace de Las Vegas y se emborrachan tanto que el novio (Bartha) se pierde sólo 40 horas antes de la boda. Los tres amigos tendrán que revivir sus malas decisiones de la noche anterior –o intentarlo porque, por algún motivo, la memoria les falla— para tratar de averiguar dónde desapareció el futuro marido. Graham interpretará a una chica que vive en la ciudad y que podría saber más sobre el paradero del novio de lo que confiesa.



Por un lado, me recuerda a la maravillosa obra de Miguel Mihura ‘Tres sombreros de copa’, en la que un hombre hacía un viaje previo a una aburrida boda y descubría lo que para él podría suponer la felicidad. Claro que con un argumento muy parecido se hizo la película ‘Las fuerzas de la naturaleza’, pero ésta acababa con la conclusión contraria. Por ello esperemos que ‘The Hangover’ no tenga el típico final aleccionador que estropea hoy en día casi todas las comedias estadounidenses.

Probablemente no, ya que Todd Phillips tiene una carrera bastante gamberra, con comedias muy irreverentes y divertidas que recuerdan a lo que se hacía unas décadas atrás: ‘Viaje de pirados’ (‘Road Trip’, 2000), ‘Aquellas juergas universitarias’ (‘Old School’, 2003), ‘Starsky & Hutch’ (2004), ‘Escuela de pringaos’ (‘School for Scoundrels’, 2006)…

Después de ‘The Hangover’, el cineasta rodará ‘Men’, con Tom Cruise, en la que un ejecutivo publicitario se va a vivir con el amante de su mujer, que es un artista ególatra –perdón por la redundancia—para sabotear la relación y salvar su matrimonio. Se rumorea que el actor que lo podría acompañar sería Jullian Dulce Vida. No creo que sea difícil adivinar quién hará cada personaje, aunque a lo mejor nos sorprenden.

Phillps, además, está preparando ‘Old School Dos’ (en español en el título original) y acaba de terminar el rodaje de la serie para TV ‘The More Things Change…’ (cuanto más cambien las cosas…) en la que los protagonistas son cuatro tíos que han seguido siendo amigos a pesar de los avatares vitales de cada uno de ellos.

En su faceta como productor, Phillps se encarga en estos momentos de preproducir ‘The DisAssociate’, una comedia en la que un hombre empieza a recibir postales de Dios que rodará el predestinado Zach Helm.

Texto:Beatriz maldivia
Vía:blogdecine

ADIOS A PAUL NEWMAN

Hoy el Cine se viste de luto como pocas veces se ha vestido. Paul Newman, uno de los diez mejores actores de todos los tiempos, así sin más, ha fallecido esta madrugada en su casa a los 83 años de edad víctima del cáncer de pulmón que se le diagnosticó hace meses. El actor abandonó el hospital hace unas semanas alegando que quería morir en su hogar acompañado de sus seres más queridos.

La palabras estrella y artista se quedan cortas a la hora de describir o hablar de alguien como Paul Newman. Las imágenes de sus películas se me amontonan de golpe mientras encajo la noticia de su muerte, esperada pero igualmente dolorosa. A pesar de que en el 2007 anunció su retirada oficial de las pantallas, Newman contribuyó hasta su último trabajo con su talento y buen hacer, y su sola presencia justificaba el visionado de cualquier película por mediocre que fuese (que haciendo memoria hay muy pocos films en su filmografía que merezcan semejante calificativo). Fue el único actor que después de recibir un Oscar honorífico (1986) ganó el premio de la Academia a mejor actor, concretamente por ‘El color del dinero’.

Hoy el Cine se viste de luto, y el cielo se llena de gloria. Hasta siempre Paul.

Texto:Alberto abuin
Vía:blogdecine

El llanero solitario podría ser George Clooney

Ayer, mi compañera Beatriz nos informaba sobre los proyectos futuros de Johnny Depp, entre los que se encuentra ‘The Lone Ranger’ (‘El Llanero Solitario’). Depp no encarnará al protagonista de esa película, una adaptación de la popular serie de televisión (antes serial radiofónico), sino a su compañero, un indio llamado Tonto; Toro en español.

Por lo tanto, la pregunta ahora es, ¿qué actor será el llanero solitario? Pues el elegido podría ser George Clooney, si las partes se ponen de acuerdo. Al parecer, es el favorito de los productores y Clooney ya ha mostrado interés por el papel; previamente, el candidato era Nicolas Cage, pero hace tiempo que dejó de interesar esta propuesta.

Siendo así, con George Clooney y Johnny Depp como principales protagonistas, ‘The Lone Ranger’ podría convertirse en uno de los estrenos más importantes de 2010. A ver quién dirige y si buscan a más actores famosos para completar el reparto; faltan una chica y un villano.

Texto:Juan luis Caviario
Vía:Blogdecine

BEN AFFLECK SIGUE COMO ACTOR

Benjamin Géza Affleck-Boldt se ganó a pulso la fama de mal actor. Su trabajo en películas como ‘Pearl Harbor’, ‘Daredevil’ o ‘Una Relación Peligrosa’ (‘Gigli’) son buenas pruebas de ello. Tanto es así que cuando realizó una interpretación mejor de lo acostumbrado en ‘Hollywoodland’, la gente se sorprendió tanto que incluso le premiaron. Una tontería, en mi opinión, ni lo hizo tan brillantemente ahí ni era tan mal actor antes. Señalo ‘Persiguiendo a Amy’ o ‘El Informador’ para apoyar mi punto de vista.

Viendo lo bien que le ha ido con su ópera prima como director, ‘Adiós Pequeña Adiós’, muchos pensaron que quizá esto supondría el principio del fin de su discutida carrera como actor. Pero no. Affleck se resiste y sigue pensando que vale para protagonizar películas.

Así, tras encabezar el reparto de ‘State of Play’ (en sustitución de Edward Norton), recientemente ha firmado para hacer lo mismo en el drama ‘The Company Men’, donde interpretará a un hombre que tras ser despedido de su trabajo, debe afrontar las consecuencias que esto supone en su hogar. El film supondrá el debut de John Wells, escritor, director y productor durante mucho tiempo de la exitosa serie ‘Emergencias’. Por el momento no hay fecha para el inicio del rodaje.

Pd: Los que no soportéis a Ben Affleck, buscad ‘Mallrats’, donde Kevin Smith le reserva un final que os va a encantar.

Tecto:juan Luis Caviario
Vía:blogdecine

'The Spirit', trailer final

Aquí os dejo el tercer y, al parecer, definitivo trailer de ‘The Spirit’, la adaptación al cine de las aventuras del famoso personaje creado por Will Eisner que ha dirigido Frank Miller. Es el avance con más escenas de la película y por eso el más útil para hacernos una idea sobre la misma. Parece ‘Sin City’, eso es evidente, pero también es lo de menos, creo yo. Lo importante es que una vez se apaguen las luces del cine, la película funcione, sea entretenida y Miller nos ofrezca un buen espectáculo. Como os decía cuando veíamos las últimas imágenes del film, me fío de este auténtico genio del cómic y no pienso perderme su debut como director. Ya sabéis, ‘The Spirit’ se estrena el día de navidad, el próximo 25 de diciembre, tanto en Estados Unidos como en España.

Gabriel Macht encarna a Danny Colt, un policía que finge su muerte para adoptar una nueva identidad, Spirit, un héroe cuya misión es combatir el crimen en Central City. Samuel L. Jackson interpreta a Octopus, el principal villano al que Spirit deberá hacer frente. El resto del reparto protagonista está compuesto por las bellezas que no pueden resistirse a los encantos del héroe: Scarlett Johansson, Eva Mendes, Paz Vega, Sarah Paulson, Jaime King y Stana Katic.



Texto:Juan Luis Caviario
Vía:blogdecine